Publicación de Iberia

Un interesante artículo que nos muestra un bello recorrido artístico por #carabanchel y nos reporta una visión actual del arte en #madrid #cruzacarabanchel #madridesarte #galeriasdeartemadrid

#DíaMundialDelArte #aeropuertos #aena Hoy 15 de abril, en Aena como en el mundo, celebramos el Día Internacional del Arte. El Arte, la inspiración terminada o llevada al culmen, en cuanto nos humaniza, me lleva a pensar que nos hace también un poquito mejores. Feliz Día Mundial del Arte!! LA INSPIRACIÓN Picasso tenía razón cuando decía que la inspiración te tiene que pillar trabajando. Trabajando con la mente, con el pincel, con el ordenador pero trabajando. Porque admitamos que nada en esta vida es gratuito y la inspiración tampoco lo es. Dentro del proceso creativo, el artista, pintor, escritor o artesano de cuantos oficios presuma el Arte de crear, quienes por lo general tienen un grado de sensibilidad mayor o más acentuado que el común de los mortales, no siente ni mucho menos la inspiración como la varita mágica que le hace pintar, escribir o componer con un simple chasquido de dedos. En el Arte nada está predeterminado y el artista se deja llevar por una idea, una imagen, puede que un recuerdo, que quizá antes ni siquiera estuvieron en su mente y que ha podido captar en el momento más álgido del proceso de la creación; sin duda su momento más placentero. Para los griegos homéricos inspiración es sinónimo de respiro (breath) y es precisamente Homero quien menciona a las musas por primera vez dándoles como hogar el monte Olimpo. Porque Musa viene etimológicamente de “men-“. Sin embargo, el artista no está preso de su mente; es alguien que convive con el mundo exterior, está en la realidad, tiene los pies en el suelo, no vive apartado en el mundo esotérico y bohemio de las Artes; sí sabe conectar directamente de una manera exquisita con su mente. Hace verdadero lo que parece o es falso. Pongamos por ejemplos a un escritor que escribe una novela de ficción o a una persona que emprende y crea una empresa de una idea en principio inverosímil y alocada. Después ya vendrá la técnica, el hilo conductor, la trama, los giros, en su caso el estudio de mercado o la memoria del proyecto. Lo primerísimo es la idea. ¿Quién le iba a decir a Beethoven que, al escuchar el sonido que produjo alguien que llamó a su puerta, toc, toc, toc, iba a componer los primeros compases de una de las sinfonías más célebres de la Historia?. Nadie. USUE MENDAZA

Evolución de la escultura en Latinoamérica La escultura latinoamericana ha recorrido un fascinante trayecto desde sus raíces precolombinas hasta la actualidad. Desde las monumentales cabezas olmecas hasta las instalaciones vanguardistas de Marta Minujín, el arte escultórico de la región refleja un constante diálogo entre lo tradicional y lo contemporáneo. Cada etapa histórica ha dejado su huella, conectando la identidad cultural con las expresiones artísticas que desafían los límites del tiempo y el espacio. https://lnkd.in/eqKA-k-f

EN EL MUSEO APRENDER A DISFRUTAR CON LA PINTURA Los elementos históricos, la percepción, estructura… la importancia y el porqué de estos aspectos es en lo que nos vamos a fijar cuando visitemos un museo de arte. Y los vamos a ver ahora con ejemplos de algunas pinturas. https://lnkd.in/d8PyKwpn

¿Sabes qué he aprendido en el Museo Nacional del Prado recientemente?  ❌ No es lo que te imaginas.  ✅ La primera vez que visité Madrid, paré en el museo para observar algunas de las obras más importantes y mi mirada se detuvo en 'Las hilanderas' de Diego Velázquez. Esto es lo que he aprendido de la obra: ✅ La artesanía ha sido plasmada por distintos artistas durante los siglos. ✅ La artesanía, como el arte, puede provocar nuevos pensamientos y perspectivas. ✅ La artesanía no sería posible sin una maestría previa y un cuidado al detalle. ✅ La artesanía también es un acto colaborativo. ✅ La artesanía, en realidad, se inspira en la misma base del arte.  -- ¿Estás de acuerdo?  #Arte #DesarrolloPersonal #Liderazgo #Manager #Museo

Sobre el Manuel en Arco una de esas obras tan intrigantes como complejas https://lnkd.in/dsyBcYGX

