Beitrag von Lymbus AG

You‘ll get what you want

In den letzten Wochen hatte ich immer wieder Gespräche, die eins gezeigt haben: Ich berate inzwischen mehr, als dass ich tatsächlich produziere. . Der Teil der Kundenberatung mit Analyse, Strategie und Konzeption ist immer wichtiger für unsere Kunden geworden, damit unsere Werbekampagnen auch erfolgreich genutzt und veröffentlicht werden. Alle wichtigen Informationen, wie wir unsere Kampagnen mit Hilfe von Psychologie und neuen Studien produzieren, habe ich letztens in einem 30 minütigen Vortrag zusammengefasst. Wäre es vielleicht interessant, dass wir genau diesen Vortrag mal veröffentlichen?

🎥 𝐖𝐚𝐬 𝐞𝐢𝐧𝐞 𝐠𝐞𝐢𝐥𝐞 𝐅𝐢𝐥𝐦𝐩𝐫𝐨𝐝𝐮𝐤𝐭𝐢𝐨𝐧 𝐚𝐮𝐬𝐦𝐚𝐜𝐡𝐭 𝐢𝐬𝐭 … Wir legen viel wert, dass unsere Kunden die geilsten Filme erhalten. Mittlerweile aind Robin Maeter 🔴 und ich schon mehr als 10 Jahre aktiv in der Branche und haben viel Erfahrungen von kleinen bis zu großen Sets gesammelt! Für uns machen die 5 𝐟𝐨𝐥𝐠𝐞𝐧𝐝𝐞𝐧 𝐏𝐮𝐧𝐤𝐭𝐞 eine geile Filmrpoduktion aus: 1. 𝐒𝐨𝐫𝐠𝐟ä𝐥𝐭𝐢𝐠𝐞 𝐏𝐥𝐚𝐧𝐮𝐧𝐠 𝐮𝐧𝐝 𝐎𝐫𝐠𝐚𝐧𝐢𝐬𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧 💻
Eine erfolgreiche Filmproduktion beginnt mit einer detaillierten Vorproduktion. Drehbuch, Storyboard, Budget, Zeitplan, Equipment, Crew- und Cast-Management müssen klar strukturiert und gut organisiert sein, um reibungslose Abläufe zu gewährleisten. 2. 𝐇𝐨𝐜𝐡𝐰𝐞𝐫𝐭𝐢𝐠𝐞 𝐭𝐞𝐜𝐡𝐧𝐢𝐬𝐜𝐡𝐞 𝐀𝐮𝐬𝐬𝐭𝐚𝐭𝐭𝐮𝐧𝐠 🎥
Professionelle Filmproduktionen setzen auf die richtige Technik und eine organisierte Lagerhaltung: von Kameras über Beleuchtung bis hin zu Tontechnik. Die Auswahl und Anwendung der richtigen Ausrüstung machen den Unterschied in der Bild- und Tonqualität. 3. 𝐄𝐫𝐟𝐚𝐡𝐫𝐞𝐧𝐞𝐬 𝐮𝐧𝐝 𝐞𝐢𝐧𝐠𝐞𝐬𝐩𝐢𝐞𝐥𝐭𝐞𝐬 𝐓𝐞𝐚𝐦 👨🏼🤝👨🏾
Eine exzellente Crew mit Experten für Regie, Kamera, Ton, Licht, Produktion und Postproduktion ist entscheidend. Ein eingespieltes Team arbeitet effizient zusammen und bringt das Beste aus jeder Szene heraus. 4. 𝐊𝐫𝐞𝐚𝐭𝐢𝐯𝐞 𝐮𝐧𝐝 𝐝𝐮𝐫𝐜𝐡𝐝𝐚𝐜𝐡𝐭𝐞 𝐕𝐢𝐬𝐢𝐨𝐧 💭
Eine großartige Filmproduktion lebt von einer klaren kreativen Vision. Diese muss durch Regie, Kameraführung und Szenengestaltung umgesetzt werden. Dabei ist es wichtig, den Ton und die Ästhetik des Films konsequent zu halten, um die gewünschte Wirkung zu erzielen. 5. 𝐄𝐟𝐟𝐢𝐳𝐢𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐮𝐧𝐝 𝐩𝐫ä𝐳𝐢𝐬𝐞 𝐏𝐨𝐬𝐭𝐩𝐫𝐨𝐝𝐮𝐤𝐭𝐢𝐨𝐧 🖥️
Die Magic passiert oft in der Postproduktion: Schnitt, Colorgrading, Tonmischung und visuelle Effekte bringen den Film auf das nächste Level. Eine professionelle Nachbearbeitung verleiht dem Film den letzten Schliff und sorgt dafür, dass das Endprodukt geil wird. Welche Punkte sind aus Kunden sich für eine geile Filmproduktion noch wichtig? 🥰🙌🏾 #filmproduktion #professionell #film #agentur #crew10

