Publicación de Juan Bautista Pérez Pérez

🎶 ¡Celebramos el Día Internacional del Disco de Vinilo! 🎧🎵 Sin dudas, los discos de vinilo han trascendido generaciones, manteniendo viva la magia de la música. En su día, te invitamos a hacerte la pregunta ¿Los discos de vinilo están fabricados con PVC? El PVC (policloruro de vinilo) es el material clave en la fabricación de estos icónicos discos, asegurando la calidad, durabilidad y el sonido. Cada giro, cada surco, es un testimonio del papel fundamental que el PVC juega en llevar la música a nuestros oídos con la mejor fidelidad posible. En detalle, ofrece: 🔹 Flexibilidad que permite que los discos sean moldeados con precisión, capturando todos los detalles del sonido en sus surcos. Esto es fundamental para la reproducción fiel de la música tal y como fue concebida por los artistas. 🔹 Resistencia a factores externos como la humedad y el calor, que contribuye a que los discos permanezcan en excelente estado durante décadas. 🔹 Facilidad de manipulación, que permite la producción en masa de discos de alta calidad, haciendo accesible la experiencia del vinilo a millones de personas en todo el mundo. Hoy, al celebrar el Día Internacional del Disco de Vinilo, también celebramos el rol crucial del PVC en la preservación de este formato que sigue siendo sinónimo de calidad y pasión por la música. #Díadeldiscodevinilo #ViniloYPVC #discosdevinilo

❇️ ¿𝗣𝗼𝗿 𝗾𝘂𝗲 𝗮𝘂́𝗻 𝗲𝘀𝗰𝘂𝗰𝗵𝗼 𝗹𝗼𝘀 𝘃𝗶𝗲𝗷𝗼𝘀 𝗱𝗶𝘀𝗰𝗼𝘀 𝗱𝗲 𝘃𝗶𝗻𝗶𝗹𝗼? ⁣ ⁣ El fin de semana se celebró el 𝗥𝗲𝗰𝗼𝗿𝗱 𝗦𝘁𝗼𝗿𝗲 𝗗𝗮𝘆 (o Día de las disquerías), una fiesta para los fanáticos del vinilo que se celebra en buena parte del mundo desde 2008. En esta instancia se pueden encontrar interesantes descuentos y asistir a lanzamientos de nuevos discos o re-ediciones preparadas especialmente para la fecha. ⁣ ⁣ Aprovechando esta instancia quisiera compartir el porqué sigo escuchando música en formato físico aún en 2024. ⁣ ⁣ 1️⃣ Lo primero es que para mi 𝗹𝗮 𝗺𝘂́𝘀𝗶𝗰𝗮 𝗿𝗲𝗽𝗿𝗲𝘀𝗲𝗻𝘁𝗮 𝗽𝗮𝗿𝘁𝗲 𝗳𝘂𝗻𝗱𝗮𝗺𝗲𝗻𝘁𝗮𝗹 𝗱𝗲 𝗹𝗮 𝘃𝗶𝗱𝗮, no hay días en que no la escuche y estoy constantemente buscando nuevos artistas o tendencias. Algunos claramente no tan nuevos, pero nuevos para mi. ⁣ ⁣ 2️⃣ Hay una 𝗲𝘅𝗽𝗲𝗿𝗶𝗲𝗻𝗰𝗶𝗮 𝗵𝘂𝗺𝗮𝗻𝗮, 𝘀𝗲𝗻𝘀𝗶𝗯𝗹𝗲, 𝗿𝗼𝗺𝗮́𝗻𝘁𝗶𝗰𝗮 𝘆 𝗲𝗺𝗼𝘁𝗶𝘃𝗮 al realizar el ritual necesario para escuchar un disco. Buscarlo, sacarlo cuidadosamente de su funda, limpiarlo, prender los equipos, posar la aguja sobre él ... y disfrutar. Y en la mitad hay que darlo vuelta. ⁣ ⁣ 3️⃣ Un disco de vinilo 𝗲𝘀 𝘂𝗻 𝗿𝗲𝗽𝗼𝘀𝗶𝘁𝗼𝗿𝗶𝗼 𝗱𝗲 𝗮𝗿𝘁𝗲𝘀 𝗶𝗻𝘁𝗲𝗴𝗿𝗮𝗱𝗮𝘀, pues no solo está ahí el trabajo de los músicos, también está el 𝘢𝘳𝘵𝘦 𝘥𝘦 𝘵𝘢𝑝𝘢 y todo el diseño que implica crear el soporte, así mismo están las 𝘭𝘪𝘯𝘦𝘳 𝘯𝘰𝘵𝘦𝘴 que corresponde al ejercicio literario de crear un texto que ponga en valor la creación que encontraremos al escuchar el disco. ⁣ ⁣ 4️⃣ Finalmente porque es un ejercicio consciente escuchar la música en la mejor calidad posible, en un espacio dedicado, con la pausa necesaria, poniendo los temas en el orden en que fueron pensados para generar un viaje, uno tras otro. Creando una experiencia única e irrepetible. ⁣ ⁣ En el mundo vertió¡ganoso que vivimos parece fundamental dedicar tiempo a aquello que disfrutamos. Son esos pequeños espacios los que nos otorgan la energía necesaria para 𝗰𝗿𝗲𝗮𝗿, 𝗰𝗿𝗲𝗰𝗲𝗿 𝘆 𝗮𝘃𝗮𝗻𝘇𝗮𝗿. #recordstoreday #vinilos #sociedaddelcansancio #música #emociones

