Post de 40mcube

[ ☀ Accessibilité des expositions - FALC ☀] L’accès de toutes et tous à sa programmation et à ses documents destinés aux publics est un engagement de 40mcube. Le centre d’art s’inscrit dans une démarche de progrès continu afin de garantir cette accessibilité. C’est avec cette volonté que 40mcube réalise un document de visite FALC pour chaque exposition. 🤔 Le FALC, qu’est-ce que c’est ? FALC signifie 𝗙𝗮𝗰𝗶𝗹𝗲 𝗮̀ 𝗹𝗶𝗿𝗲 𝗲𝘁 𝗮̀ 𝗰𝗼𝗺𝗽𝗿𝗲𝗻𝗱𝗿𝗲. C’est une méthodologie pour créer un document en respectant des normes de rédaction et de mise en page qui permettent de rendre l’information plus simple et plus claire. Utile à tout le monde, le FALC est destiné aux personnes en situation de handicap mental, à celles maîtrisant mal la langue française, aux dyslexiques, et plus globalement à toutes celles et ceux qui rencontrent des difficultés de compréhension. Les documents FALC conçu par 40mcube contiennent plusieurs parties : 📌 Présentation du centre d’art 📌 Présentation de l’artiste 📌 Description de l’exposition et du travail de l’artiste 📌 Présentation d’œuvres 📌 Informations pratiques pour venir au centre d’art et préparer sa visite, seul·e ou en groupe. Pour concevoir ses documents FALC, 40mcube a noué un partenariat avec l’𝗮𝘀𝘀𝗼𝗰𝗶𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻 𝗥𝗘𝗦𝗢 𝟱 créée par des usager·ères et personnels du CATTP 𝗟𝗲𝘀 𝗖𝗼𝗹𝗼𝗺𝗯𝗲𝘀 𝗱𝘂 𝗖𝗲𝗻𝘁𝗿𝗲 𝗵𝗼𝘀𝗽𝗶𝘁𝗮𝗹𝗶𝗲𝗿 𝗚𝘂𝗶𝗹𝗹𝗮𝘂𝗺𝗲 𝗥𝗲́𝗴𝗻𝗶𝗲𝗿, à Rennes. Un groupe de relecteur·rices permet de créer collectivement le document le plus adapté aux besoins des publics et à leur compréhension. Il est ensuite mis à leur disposition au centre d’art et accompagne les visiteur·ses concerné·es dans leur découverte de l’exposition. Ce document FALC fait partie des nombreux documents de médiation réalisés par 40mcube pour les publics : → document de visite en français et en anglais → document de visite en version numérique, en français et en anglais → document de visite en version audio → document de visite en gros caractères → livret jeux et document de visite pour les enfants Notre document FALC est disponible à l'accueil et l'équipe de médiation se tient disponible pour répondre à vos questions. En ce moment, vous pouvez découvrir l'exposition 𝐶ℎ𝑟𝑜𝑛𝑖𝑞𝑢𝑒 𝑑𝑒 𝑙'𝑜𝑢𝑏𝑙𝑖 de Yoan Sorin, jusqu'au 22 septembre, du mercredi au samedi de 14h à 19h. #FALC #facileàlireetàcomprendre #mediation #mediationculturelle #accessibilite #CATTP #centredart #exposition

Formation CIPAC Fédération : dernières places disponibles 🙌 ➡️ Optimiser votre présence sur les réseaux sociaux le 15 mai à Paris et le 04 juillet à distance Profitez de cette formation de 2 jours en format hybride qui vous permettra de partager votre retour d'expérience pour :  - affiner votre approche des différents réseaux sociaux,  - élaborer votre plan de communication, - évaluer votre impact et l'améliorer !

