Mit den "Hinter ins Land" - Concerts möchten wir bis Ende des Jahres etwa 80 Konzerte in Bayern mit jeweils 800€ unterstützen. Obwohl wir noch mitten in der Bewerbungsphase stecken, zeichnet sich bereits ab, dass die Nachfrage unsere Möglichkeiten weit übersteigt. Beim vorhergehenden Projekt „Hinter Ins Land“-Stages, bei dem wir Festivals auf ähnliche Weise unterstützen konnten, konnten wir beispielsweise nur 19 der über 60 Bewerbungen in das Programm aufnehmen. Wenn wir von 40 Festivals ausgehen, die unseren Kriterien entsprochen hätten, hätten wir mindestens das Doppelte an Fördervolumen benötigt. Fairerweise muss ich aber gleich dazu sagen, dass wir wegen des hohen Bedarfs noch einmal mit zusätzlichen Mitteln vom Staatsministerium für Wissenschaft und Kunst bedacht worden sind. Ansonsten hätten wir die „Hinter Ins Land"-Concerts gar nicht mehr auf die Beine stellen können. Wir sprechen hier auf Augenhöhe mit Politik und Verwaltung, unsere Anliegen werden gehört, und trotzdem ist die Situation so belastend, dass die begehrten Töpfe für Kunst- und Kulturförderungen schlichtweg nicht ausreichen. Und das, obwohl die ganze Branche bereits hochgradig effizient, sparsam und - abgesehen von Newcomer-Shows - wirtschaftlich arbeitet bzw. arbeiten muss. Man darf sich dabei nicht von den Rekordumsätzen der Megaevents, wie Taylor Swifts Era-Tour oder Adeles zehnteiliger Konzertreihe in München, blenden lassen. Um die Zukunft unseres musikalischen Nachwuchses steht es verheerend, dabei haben wir gerade so viele talentierte und ambitionierte Acts wie selten zuvor. Gerade hier braucht es eine verstetigte Förderung. Die "Hinter ins Land"-Concerts sind der erste Schritt. https://lnkd.in/eC4Eqpei

Wie die Pressesprecher*in von @Live Art Hamburg bei der abgesagten Spielzeiteröffnung des Thalia Theaters gesagt hat, brauchen wir "in Hamburg dringend einen Schulterschluss von Hoch- und Subkultur. Nicht nur wegen das aktuellen Kampfes gegen die Normalisierung von rechtradikalen Positionen in unserer Politik. Sondern auch wegen einer intensiven Diskussion über Prioritätensetzungen innerhalb der Kulturpolitik." (--> https://lnkd.in/eCxgXRxh)