Lo que la música clásica me enseñó de los procesos de ventas La parte más importante de una pieza musical es la misma que en un proceso de ventas. Doce años de mi vida tocando en una banda de música popular dan para muchas anécdotas, pero también para aprender mucho. La música es un universo y una ciencia que toca las raíces más profundas del pensamiento humano. De todo lo que aprendí tocando por los pueblos de Cataluña, saqué una lección invaluable que nos explicaba nuestro director Juan Zurita. Lo que más recuerda una persona de una pieza musical es el principio y el fin. Por eso, lo que tiene que sonar mejor son esas dos partes; el resto da igual. Esto se aplica a cualquier tipo de experiencia artística: quitando momentos que puedan generar emociones, lo que más recordarás son esos dos puntos. ¿Y cómo se aplica esto a ventas? Si eres observador y preguntas a tus clientes, te darás cuenta de que lo que más determina su satisfacción final (que será la que te dará referidos) es el primer contacto y cómo acaba la venta. Por el camino puede haber drama, dolor y destrucción... lo que bien acaba, bien está. Obvio que hay más factores que ayudan: no romper la confianza, mantener las maneras, ser honesto y transparente, hablar claro... pero por muy bueno que seas, es un horror remontar un primer contacto nefasto, y es imposible lavar tu imagen si al final de la venta metes la pata. Así que ya sabes, las primeras impresiones cuentan, pero las últimas cuentan todavía más. Como dice mi mentor, hasta que el dinero no está en la cuenta y el cliente en su casa, mantén la concentración. ¡A por la semana!

En 1991 mi padre, Vicente Grondona, abrió una pequeña tienda especializada de discos en Mar del Plata, Argentina llamada Memphis, donde vendía principalmente aquellos discos en formato CD que le gustaban. Como el gusto es algo muy personal y emocional, seguramente se perdió de vender algunos hits de la época, pero al mismo tiempo introdujo al mercado música de sellos rarísimos y de calidad como Hyperion, Chandos, ECM, Wergo, Alligator y muchos otros. Aprendí en ese lugar que nos conectamos de mil maneras diferentes y particulares con la música y el resto de las expresiones culturales. Por eso, descreo de los que hablan de la cultura con mayúscula o como un territorio vedado para unos pocos conocedores y eruditos. Tuvimos claro, cuando fundamos Métrica en 2004 que nuestra única pretensión era intentar transmitir y compartir el entusiasmo que vivíamos esas tardes en la pequeña disquería, y ese entusiasmo se reflejó a lo largo de los años en múltiples formatos. Ser innovadores sin ser forzadamente transgresores. Tener opinión sin ser predicadores culturales. Ser contemporáneos, pero nunca desesperadamente trendy Métrica es una marca de arte y cultura. Métrica produce objetos de diseño inspirados en nuestros artistas favoritos. También conciertos de música, podcasts, proyectos editoriales, muestras, charlas de artistas y todos los múltiples canales y medios por donde expresamos y compartir nuestra visión y amor por el arte y la cultura. Métrica trabaja en conjunto con un ecosistema de diseñadores y artistas que comparten nuestra visión. Métrica es una celebración colorida y original que promueve interrogantes, y no respuestas, sobre el mundo del arte y la cultura. Con la colaboración de todos aquellos que se conmueven con un buen libro, una película o un disco, iremos enriqueciendo nuestro catálogo para seguir homenajeando a quienes con su arte hacen nuestro mundo un lugar mucho más interesante. 

