10.7.2013   

IT

Gazzetta ufficiale dell'Unione europea

C 198/39

1.1

Il Comitato economico e sociale europeo (CESE) è convinto che cultura e creatività costituiscano per l'Europa:

1.2

Il CESE ritiene che, di fronte all'importanza crescente del ruolo dei settori creativo e culturale - SCC - nello sviluppo dell'economia europea e nelle sue proiezioni internazionali, sia necessaria una strategia a medio-lungo termine volta ad assicurare:

1.3

Il CESE chiede alla Commissione una verifica puntuale dell'applicazione al SCC dell'acquis comunitario, soprattutto per quanto concerne le regole appropriate di politica della concorrenza, dei diritti di proprietà intellettuale e di diritto del lavoro, e delle tutele delle clausole degli accordi internazionali conclusi tra l'UE e i paesi terzi.

1.4

Il Comitato propone alla Commissione di esaminare possibilità e modalità per l'organizzazione di un Forum degli stakeholder creativi e culturali allargato, al fine d'identificare meglio - anche attraverso un esercizio di foresight partecipativo - tutti gli attori in campo, e delineare punti qualificanti di un Piano d'Azione Strategico a medio-lungo termine per rilanciare la crescita e la creazione di posti di lavoro di qualità; tale piano d'azione deve essere basato su una strategia trasversale a livello locale, regionale ed europeo, con il coinvolgimento attivo degli Stati membri, delle autorità regionali e locali, delle parti sociali e della società civile.

1.5

Il Comitato chiede di avviare sin d'ora iniziative specifiche per combattere il lavoro precario nel SCC, per assicurare eque condizioni di lavoro a tutti i lavoratori del settore, in particolare alle attività "indipendenti" o anomale, svolte in regime di subfornitura, specie per il lavoro a chiamata; per garantire a tutti un accesso sicuro e su basi di parità alle reti digitali.

1.6

Il CESE attira l'attenzione della Commissione sulla necessità di adattare il quadro regolamentare alle specificità dei SCC, specie in campo di proprietà intellettuale, di semplificazione amministrativa e fiscale e di parità di trattamento IVA tra print e digital communication specialmente per le piccole imprese del settore.

1.7

Secondo il CESE, occorre riflettere sull'opportunità di attuare strutture di dialogo con la società civile focalizzate sul cittadino, approfittando dell'Anno europeo dei cittadini.

2.1

I settori culturali e creativi costituiscono in Europa una risorsa strategica essenziale: l'eccellenza e la competitività dell'Europa nei settori culturali e creativi sono il risultato degli sforzi di artisti, autori, creatori, professionisti e imprenditori, ovvero soggetti dotati di talenti tradizionali e innovativi nonché di competenze formali e informali che è bene preservare, promuovere e valorizzare.

2.2

Il Comitato ha già avuto modo di sottolineare che "le industrie culturali e creative europee, come riconosciuto dalla strategia Europa 2020, svolgono un ruolo centrale per la crescita, la competitività e il futuro dell'UE e dei suoi cittadini. […] Sono altresì motori di vantaggio comparato non altrove riproducibile, fattori di sviluppo locale e driver del cambiamento industriale" (1).

2.3

Secondo le definizioni del Libro verde del 2010 (2), sono culturali "le industrie che producono e distribuiscono beni o servizi che, quando vengono concepiti, sono considerati possedere un carattere, un uso o uno scopo specifici che incorporano o trasmettono espressioni culturali, quale che sia il loro valore commerciale" - conformemente alla Convenzione Unesco 2005 (3) - e sono creative "le industrie che utilizzano la cultura come input e hanno una dimensione culturale, anche se i loro output hanno un carattere principalmente funzionale", compresi "l'architettura e il design, che integrano elementi creativi in processi più ampi, e sottosettori come il design grafico, il design di moda o la pubblicità".

2.4

La delimitazione dei campi coperti dal settore culturale e/o dal settore creativo rimane tuttora vaga (4) e rende difficile stabilire l'effettiva portata del loro contributo allo sviluppo del prodotto interno lordo e della occupazione.

