Publicación de The Sweet Home Co.

Inspirado en la naturaleza: El gris y el beige se convierten en #greige. La playa del Mar del Norte, la madera flotante o la seda, el lino y la lana sin teñir ni blanquear. Desde que el greige se convirtió en una tendencia importante en la moda y los interiores en la década de 2010, estos matices de color han pasado a formar parte integral del diseño cromático. El color 3D Palazzo 110 encarna todo lo que es el Greige: Entre cálido y frío, a veces más claro, a veces más oscuro, garantiza un ambiente informal y acogedor. Representa toda una gama de matices de color elegantemente sobrios. Permite que los habitantes y sus muebles ocupen el centro del escenario de forma relajada. Se integra en muchos conceptos de vida y color y los realza con su efecto cálido y neutro. #caparol #3Dsystemplus #thepowerofsurface

Ayer definimos la distribución, trazando el lienzo en blanco sobre el cual comenzamos a dar forma a cada espacio. Hoy damos el siguiente paso: la conceptualización. ↓ Aquí es donde cada rincón empieza a contar una historia y el proyecto cobra vida. En uno de nuestros últimos proyectos, encontramos inspiración en la grandeza serena de los templos griegos. Estas obras maestras del pasado nos enseñan que el verdadero equilibrio está en la pureza de las líneas y en la nobleza de los materiales. En este concepto, reinterpretamos los principios clásicos para crear un espacio contemporáneo que respira armonía y calma. Líneas limpias que evocan claridad y orden. Texturas naturales que invitan al tacto y conectan con la esencia de la tierra. Los materiales elegidos dialogan entre sí, creando una sinfonía de exclusividad y belleza. Diseñar es mucho más que crear espacios estéticos; es generar experiencias que trascienden el tiempo, donde la belleza atemporal se encuentra con las necesidades contemporáneas. En este proyecto, la inspiración griega no solo está en los detalles, sino en la esencia del diseño. Porque el lujo verdadero no grita, susurra, y cada elemento está pensado para ser vivido, sentido y apreciado. #interiordesign #tailoredinteriors #interiorarchitecture

[ #EstiloMediterráneo: Inspiración para diseños profesionales] El estilo mediterráneo evoca la calidez y frescura de las regiones costeras del Mediterráneo, como España, Italia, Grecia y Marruecos. Un estilo que combina funcionalidad y estética relajada. #Colores inspirados en la naturaleza: Blanco, azul, verde oliva, terracota y amarillo reflejan el entorno costero, creando un ambiente fresco y luminoso. #MaterialesNaturales: Madera, hierro forjado, barro y piedra aportan autenticidad y son prácticos para climas cálidos. #Mobiliario rústico y funcional: Piezas de madera maciza y hierro forjado, con acabados envejecidos, añaden carácter y durabilidad. #Conexión con el exterior: Grandes ventanas y patios interiores integran la luz natural y la brisa del exterior. #Decoración simple y artesanal: Cerámica, textiles bordados y piezas de arte local destacan por su simplicidad y enfoque artesanal. Adoptar el estilo mediterráneo no solo mejora la estética, sino que también fomenta prácticas sostenibles, reduciendo la huella ecológica. Descubre más sobre cómo incorporar este estilo en tus proyectos: https://lnkd.in/ekTNdqQ5

