Publicación de Almudena Soriano

En lugar de obtener 1,000,000 vistas o streams, aquí están la metas que los artistas deberían aspirar: Todas estas ventas se basan en $10. Crea una experiencia única para tus fans, de modo que puedas venderles directamente. 1,000 x 10 = $10,000 Más del 80% de los artistas nunca verá esa cantidad de dinero solo con streams. 10,000 x 10 = $100,000 Si los artistas se sentaran a entender que con dos proyectos al año, la cantidad de dinero que pueden generar podría cambiarles la vida. No estoy diciendo que no publiques tu música en las plataformas de streaming, lo que digo es que añadas la estrategia de "Directo al Consumidor" a tu negocio, y podrás sumar $100,000-$200,000 al año a tus ingresos. "Let's Get EVEN"

#BlogINCIS | Cómo el marketing en los festivales de música conecta a marcas y usuarios: estrategias y ejemplos Los festivales de música requieren de varios elementos que son esenciales: el cartel de artistas, el escenario y el sonido, las zonas de bebida y comida, la seguridad, etc. Pero, desde hace unos años, el marketing es un componente que no puede faltar. Los festivales son un lugar perfecto para que las empresas conecten de manera directa con los usuarios. Desde los patrocinios hasta las acciones de activación de marca y marketing experiencial, estos eventos ofrecen un escenario único para la visibilidad de las marcas. #marketing #festivales #música #patrocinios #marketingexperiencial

Hablemos de números... El mercado musical en España está en pleno auge, con más de 200.000 músicos activos y un sector que genera más de 900 millones de euros. Sin embargo, los músicos y la industria no tienen un lugar eficiente para conectar entre sí. 💡 Aquí es donde entra clipbeat: Una plataforma que maximiza las sinergias y facilita conexiones entre talento y oportunidades. Nuestro enfoque: 🔍 • Con más de 166 millones de perfiles activos en las principales redes sociales, el entorno digital es clave para la promoción de artistas. clipbeat será el puente entre músicos y profesionales, ofreciendo colaboraciones, promoción y bookings en un solo lugar. • Ya estamos creando una red de talento sólida, cargando contenido antes del lanzamiento, asegurando que la app llegue con una comunidad potente. Esto no solo valida el proyecto, sino que también demuestra su gran potencial. • Digitalización de la contratación: Al simplificar y digitalizar el proceso de contratación musical, clipbeat se posicionará como la plataforma de referencia para eventos, festivales y marcas que buscan talento. Así, clipbeat no solo resolverá un problema real en la industria, sino que también captará una parte de este mercado en crecimiento. 🚀 Si estás interesado en formar parte de esto, ahora es el momento. #clipbeat #InversiónMusical #Crecimiento #Música #Oportunidades

Los festivales de música han crecido mucho en los últimos años.   Han pasado de ser una consecución de conciertos y artistas, a ser una gran experiencia de entretenimiento en sí mismos.   Por la música en directo, por el gran ambiente que se vive y por todo el contenido que genera para la gente, antes, durante y después, los festivales de música se han consolidado como la mejor forma de conectar con los jóvenes.   Tanto es así, que en el terreno de los eventos en vivo, los festivales ya le han ganado la partida a los deportes. Moviendo a más público de la generación Z y Millennial que la propia Champions League. Para muestra un brutal fact: Aquí os dejo la comparativa de tickets vendidos en Europa de nuestros festivales, donde nuestra plataforma de audiencias supera claramente a uno de los deportes tradicionales. ¿Quieres generar relevancia cultural a escala en el entretenimiento y por fin tener un ROI claro en un territorio donde hasta ahora había mucha magia y poca lógica? Connect here to amplify ;-) Superstruct Entertainment