#infoarte ~ La galería Herlitzka & Co. celebra una década 🎨 ~ Fuente: Ámbito - En Herlitzka & Co. se exhibe Descifrar el porvenir, propuesta con la que celebra una década. La exhibición, que ocupa la galería entera como una gran instalación, invita a los espectadores a conocer su espacio desde sus entrañas, para repensar y analizar el porvenir. En esta década, Herlitzka & Co. enfrentó diferentes desafíos, en contextos socioeconómicos adversos. Mostrar todas las obras (con sus embalajes, en muchos casos) –exhibir sus propias entrañas— implica también un mecanismo de análisis que incluye conocer la dinámica propia de nuestro espacio, y el contexto nacional e internacional en lo que concierne al mercado del arte y consumos culturales. Consideramos que este estudio de situación es clave para rever acciones a futuro, repensar nuestra praxis y alcances. . #arte #artistasplasticos #pintura #escultura #dibujo #grabado #ceramica #artesvisuales #arteurbano #artetextil

Esta es la historia de una obra que hoy cumple 50 años de exaltar los valores de la vida ..... 🖊️ "Por allá en los años setenta, Jorge Molina Moreno propuso a la Junta Directiva levantar en la zona del parque, una escultura monumental y se pensó en una obra de Rodrigo Arenas Betancourt, que en ese entonces era un artista reconocido por sus estudios y éxitos en México y por ser un seguidor de la ideología izquierdista de ese país. Cuando se le invitó a participar, dijo que se lo impedían sus ideas políticas. En vista de la resistencia de Arenas, el doctor Molina utilizó muchos argumentos, uno de ellos persuasivo: "los artistas pertenecen a la humanidad." Por fin convencido el artista, elaboró varios bocetos, pero al Presidente Molina le pareció "tan horrible" que optó por esconderlo y hacer una mera descripción ante la Junta de la forma de la escultura y de su contenido simbólico de exaltación de los valores de la vida. Participando de la incertidumbre del proceso creativo, logró aprobar un presupuesto de $ 285,000 pesos. No es casual que, mientras se mira con una cierta distancia respetuosa el simbolismo de la obra, su concepción humanista, el punto de partida de la relación entre la muerte y la vida vinculadas con la naturaleza, el vientre y el amor; despierten mayor entusiasmo sus implicaciones técnicas, que son realmente extraordinarias; el calculista de la estructura, Jaime Muñoz Duque, recibió el Premio Nacional de Ingeniería y lo consideraba como “el trabajo más difícil de su carrera”; los cálculos debieron ser revisados en Estados Unidos y, en realidad, hasta el último momento no se sabía a ciencia cierta si la estructura helicoidal resistiría el peso de las esculturas. El proceso del proyecto fue tan largo que su contrucción tardó más de 3 años (1971-1974) y el costo final ascendió a la suma de $2'500.000, casi diez veces su proyección inicial." Monumento a la Vida, Tentación del Hombre Infinito de 975 toneladas de hierro, bronce y concreto, una obra netamente construida para el disfrute de la ciudad y el reconocimiento de la vida latinoamericana. 💙 📚 Texto y fotos del libro "La Sede de Otrabanda" de los autores Roberto Luis Jaramillo y Diego Suárez Vallejo. Conoce más sobre esta obra aquí 👉🏻 https://lnkd.in/eC8JCppF

Este documental habla del trabajo del curador de contenidos. Me da igual que sea con motivo de la apertura de la Galería de las Colecciones Reales, con fondos de Patrimonio Nacional, en Madrid. La labor es idéntica. Ya puede ser una página en blanco o un espacio museístico nuevo y vacío. El reto es dotarlo de un significado, de una cronología, de un relato, cuya lectura o recorrido sea como un viaje donde el lector o el visitante salga distinto a cómo entró. Se trata de pasar de lo bruto a lo neto, de seleccionar, editar, darle varias vueltas, no enamorarte nunca de una línea o de una pieza sino del propósito final. Y el resultado salta a la vista. Puede verse en Filmin #patrimonionacional #museo #curacióncontenidos

Fotografía y calco de una representación zoomorfa localizada en el techo de los policromos de la cueva de Gourdan (Francia). Temática: Posible representación de alce. Técnica: Grabado. Contexto cultural: Magdaleniense medio/Superior. Datación: 16.000-11.000 años. Existen otras posibles interpretaciones de la representación que observamos, proponiendo un posible reno (Braun 2020).