München, wir kommen! Egal ob Diskussionen mit Politik und Förderinstitutionen oder konkrete Tipps für Musiker:innen und Veranstaltende - auf der LISTEN TO MUNICH Konferenz bekommt ihr alles: 1️⃣ Kommunale Popförderung: Schatz, wir müssen über Strukturen reden 15.11, 15:30 - 16:45 Uhr Wie wird Pop in München gefördert? Zum Start wird ein Überblick über die städtischen Popkultur-Förderangebote gegeben. Anschließend analysieren kulturpolitische Sprecher:innen den Status quo und nehmen dazu Stellung. Klar ist: In den letzten Jahren hat sich viel getan. Nun stellen sich viele neue Fragen: Wie kann man die Popförderung gemeinsam strategisch weiterentwickeln? Wo sind Lücken, wo brauchen wir strukturelle Förderung? Welche Potenziale gibt es noch? 💬 Dr. Florian Roth (Fraktion Die Grünen/Rosa Liste), Lars Mentrup (Fraktion SPD/Volt), Leonhard Agerer (Fraktion CSU/Freie Wähler), Marie Burneleit (Fraktion Die Linke/Die PARTEI), Katja Lucker (Initiative Musik), Michael Ott (Kulturreferat München), Moderation: Anna Weiß (Süddeutsche Zeitung) 2️⃣ How to förder Pop? 15.11, 17:45 - 19:00 Uhr Wir haben uns drei Expert:innen eingeladen, um über Förderlogik und -strukturen in Bund, Land und Kommune zu sprechen. Dabei geht es z.B. um Evaluation und Richtlinien in Deutschland, gute Ansätze, interessante Visionen und den Ausbau der Infrastruktur sowie Unterstützung der Künstler:innen. Lasst uns gemeinsam diskutieren. 💬 Berthold Seliger (Konzertagent | Tourneeveranstalter | Publizist), Walter Ercolino (Bundesverband Popularmusik e.V. | Pop-Büro Region Stuttgart), Katja Lucker (Initiative Musik), Moderation: Franziska Glaser 3️⃣ WTFörderung - Fokus Musiker:innen 16.11, 15:30 -16:15 Uhr Hier kannst du deine Fragen rund um das Thema Fördermöglichkeiten und Förderanträge für Musiker:innen loswerden. Hilfreiche Tipps gibt es hier direkt von den Popförderer:innen. 💬 Julia Viechtl (Leitung Fachstelle Pop | Feierwerk), Lukas Schätzl (Bereichsleitung Spitzenförderung | VPBy (Verband für Popkultur in Bayern e.V.), Robert Schulz (Leitung Künstler:innen-Förderung | Initiative Musik), Tanja Mottl (Team Musik | Kulturreferat München) 4️⃣ WTFörderung - Fokus Veranstaltende 16.11, 16:45 - 17:30 Uhr Strukturförderung, Programmförderung, Förderung für technische Anschaffungen, Grassrootsförderungen – der Förder-Dschungel in Deutschland ist manchmal nicht so leicht zu durchblicken. Aus diesem Grund haben wir Expert*innen der Popmusik-Förderung eingeladen, die über ihre Förderprogramme berichten und offene Fragen klären. 💬 Josefine Bomba (Projektmanagement Club- und Livemusik- Förderung | Initiative Musik), Julia Viechtl (Leitung Fachstelle Pop | Feierwerk), Ludwig Sporrer (Bezirksausschuss 18 Untergiesing-Harlaching), Tanja Mottl (Team Musik | Kulturreferat München) 👉 Mehr erfahren: https://ow.ly/me4450U1l3F

Der weltweite Musikwirtschaftsverband IFPI representing the recording industry worldwide hat erstmals einen Bericht über den Status der Musikwirtschaft in der Europäischen Union veröffentlicht: „Music in the EU: A Global Opportunity“. Der Bericht gibt Einblick in die Arbeit, die Investitionen und die erfolgreiche Partnerschaft von Musiklabels mit herausragenden europäischen Künstlerinnen und Künstlern. Vor dem Hintergrund des dynamischen Wachstums in anderen Märkten und Regionen analysiert der Bericht, wie politische Entscheidungsträger in der EU dazu beitragen können, die führende Rolle Europas in der globalen Musiklandschaft abzusichern und weiter auszubauen. 🌍 Der Link zum vollständigen Report: https://lnkd.in/dyzaCvYy