🔍 ¿Cómo transformar un espacio minimalista en una obra maestra del diseño contemporáneo? El minimalismo ya no es sinónimo de espacios fríos y vacíos. Hoy, se sumerge en el "Minim Malux", una tendencia de 2024 que renueva la estética sobria, incorporando elementos de lujo y toques orgánicos. La clave está en la armonía entre el diseño minimalista y detalles que enriquecen. Desde las salas que protagonizan el cambio de año, te comparto algunas estrategias para llevar tu espacio al siguiente nivel. ### Claves para adoptar la tendencia "Minim Malux": 1. **Luz Natural y Diseño de Iluminación**: La luz es protagonista. Elementos como lámparas colgantes y ventiladores de diseño añaden profundidad y carácter a los espacios, rompiendo la monotonía de las paletas neutras. 2. **Materiales Naturales con Toques de Lujo**: Introduce mármol y madera en tus espacios. Mientras el mármol aporta sofisticación, la madera natural da calidez a tu sala minimalista, equilibrando la sofisticación con la acogida de lo orgánico. 3. **Elementos Orgánicos para un Espíritu Vivo**: Las plantas, espejos de formas curvas y alfombras de pelo largo crean un ambiente armonioso y vital, resaltando lo mejor del diseño contemporáneo dentro de un contexto minimalista. 4. **Evita la monotonía con diseño audaz**: Cuadros abstractos, muebles de diseño como los sofás curvados y la palillería en los acabados, añaden un dinamismo visual sin romper con la sutilidad que define el minimalismo. ### ¿Por qué apostar por "Minim Malux"? El "Minim Malux" celebra el minimalismo cálido y estilizado, donde cada detalle cuenta. A través de las correctas combinaciones de materiales y diseño, cualquier espacio puede transformarse en un rincón sofisticado y personal. 🔗 **Reflexión y participación**: ¿Qué elemento de diseño crees que transformaría tu espacio de minimalista a "Minim Malux"? ¡Comparte tus ideas en los comentarios! #Decoración #DiseñoDeInteriores #Tendencias2024 #MinimMalux #MaterialesNaturales #IluminaciónDecorativa #EspaciosSofisticados

Para DEVESA & AGENJO INTERIORISMO la cerámica se ha convertido en un elemento intrínseco a su estudio, siendo un reflejo inequívoco de la excelencia y la originalidad presentes en cada una de sus creaciones. Como ellos mismos señalan, las tendencias del sector en cuanto a cerámica se refieren, marcan un antes y después en el terreno de los espacios contract. Su diseño y durabilidad son sin duda el combo perfecto para revestir áreas de hoteles, tiendas o restaurantes. Por su versatilidad, los azulejos de pequeño formato se han convertido en un material que abre las mil puertas al diseño. Ya sea por su acabado, diseño o formato, los azulejos de pequeño formato son tendencia en interiorismo. Las nuevas propuestas de diseño buscan potenciar los espacios donde acercar la naturaleza, elemento naturales, paletas de colores terrosos y superficies en relieve que potencian la experiencia sensorial. #NAIS #azulejos #diseñointeriores #tendenciasinteriorismo

La elegancia que trasciende lo visible. La elegancia está en todas partes, sobre todo en las cosas que no se ven. Es un susurro, no un grito. Es el arte de dejar que los detalles hablen sin necesidad de palabras. Es nuestro séptimo valor en el estudio, Kai Design. "La elegancia está en todas partes, sobre todo en las cosas que no se ven." Entendemos la elegancia como un equilibrio perfecto entre lo que es visible y lo que se siente. No se trata solo de escoger los muebles perfectos o las texturas más refinadas; se trata de diseñar espacios donde la elegancia fluya de manera natural, como una segunda piel para quien los habita. ¿Cómo definimos la elegancia en el diseño? 1.Sutileza en los detalles: Esas decisiones casi imperceptibles que, aunque no siempre se notan, transforman un espacio por completo. La textura de un tejido que invita al tacto. La curva suave de un mueble que guía la vista. 2.El equilibrio como arte: Elegancia es crear armonía, no saturar. Un espacio elegante no necesita más, porque todo en él tiene un propósito, desde la luz que dibuja las sombras hasta los materiales que susurran calidad. 3.La conexión emocional: Una habitación elegante no solo se ve bien, sino que te hace sentir bien. Es un espacio que te envuelve, te calma y te inspira a ser tu mejor versión. Elegancia que no necesita adornos. El verdadero lujo está en lo que no se ve. En cómo un espacio puede cambiar tu estado de ánimo sin que te des cuenta. En cómo la luz, el flujo y la funcionalidad trabajan juntos para ofrecer una experiencia única. Elegancia es entender que menos es más, y que la belleza más duradera es aquella que no busca impresionar, sino acompañarte a lo largo del tiempo. Diseñando con intención, viviendo con elegancia. No diseñamos para seguir tendencias. Diseñamos para crear espacios que reflejen tu esencia más auténtica, con una elegancia que no necesita alardes. Porque el lujo más significativo no se encuentra en los excesos, sino en la autenticidad. (Descubre nuestro sexto valor en el primer comentario). #interiordesign #interiorarchitecture #tailoredinteriors

