National Gallery of Canada

Congratulations, Jean-François! Félicitations!

Take a deep dive into Gathered Leaves and celebrate the legacy of our pioneering Department of Prints and Drawings. This richly illustrated catalogue, by curators Sonia Del Re and Kirsten Appleyard, commemorates the Department’s recent 100-year anniversary. 🤝 This publication is made possible with support from the Getty Foundation through its “The Paper Project: Prints and Drawings Curatorship in the 21st Century” initiative. 🛒 Purchase yours online: https://lnkd.in/emnK9aHW 📦 Free shipping for online orders over $100 (before tax) within Canada. 🖼️ Odilon Redon, Exotic Flowers, c. 1914, pastel on wove paper, 62.6 x 49.2 cm, National Gallery of Canada, Ottawa. Purchased 1951. Photo: NGC - Plongez dans Feuille à feuille et célébrez l'héritage de notre service des dessins et estampes. Ce catalogue richement illustré, signé par les commissaires Sonia Del Re et Kirsten Appleyard, souligne le récent 100e anniversaire du service. 🤝 Cette publication est rendue possible grâce au soutien de la Getty Foundation dans le cadre de son initiative « The Paper Project: Prints and Drawings Curatorship in the 21st Century ». 🛒 Commandez le vôtre en ligne : https://lnkd.in/eZvfjNM3 📦 Livraison gratuite pour les commandes en ligne de 100$ et plus (avant taxes) partout au Canada. 🖼️ Odilon Redon, Fleurs exotiques, v. 1914, pastel sur papier vélin, 62.6 x 49.2 cm, Musée des beaux arts du Canada, Ottawa. Acheté en 1951. Photo : MBAC

Today is the winter solstice. Moon phases are a vital aspect of Indigenous teachings. In connection to land and place, solstice marks the change of seasons. In Winter's Solstice We light fires in reminder that the darkest days will soon be behind us. In hope of new beginnings with the returning of the sun, we dance. A glimpse to the unveiling of Spring we dream, Of new leaves being turned, seeds being planted. Sharing in the gifts being grown. But in the cusp of the darkest day of the year, we acknowledge the chill of breath’s frost, We remain thankful for the moon that shines, for the stars that inspire light when in the dark we needed it most. 🖼️Luke Anguhadluq, Drum Dancing, 1975, stonecut and stencil in black and yellow on wove paper, 56 x 75.8 cm Gift of the Department of Indian Affairs and Northern Development, 1989 National Gallery of Canada, Ottawa Photo: NGC - Aujourd'hui, c'est le solstice d'hiver. Les phases lunaires font partie intégrale des enseignements autochtones. Le solstice marque le changement des saisons que l'on observe sur le territoire. Le solstice d’hiver Nous allumons des feux pour nous rappeler que les jours les plus sombres seront bientôt derrière nous. Nous dansons dans l’espoir de nouveaux commencements avec le retour du soleil. Nous rêvons aux signes de l’arrivée du printemps, Aux nouvelles feuilles qui poussent et aux graines qui sont plantées. Nous partageons les cadeaux que nous cultivons. Cependant, à l’aube du jour le plus sombre de l’année, nous prenons conscience du souffle glacé du givre, Nous exprimons notre gratitude pour la lumière de la lune, pour la lueur des étoiles lorsque, dans l’obscurité, nous en avons le plus besoin. 🖼️Luke Anguhadluq, Danse au tambour, 1975, gravure sur pierre et pochoir en noir et jaune sur papier vélin, 56 x 75.8 cm Don du ministère des Affaires indiennes et du Nord canadien, 1989 Musée des beaux-arts du Canada, Ottawa Photo: MBAC

❄️ This winter, transform your voice into music and light with a new interactive installation! 🗣️✨ ♫ Just in time for the Holidays, this Canadian creation by Daily tous les jours is an art-focused invitation to connect and create wintry magic at the Gallery. It will engage visitors and light up the Scotiabank Great Hall until March. Come and experience it over the Holidays! https://lnkd.in/gDPR-a4a - ❄️ Cet hiver, faites l’expérience d’une installation interactive qui transformera votre voix en musique et en lumière. 🗣️✨ ♫ Juste à temps pour les Fêtes, cette création canadienne de Daily tous les jours invite à tisser des liens et faire vivre la magie hivernale d’une manière centrée sur l’art. Elle fera participer les visiteurs et illuminera le Grand Hall Banque Scotia jusqu’en mars. Venez vivre l'expérience pendant les Fêtes! https://lnkd.in/gb8tKU4W

