Publicación de Francisco Xavier Ojeda Vargas

Artículo: La democratización del arte bajo la lupa Publicación: El Siglo Descripción: El artículo critica la idea de que todos puedan ser considerados artistas, lo que genera una saturación del concepto de arte. Aborda cómo el arte contemporáneo se ha vuelto una experiencia vacía, donde el concepto eclipsa la calidad estética. También cuestiona el papel de los "artistas emergentes", cuyas obras carecen de profundidad o relevancia social. El autor destaca cómo esta postura aliena al público y convierte el arte en un fenómeno elitista. Enlace: https://lnkd.in/gCcQXcW3

¡Descubre el Poder Transformador del Arte! ¿Sabías que dedicamos en promedio solo 15 a 30 segundos a observar una obra de arte en un museo? Este tiempo es insuficiente para apreciarla en su totalidad. En nuestra conferencia "Cómo vincularte con el arte", te mostraremos cómo un recurso subestimado en el ámbito empresarial, puede revolucionar tu forma de pensar y hacer negocios. El arte no solo es estético, también beneficia nuestro cerebro, nuestra salud mental y a nuestra empresa; a diferencia de otros activos financieros, una obra de arte puede aumentar su valor con el tiempo debido a su importancia histórica, la reputación del artista y la rareza de la pieza. Te invitamos a integrar el arte en tu vida diaria, ya sea comprando arte para tu empresa o creando arte tú mismo y enriquecer tu vida de formas inimaginables. Registro en la liga: https://lnkd.in/gSW6WcZC ¡Únete a la Comision de Cultura y Desarrollo Inclusivo y descubre cómo el arte puede ser la clave para impulsar la creatividad

🎨 El Arte: Un Lenguaje Universal que Trasciende Fronteras 🌍 El arte tiene la increíble capacidad de comunicar sin palabras, de transmitir emociones, ideas y experiencias que conectan a las personas sin importar su cultura o idioma. Cada pincelada, cada escultura o fotografía cuenta una historia, y esa historia tiene el poder de inspirar, educar y transformar. En un mundo tan rápido y digital, a veces olvidamos la importancia de detenernos a observar, a sentir y a reflexionar a través del arte. Más allá de su estética, el arte nos invita a explorar nuevas perspectivas, a desafiar nuestras creencias y a imaginar posibilidades infinitas. Hoy, más que nunca, necesitamos darle un espacio al arte en nuestras vidas. No solo como espectadores, sino también como creadores. ¡Dejemos que nuestras ideas fluyan y encuentren su forma de expresarse! ¿Qué es lo que más te inspira del arte? 💡 #Arte #Creatividad #Inspiración #Innovación #Cultura #Expresión

El concepto de "REENVÍOS" en el mundo del arte se refiere a una técnica que consiste en citar o referenciar trabajos anteriores de otros artistas dentro de una obra de arte nueva. Es una práctica común en el arte contemporáneo, y puede tomar muchas formas, desde la recreación literal de una obra de arte anterior, hasta la cita más sutil de una imagen o idea. El objetivo de los reenvíos en el arte puede variar. A veces se utiliza para rendir homenaje a artistas anteriores, para desafiar las convenciones del arte establecido, o para iniciar un diálogo crítico sobre temas culturales o políticos. En algunos casos, los reenvíos pueden incluso ser una forma de cuestionar la originalidad y la autoría en el arte, al resaltar la naturaleza colaborativa y colectiva del proceso creativo. En cualquier caso, los reenvíos son una parte importante del lenguaje visual contemporáneo, y han sido utilizados por muchos artistas destacados a lo largo de la historia del arte. ¿Y tú, qué opinas?

📣 Colibrízurdo 👉 Literatura, poesía, exposiciones y temas relacionados al arte. ▶️ “¿Hacia dónde va el arte?”   Edgar SAAVEDRA ▶️ Sin pretender ser del todo academistas la respuesta a esta pregunta merece cierta objetividad. Si nos ajustamos a las condiciones actuales se responde considerando los escenarios geopolíticos del mundo en este momento (casi una tercera guerra mundial en toda forma). Es decir, el arte va agarrado de la mano de la decadencia del fin del mundo. ▶️ Para disponer de un hilo argumental —quizás miremos otros en el camino— planteemos si es lo mismo el «talento artístico» que la «habilidad artística». Por supuesto, no entraré en definiciones simplistas ni categóricas. Tamayo, Van Gogh, Toledo, Carrington o Rothko, diferentes orígenes, épocas y geografías, hombres y mujeres de las que no hay duda que ofrecieron el mejor talento artístico posible más allá de su propia zona de confort. Fueron artistas totales. Pintaron, buscaron, investigaron, rompieron, propusieron, fueron alquimistas genuinos y algunos, incluso, protagonistas sociales para bien. 👉. Artículo completo: https://wp.me/p3cl17-zWs #lecturasrecomendadas #cultura #arte #revista #magazine #información #reflexiones @RevistamujeresShaíque  

El arte es una de las formas más evolucionadas de la expresión humana. A través de ella, podemos expresar nuestra visión personal sobre aquello que nos aqueja, nos interesa o simplemente nos parece bello, empleando recursos plásticos, sonoros, lingüísticos o corporales.

