Post de Adoukè

𝗟𝗮 𝗰𝗼𝘂𝗹𝗲𝘂𝗿 𝗿𝗼𝘀𝗲 𝗯𝗼𝘂𝗹𝗲𝘃𝗲𝗿𝘀𝗲 𝗹𝗲𝘀 𝗰𝗼𝗱𝗲𝘀 ! 🌸 Au Moyen Âge et à la Renaissance, le rose n’était pas qu’une simple teinte, c’était 𝗹𝗲 𝘀𝘆𝗺𝗯𝗼𝗹𝗲 𝗱𝗲 𝗹𝗮 𝘃𝗶𝗿𝗶𝗹𝗶𝘁𝗲́ 𝗽𝗮𝗿 𝗲𝘅𝗰𝗲𝗹𝗹𝗲𝗻𝗰𝗲. Et oui !!! Les chevaliers arboraient fièrement cette couleur, et même Henri IV, dans un portrait datant de 1606, a été immortalisé en Mars, le dieu romain de la guerre, paré d’une tunique rose, prouvant ainsi que le rose était une couleur de puissance. Le XVIIIe siècle marque un tournant avec la marquise de Pompadour, qui élève le rose au rang de sophistication et d'élégance à la cour de Versailles, et inspire même le nom d'une rose, la fleur cette fois, créant une association entre son nom et cette teinte délicate. Puis au XXe siècle Le rose devient le symbole de la féminité, porté et popularisé par des icônes glamour telles que Brigitte Bardot en robe vichy sur la couverture de Elle Magazine, Marilyn Monroe en robe « shocking pink » dans Les hommes préfèrent les blondes, et Jackie Kennedy dans son célèbre tailleur Chanel. Ces figures ont ancré le rose dans l’imaginaire collectif comme couleur de la femme moderne. Mais pourquoi limiter le rose à un genre ? Aujourd'hui, il est temps de réembrasser le rose dans toute sa diversité, de célébrer sa richesse historique et de le réintroduire comme un symbole de modernité et d'audace. Le rose n'est pas juste une couleur ; c'est une déclaration, un choix audacieux pour ceux qui osent défier les conventions. Alors, prêts à redéfinir les frontières avec le rose ? N'hésitez pas à exploiter le rose, cette couleur captivante, pour vous démarquer et réinventer votre image de marque. Elle offre un univers de possibilités... 

𝗨𝗻 𝗰𝗲𝗿𝗰𝘂𝗲𝗶𝗹 𝗰𝗼𝗺𝗺𝗲 𝘂𝗻𝗲 œ𝘂𝘃𝗿𝗲 𝗱'𝗮𝗿𝘁, 𝗹𝗮 𝘁𝗲𝗻𝗱𝗮𝗻𝗰𝗲 𝗳𝘂𝗻𝗲́𝗿𝗮𝗶𝗿𝗲 𝗾𝘂𝗶 𝗺𝗼𝗻𝘁𝗲 👇 ✅ Une nouvelle tendance émerge : les #cercueils artistiques. Aujourd'hui, ils se déclinent en matériaux inattendus, colorant et personnalisant les adieux. Découvrez comment cette tendance transforme les rituels #funéraires, apportant une touche artistique à cet ultime hommage. 👇 https://lnkd.in/en3QVCPn