Stan Douglas (Vancouver, British Columbia) appointed to the Order of Canada... move over Ryan Reynolds. The exhibition Stan Douglas: 2011 ≠ 1848 was displayed at the National Gallery of Canada (2023) after a year of international and national acclaim. Thanks to a strategic partnership, the incredible journey, which began as the exhibition marking Stan Douglas’ representation for Canada at the 59th Fondazione La Biennale di Venezia (2022), was followed by a cross-Canada tour with stops at Vancouver’s The Polygon Gallery and Saskatoon’s Remai Modern. https://lnkd.in/gqzRMtYy

Barbara Astman belongs to a visionary group of artists who have continued to radicalize visual culture since the early 1970s by defining new ways of seeing. For over four decades, Barbara has explored a wide range of photo-based media and produced work that has received national and international recognition. As a Professor Emerita at OCAD University, in Toronto, she has been instrumental in inspiring generations of emerging artists. She is represented in important public, corporate and private collections, including the National Gallery of Canada, the Bibliotheque Nationale, in Paris, the Art Gallery of Ontario, in Toronto, and the Victoria and Albert Museum, in London. 📍 Room B201 #GGArts Canada Council for the Arts | Conseil des arts du Canada 🖼️ Barbara Astman, Woven Stories #38, 2023, Woven Stories #48C, 2023, woven cotton, nylon thread 47" x 53" x 0.5" (each). Installation view at the Governor General’s Awards in Visual and Media Arts exhibition, National Gallery of Canada, Ottawa, 15 November 2024 – 23 March 2025 © Barbara Astman and Corkin Gallery, Toronto Photo: NGC - Barbara Astman est membre d’un groupe visionnaire d’artistes qui, depuis le début des années 1970, ont révolutionné la culture visuelle en introduisant de nouvelles façons de voir le monde. Pendant plus de quarante ans, Barbara a exploré divers supports photographiques et créé des œuvres reconnues ici et à l’étranger. En tant que professeure émérite à OCAD University, à Toronto, elle a joué un rôle essentiel en inspirant des générations d’artistes de la relève. Ses œuvres figurent dans d’importantes collections publiques, privées et d’entreprises, notamment au Musée des beaux-arts du Canada, à la Bibliothèque nationale de France, à Paris, au Musée des beaux-arts de l’Ontario (Art Gallery of Ontario), à Toronto, et au Victoria and Albert Museum, à Londres. 📍 Salle B201 #GGArts2024 Canada Council for the Arts | Conseil des arts du Canada 🖼️ Barbara Astman, Récits entrelacés #38, 2023, Récits entrelacés #48C, 2023, coton tissé, fil de nylon, 47" x 53" x 0.5" (chacun). Vue d’installation de l’exposition Prix du Gouverneur général en arts visuels et en arts médiatiques, Musée des beaux-arts du Canada, Ottawa, 15 novembre 2024 – 23 mars 2025 © Barbara Astman et Corkin Gallery, Toronto Photo : MBAC

We believe art connects us to the world and to one another. The Gallery offers art-based experiences adapted to a wide range of needs and interests. To learn the upcoming dates of our Wellbeing and Community Programs, check out the links below. ☀️ SPARK! is a friendly, conversation-based, free program designed for individuals living with dementia, and their care partners. ➡️ https://bit.ly/4eZcNg5 🦯 Art inSight is a free, tactile and descriptive program for individuals who are blind or partially sighted. ➡️ https://bit.ly/3zVkkxu 🖼️ Guided Slow Looking Sundays are a monthly opportunity to take an extended look at individual works of art, while interacting with others. ➡️ https://bit.ly/4f1E8hK 💻 We've partnered with Connected Canadians to offer free technology training and support for older adults. ➡️ https://bit.ly/4dKo6b5 - Nous croyons que l’art est notre lien au monde et aux autres. Le Musée propose des expériences basées sur l’art adaptées à un large éventail de besoins et d’intérêts. Pour connaître les prochaines dates de nos programmes communautaires et de mieux-être, consultez les liens ci-dessous. ☀️ RAYON D'ART est un programme gratuit, chaleureux et basé sur la conversation, destiné aux personnes atteintes de troubles neurocognitifs, ainsi qu’à leurs proches aidants. ➡️ https://bit.ly/3NtdxOB 🦯 VisionArt est un programme gratuit, tactile et descriptif destiné aux personnes aveugles ou ayant une vision partielle. ➡️ https://bit.ly/3zVdB6I 🖼️ Les Dimanches de contemplation guidée proposent une occasion mensuelle d’observer en détail des œuvres d’art une à la fois, tout en interagissant avec les autres. ➡️ https://bit.ly/3NnGNXe 💻 Nous collaborons avec l’organisme Canadiens branchés (Connected Canadians) pour offrir aux personnes aînées une formation et un soutien gratuits à la technologie. ➡️ https://bit.ly/4eXM1EF

