Comment pouvez-vous créer des scénarios et des personnages captivants pour votre portefeuille de production télévisuelle ?

1 Connaissez votre genre et votre public

L’une des premières étapes pour créer un scénario et des personnages convaincants est d’identifier le genre et le public de votre production télévisée. Différents genres ont des conventions, des attentes et des tropes différents dont vous devez être conscient et que vous devez suivre ou subvertir. Par exemple, si vous faites une comédie, vous devez savoir quel type d’humour fonctionne pour votre public cible et comment l’équilibrer avec d’autres éléments tels que le drame, la romance ou l’action. De même, si vous réalisez un thriller, vous devez savoir comment créer du suspense, de la tension et des rebondissements qui tiennent vos téléspectateurs en haleine. Connaître votre genre et votre public vous aidera à façonner le ton, le style et la structure de votre production télévisée.

2 Créez une prémisse et une logline solides

Une prémisse est l’idée ou le concept de base qui sous-tend votre production télévisée. Il doit être original, intriguant et pertinent pour votre genre et votre public. Une logline est un résumé d’une phrase de votre prémisse qui capture le conflit principal, les personnages et les enjeux de votre production télévisée. Il doit être clair, concis et accrocheur. Une prémisse et une logline solides vous aideront à présenter votre production télévisuelle à des collaborateurs, des bailleurs de fonds ou des distributeurs potentiels, ainsi qu’à attirer et à retenir l’attention de vos téléspectateurs.

3 Développez des personnages et des arcs mémorables

Les personnages sont le cœur et l’âme de votre production télévisée. Ce sont eux qui font en sorte que vos téléspectateurs s’intéressent à ce qui se passe dans votre histoire. Pour créer des personnages mémorables, vous devez leur donner des personnalités, des traits, des objectifs, des motivations et des défauts distincts. Vous devez également les rendre accessibles, crédibles et dynamiques. Les personnages doivent grandir et changer au cours de votre production télévisée, en faisant face à des défis, des conflits et des dilemmes qui mettent à l’épreuve leurs valeurs, leurs croyances et leurs relations. Vous devez également créer une distribution diversifiée et équilibrée de personnages qui reflètent votre genre, votre public et votre thème.

4 Décrivez votre parcelle et votre structure

Une intrigue est la séquence d’événements qui composent votre production télévisée. Il doit être logique, cohérent et cohérent avec votre prémisse, votre genre et vos personnages. Une structure est la façon dont vous organisez et présentez votre intrigue à vos spectateurs. Il doit être engageant, clair et bien rythmé. Il existe différents types de structures que vous pouvez utiliser pour votre production télévisée, telles que la structure en trois actes, le voyage du héros ou la structure épisodique. Vous devez choisir une structure qui convient à votre genre, à votre public et à votre format. Pour définir votre intrigue et votre structure, vous pouvez utiliser des outils tels que des fiches, des cartes mentales ou des logiciels qui vous aident à visualiser et à organiser vos scènes, vos actes et vos épisodes.

5 Rédigez des dialogues et une narration convaincants

Le dialogue et la narration sont les mots que vos personnages prononcent ou entendent dans votre production télévisée. Ils doivent être réalistes, naturels et expressifs de la personnalité, des émotions et des intentions de vos personnages. Ils doivent également faire avancer votre intrigue, révéler vos personnages et transmettre votre thème. Pour écrire des dialogues et une narration convaincants, vous devez éviter les clichés, l’exposition et le jargon, et utiliser la variété, le sous-texte et l’humour. Vous devriez également lire vos dialogues et votre narration à haute voix ou demander à quelqu’un d’autre de vous les lire, pour vérifier comment ils sonnent et se déroulent.

6 Révisez et peaufinez votre production télévisuelle

Une fois que vous avez écrit votre production télévisée, vous devez la réviser et la peaufiner pour vous assurer qu’elle est prête pour la production et la distribution. Vous devez vérifier que votre production télévisuelle ne contient pas d’erreurs d’orthographe, de grammaire, de ponctuation et de formatage, ainsi que la clarté, la cohérence et la cohérence. Vous devriez également demander l’avis d’autres personnes, telles que vos pairs, vos mentors ou des professionnels, qui peuvent vous donner des critiques constructives et des suggestions sur la façon d’améliorer votre production télévisuelle. Vous devez être ouvert aux commentaires, mais aussi faire confiance à votre propre vision et à votre propre voix. La révision et le polissage de votre production télévisée vous aideront à affiner vos intrigues et vos personnages et à les faire briller.