La industria musical es uno de los sectores que más me apasiona como persona y profesional. Hace 1 mes emprendí un nuevo proyecto personal al cual puse por nombre “La Música.pe” (ahora @LaMúsicaGo), un sitio web de entretenimiento que se encuentra públicamente en 2 canales digitales como Instagram y TikTok, pero, ¿qué es @LaMúsicaGo?. Es un medio de difusión que se encarga de llevar mediante las redes sociales entrevistas, conciertos, actualidad y mucho más, pero, ¿qué lleva? como indica su slogan: ‘’La música de hoy en un sólo lugar’’. Así mismo, LaMúsicaGo es un medio que actualmente se encuentra expandiéndose por todo latinoamérica y esto no sería posible gracias a nuestros aliados estratégicos que tenemos en países como Argentina, Chile y Colombia. Vaya ha sido de gran sorpresa que a tan sólo 1 mes de lanzamiento, nuestros activos digitales en el social media han crecido y siguen creciendo constantemente. Tal es el caso, que a la fecha, este proyecto ha superado de manera orgánica la cantidad de 126K de seguidores en Instagram y 60K de seguidores en TikTok, contando con un alcance de más de +5.6 millones y +8.5 millones de reproducciones, como también, +39 millones de reproducciones y +100k de interacciones en TikTok respectivamente. En ese sentido, LaMúsicaGo viene posicionandose, en tan solo su primer mes de lanzamiento como uno de los medios más influyentes en el público dentro de la industria musical y esto no sería posible gracias al gran poder que hoy en día tienen las redes sociales. Por otro lado, si bien es cierto, contar con el contenido listo de los diferentes artistas musicales y/o situaciones de coyuntura musical de interés público puede parecer fácil de acceso. Sin embargo, la acción de viralizarlo es un trabajo y conjunto de estrategias y creatividad que uno debe tomar y manejar de manera minuciosa al momento de publicar cada post, tiktok o reel. Asimismo, la creación de contenido juega un rol muy importante, pero aún más importante es la forma de comunicar este contenido, en otras palabras, como cuentas para poder captar la atención de las personas. De tal forma, tener un contenido listo no te asegura la viralización, sino como cuentas una comunicación para tener esta ansiada viralización.   De esta manera, la felicidad me abarca, ya que el objetivo de LaMúsicaGo poco a poco se está cumpliendo y no me cabe dudas que pronto el equipo irá creciendo. Desde ya, mi fiel agradecimiento a las diferentes marcas que están apostando por esta marca para futuras colaboraciones. A continuación, les dejó el reporte del primer mes de este proyecto donde podrán visualizar los logros obtenidos hasta la fecha, como diría Karol G: ‘’La LaMúsicaGo está más dura, dicen los reportes’’ Los invito a visitar las redes sociales de LaMúsicaGo (@LaMúsicaGo), les aseguro que tendrán la música de hoy en un solo lugar. #marketing #comunicación #marca #música

Normalmente la gente siempre ha pensado que los cantantes ganan dinero solo por reproducciones y conciertos, y hoy venimos a contarte las diversas fuentes por la cuales ganan dinero los artistas a día de hoy: -Conciertos y Giras: Esta es una de las fuentes más lucrativas. Los cantantes ganan dinero a través de la venta de entradas, merchandising (camisetas, pósters, etc.), y patrocinadores. -Ventas de Música y Streaming: Aunque las ventas físicas han disminuido, los ingresos por streaming (Spotify, Apple Music, etc.) son significativos. Sin embargo, las plataformas de streaming pagan pequeñas cantidades por reproducción, por lo que el volumen es crucial. -Derechos de Autor y Regalias: Los cantantes/compositores ganan dinero cada vez que su música es reproducida en la radio, televisión, o en lugares públicos. Las organizaciones de derechos de autor, como ASCAP o BMI en Estados Unidos, recogen y distribuyen estas regalías. -Endosos y Patrocinios: Las marcas pagan a los cantantes para que promocionen sus productos. Esto puede incluir acuerdos de patrocinio, campañas publicitarias y colaboraciones con marcas de moda, bebidas, tecnología, etc. -Licencias de Música: La música de los cantantes puede ser licenciada para su uso en películas, series de televisión, comerciales, videojuegos y otros medios. Estas licencias pueden ser muy lucrativas. -Merchandising: Además de vender productos durante las giras, muchos artistas tienen tiendas en línea donde venden productos exclusivos. -YouTube y Redes Sociales: Los cantantes que tienen canales de YouTube monetizados ganan dinero a través de anuncios. Además, las colaboraciones pagadas y el contenido patrocinado en plataformas como Instagram y TikTok también generan ingresos. -Apariciones y Presentaciones Especiales: Los cantantes pueden ser contratados para presentarse en eventos privados, festivales, y otros espectáculos. Estas apariciones suelen ser muy bien remuneradas. -Venta de Productos Digitales: Algunos cantantes venden directamente sus canciones o álbumes en sus sitios web, lo que puede incluir versiones exclusivas, remixes, o contenido adicional. -Crowdfunding y Membresías: Plataformas como Patreon permiten a los fans apoyar directamente a los artistas a cambio de contenido exclusivo y otras ventajas. Cada cantante puede tener una combinación diferente de estas fuentes de ingresos, dependiendo de su popularidad, estrategia de negocio y tipo de audiencia.