𝙇𝙚 𝙃𝙖𝙣𝙗𝙤𝙠 : 𝙐𝙣𝙚 𝙀́𝙩𝙤𝙛𝙛𝙚 𝙙𝙚 𝙏𝙧𝙖𝙙𝙞𝙩𝙞𝙤𝙣 𝙚𝙩 𝙙'𝙄𝙣𝙣𝙤𝙫𝙖𝙩𝙞𝙤𝙣 Le hanbok, costume traditionnel coréen, est bien plus qu’un simple vêtement. Avec ses lignes épurées et ses couleurs éclatantes, il incarne l’essence même de la culture coréenne, reflétant à la fois l’histoire, la tradition et l’esthétique de la Corée. Historiquement porté quotidiennement, le hanbok est aujourd’hui réservé aux occasions spéciales telles que les mariages, les cérémonies officielles et les fêtes traditionnelles comme le Chuseok (fête des récoltes) et le Seollal (Nouvel An lunaire). Chaque élément du hanbok a une signification : les couleurs vives symbolisent la vitalité, tandis que les motifs peuvent indiquer la position sociale ou l’âge de la personne qui le porte. Cependant, le hanbok n'est pas figé dans le passé. De nombreux créateurs contemporains redéfinissent le hanbok en y intégrant des éléments modernes, créant ainsi des pièces qui honorent la tradition tout en s'adaptant aux styles actuels. Cette fusion de l’ancien et du moderne rend le hanbok pertinent dans le monde de la mode aujourd'hui, attirant l’attention à l’international. Au-delà de son esthétisme, le hanbok joue un rôle crucial dans la promotion de la culture coréenne. Il témoigne d'une diversité culturelle précieuse et sert de pont entre les générations. En intégrant le hanbok dans leurs collections, les designers coréens soulignent l'importance de l'authenticité et de l'héritage dans un monde de plus en plus globalisé. Le hanbok est un symbole de fierté nationale et une source d'inspiration pour ceux qui cherchent à allier tradition et innovation. Alors que nous célébrons la diversité culturelle, le hanbok rappelle la beauté intemporelle de tout patrimoine commun. #Hanbok #CultureCoréenne #Tradition #Mode #DiversitéCulturelle #Inspiration #Histoire

Vous vous souvenez de ces bagues d’humeur qui changeaient de couleur en fonction de notre “état d’esprit” ? Désolée de ruiner vos souvenirs d’enfance mais… ça ne marche pas vraiment comme ça. Ces bagues utilisent des cristaux liquides thermochromiques qui réagissent à la chaleur de la peau, pas à nos émotions. Mais rassurez-vous, la nature nous offre des pierres tout aussi fascinantes qu’on appelle “color change” qui montre une couleur différente en fonction de la source lumineuse (chaude ou froide) : 👉L’alexandrite : une pierre qui passe du rouge au vert 👉Le saphir : un peu plus subtils, il peut passer du bleu au violet par exemple 👉Le grenat : qui existe et switch dans de nombreuses couleurs comme du mauve au rose ou du vert au orange ou du vert au pourpre, etc Plutôt qu’une “bague d’humeur”, imaginez une bague qui évolue au fil de la journée, révélant des couleurs uniques 🌈 – 📅 Prenez rendez-vous pour une création sur mesure et choisissez votre pierre magique. 💎 Explorez nos collections dès maintenant sur le site.

💖 La Symbolique de la Couleur Rose 💖 La couleur rose est souvent associée à des sentiments de douceur, de tendresse et d'amour. Elle incarne la délicatesse et l'innocence, évoquant des émotions pures et bienveillantes. Le rose, en tant que couleur intermédiaire entre le rouge passionné et le blanc pur, symbolise une affection plus douce et moins intense que le rouge. Dans de nombreuses cultures, le rose est lié à la féminité et à la jeunesse, représentant la beauté délicate et la vulnérabilité. Cette couleur est également synonyme de romance, de séduction douce et d'optimisme. Elle évoque des images de fleurs épanouies, de couchers de soleil apaisants et de moments intimes empreints de douceur. Le rose peut également représenter la compassion et la compréhension. Dans le domaine spirituel, il est parfois perçu comme une couleur de guérison, apaisant les émotions et apportant un sentiment de réconfort. Dans l'art et le design, le rose est utilisé pour créer une atmosphère de bien-être et de sérénité, apportant une touche de chaleur et de joie aux compositions. Que ce soit dans des œuvres d'art, des vêtements ou des décors, le rose continue de captiver par son charme et sa capacité à susciter des émotions positives. Je vous envoie un rose baiser 💓 #ArtTextile #TextileArt #SculptureTextile #TextileSculpture #rosecouleur #TextileArtist #FiberArt #FiberArtist #TextileCreation #TextileInspiration #pink#ContemporaryTextile #ModernTextileArt #TextileWork #ColorfulTextiles #pinkthread