¿Qué valor tiene el arte? El valor del arte radica en su capacidad para expresar emociones, ideas y experiencias, así como en su capacidad para desafiar convenciones establecidas y estimular la imaginación. La habilidad técnica y la maestría, junto con el contexto cultural e histórico, enriquecen la apreciación del arte al proporcionar una comprensión más profunda de su significado y relevancia. A nivel social puede provocar debates, generar conciencia sobre problemas importantes o inspirar cambios, lo que aumenta su valor percibido. Aún así, el valor del arte es intrínsecamente subjetivo y puede variar según las preferencias personales y los contextos culturales individuales. Las instituciones culturales y los líderes en las esferas de poder, como los gobiernos, las corporaciones y los medios de comunicación, pueden moldear la percepción pública del arte y su valor. Pueden influir en el acceso y la distribución del arte, determinando quién tiene la capacidad de producir, exhibir y consumir arte, así como quién tiene acceso a recursos financieros y educativos para participar en el mundo artístico. Y esto no sólo aplica para el arte, aplica para cualquier mercado en el cual uno quiera insertarse. La interdependencia en el valor de nuestra marca, en sus inicios, no compite con instituciones y líderes, sino con actores que se encuentran en la misma línea. Quienes le dan valor a vuestra marca son aquellos que invierten en ella. Los primeros inversores son tu equipo y tus clientes. Valoralos siempre que corresponda. ¡Feliz Jueves comunidad!

#infoarte ~ "El arte importa", Éric de Chassey, director del Instituto Nacional de Historia del Arte de Francia 🎨 ~ Fuente: Perfil - Éric de Chassey, director del Instituto Nacional de Historia del Arte en Francia, tiene intereses muy diversos, que van desde Nicolas Poussin a la cultura visual del punk de los 70. Nos reunimos con él para hablar de su pasión por las imágenes y por qué necesitamos la historia del arte para entender el mundo. -¿Qué es la historia del arte y por qué es importante? -Vivimos rodeados de imágenes, pero para entenderlas, debemos aprender a leerlas. La herramienta más eficaz para comprender en profundidad las que vemos en nuestra vida cotidiana es la historia del arte. Creo que la investigación debe estar siempre conectada con la sociedad, arraigada en el presente. . #arte #artistasplasticos #pintura #escultura #dibujo #grabado #ceramica #artesvisuales #arteurbano #artetextil

Cómo destacar y encontrar reconocimiento en el arte 🎨 La falta de reconocimiento es un desafío constante para los artistas. En un mundo donde la competencia es feroz y las voces creativas son numerosas, destacar entre la multitud puede parecer una tarea imposible 💫 Sin embargo, este desafío presenta una oportunidad única. Es el momento perfecto para que los artistas exploren y afirmen su identidad artística de manera auténtica 🖌️ Cada obra de arte es una expresión individual y personal del artista. En un mar de obras, la originalidad y sinceridad de la expresión permiten a un artista destacar y dejar una impresión duradera en el espectador 🏆 El reconocimiento no siempre viene de fuentes externas. Es la dedicación al arte lo que impulsa a los artistas a seguir creando, incluso cuando la atención del mundo puede parecer esquiva 🌱 Mantén la fe en el proceso creativo. Recuerda que el valor de una obra de arte no se mide únicamente por su popularidad o reconocimiento externo 🌟 El verdadero reconocimiento proviene de la autenticidad y la integridad del trabajo artístico 👩🏽🎨 Soy María Santacecilia, mentora de artistas, y estoy aquí para ayudarte a encontrar y afirmar tu identidad artística en este competitivo mundo del arte #Arte #Artistas #Mentoría #Creatividad #Autenticidad

Enseñar Historia del Arte, aprender a mirar la realidad. La Historia del Arte no es solo una colección de nombres y fechas; es un viaje a través del tiempo, un reflejo de las culturas, las ideas y las emociones que han dado forma a la humanidad. Aprender a mirar una obra de arte es como abrir una ventana a un mundo diferente, una oportunidad para conectar con el pasado, el presente y con nosotros mismos. El arte no es solo algo que se mira, es algo que se siente y se vive.