2 x 2 jours pour vous consacrer pleinement à votre projet artistique du moment (conférence, film, livre, expo…) et lui donner l’amplitude et l’envergure qu’il mérite tant : un rêve à portée de mains ✨ Il reste 2 places pour rejoindre la Résidence Artistique que j’organise sur le thème « Faites rayonner vos œuvres au grand jour » : les 1er & 2 avril, puis 10 & 11 juin prochains, à Paris 6ème dans ma galerie d’art vivante.   Les personnes ayant déjà pris leur place viennent pour :
 💫 𝐓𝐫𝐚𝐧𝐬𝐦𝐞𝐭𝐭𝐫𝐞 leur vision du monde dans l’espace public 🎤 𝐌𝐞𝐭𝐭𝐫𝐞 𝐞𝐧 𝐟𝐨𝐫𝐦𝐞 𝐞𝐭 𝐞𝐧 𝐬𝐜𝐞̀𝐧𝐞 leur récit de façon poétique et pragmatique 🦋 𝐃𝐞́𝐩𝐥𝐨𝐲𝐞𝐫 les outils, les ressources et l’écosystème pour soutenir leur démarche 👣 𝐂𝐨-𝐜𝐫𝐞́𝐞𝐫 pendant 4 jours avec d’autres personnalités impliquées dans la production de nouveaux récits à fort impact sociétal Au programme : s’alléger, s’inspirer, être vu.e, être reconnu.e, ouvrir la voie.x, légitimer, structurer narrativement et valoriser financièrement. 4 jours pour vous ouvrir à 𝐥𝐚 𝐩𝐮𝐢𝐬𝐬𝐚𝐧𝐜𝐞 𝐝𝐮 « 𝐩𝐥𝐮𝐬 𝐠𝐫𝐚𝐧𝐝 𝐪𝐮𝐞 𝐬𝐨𝐢 » 𝐚̀ 𝐭𝐫𝐚𝐯𝐞𝐫𝐬 𝐮𝐧 𝐩𝐫𝐨𝐜𝐞𝐬𝐬𝐮𝐬 𝐜𝐫𝐞́𝐚𝐭𝐢𝐟 𝐜𝐨𝐮𝐬𝐮 𝐬𝐮𝐫-𝐦𝐞𝐬𝐮𝐫𝐞 avec le fil d’or de toutes mes productions (TEDx, blog, vidéos, film, livres, podcasts, événements, école…) et celles des personnalités pionnières qui m’accordent leur confiance depuis 14 ans. Si vous souhaitez mettre à jour, initier ou déployer votre projet artistique à un tout autre niveau : contactez-moi directement par mail ensemble@celineboura.com pour en connaître les modalités et réserver votre place 🌏 —— Je suis Céline Boura, CEO La terre, le ciel & nous, fondatrice de l’école de création des futurs qui devient 𝐚𝐠𝐞𝐧𝐜𝐞 𝐝’𝐚𝐫𝐭𝐢𝐬𝐭𝐞𝐬 ! À travers des transmissions créatives et événementielles inédites, nous (re)mettons l’intelligence du cœur, du corps et du vivant au premier plan dans le paysage public et économique.

𝐂𝐨𝐦𝐦𝐮𝐧𝐚𝐮𝐭𝐞́ 𝐝𝐞 𝐩𝐫𝐚𝐭𝐢𝐪𝐮𝐞 🧠✍️ Vous souhaitez guider vos élèves dans l’appréciation d’œuvres d’art, mais vous ne savez pas par où commencer ? Cet atelier de médiation culturelle offert en collaboration avec le Musée national des beaux-arts du Québec (MNBAQ) est pour vous ! Participez à notre prochain atelier interactif : 𝑙𝑒𝑠 𝑐𝑙𝑒́𝑠 𝑑𝑒 𝑙’𝑎𝑝𝑝𝑟𝑒́𝑐𝑖𝑎𝑡𝑖𝑜𝑛 𝑑’œ𝑢𝑣𝑟𝑒𝑠 𝑑’𝑎𝑟𝑡 : 𝑒́𝑣𝑒𝑖𝑙𝑙𝑒𝑟 𝑙’𝑖𝑛𝑡𝑒́𝑟𝑒̂𝑡 𝑑𝑒𝑠 𝑒́𝑙𝑒̀𝑣𝑒𝑠 𝑎𝑢 𝑝𝑟𝑖𝑚𝑎𝑖𝑟𝑒. Vous y découvrirez : 🐝 l’importance et les façons d’intégrer l’appréciation des œuvres d’artistes professionnels en classe 🐝 les méthodes pour engager la discussion 🐝 les questions pertinentes à poser pour stimuler la réflexion 🐝 les outils nécessaires pour aborder cette tâche avec confiance et créativité! 📅 Date : 24 octobre ⏰ Heure : 19 h à 20 h, heure de l’Est 📍 Lieu : Zoom Inscrivez-vous dès maintenant 👉 https://lnkd.in/ec5a2Xhg