2.5

Nell'ambito della proposta del Programma quadro "Europa creativa" (5), sulla quale il Comitato ha avuto modo di esprimersi (6), si definiscono (art. 2) come settori culturali e creativi: "tutti i settori le cui attività si basano su valori culturali e/o su espressioni artistiche e creative, indipendentemente dal fatto che queste attività siano o non siano orientate al mercato e indipendentemente dal tipo di struttura che le realizza". Questo dovrebbe includere esplicitamente le industrie editoriali e grafiche, della carta stampata e digitali.

2.6

Questi settori, nel 2008, rappresentavano il 4,5 % del PIL totale europeo e occupavano il 3,8 % circa della forza lavoro, cioè oltre 8,5 milioni di addetti (7).

2.7

Il Parlamento europeo condivide la definizione sopra esposta e aggiunge in maniera esplicita: i musei e la moda.

2.8

Sebbene il peso dei settori culturali e creativi all'interno della produzione economica europea sia comunque molto rilevante, e in crescita, con un importante impatto occupazionale (8), la pluralità di definizioni esistenti - da quelle dell'OMPI e dell'OCSE a quelle dell'UNCTAD e dell'Unesco fino a quelle del Consiglio d'Europa, non permette di lavorare su una base certa e su statistiche internazionalmente comparabili: nell'UE si passa da percentuali del PIL che vanno dal 2,6 % (Libro verde), al 3,3 % (Programma Europa creativa), al 4,5 % (9), fino al 6,5 % (Consiglio d'Europa); e dagli oltre 5 milioni d'addetti, agli 8,5 (10), fino a quasi 18 milioni (11)!

2.9

La diversificazione delle industrie culturali e creative europee si riflette nelle caratteristiche delle strutture di settore, con una forte presenza di piccole, medie e micro imprese, che costituiscono circa l'80 % dell'intero universo produttivo. Le grandi imprese rappresentano meno dell'1 %, ma sono responsabili di oltre il 40 % degli occupati (12).

2.10

Tale conformazione dei settori culturali e creativi, in Europa, pone problemi sotto molteplici punti di vista: dallo sviluppo delle competenze all'accesso ai finanziamenti, dalla promozione di nuovi modelli di business alla tutela dei diritti di proprietà intellettuale, dalla difficoltà di accesso ai mercati internazionali al miglioramento dei collegamenti con altri settori, per non parlare della difficoltà relativa al mutuo riconoscimento delle qualifiche (formali e informali, ecc.) (13).

2.11

Se in Europa i settori che costituiscono il nucleo non industriale, vale a dire le arti visive, lo spettacolo dal vivo e il patrimonio storico-artistico, mantengono spesso una forte valenza strategica, negli Stati Uniti tale valenza è concentrata soprattutto nei settori industriali, con un forte orientamento al mercato.

2.12

Il modello americano si presenta come il punto di riferimento naturale per i paesi nei quali la preoccupazione essenziale è quella di costruire un sistema di produzione culturale poco dipendente dai finanziamenti pubblici e fortemente orientato al profitto.

2.13

Il Giappone si pone come paese-guida, non solo nel contesto asiatico, dal momento che ha sviluppato, nel tempo, forme secolari e altamente specifiche di produzione, con forme nuove e originali di industria culturale, rivolte al grandissimo pubblico e orientate al gradimento di mercato.

2.14

In Cina si sta compiendo un formidabile sforzo di investimento infrastrutturale, in campo culturale, con una decisa strategia, che limita la penetrazione dei contenuti culturali americani, e con un marcato interesse ai modelli organizzativi europei e al ruolo dell'azione pubblica nel dare forma e sostegno ai sistemi culturali locali.

2.15

In India l'industria culturale che ha conosciuto lo sviluppo più impetuoso è quella del cinema, con una straordinaria crescita in termini di fatturato, anche se con produzioni fortemente ancorate alla cultura indiana tradizionale e, quindi, scarsamente interessanti per un pubblico estraneo a tale cultura.

2.16

L'America Latina è oggi al centro di un imponente processo di crescita delle proprie industrie culturali, anche grazie alla influenza della cultura spagnola negli Stati Uniti e alla rapida crescita economica e demografica del Messico, mentre il Brasile sta conoscendo una notevole fioritura culturale anche al di là del campo musicale. D'altro canto l'Africa sta sviluppando una sua anima culturale originale, che trae origine anche dai molteplici contatti con il mondo culturale paneuropeo: l'interazione tra i due continenti e l'educazione artistica possono insegnarci molto sulla vita quotidiana e la cultura globale di una regione, abbattendo le barriere che impediscono la cooperazione.

