Extensión de las dicotomías Artificio vs. Sentimiento y Simbólico vs. Literal a géneros y medios

Extensión de las dicotomías Artificio vs. Sentimiento y Simbólico vs. Literal a géneros y medios

 La tensión entre artificio y sentimiento, entre lo simbólico y lo literal, se manifiesta de manera diversa dependiendo del género literario o medio narrativo. Cada forma artística tiene herramientas específicas para explorar y expresar estas dualidades, modulando su impacto en la experiencia del público. 

 

1. Géneros literarios y las tensiones creativas 

Poesía 

La poesía es un terreno fértil para el simbolismo y las capas inconscientes. Aquí, el artificio se manifiesta en la métrica, el ritmo y las figuras retóricas, mientras que el sentimiento se desborda en la intensidad emocional de las imágenes. 

  • Ejemplo de artificio: Sonetos de Shakespeare, donde la estructura poética es una obra de ingeniería lingüística.  
  • En el Soneto 18, Shakespeare utiliza un artificio técnico impecable para comparar la belleza del ser amado con un día de verano. A través de la estructura formal del soneto, el sentimiento emerge: 

 Shall I compare thee to a summer’s day? 
Thou art more lovely and more temperate: 
Rough winds do shake the darling buds of May, 
And summer’s lease hath all too short a date.

(Traducción.) 

¿Te compararé con un día de verano?  

Tú eres más hermosa y más templada;  

los vientos ásperos sacuden los queridos capullos de mayo,  

Y el contrato de arrendamiento de verano tiene una fecha demasiado corta. 

 

Ejemplo de sentimiento: La poesía de Alejandra Pizarnik, cargada de vulnerabilidad y emoción, que conecta directamente con el lector. 

 En su poema La última inocencia, Pizarnik prescinde del artificio estructural para dejar que el sentimiento puro conecte directamente: 

Señor 
la jaula se ha vuelto pájaro 
y ha devorado mis esperanzas. 

 

Ensayo 

En el ensayo, el artificio se despliega en el rigor argumentativo y la estructura lógica, mientras que el sentimiento aparece como el toque personal del autor, especialmente en ensayos narrativos o introspectivos. 

  • Ejemplo de artificio: Ensayos filosóficos de Michel de Montaigne, que combinan lógica con reflexión personal.  

En Ensayos, el artificio radica en su método discursivo. Por ejemplo, en De la amistad, combina observaciones personales con un análisis estructurado: 

"En la amistad no hay que buscar otra recompensa que la propia amistad, y no se puede comparar con el placer de un alma generosa.

 Ejemplo de sentimiento: Ensayos de Virginia Woolf, que entrelazan pensamiento crítico con sensibilidad emocional.  

En su ensayo Una habitación propia, Woolf mezcla análisis crítico con una sensibilidad personal que invita al lector a reflexionar: 

"Una mujer debe tener dinero y una habitación propia si desea escribir ficción.

 

Novela 

La novela es un campo híbrido donde artificio y sentimiento coexisten dinámicamente. Puede haber narrativas altamente estructuradas y simbólicas (como en Ulises de James Joyce), pero también novelas profundamente emocionales y autobiográficas (como Cien años de soledad de Gabriel García Márquez). 

En Ulises, el artificio se observa en la narrativa experimental y el uso del monólogo interior. Un ejemplo del simbolismo complejo: 

"Yes because he never did a thing like that before as ask to get his breakfast in bed with a couple of eggs since the City Arms hotel...

(traducción): “Sí, porque nunca antes había hecho algo así como pedir que le llevaran el desayuno a la cama con un par de huevos desde el hotel City Arms...” 

En Cien años de soledad, combina artificio en su narrativa cíclica y detallada con el sentimiento que conecta al lector: 

"Muchos años después, frente al pelotón de fusilamiento, el coronel Aureliano Buendía había de recordar aquella tarde remota en que su padre lo llevó a conocer el hielo.

 

Cuento 

El cuento, por su brevedad, exige un balance preciso entre artificio y sentimiento. Ejemplos: 

  • Artificio: El Aleph de Jorge Luis Borges, donde el simbolismo y la estructura son esenciales. 

Acá, el artificio alcanza su cúspide en la descripción del Aleph, un punto que contiene todo el universo: 

"El diámetro del Aleph sería de dos o tres centímetros, pero el espacio cósmico estaba ahí, sin disminución de tamaño.

  • Sentimiento: La noche boca arriba de Julio Cortázar, que juega con la experiencia visceral del lector. 

En La noche boca arriba, el sentimiento emerge en la experiencia visceral del protagonista, acentuada por un cambio de perspectiva: 

"Era curioso porque al salir de la calzada del sueño, mientras avanzaba hacia el sacrificio, se sentía aliviado, como si de un enorme peso se hubiera liberado.

  

2. Otros medios narrativos: Cine y teatro 

Cine 

El cine combina narrativa visual y sonora, permitiendo explorar el simbolismo y las capas inconscientes con recursos como el montaje, los encuadres y la música. 

  • Simbolismo: En El árbol de la vida de Terrence Malick, las imágenes actúan como metáforas abiertas a múltiples interpretaciones. 

La película utiliza imágenes como símbolo, como cuando muestra la formación del universo. Una línea representativa del sentimiento: 

"Help each other. Love everyone. Every leaf, every ray of light.

(Traducción.) “Ayúdense unos a otros. Ama a todos. Cada hoja, cada rayo de luz.”  

  • Sentimiento: En La vida es bella de Roberto Benigni, la conexión emocional se prioriza sin perder calidad estética. 

El artificio del humor disfraza el profundo sentimiento en una línea clave: 

"Esta es una historia simple, pero no es fácil contarla. Como en una fábula, hay dolor, y como en una fábula, está llena de maravillas y felicidad.

 

Teatro 

En el teatro, el artificio reside en la puesta en escena, mientras que el sentimiento emerge a través de la actuación y el diálogo. Obras como las de Anton Chejov equilibran ambos aspectos: la precisión técnica del guion con una profundidad emocional palpable. 

Anton Chéjov (La gaviota): 

En esta obra teatral, el artificio está en el simbolismo de la gaviota, y el sentimiento en los diálogos íntimos: 

"Un día, por casualidad, maté a una gaviota. La puse a tus pies. Pronto, de la misma manera, destruiré mi propia vida.

 

Conclusión: Un espectro creativo 

En cada género y medio, la tensión entre artificio y sentimiento se adapta, creando experiencias únicas. Desde la sutileza de un poema hasta la inmersión de una película, estas tensiones no son una limitación, sino una oportunidad para explorar el potencial expresivo de cada forma artística. 

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