L’article que j’ai conçu Fayçal mourchad à une cliente est une création: Les perles m’ont été remises par ses soins car je demande souvent à mes clientes si elles ont un héritage de perles de leurs mères ou grand-mère ce qui est très usuel au #maroc Le collier que vous voyez se porte dans tous les évènements y compris au bureau. 👌 J’ai la capacité de transformer vos héritages de bijoux en quelque chose de beau alors contactez-moi au 00212663506065 pour parler de votre projet. Faute de temps pour écrire, j’ai demandé à ChatGPT (dont je ne suis pas partisan de l’usage) de me faire une description et voici le résultat: Imaginez un collier qui marie l’élégance intemporelle des perles naturelles à la symbolique ancestrale de la khmissa. La khmissa, ou main de Fatma, est bien plus qu’un simple ornement. C’est un talisman, une promesse de protection et de bienveillance, portée par des générations de femmes à travers l’histoire. Lorsque ce symbole puissant s’associe aux perles, la quintessence de la pureté et de la grâce, le résultat est une œuvre d’art délicate et émotive. Chaque perle, formée au cœur des océans, raconte une histoire de patience et de perfection, tandis que la khmissa, minutieusement travaillée, rayonne de mystère et de spiritualité. Porter ce collier, c’est embrasser un héritage riche et profond, tout en affichant une beauté contemporaine et raffinée. L’alliance de la khmissa et des perles crée un bijou qui transcende les tendances, un hommage éternel à la féminité et à la protection. Chaque femme qui orne son cou de cette création porte non seulement un bijou, mais aussi une histoire, une tradition, et une élégance inégalée. #Maroc #ArtisanatMarocain #Bijouterie #DesignMarocain #HandmadeJewelry #PerlesNaturelles #TraditionMarocaine #ModeMarocaine #BijouxDeLuxe #CoutureMarocaine #EntrepreneuriatMarocain #HéritageCulturel #FemmesEntrepreneurs #ArtEtCulture #ArtisanatDeLuxe

La couleur, quel bonheur ! 🔹Selon les cultures, la couleur du deuil est différente... En France, le noir et le gris sont souvent privilégiés lors de cérémonies funéraires. Cependant, de plus en plus de familles choisissent d'incorporer des touches de couleur pour rendre hommage à la vie et à la personnalité du défunt. 🔸Au salon funéraire nous avons vu apparaitre des pierres tombales multicolores, des cercueils customisés et des capitons originaux et fleuris. Je trouve que l'idée est excellente pour éviter de "plomber" davantage l'ambiance le jour des obsèques avec toutes les nuances sinistrement sombres... 🔹L'utilisation de la couleur dans le domaine funéraire est une question de choix personnel et de respect des volontés et de la vie du défunt. Que ce soit par le biais de fleurs, de vêtements ou d'accessoires, la couleur offre une opportunité de créer un hommage différent et unique qui célèbre la vie du défunt. A l'agence nous avons aussi pris ce parti dans la décoration avec du bleu et du jaune par touches ici et là. A titre vestimentaire je choisis toujours un détail coloré : foulard, bague, chaussures ou collier Et vous, que pensez-vous d'un monde funéraire plus coloré ? #Funéraire #Hommage #different https://swll.to/1fipGt

🌳 L'ébénier est l'arbre préféré de Marlène DAVID. L'ébénier, également connu sous le nom de "bois d'ébène", est un arbre exceptionnel pour plusieurs raisons. Depuis des millénaires, l'ébène est prisée pour sa densité, sa dureté et sa couleur noire profonde. Grâce à sa densité, l'ébène produit un son clair et puissant, tout en résistant bien à l'usure. Cet arbre peut supporter des variations d'humidité, ce qui en fait un choix idéal pour les instruments. Son aspect sombre et élégant ajoute également une touche visuelle raffinée. L'ébène est souvent utilisée pour des parties d'instruments comme les touches de piano, les touches de clarinette ou les chevilles de violon. Utilisée depuis l'Antiquité pour créer des objets sacrés et précieux, l'ébène symbolise la richesse et le pouvoir. Elle était notamment employée dans les tombeaux égyptiens pour accompagner les pharaons dans l'au-delà. En Afrique, certaines cultures attribuent à l'ébène des propriétés protectrices et l'utilisent dans des rituels pour éloigner les mauvais esprits. En raison de sa beauté et de sa rareté, l'ébène est souvent associée à l'élégance et à la noblesse, et utilisée pour des créations artistiques et des objets de luxe. Fun fact : l'ébène est l'un des bois les plus lourds et peut même couler dans l'eau ! Sommes-nous reliés ? Pour le savoir rendez-vous ici : https://lnkd.in/ejSc8tBg