Brand Documentaries - Freiraum für Authentizität Unter dem Überbegriff ‘Brand Documentaries’ verstehen wir Filme mit dokumentarischem Ansatz zur Unternehmenskommunikation. Natürlich liegen auch dokumentarischen Filmen Drehbücher zugrunde – nur sind sie nicht in Punkt und Komma ausformuliert. Der Fokus liegt auf der Umsetzungsart, den zu erzielenden Botschaften und etwaigen Interview-Fragen. Worauf der Fokus keinesfalls liegen sollte, sind vorgefertigte Statements. Es muss immer genügend Raum in der Inszenierung bleiben, um auf die Geschehnisse vor der Kamera reagieren zu können. Stur ein Script zu verfolgen und die eigentlich spannenden Themen auf der Strecke zu lassen, wäre extrem schade und nicht zielführend. 🤝 Abstimmung: In der Vor-Produktion muss es genug Abstimmung zwischen Auftraggeber, Agentur und Produktion geben. Je besser man sich über den Inhalt verständigt, desto mehr Freiheiten kann man in der Produktion gewähren, ohne dass das Ergebnis leidet. 🎬 Script & Improvisation: Ein Script ist wichtig, doch bleib offen für Improvisation und gib der Handlung genug Freiraum, um sich natürlich zu entwickeln. Die Botschaften können über verschiedenste Arten erzielt werden – ‘trust the process’. 🌟 Authentizität der Protagonisten: Wähle Protagonisten aus, die authentisch sind und Freude an dem Projekt haben. Die Beteiligten müssen hinter den Themen stehen und sollten freiwillig Teil der Dreharbeiten sein. 🎯 Themenfokus: Leg den Fokus nicht auf die konkrete Marketing-Strategie, sondern auf das zentrale Thema. Die Strategie wird sich in der Umsetzung im Thema verweben lassen - das ist ein authentischerer Ansatz. 🔍 Ehrlichkeit: Sei so ehrlich wie möglich. Eine Brand Documentary wirkt nicht nur nach außen, sondern auch nach innen. Geh offen mit Herausforderungen um und transportiere die Wege, damit umzugehen. Nichts ist schlimmer, als wenn das Projekt intern nur belächelt wird, weil ohnehin jeder weiß, dass geflunkert wurde. #BrandDocumentary #AuthenticStorytelling #CorporateFilmmaking #MarketingStrategy #EmployerBranding #ContentCreation #CorporateCommunications

Very complicated products explained easy, it's what we do VIZBURG - 3D/2D-Animation. #3danimation #productvisualization

🎥 Technologie trifft Kreativität: Drohnen revolutionieren die Film- und Videoproduktion! Die atemberaubenden Luftaufnahmen bieten Perspektiven, die zuvor nur mit großem Aufwand möglich waren. 🌍 Mit Drohnen können Filmemacher: -Unverwechselbare Kamerafahrten und -winkel realisieren -Aufnahmen an schwer zugänglichen Orten machen -Kosten und Zeit im Vergleich zu traditionellen Methoden sparen Von actiongeladenen Szenen bis hin zu ruhigen Landschaftsaufnahmen – die Möglichkeiten sind endlos. 📈 Nutzt ihr bereits Drohnen in eurer Produktion? Welche Erfahrungen habt ihr gemacht? Teile deine Gedanken und Projekte in den Kommentaren! Für professionelle Drohnenaufnahmen und -videos, besuche drohnenfluege.tirol! 🌐 #DrohnenFilme #Videoproduktion #Filmproduktion