2.17

Il CESE ha sempre sostenuto l'importanza del varo di una strategia finalizzata a esprimere pienamente il potenziale dei settori della cultura e delle professioni creative dell'UE, per stimolare occupazione e crescita: già nel 2004, in un parere elaborato su richiesta della commissaria Viviane Reding, sono stati evidenziati i problemi dei settori culturali e creativi europei (14). Tali posizioni sono state ribadite e approfondite in numerosi pareri successivi (15).

2.18

L'Europa è di gran lunga il leader mondiale nelle esportazioni di prodotti dell'industria creativa. Per mantenere questa posizione abbiamo bisogno di investire nella capacità di tali settori di operare al di là dei confini nazionali. In tal senso si è espresso il Consiglio del 12 maggio 2009, e il Parlamento nella sua risoluzione del 12 maggio 2011.

3.1

Il Comitato è consapevole che l'eccellenza e la competitività dell'Europa nei settori culturali e creativi sono il risultato degli sforzi di artisti, creatori, autori e professionisti, imprese e soggetti dotati di talenti tradizionali e innovativi, nonché di competenze formali e informali che è bene preservare, promuovere e valorizzare.

3.2

Il CESE è convinto che cultura e creatività costituiscano l'elemento chiave dell'identità stessa dell'Unione e della sua legittimazione, nella diversità di espressioni: unità nella diversità di creatività e cultura, che devono permeare lo sviluppo di una economia europea basata sulla conoscenza.

3.3

Per rispettare e promuovere l'identità culturale dell'Europa e assicurare la piena sostenibilità del SCC, le misure comunitarie a favore dei SCC devono essere realizzate nel rispetto del modello sociale europeo, dei principi democratici e degli standard ambientali.

3.4

Dalle numerose analisi effettuate, a livello europeo e nazionale, risulta evidente che i settori culturali e creativi - SCC si trovano a dover affrontare sfide comuni, ovvero:

3.5

Secondo il CESE, l'importanza e la complessità del settore culturale e creativo richiedono un piano strategico comunitario coerente e su di un arco temporale ben più lungo, con programmi di lavoro nazionali e regionali dettagliati e obiettivi quantificabili e verificabili secondo una tabella di marcia, monitorata da Commissione e Parlamento, che stabilisca contributi e responsabilità ai diversi livelli d'azione: locale, regionale, nazionale e comunitaria.

3.6

Il Comitato chiede quindi alla Commissione di elaborare una nuova strategia coordinata, a medio-lungo termine, basata su una visione partecipata e condivisa all'orizzonte 2020 e che tenga pienamente conto delle specificità dei SCC e stabilisca un quadro di certezze, indispensabile per investimenti innovativi in tali settori e per lo sviluppo di risorse umane qualificate.

3.7

Inoltre, tale strategia deve necessariamente considerare che i SCC sono caratterizzati da una percentuale sproporzionata di impiego atipico, in particolare del lavoro a chiamata, con molte occupazioni temporanee free-lance, un numero molto elevato di lavoratori autonomi e di micro imprese spesso unipersonali, e un folto gruppo di PMI con meno di 10 dipendenti (16). La remunerazione dei lavoratori del settore è quindi spesso irregolare e talvolta vicino o al di sotto della soglia di povertà.

3.8

Molti lavoratori si trovano confrontati con difficili condizioni di lavoro e con l'assenza dei diritti di protezione sociale di base. In particolare le lavoratrici, che costituiscono una grossa percentuale della forza lavoro del settore, sono discriminate, in modo più grave soprattutto sul piano delle condizioni d'impiego e di lavoro con forti sperequazioni salariali e retributive.

3.9

Il settore ha un numero relativamente alto di lavoratori autonomi. Tale categoria è spesso divisa tra due estremi: un estremo è formato da professionisti altamente qualificati e di grande esperienza, con una forte posizione sul mercato; l'altro estremo è rappresentato da lavoratori autonomi il cui status non ha altre finalità che fornire lavoro a basso costo per ridurre i carichi amministrativi e finanziari sul cliente. L'ILO, da tempo, ha lanciato un allarme sui possibili abusi in questo settore (17).

