Publicación de NOS PUCP

En su diccionario del teatro Patrice Pavis enumera 39 tipos de teatro, pero no menciona al teatro histórico. ¿Por qué? ¿No es un tipo de teatro? ¿Qué es? Leonardo Azparren Giménez reflexiona sobre ello: https://lnkd.in/ehskhfY2

El teatro actual en Madrid se caracteriza por su diversidad y dinamismo. La ciudad ofrece una amplia gama de producciones que van desde clásicos hasta obras contemporáneas y experimentales. Los teatros más emblemáticos, como el Teatro Español y el Teatro de la #Abadía, programan tanto piezas de autoría española como internacional. (entre otros) Además, hay un fuerte impulso hacia la creación de nuevos textos y dramaturgias, impulsado por festivales y compañías emergentes. La comedia y el teatro musical han ganado popularidad, atrayendo a un público amplio. Al mismo tiempo, se observa un crecimiento en las propuestas de teatro alternativo y de sala, donde se experimenta con formatos y contenidos. La #inclusión de temáticas sociales y políticas en las obras también es notable, reflejando preocupaciones contemporáneas. En resumen, el teatro en #Madrid es un espacio vibrante y en constante evolución, que combina tradición e innovación. ¿Cómo véis el teatro en Madrid? #teatro #teatromadrid #carteleramadrid @teatromadrid

En Diciembre de 2020 fui invitado a participar del Encuentro Iberoamericano de Teatros, organizado por Ópera XXI y por OLA, Ópera Latinoamerica. “Las artes escénicas en digital”. En mi reflexión destaco cuatro dimensiones clave: la creación, la innovación, la experimentación y la distribución digital. Ejemplos como la cantante virtual Hatsune Miku y proyectos como "Casas de Ópera" muestran cómo la tecnología puede generar nuevas experiencias y ampliar el alcance del teatro. Sin embargo, también abordo los desafíos del streaming, especialmente en cuanto a rentabilidad, y la necesidad de un modelo de negocio sostenible que se adapte a los nuevos hábitos de consumo del público. https://lnkd.in/dem22x5c https://lnkd.in/d_B5reqv

Open Theatres: Webinar gratuitos de buenas prácticas. Sustentabilidad, inclusión y creación de comunidades dentro de las artes escénicas.

Sorprende de sobremanera que a estas alturas, personas que se dicen teatristas nombren, sigan sosteniendo, consignando como" hito fundacional" del teatro de calle a nivel local el trabajo de Andrés Pérez, si bien la figura de Pérez Araya y el Gran Circo Teatro marcó de manera importante parte de los años 80 y la década del 90 en este ámbito, ignorar y relegar a la total omisión la figura de ISIDORA AGUIRRE, es de un desconocimiento de la historia del teatro local que se puede entender, puesto que no existen estudios serios, desde la teatrología que den cuenta de la disciplina del teatro de calle. Específicamente Aguirre Isidora, formó el TEPA teatro experimental popular aficionado, lo que ella denominaba "teatro campesino", dentro de ello la experiencia de los CABEZONES DE LA FERIA, teatro de corte callejero que se puso a disposición del proyecto cultural de la UP, Unidad Popular, en plena campaña por la presidencia de Salvador Allende. ¿Saben cuál es la importancia de estas personas, Isidora Aguirre y Andrés Pérez Araña, dentro de la historia teatral en Chile? Ambos son gravitantes al momento de trazar una línea histórica en lo que atañe a teatro popular, político, callejero desde finales de los sesenta hasta este presente, ya que pusieron en práctica la dimensión popular del teatro de calle desde las bases poblacionales fusionando el carácter académico de las prácticas con las personas "comunes", cuestión que dista mucho del presente plagado de incertidumbre, hedonismo, cruzado por la concursabilidad y las relaciones clientelares entre público, "artista teatral" y financiamiento capitalista-neoliberal. La tesis que se postula en el libro LA REBELIÓN DE LOS MENOS MENDIGOS, PERROS Y CANTANTES 1997-2014 precisamente toma este hecho, el TEPA, teatro experimental popular aficionado, de Isidora Aguirre, para trazar una línea histórica donde se sitúan distintas experiencias de teatro callejero, para insertar los 17 años de trayectoria desarrollados por TEATRO MENDICANTES.

El TEATRO nos enseña a trabajar en equipo

Nuevo coloquio sobre formación de públicos y accesibilidad. QUÉ IMPLICA crear TEATRO ACCESIBLE?

#Opinión | Boto en falta uns Premios María Casares das Artes Escénicas de Galiza que celebren, reivindiquen e visibilicen, por igual, o Mellor espectáculo de Danza, o Mellor espectáculo de Circo, o Mellor espectáculo de Maxia, a Mellor curta escénica (de danza, teatro, circo e híbridos), porque unha peza breve pode ser unha alfaia artística tan lexítima e rica como unha de duración estándar ou de grande formato. Igual que nos festivais de cinema son consideradas as curtametraxes como un xénero importante. https://lnkd.in/dqGiS23X

Jornadas de Estudios sobre Teatro Independiente [Internacionales] Las 3° Jornadas de Estudios sobre Teatro Independiente [Internacionales] están destinadas tanto a historizar y reflexionar sobre el concepto de teatro independiente a través de los años, como a analizar la manera en que se lleva a escena esta práctica teatral en la actualidad.

Ir al teatro: Ir al teatro ofrece varias ventajas: Experiencia Cultural: El teatro es una forma de arte que refleja la sociedad, la historia y las emociones humanas, enriqueciendo nuestra comprensión cultural. Conexión Emocional: Las actuaciones en vivo generan una conexión única entre actores y público, creando experiencias compartidas que pueden ser profundamente emotivas. Estímulo de la Imaginación: A diferencia del cine, el teatro requiere que el espectador use su imaginación, lo que puede ser estimulante y enriquecedor. Apoyo a las Artes: Asistir al teatro ayuda a mantener viva la escena cultural y apoya a artistas y compañías locales. Diversidad de Temas: La programación teatral abarca una amplia gama de géneros y temas, ofreciendo algo para todos los gustos. Desconexión Digital: Ver una obra en vivo permite desconectar de las pantallas y disfrutar de un momento presente. Estas razones hacen que el teatro sea una experiencia valiosa y enriquecedora. Id al teatro ❤️❤️❤️