Heute ist ein großer Tag: Mit OMF+ startet eine neue Förderschiene im Österreichischen Musikfonds. Es ist die erste, die explizit die bessere Vermarktung der hierzulande produzierten Musik in den Mittelpunkt rückt. In den letzten Jahren durfte ich dieses Projekt für und mit dem Musikfonds erarbeiten und bei den Fördergebern dafür werben und mit vielen Stakeholdern diskutieren. Unabhängig von einer etwaigen Produktionsförderung kann man sich hier bis zu 10.000 Euro holen, um die eigene Musik und ihre Geschichten kreativer, umfangreicher, bunter und gezielter erzählen zu können. Es ist eine Exzellenzförderung; es sollen gezielt jene unterstützt werden, bei denen eine solche Summe einen deutlichen Mehrwert schaffen helfen können. Der Gesamttopf ist noch recht klein, aber wir fangen ja erst an. Es gilt die Fördergeber (und nicht nur die) zu überzeugen, dass die Idee sinnvoll und nachhaltig ist. Es gilt euch alle zu motivieren, originelle Ideen und gute Konzepte zu haben, die über das Buchen einer Promo-Agentur und das Schalten von Instagram Ads hinausgeht. Es gilt, Menschen zu motivieren, sich zu trauen, in Musik und ihre Talente zu investieren und Dinge möglich zu machen, auch wenn sie gerade nicht mit 10.000 Euro gefördert werden. Wir werden darüber noch viel sprechen, denn bei aller Freude über den Launch kann und wird das erst der Anfang sein. Wir werden beobachten und lernen; und weiter nach Möglichkeiten suchen, mehr Musik aus Österreich mit mehr Qualität zu mehr Publikum zu bringen. Let's go! https://lnkd.in/d3hSnZv6

In meiner Radiosendung Nachtclub Überpop ging es diesmal um #Barrierefreiheit und Inklusion in der Musik- und Veranstaltungsbranche. Wir sprachen über die Wahrnehmung von Menschen mit Behinderung, über Sensibilisierung und Augenhöhe, über positive Beispiele und heftige Herausforderungen. Ich bin sehr dankbar für so engagierte Gesprächsgäste und solch einen offenen Austausch. > Link zum Nachhören in den Kommentaren

In einer Zeit des technologischen Wandels und der sozioökonomischen Herausforderungen ist es wichtig, die unermessliche Bedeutung des Service Public SSR für Kultur und Meinungsbildung hervorzuheben. Der Service Public prägt nicht nur den Zeitgeist, sondern bildet auch das Fundament unserer Gesellschaft und hat direkte Auswirkungen auf künftige Generationen. Es ist daher von grösster Wichtigkeit, dass wir uns als Gesellschaft für den Erhalt und die Förderung des Service Public einsetzen. Dies erfordert ein entschiedenes Eintreten gegen jede Revision, die seine Funktion und Bedeutung in Frage stellt. Kulturelle Veranstaltungen und Institutionen sollen weiterhin für alle zugänglich und erlebbar bleiben. Der Service Public dient als wichtige Plattform für die Verbreitung unserer Botschaften und die Förderung des kulturellen Dialogs. Durch unser gemeinsames Engagement tragen wir dazu bei, die Vielfalt und Lebendigkeit unserer Kulturlandschaft zu erhalten und für künftige Generationen zu sichern.

📣STIMMT-Kampagne: Mehr Reichweite durch Partner Die Kampagne des Forum Veranstaltungswirtschaft für mehr Vielfalt, Demokratie und Toleranz können nun auch Partner:innen und Kooperationen unterstützen.    💪 Es gibt drei unterschiedliche Kategorien der Support-Möglichkeiten: 1️⃣ Partner:innen Supporter, die sich neben ideeller Unterstützung auch finanziell beteiligen. •        Die Partner:innen werden exklusiv mit Logo und Verlinkung auf der Webseite dargestellt. •        Mit den Mitteln soll die Webseite und die Welt der Motive erweitert werden. Beispielsweise sollen Motive entstehen, die auf die Europawahlen abgestimmt sind. Denkbar ist auch der inhaltliche Ausbau der Webseite mit nützlichen Wahl-Informationen, u.v.m. Je mehr Mittel zusammenkommen, desto mehr können die Initiator:innen gestalten. Die Finanzen werden von einem unabhängigen Verein transparent verwaltet. Die Modalitäten dazu sind aktuell in Klärung. 2️⃣ Kooperationen  •        Zum Beispiel weitere Kampagnen, mit denen „STIMMT” kooperiert. •        Hier gibt es bspw. gegenseitigen Verlinkung und damit eine Reichweitenerhöhung 3️⃣ Unterstützer:innen •        Supporter, die ideell unterstützen und Motive und Botschaft verteilen. ➡Mehr Informationen: https://lnkd.in/eq4_2-8c #stimmtfuer #forumveranstaltungswirtschaft #FVAW #Veranstaltungsbranche #veranstaltungswirtschaft #eventbranche BDKV Bundesverband der Konzert- und Veranstaltungswirtschaft e.V. EVVC e.V. FAMA Fachverband Messen und Ausstellungen e.V. isdv e.V. Live Musik Kommission e.V. VPLT - Der Verband für Medien- und Veranstaltungstechnik Verband der Veranstaltungsorganisatoren e.V. (VDVO)