3.9.1

È altrettanto vero che la crisi economica colpisce i SCC nel loro insieme, per via delle misure di austerità e dei tagli senza precedenti che in tutta Europa hanno interessato il sostegno pubblico alla cultura.

3.10

Secondo il CESE, anche ai SCC devono applicarsi le misure evidenziate nei propri pareri in merito a come anticipare i processi di ristrutturazione (18). Le tecnologie e i modelli di business nel settore SCC stanno cambiando rapidamente e molte grandi imprese stanno operando riorganizzazioni produttive sulla spinta della digitalizzazione della stampa scritta, di riduzione dei sostegni pubblici, di incorporazioni e fusioni.

3.11

Tali cambiamenti hanno un impatto diretto sui lavoratori dei SCC, che si concretizza spesso sotto forma di licenziamenti di addetti, pressioni sui salari, piani di prepensionamento, uso accentuato di lavoro temporaneo, abbassamento delle condizioni di lavoro e aumento dello stress, riduzioni della durata dei contratti di lavoro e mancanza di informazione e consultazione dei lavoratori.

3.12

Al fine di garantire la diversità e la ricchezza culturale dell'Unione, il Comitato ritiene opportuno che vengano evitate eccessive concentrazioni, sia nell'ambito produttivo che in quello distributivo; il CESE suggerisce di privilegiare le reti digitali e i meta-distretti, che permettano di raggiungere una massa critica di investimenti, di potenziare la ricerca e la penetrazione internazionale così da preservare l'occupazione.

3.13

Parimenti, secondo il CESE sono necessari sforzi congiunti, a livello comunitario e nazionale, per sostenere programmi di formazione e di qualificazione di nuovi e aggiornati profili professionali con interventi di apprendimento permanente, per tener conto delle trasformazioni in atto nel settore e per sviluppare professionalità ed expertise costantemente adeguate. Un'accelerazione degli investimenti nella modernizzazione dei sistemi educativi e formativi degli artisti, dei creativi e dei lavoratori dei SCC è necessaria, per preservare la posizione di spicco attualmente ricoperta dall'UE e raggiungere gli obiettivi dell'Europa 2020.

3.13.1

Tali azioni sono ancora più urgenti in ragione delle profonde trasformazioni conseguenti allo sviluppo della competizione globale mondiale, manifestatesi anche nel lavoro professionale intellettuale, che hanno obbligato a procedere alla creazione di sempre più nuovi concetti e modalità di espletamento del lavoro ad alta concentrazione di sapere, quali le Cooperative europee della Conoscenza.

3.14

Se, come sottolinea la Commissione stessa, "è necessario che le istituzioni finanziarie comprendano il potenziale economico di questi settori e sviluppino la loro capacità di valutare attività economiche basate su risorse immateriali", questo deve valere in primis per il quadro di bilancio comunitario 2014-2020, eliminando le incertezze attualmente esistenti - emblematiche quelle di Erasmus - rimodellando i programmi e gli strumenti di intervento comunitario (fondi strutturali, BEI, FEI, ecc.), per includere e privilegiare l'innovazione "non tecnologica" e la proiezione internazionale competitiva dei SCC.

3.15

La preparazione della futura politica di coesione, a decorrere dal 2014, deve trarre insegnamento dai progetti e dagli studi sulla realizzazione di strumenti che liberino tutte le potenzialità dei settori delle industrie creative; secondo il CESE, il settore culturale e quello creativo devono essere incorporati all'interno di strategie integrate di sviluppo regionale o locale, in collaborazione con le pubbliche autorità e con le rappresentanze rilevanti della società civile organizzata.

3.16

Occorre un quadro comunitario che agevoli la mobilità degli artisti e dei creatori, delle loro opere, dei servizi e dei sistemi distributivi, con il mutuo riconoscimento delle qualifiche, con strumenti educativi e formativi avanzati, all'interno/esterno dello Spazio culturale e creativo europeo che ponga in pratica le raccomandazioni che il gruppo di esperti sulla mobilità degli artisti della Commissione ha elaborato in materia (19).