Darle forma a una lista general es, para un medio como el nuestro, una tarea harto complicada. Espigar la producción musical nacional y quedarse con unos pocos títulos lo es, pero todavía lo es más atendiendo a que nuestro abanico estilístico es muy amplio. Pero esa variedad de estilos musicales en nuestros contenidos ha sido desde nuestros lejanos inicios en octubre de 1994 una de nuestras señas de identidad y no vamos a cambiarla mientras sigamos vivos. Porque la música debe disfrutarse más allá de etiquetas, por mucho que las usemos para hacernos las cosas más fáciles. Lo importante son las propuestas, las canciones, la frescura y muchas otras cosas que se tienen o no se tienen. Hoy compartimos con todos nuestros lectores el listado de #MondoSonoro con los 50 MEJORES DISCOS NACIONALES DE 2024. Además, en el siguiente artículo también encontraréis otras muchas listas divididas por estilos musicales y ediciones ➡️ https://lnkd.in/dizjzYzu #Listas #cultura #2024 #LoMejordelAño #nacional

📀 Como no podía ser de otra manera, después del lanzamiento de “Sakura”, debo analizar desde un punto de vista mucho más marketiniano el nuevo disco de uno de los cantantes número uno en España hoy en día (también uno de mis artistas favoritos), Saiko. Hablemos un poco del concepto creativo utilizado. Se trata de un concepto intergaláctico con el que dio a entender que se embarcaría en un viaje hacia la galaxia #Sakura. Podemos relacionarlo a su vida entendiendo que ha sido un “viaje” duro y largo, pero que Sakura es la meta, que lo ha conseguido y es lo que le ha hecho llegar a lo más alto. 🚀 A parte de eso, podemos relacionarlo con la aventura de llegar hasta allí (numerosas colaboraciones y canciones que se colocaron como número 1 en #España y #LATAM durante un largo periodo de tiempo, sencillos con bastante éxito y un LP previo al disco) con la intriga del que vendrá ahora que ya ha conseguido llegar hasta aquí. El título Sakura es una palabra japonesa que se relaciona con la flor del cerezo. En la cultura japonesa, los cerezos en flor representan la renovación. La palabra “Sakura” puede traducirse como “flor de cerezo” o “florecer”. Su corta vida útil es un recordatorio de que la vida es fugaz, y su florecimiento trae un sentido de vitalidad y dinamismo. 🌸 Además, las flores de cerezo han influido en la cultura artística de Japón, inspirando a escritores, artistas y músicos a lo largo de la historia (como a nuestro artista granadino). Otra estrategia de marketing inteligente ha sido las muchas colaboraciones 🤝 que ha hecho a lo largo del disco con diferentes artistas reconocidos del panorama musical. Estas colaboraciones aumentan su audiencia y generan mucha expectación entre sus fanáticos. Con su disco ha logrado numerosos récords y se ha posicionado como el artista más escuchado de España en las primeras 24 horas de lanzamiento de su disco. Cosa que se puede utilizar de forma positiva para promocionar el álbum. 💫 La variedad de estilos y emociones crea una gran experiencia sensorial. Cada canción lleva a los oyentes a un lugar diferente dentro del universo musical de del cantante. En resumen, “Sakura” combina creatividad, colaboraciones estratégicas y logros récord para cautivar a su audiencia y posicionar a Saiko como un artista destacado en el panorama musical actual. Desde un punto de vista marketiniano, la narrativa intergaláctica y la diversidad de sonidos pueden ser los pilares para promover este emocionante álbum. 🎶 ¿Y tú?, ¿Qué opinas? #Sakura #Saiko #Creatividad #Disco