La couleur rouge, de passion à malédiction dans la vie de Brigitte ??. 🔴💔 Ma cliente Brigitte se débattait dans sa quête décorative. Comme beaucoup d'entre nous ( allez..😜avouez-le ), elle collectionnait les étagères virtuelles de Pinterest, en quête d'inspiration éphémère. Mais comme ses caprices décoratifs étaient aussi changeants que le motif sur une paire de chaussettes, Brigitte se perdit tres vite. Ses idées, telles des feuilles emportées par le vent, restaient suspendues, laissant ses projets déco. souvent inachevés. 💢Un jour, elle embrasse la terracotta comme une "révélation". Nous dirions plutôt qu'elle a voulu suivre LA couleur TENDANCE de cette année là . Elle était convaincue que la couleur Terracotta était la réponse à tous ses problèmes déco. ❌ Eh! bien, devinez quoi : ça ne l'était pas!. elle avait décidé d'en mettre partout chez elle, et même dans sa chambre à coucher! 😱. Elle a suivi la tendance avec la couleur Terracotta dans sa chambre, et au début, ça marchait bien. 🆘 Elle a été rattrapée de justesse par un professionnel qui lui a fait remarquer que la couleur rouge était une couleur très stimulante côté énergie. Tout le contraire de ce qui était recommandé pour une chambre. Puis, immanquablement, elle s'est retrouvée avec des migraines, de l'irritabilité, et des insomnies. Tout ça à cause d'une couleur ! 👉🏽Avant de nous lire, aurais-tu cru que le rouge pouvait autant secouer ? 👉🏽Je partagerais le micro avec la sophrologue Sarah Glombard sur le thème "Couleur et agitation mentale". 📆 Rejoins-nous pour cette discussion à coeur ouvert, jeudi 29 février à 12h30 (heure de Paris), sur @leschroniquesdesarah sur le lien dans le premier commentaire 🔽 #DécoMaladie #RougeTragique #DécoDramatique #ChaosChromatique

Bon, on oublie, ma vidéo postée à l'instant, on oublie cette laideur et ce gâchis et on part se balader dans la beauté absolue. . Cette peinture, "La Vierge et l’Enfant entourés d’anges", réalisée par Jean Fouquet vers 1452, est d’une modernité stupéfiante qui défie le temps. . Fouquet a ici représenté la Vierge sous les traits d'Agnès Sorel, maîtresse du roi Charles VII, elle fut la première "favorite" officielle en France. Elle était considérée comme la plus belle femme de l'époque. Teint très clair, chevelure blonde, immense front, yeux d'un bleu transparent, bouche rouge vif. . Les composantes du tableau sont visiblement régies par la forme triangulaire du groupe central. La Vierge semble peinte pour s’inclure dans des formes géométriques : son visage, au front largement épilé, est parfaitement ovale et ses seins totalement ronds. Elle s’inscrit dans une forme triangulaire bien soulignée à gauche par l’oblique de son manteau. Le contraste très marqué des couleurs contribue également à cette étrange modernité. Le rouge aveuglant et le bleu sourd des anges, font ressortir la blancheur de peau de la Vierge et de l’Enfant. . #fouquet #agnessorel #jeanfouquet #rouge #anges #angelots #triangle #peinture #roidefrance #favorite #roi #yoyomaeght #renaissance #peinturefrancaise #DiptyquedeMelun #jesus #tricolore