3.17

Il CESE sottolinea che le industrie culturali e creative contribuiscono a stimolare la riconversione delle economie locali, favorendo l'emergere di nuove attività economiche, creando posti di lavoro nuovi e durevoli (20), accrescendo le capacità d'attrazione delle regioni e delle città europee, come descritto nello studio The rise of the creative class  (21).

3.18

Un elemento centrale di una reale nuova strategia per le ICC deve essere, a parere del CESE, un piano d'azione comunitario Creative Europe Open to the World-CEOW, per assicurare la presenza degli artisti e delle industrie culturali e creative, in particolare le PMI, in mercati chiave internazionali, attraverso l'istituzione di regimi specifici e di facilitazione nello scambio con i paesi terzi, e attraverso l'accordo su clausole precise e vincolanti, negli accordi bilaterali e multilaterali dell'Unione.

4.1.1

Gli Stati membri e la Commissione dovrebbero adottare - con il pieno apporto e coinvolgimento attivo delle parti sociali - misure regolamentari specifiche, adattate alle peculiarità dei SCC, che includano regole di concorrenza appropriate per evitare concentrazioni di mercato eccessive e preservare diversità culturale, pluralità di scelta per il consumatore, e molteplicità di forme d'imprenditorialità.

4.1.2

Gli Stati membri dovrebbero ridurre i carichi amministrativi e burocratici che gravano, in particolare, sulle PMI creative e culturali e sui lavoratori autonomi, semplificando le procedure per le forniture di servizi e facilitando la mobilità dei servizi, degli artisti e degli operatori culturali.

4.2.1

I SCC, anche quando sono maggiormente orientati al mercato, sono sempre il frutto di creatori individuali, autori, artisti, attori ed interpreti, che necessitano di un accesso semplice alla finanza e al credito: è vitale collegare il sostegno finanziario ai SCC con la creazione e il mantenimento di buone condizioni di lavoro per tutte le categorie di lavoratori anche dal punto di vista finanziario.

4.2.2

È importante creare quindi un ambiente fiscale di sostegno allo sviluppo delle PMI e dei lavoratori autonomi, con esenzioni di doppia tassazione in caso di mobilità transfrontaliera e transnazionale e regimi appropriati di sicurezza sociale.

4.2.3

L'UE e gli Stati membri devono incoraggiare la cooperazione tra settore pubblico e privato per assicurare la sostenibilità dei SCC e promuovere la diversità culturale di beni e servizi.

4.2.4

L'UE e gli Stati membri devono sostenere meccanismi di benchmarking sulle modalità di garanzia, prestito, investimento, incentivo all'export, per rendere più agevoli, per i progetti creativi e culturali, le condizioni d'accesso a meccanismi privati di finanziamento e per favorire i collegamenti tra settori non-commerciali che godono spesso di fondi pubblici, con settori più business-oriented come il design, la moda o la pubblicità.

4.2.4.1

Il CESE raccomanda l'elaborazione di:

4.3.1

Lo sviluppo di nuovi business model richiede l'accettazione delle nuove formule di digitalizzazione, di remixage, mashing and sampling - cioè la capacità di prendere un file multimediale digitale, che contiene un elemento, o tutti, di testo, grafica, audio, video e animazioni tratte da fonti preesistenti, per creare un nuovo lavoro derivato, o campionamento.

4.3.2

Il modello di creativity for social quality si riferisce infatti alla cultura, al territorio e alla società, nei distretti creativi, integrando misure di mobilizzazione del sapere e di promozione dell'uso del designer come broker o facilitatore di processi d'interfaccia tra sviluppo, tecnologia e produzione.

4.3.3

Per il CESE è indispensabile valorizzare nuovi modelli di business dove il design sia integrato nella catena dei valori e tutti gli attori siano in grado di aggiungere valore a prodotti e a processi che possano essere identificati come eccellenze europee sui mercati globali.

4.3.4

Secondo il CESE, è altresì importante incoraggiare la mobilità transfrontaliera e transnazionale e le capacità d'attrazione di professionalità e talenti, così come il trasferimento delle conoscenze, gli scambi d'esperienze e di capacità imprenditoriali, la costituzione di reti e di cluster tra differenti attori UE e differenti settori dell'economia nel territorio dell'UE.