Worth reading on the subject of AI, especially for creative people: "In my role, I am no longer the artist I was before [...] - a solo singer, an instrument. Now I'm the conductor, and my choir is the training material. I have to try to create something with it. Artistically, it's a great time." (Photographer Boris Eldagsen, translated from the German-language FAZ article)  https://lnkd.in/diySUDSU Translated with DeepL.com (free version)

3 𝐃𝐢𝐧𝐠𝐞, 𝐝𝐢𝐞 𝐢𝐜𝐡 𝐚𝐥𝐬 𝐂𝐫𝐞𝐚𝐭𝐢𝐯𝐞 𝐃𝐢𝐫𝐞𝐜𝐭𝐨𝐫 𝐠𝐞𝐥𝐞𝐫𝐧𝐭 𝐡𝐚𝐛𝐞! 🔥 Als Creative Director auf großen Produktionen unterwegs zu sein, fühlt sich manchmal surreal an – aber genau hier bin ich gelandet. Angefangen hat alles, als ich als Freelancer mit Robin Maeter 🔴 mein Ding gemacht habe: Kameramann, Fotograf, alles, was mit visueller Kreativität zu tun hatte. Schon damals habe ich gemerkt, dass ich nicht nur hinter der Kamera stehen, sondern das gesamte Projekt steuern wollte. Während der Drehs habe ich oft schon “on the go” die kreative Direction übernommen, ohne es richtig zu realisieren. Und plötzlich führte genau dieser Drang dazu, dass ich heute fast nur noch als Director unterwegs bin. Und das Beste daran? Jetzt habe ich die Möglichkeit, auf großen Produktionen meine Visionen zu verwirklichen. 🚀 𝐇𝐢𝐞𝐫 𝐬𝐢𝐧𝐝 3 𝐃𝐢𝐧𝐠𝐞, 𝐝𝐢𝐞 𝐢𝐜𝐡 𝐢𝐧 𝐝𝐢𝐞𝐬𝐞𝐫 𝐑𝐨𝐥𝐥𝐞 𝐚𝐥𝐬 𝐚𝐛𝐬𝐨𝐥𝐮𝐭 𝐞𝐧𝐭𝐬𝐜𝐡𝐞𝐢𝐝𝐞𝐧𝐝 𝐠𝐞𝐥𝐞𝐫𝐧𝐭 𝐡𝐚𝐛𝐞: 1️⃣ Vision ist alles, aber Kommunikation ist Key! 🔑 Es reicht nicht, eine kreative Idee im Kopf zu haben – du musst sie auch so rüberbringen, dass das ganze Team sie versteht und teilt. Jeder muss wissen, worauf wir hinarbeiten, vom Beleuchter bis zum Hauptdarsteller. 2️⃣Unvorhersehbares gehört dazu – be flexible. 🤸🏽 Kein Dreh läuft jemals perfekt nach Plan. Technik spinnt, Locations ändern sich, und manchmal will das Licht einfach nicht mitspielen. Als Director musst du die Ruhe bewahren, Probleme schnell lösen und dabei den kreativen Fluss am Laufen halten. 3️⃣Vertrau deiner CREW – es ist nicht dein Solo-Projekt. 🔴 Ein geiles Projekt ist nie das Werk eines Einzelnen. Der Sound-Guy, die Kostümdesignerin, die Kameraassistenten – sie alle sind Experten auf ihrem Gebiet. Vertraue darauf, dass sie wissen, was sie tun, und lass sie ihre Stärken ausspielen, während du die Fäden in der Hand behältst. I love to think big!💥 #CreativeDirector #crew10 #filmproduktion #videoproduktion

What is the fundamental difference between photographs of real people and AI-generated images? Quite simply, behind the images, there are always stories that machines can't tell. Photography will never die because we are interested in the stories behind the images.  That's why it often makes a difference in advertising whether, for example, the families in pictures are real or cast together and whether the people embody what they represent. We instinctively recognize when something is real, and such images touch us. Much more than the masses of generic and stereotypical images that almost scream at us, especially in social media advertising. So, according to the motto: "Look away, I'm almost unbearable!" Especially in contrast to AI, authenticity is becoming increasingly important in stock photography. Away from stereotypes, towards real life, naturalness, and diversity. We invite all interested photographers to join Westend61 and bring their stories into the world. You can find more information here: https://lnkd.in/dCYatsJq #artdirectors #creativedirector