🚨¿Porqué es importante la resistencia de UM (y se unirá pronto Sony Music) contra TilTok.?🚨 La respuesta es simple, esta compañía que es sumamente importante para la promoción de música también es la más opaca del planeta. Lejos del espionaje (que es un hecho) estan buscando obtener registros de marcas y patentes para una IA (MeLoDy)generaradora de música que obviamente vulnerará derechos de terceros. Todos aquellos inocentes que firmaron con sound on, ya son parte de esta base de datos. Por otro lado, en Mx esta empresa, para sorpresa de nadie se basa en Islas Caimán (🐊) donde sabemos que la transparencia financiera prima. Acá el interesante paper sobre MeLoDy: https://lnkd.in/d7y4Fxsj La imágen es del ARCHIVO PÚBLICO, de la base de datos del IMPI. Creo hasta para esto debes tener estrategia como despacho (revelar este domicilio era innecesario). Hay que tener ética para representar a estas empresas, lo que se hace por dinero 🤮 #copyright #marcas #contratos #influencers #musicindustry #songwriting #music #musicpublishing #artsandentertainment #musicbusiness

Las plataformas no solo permiten a los artistas conectar con sus fans, sino que también ofrecen múltiples vías para ganar dinero. Desde la publicación de videos en YouTube hasta la creación de "challenges" virales en TikTok, las oportunidades para generar ingresos son vastas y diversas. En este artículo, desglosaremos las estrategias más efectivas para monetizar contenido musical en el entorno digital. #larrosa #music #musicbusiness #redessociales #musica #industriamusical

Todo profesional del marketing sabe que una de las mejores formas de captar y conectar con el público, es formando parte de sus momentos vitales. Las marcas que saben localizar esos momentos y estar ahí para hacerlos más fáciles o mejorarlos, consiguen generar un mayor engagement y una conexión más duradera con su audiencia.   En este sentido, Arenal Sound (The Music Republic) es para miles y miles de jóvenes cada año, mucho más que un festival donde disfrutar de la música, de las grandes actuaciones y del ambiente. Es el lugar donde experimentan algunos de sus momentos vitales más memorables. Es el primer contacto con la libertad, el primer viaje con amigos o el primer “amor” de verano, entre otros.   En Superstruct Iberia decimos, que todo empieza con un insight. Y nos gusta inspirar a las marcas para que, juntos, consigamos crear una conexión con el público que sea memorable, que mejore la experiencia y que forme parte de los momentos vitales que viven los fans de la música en vivo.   #BetterTogether #brandpartnership #liveentertainment #culture #musicfestivals #ArenalSound #insight

Spotify pagó más de 5,300 mdp en regalías a los artistas mexicanos y otros datos. En 2023, los músicos mexicanos fueron descubiertos por nuevos usuarios más de 7,700 millones de veces en la plataforma streaming y encabezaron más de 55% de las canciones que aparecieron en el Top 50 Diario de México. Reproducir las canciones de los cantantes o bandas mexicanas ayuda a que puedan producir música nueva, se mantengan vigentes en la industria y se posicionen en el gusto del público. Además, tener su catálogo de música en Spotify benefició a los artistas ya que el año pasado Spotify fue el único distribuidor que realizó más pagos anuales (conocidos como royalties) en la industria, con más de 9,000 millones de dólares (mdd). De acuerdo con el informe Loud&Clear, esta cifra se repartió entre: -discográficas -publishers -distribuidores independientes -organizaciones de derechos de ejecución y sociedades de gestión colectiva. Este contenido se publicó hace tres meses en Somos Mediu Profesionales, grupo exclusivo para clientes Mediu. De dicha cantidad, más de 5,300 millones de pesos representaron las regalías pagadas a los artistas mexicanos en 2023 (cinco veces más que en 2017). Además, en México casi 60% de las regalías fueron generadas por artistas o sellos independientes. Desde su fundación, Spotify ha destinado a la industria más de 48,000 mdd en regalías. Para que te des una idea de lo que esto representa, el PIB de países como Letonia, Estonia, Malta y Chipre está lejos de igualar esta cifra. Lee la nota completa en: https://bit.ly/4ayZoIW #MediuConocimientosDigitales #MediuHerramientasTecnológicas