Die Sicherheit von Publikum, Künstler:innen und Personal hat auch bei Kulturveranstaltungen höchste Priorität – und unsere Branche hat dazu gemeinsam mit den Behörden in den letzten Jahrzehnten ganz eigene Kompetenzen etabliert. Wir unterstützen das Gesetzgebungsverfahren, welches das Sicherheitsgewerbe weiter professionalisieren und dabei zum staatlichen Gewaltmonopol klar abgrenzen möchte. Johannes Everke sagt: „Sichere Veranstaltungen sind seit jeher unser Anspruch und unser Versprechen an Künstler:innen, Fans und Mitarbeitende. Entsprechend sind die Sicherheitskonzepte mit den Behörden spezifisch abgestimmt und wurden über Jahrzehnte immer wieder verfeinert. Wir bieten unsere Kompetenz auch bei der Erstellung des neuen Gesetzes an und begrüßen die Absicht dahinter. Damit das Gesetz jetzt aber nicht über das Ziel hinausschießt und gewaltige Kosten, Personalaufwände und Bürokratie sogar bei kleinen Kulturveranstaltungen verursacht, müssen die Definitionen des Entwurfs aber klarer gefasst werden. Maßstab ist neben dem Gefährdungspotential von Veranstaltungen immer auch die konkrete Tätigkeit der Teams vor Ort. Und dabei muss zwischen dem bewaffneten Werksschutz in der Industrie und der Garderobiere beim Streichquartett-Konzert in der Kirche unterschieden werden.“ Details und weitere Punkte in unserer Stellungnahme an das Bundesministerium des Innern und für Heimat, Link siehe unten 👇

Die Live Musik Kommission e.V. spricht da wichtige Dinge an! Ein wichtiger Punkt wird dabei nur kurz angesprochen, sollte meiner Meinung nach jedoch definitiv intensiver diskutiert werden; die hohen Subventionen für die Hochkultur. Ein Thema, dass unglaublich schwierig anzusprechen ist, da es oft direkt heißt, es dürfe keine Verteilungskämpfe in der Kultur geben. Ich sehe das mittlerweile etwas anders. Denn immer wieder heißt es, dass kein Geld für eine ausreichende Förderung für die Bedarfe der Live Musik, Künstler*innen wie Clubs, da sei oder, dass alle von der ungleichen Verteilung der Gelder wissen, sich dieser Umstand aber nicht ändern wird. Doch Gelder scheinen da zu sein, wenn die Hochkultur diese benötigt. Anders kann ich es mir nicht erklären, wenn mehrere hunderte Millionen in die Sanierung von Opern- und Theaterhäuser in ganz Deutschland investiert werden und zeitgleich die kleinen und mittleren Livemusikspielstätten mit finanziellen Schwierigkeiten kämpfen. Auch wenn es keine einfache Diskussion wird, sollten wir aktuell dringender denn je darüber sprechen, wie Gelder für ALLE Kultursparten fair aufgeteilt werden können. Denn wenn wir uns die Haushaltslage in DE und die multiplen Krisen unserer Zeit anschauen, ist es eher undenkbar, dass in den nächsten Jahren mehr Geld für neue Förderungen in den Kultursektor fließen. Das heißt für mich, dass wir die vorhandenen Töpfe für junge Kultur öffnen müssen.