📌 #formationcontinue – 3-4-5 juillet à #marseille ARTS URBAINS – ARTS HORS NORMES Collectivités et institutions face aux défis de leur exposition   En #musées ou in situ, les arts urbains occupent une place grandissante dans les politiques publiques culturelles. Les retours positifs des publics confortent cette tendance. Pourtant, ces pratiques artistiques venues de la rue et parfois illégales présentes des spécificités face auxquelles les porteurs de projets se sentent parfois démunis. L’objectif de ces trois journées de #formation est de donner à chacun une meilleure connaissance de ce champ artistique, de ses acteurs et des outils méthodologiques, administratifs et juridiques utiles pour faire face aux spécificités des arts urbains.   💡 Les 3-4-5 juillet à Marseille au Mucem - Musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée, les participants à la session #artsurbains obtiendront des réponses à ces questionnements : 🔸 comment réaliser un projet dans l’espace public ? 🔹 comment sélectionner artistes et projets de qualité, en tenant compte du contexte local et de la rue ? comment exposer en musée des œuvres qui prennent habituellement place en extérieur, monumentales et éphémères ? 🔸 quels points de vigilance avoir et comment documenter ces pratiques artistiques ?   La coordination pédagogique est assurée par Hélia Paukner, conservatrice du patrimoine, Mucem, Marseille et Cécile Cloutour, coordinatrice générale de la Fédération de L'Art Urbain   Bugz - photographie de la fresque réalisée au pavillon grec de la biennale d’art contemporain de Venise, 2012 © Marianne Kuhn / Mucem Pour vous inscrire, suivez le lien 👉 https://urlz.fr/qbQ5   #arturbain #streetart #exposition #exhibition Ministère de la Culture

#QueFaitLeParc #Education #Exposition Cette année, le Parc a travaillé avec une classe d'option d'Arts Plastiques du lycée Roumanille à Nyons en lien avec la prochaine exposition de la Maison du Parc : La forêt invisible 🌳 💬 1 séance en classe en novembre 2023 : les lycéens ont d'abord découvert comment une exposition est créée dans un Parc naturel régional 🖼️ 1 journée à la Maison du Parc en novembre 2023 : les jeunes ont pu visiter l'exposition temporaire, en apprendre davantage sur les métiers de l'exposition et commencer à se plonger dans l'univers de la scénographie. Mais également en apprendre plus sur la forêt avec 2 chargés de mission du Parc 🎨 3 séances en classe en mai 2024 : les élèves ont élaboré des maquettes basées sur leurs croquis d'exposition, mettant en pratique ce qu'ils avaient appris ! L'objectif de ces séances étaient d'impliquer les adolescents dans la construction d'une exposition d'un Parc naturel régional. Avez-vous hâte de découvrir la prochaine exposition du Parc ?

Quand votre imagination vous transporte mais que vous ne savez pas par où commencer… Pour vos projets artistiques « de l’espace », Je fais en sorte d’aligner vos besoins/envies avec ceux d’un artiste. Pour la partie opérationnelle, On en parle, il n’y a que des solutions ;) #curatedbywozdat #streetart #espacepublic #aligneurdeplanetes