NGC Magazine has published a series of articles on the finalists for the 2024 Sobey Art Award. Winnipeg-born artist and winner of the 2022 Sobey Art Award Divya Mehra exchanges images in a text chat with Rhayne Vermette, the artist who represented the Prairies this year. 📖 https://lnkd.in/eghR66HK #RhayneVermette #SobeyArtAward 🖼️ Rhayne Vermette, Installation view at the 2024 Sobey Art Award exhibition, National Gallery of Canada, Ottawa, 4 October 2024 – 6 April 2025. © Rhayne Vermette Photo: NGC - Le Magazine MBAC a publié une série d'articles sur les finalistes au Prix Sobey pour les arts 2024. L'artiste originaire de Winnipeg et lauréate du Prix Sobey pour les arts de 2022 Divya Mehra échange des images lors d’une discussion textuelle avec Rhayne Vermette, qui représentait cette année la région des Prairies. 📖 https://lnkd.in/efpyQjXm #RhayneVermettre #PrixSobeyPourLesArts 🖼️ Rhayne Vermette, vue d’installation, l’exposition du Prix Sobey pour les arts 2024, Musée des beaux-arts du Canada, Ottawa, 4 octobre 2024 au 6 avril 2025. © Rhayne Vermette Photo : MBAC

Presenting a selection of works that for conservation reasons are usually kept in the dark , Gathered Leaves: Discoveries from the Drawings Vault looks at a collection more than a century in the making, including creations by artists such as Géricault, Degas, Morisot and Kandinsky. 📖 Read the article by Senior Curator Sonia Del Re in NGC Magazine: https://bit.ly/3Bh2SV7 🖼️ Laurent de La Hyre, Apollo Slaying the Serpent Python, c.1654–56. Black chalk, pen and grey and brown wash on beige laid paper, 25.4 x 29.6 cm. Purchased 2014. National Gallery of Canada, Ottawa. Photo: NGC #GatheredLeaves - Présentant une sélection d’œuvres habituellement protégée dans les réserves du Musée, Feuille à feuille. La collection de dessins dévoilée explore une collection qui se construit depuis plus d’un siècle, avec des créations d’artistes comme Géricault, Degas, Morisot et Kandinsky. 📖 Apprenez-en plus en lisant l'article de Sonia Del Re, la commissaire principale de l'exposition, dans le Magazine MBAC : https://bit.ly/41z6HQ2 🖼️ Laurent de La Hyre, Apollon vainqueur du serpent Python, v. 1654–1656. Pierre noire, plume et encre grise, avec lavis gris et brun sur papier vergé beige, 25,4 x 29,6 cm. Acheté en 2014. Musée des beaux-arts du Canada, Ottawa. Photo : MBAC #FeuilleÀFeuille

The critics agree: Woven Histories is an exhibition you won’t want to miss! 🎟️ Save $3 on your admission tickets to Woven Histories by purchasing them online: https://bit.ly/3BxnUhP #WovenHistories 🤝 The exhibition is organized by the National Gallery of Art, Washington, in collaboration with the National Gallery of Canada, Ottawa, the Los Angeles County Museum of Art (LACMA), and The Museum of Modern Art, New York. - Les critiques s’entendent : Histoires entrelacées est une exposition à ne pas manquer! 🎟️ vos billets pour Histoires entrelacées en ligne (et économisez 3$!) : https://lnkd.in/eXe2aprj #HistoiresEntrelacées 🤝 L’exposition est organisée par la National Gallery of Art à Washington, en collaboration avec le Musée des beaux-arts du Canada à Ottawa, le Los Angeles County Museum of Art (LACMA) et le The Museum of Modern Art à New York.