Estos datos fueron presentados por PROMUSICAE - Productores de Música de España en marzo del presente año 2024, como una gráfica que mostrase la evolución del mercado de la música grabada, indicando datos relativos a la venta de álbumes físicos y digitales en España. Si bien es cierto que la gráfica muestra una subida de ventas digitales desde que en 2013 la industria se desplomase y acabase arruinada, lo cierto es que estamos en un momento un tanto extraño y las cifras son extrañas de leer. A mi juicio, avanzar es que haya trabajo y vivir dignamente de nuestra profesión, no vender más discos. En el computo global de venta de discos hay mejoras, pero hay otra realidad que siempre nos persigue: nunca se han vendido menos discos (CDs, vinilos etc...) que en el presente tiempo, y eso es algo que no debemos perder de vista si queremos que la música siga siendo algo que tenga un determinado valor en la sociedad, como parte de nuestra cultura y como parte de nuestro patrimonio. Supongo que será por deformación profesional pero como creador musical, para mí la música sigue sin tener sentido sin el formato CD. No me gusta el tiempo en el que vivo, por distintos motivos, pero sobre todo por uno muy en concreto: por regla general, a la gente en España no le preocupa la cultura y eso es algo sobre lo que creo que habría mucho que trabajar. Empezando por valorar lo que tenemos, y financiar el talento y darle las máximas oportunidades posibles. Hay que seguir luchando y creyendo en aquello en lo que se crea, aunque nos pongan mil impedimentos. #cultura #derechosdeautor #opinión

¿Por qué Metallica ha vendido 120.000 entradas sin despeinarse y por qué otras empresas no consiguen que sus productos se los quiten de las manos? Son varios los factores: 1. Foco, foco y foco: foco en el producto (su tipo de música), foco en el tipo de cliente (esos que van de negro con camisetas heavy y chupa vaquera con remaches) 2. Imagen de lo que son: músicos experimentados tras 43 años 3. Estrategias de precios efectivas. ¿Tienes 100 euros? Tienen un sitio para ti. ¿Tienes 800€? También tienen un sitio para ti. 4. Innovación en la puesta en escena. 5. Externalización en la comercialización. Ellos se encargan de hacer música que es lo que saben hacer, vender entradas se lo dejan a otros como LiveNation. Es decir, se quedan con lo que aporta valor. ¿Qué más dirías tú?

🚀✨ "Thriller": el éxito de Michael Jackson que redefinió las expectativas de marketing en la música pop 🎶 El impacto cultural y comercial de "Thriller", el icónico álbum de Michael Jackson lanzado en noviembre de 1982, es un claro testimonio de cómo el marketing puede transformar un proyecto musical en un fenómeno global. 🌍 ¡Han pasado 41 años desde su lanzamiento y aún sigue siendo una de las producciones más exitosas y revolucionarias de la historia de la música! Lo que realmente distingue a este álbum no es solo su música inigualable, sino también la estrategia de marketing que lo acompañó. Una estrategia que sentó las bases para las futuras campañas de promoción en la industria musical y más allá. 🎤📊 "Thriller" no solo rompió récords de ventas, sino que también cambió el juego del marketing en la música pop para siempre. Transformar una producción musical en un fenómeno cultural global requirió creatividad, innovación y una visión clara de hacia dónde se quería llevar el producto. 🔥 ¿Te imaginas cómo sería la industria musical hoy sin los hitos que marcó "Thriller"? 📢 ¿Qué opinas? ¿Crees que el marketing sigue siendo tan esencial para el éxito de un álbum hoy en día? ¡Déjame tu opinión en los comentarios y compartamos ideas! 💬👇 #MichaelJackson #Thriller #MarketingMusical #Éxito #MúsicaPop #Innovación #FenómenoGlobal #HistoriaDeLaMúsica

La importancia de cuidar los catálogos musicales tanto de autores, compositores como artistas (intérpretes) es en lo que más me gusta trabajar en este negocio de la música.