#ArteUniversal: ✅Título: Interior Azul. ✅Autora: Harriet Backer. ✅Ubicación: Museo Nacional de Arte, Arquitectura y Diseño de Noruega, Oslo. ✅Descripción: El título, Blue Interior, no solo hace referencia a los muebles y cortinas azules, sino también al vestido de la mujer y a la absorción del azul por parte de las sombras en toda la composición. Esto, a su vez, crea una calma que caracteriza la composición. Los elementos azules, grises y verdes mantienen todo en un tono fresco, y se ve compensado por elementos cálidos como la azalea roja en la repisa de la chimenea, la cálida caja marrón rojiza y, por último, el juguete que yace en el suelo junto al reposapiés.

¿Todavía no has visto la #exposición temporal de MoveArt en Plaza del Rey (#Madrid)? Las esculturas de #MoveArt son mucho más que simples obras de arte, son piezas versátiles que transforman los espacios, convirtiéndolos en lugares icónicos. Se trata de esculturas que destacan por su #multifuncionalidad, fusionando arte, mobiliario urbano y juego en un solo elemento, añadiendo un valor especial a cada rincón. Además, están diseñadas con un enfoque #sostenible, siendo resistentes, #ecológicas y capaces de armonizar con el entorno en el que se ubican. ¡Visita esta escultura en Plaza del Rey y déjate sorprender! #bduespaciosdevalor #moveart #sostenibilidad #functionalart #artefuncional #urbandesign #mobiliariourbano #urbanismo #diseñourbano #paisajismo #diseñosostenible #diseñoexterior #outdoordesign #parqueinfantil #playground #wooddesign #accoyawood #accoya #madera

Hoy quiero contarte sobre un estilo que me representa, el DISEÑO NORDICO. El diseño nórdico, también conocido como estilo escandinavo, es una corriente estética minimalista y funcional que se originó en los países nórdicos de Europa. Este estilo se caracteriza por su simplicidad y elegancia, y utiliza materiales naturales como la madera y el cuero, combinados con tonos suaves y neutros, para crear espacios acogedores y relajantes. Además de su atractivo visual, el diseño nórdico también se ha vuelto popular debido a su capacidad para mejorar la calidad de vida. En cuanto a la decoración, el estilo nórdico se enfoca en la practicidad y la simplicidad. Los muebles son de líneas limpias y sencillas, y a menudo se complementan con elementos decorativos de colores suaves y naturales. En cuanto a la paleta de colores, el diseño nórdico se caracteriza por tonos claros y neutros, como el blanco, el gris y el beige, que se combinan con colores suaves y pastel, como el rosa, el verde o el azul cielo. Esta paleta busca crear un ambiente acogedor, con una sensación de amplitud y luminosidad, evitando los colores fuertes o estridentes. El uso del blanco en paredes, techos y mobiliario ayuda a reflejar la luz natural y aumentar la sensación de amplitud. En resumen, el diseño nórdico es una filosofía que va más allá de la estética, integrando la funcionalidad con la belleza y la conexión con la naturaleza, y ha ganado reconocimiento internacional por su enfoque minimalista y su capacidad para crear espacios acogedores y luminosos.

Moda y arquitectura, dos formas de expresión estética que se nutren mutuamente y se entrelazan de manera sorprendente. https://lnkd.in/evNzUpCR 💛 #diseño #Interiorismo #creatividad #Arquitectura