🌀 Et si vous pouviez avoir accès aux coulisses de projets artistiques ? Et si vous pouviez concevoir un projet sur mesure pour votre entreprise, en concertation avec un-e artiste ? Dans moins d'un mois, le 30 mars 2024 exactement, je proposerai à nouveau d'intégrer Le Cercle de l'Art. 🌀 Le Cercle de l'art, en plus de proposer des œuvres à l'acquisition en 12 mois, est à mes yeux l'espace de ces possibles : ⚪ J'y partagerai avec vous ce qui est réservé de manière confidentielle à un petit nombre de contacts autour de la création, ⚪ Et j'y proposerai deux opportunités d’œuvres de commande en lien avec le monde de l'entreprise. 🌀 Le cercle de l'art, c'est un concept imaginé par Margaux Derhy, artiste peintre, et dont la vocation première est de soutenir les artistes plasticiennes émergentes francophones. Ce projet a de multiples facettes. 🌀 Son fonctionnement en 12 mois est un modèle inédit qui permet à l'artiste de fonctionner avec un revenu mensuel... essentiel support pour assurer les moments de création, concrétiser les projets qui demandent une certaine prise de risques, ce qui a été possible pour un projet encore confidentiel, grâce au soutien d'un cercle de collectionneurs pour l'édition du Cercle 2023. 🌀 Le cercle, c'est un collectif d'artistes femmes francophones, 102 ont été sélectionnées cette année et j'ai la joie d'en faire à nouveau partie, 🌀 Le partage de certaines coulisses est un aspect de plus en plus essentiel pour moi dans ce projet, permettant un lien singulier entre les acheteurs et l'artiste. 🌀 À titre individuel ou à titre d'entreprise, il est possible d'intégrer le cercle. En entreprise, il existe des dispositifs de déductions fiscales lors de l'achat d'art à des artistes vivants (sous réserve de disposition des œuvres au public). ⚪ Vous avez des questions ? Souhaitez en savoir d'avantage, je serai ravie de vous répondre. ⚪ Vous souhaitez être tenu-e-s informé-e-s et recevoir le portfolio le 30 mars, il suffit de m'indiquer votre mail. Belle journée !

Comment briser les barrières de l'art pour promouvoir la diversité et la visibilité des artistes ? 🖼 Dans un monde où l'art est souvent confiné à des cercles restreints, une question se pose : comment pouvons-nous créer un espace d'échange et rendre accessible la possibilité d'exposer à tous les artistes ? C'est une des missions de l'Openbach ! Par exemple, nous organisons des expositions collectives qui mettent en avant des pratiques artistiques précises telles que le collage, la sculpture, la photographie, l'art textile, et bien plus encore. Mais ces événements vont bien au-delà de la simple présentation d'œuvres d'art. Ce sont des évènements de rencontre, de création de réseau et d'échange entre les artistes. En exposant différentes techniques, nous souhaitons mettre en lumière la richesse et la pluralité des approches artistiques. C'est une chance unique pour les visiteurs de découvrir la diversité des expressions artistiques et pour les artistes de se connecter avec d'autres passionnés partageant la même vision. De plus, en rendant l'art accessible et en brisant la distance entre le galeriste et les artistes, nous créons un environnement propice à la collaboration et au partage. Nous sommes convaincus que l'accessibilité à exposer est essentielle pour donner une voix à tous. 📣 Envie de partager votre vision artistique ou de soutenir notre mission ? Rejoignez-nous en participant à nos prochaines expositions, suivez notre page pour connaître les détails de nos appels à candidature. #Openbach #ArtContemporain #ArtistesEmergents #ExpositionsCollectives #Créativité #DiversitéArtistique #RéseauArtistique #Collaboration #RencontreArtistique #Association #Galerie #GalerieAssociative

Aujourd’hui, je fête la 3e année d’appel aux artistes à rejoindre la galerie dHD ! Cette étape a été essentielle pour moi car : - j’ai vu que mon concept de galerie en appartement autour du dessin intéressait les artistes - je me suis sentie toute de suite moins seule - j’ai multiplié ma motivation par 23. Pourquoi 23 ? C’est le nombre d’artistes qui ont répondu favorablement… 23/25 c’est un beau succès ! C’est l’accomplissement de plus de 10 ans de passion autour du dessin. Quand je pense que : - on n’a jamais autant parlé en France de dessin contemporain. Pourtant, peu de galeries sont vraiment spécialisées dans ce médium artistique. C’est le cas de dHD : d pour dessin. - on n’a jamais autant parlé décoration et architecture d’intérieur. Pourtant, peu de galeries font le pari de laisser de côté le « white cube » (leurs espaces de murs blancs). C’est le cas de dHD : la galerie est en appartement. - les artistes n’ont jamais été aussi visibles qu’aujourd’hui grâce aux réseaux. Pourtant, peu d’artistes passent des écrans aux galeries. C’est une volonté de dHD : promouvoir les artistes émergents. Je me dis que ces artistes me font le plus beau des cadeaux : leur confiance. Merci Ulysse Lubin 🧭 pour son #ChallengeExplorateur !