Post de Antony BELIN

[RETENEZ LA DATE] Le Ministère de la Culture et la FEDERATION DES ECOMUSEES ET MUSEES DE SOCIETE s'associent pour proposer un webinaire aux professionnels des musées le vendredi 05 juillet sur la thématique "Connecter / Décloisonner : pour des approches transversales des collections" Ce webinaire sera l’occasion d'aborder, ensemble, les enjeux d’ouverture des collections à de nouveaux champs et de croisements de collections qui étaient auparavant souvent séparées. Le décloisonnement et la transversalité sont en effet au cœur de nombreux projets de refonte de parcours permanents en France et à l’étranger, que ce soit entre les domaines de collections (arts décoratifs, beaux-arts, arts populaires), entre différentes temporalités (archéologie, art ancien, moderne, contemporain) ou secteurs géographiques (intégration d'œuvres et d'objets non occidentaux).   La journée sera structurée autour de quatre thématiques : le retour sur quelques figures pionnières de la transversalité au sein des collections, l’interdisciplinarité et la question des indexations, la refonte de parcours permanents, ainsi que la question de la réception et des publics confrontés à la transversalité. ➡ Informations, programme et inscription : https://lnkd.in/gNDAAjv4 Xavier de la Selle Céline CHANAS Marie Pottecher

Aujourd'hui, le Club de la presse Strasbourg Europe accueillait la nouvelle directrice des Musées de la Ville de Strasbourg et présidente de ICOM FRANCE, Emilie Girard interviewé par le journaliste Olivier Stephan. 1 heure d'entretien passionnant que ne sauraient retracer les quelques extraits ci-dessous. Les musées sont considérés comme des lieux crédibles. Ils ont un rôle nécessaire pour porter devant la scène les problématiques de nos sociétés. Ce sont des caisses de résonance. Nous sommes des institutions dans la société. Les gens s'attendent à ce qu'on parle de ce qui les touche. Mais on ne doit pas leur dire quoi faire, quoi penser. Expositions : les expositions devront circuler dans les différents musées, un peu comme l'exposition L'Esprit d'Europe" de Joëlle Pijaudier-Cabot. Elles devront être responsables. Exposer comme avant n'est plus soutenable ni écologiquement ni économiquement. On peut demander aux scénographes une part de réemploi du matériel déjà présents, faire appel aux ressourceries. Il faut réfléchir à travailler sur moins d'expositions temporaires et les faire durer plus longtemps. Certains musées ont fait le choix audacieux d'arrêter les expos temporaires pour ne faire que du permanent. La RSE peut et doit aussi passer par une redéfinition des normes de conservation préventive qui ont été édictées il y a 40 ans. Avec le coup de pouce de la crise énergétique, les musées commencent à s'autoriser à sortir de ces vieilles consignes. Ce qui compte, c'est la stabilité des conditions et l'histoire de la conservation des œuvres considérées. Pour les musées de Strasbourg, il y a trois gros chantiers tenant aux personnels, aux horaires d'ouverture et aux travaux. Il faut trouver l'adéquation entre les ambitions et les moyens des musées et pour cela faire remonter du terrain des pistes de solution. L'identification des musées dans la Ville : les musées sont dans des bâtiments très visibles et pourtant qui irait imaginer qu'il y a trois musées dans le Palais Rohan ? Le hors les murs est une vraie porte d'entrée dans le musée. Il s'agit de créer un appel d'air. Un des enjeux est le public jeune. C'est un travail de petits pas. Fondation Gandur : si la fondation arrive, ce ne sera pas de la concurrence mais plutôt un adjuvant d'autant que les collections sont complémentaires. Il y aura un enjeu à créer des liens. Le musée Tomi Ungerer : c'est un petit bijou.

🏛 🖼 Rapport d'observations définitives relatives au musée des Confluences (Métropole de Lyon). Enquête thématique conjointe avec la section du Piémont de la Cour des comptes italienne, relative à la gestion des musées. Après le musée d'art Roger Quilliot de Clermont-Ferrand, le musée d'art et d'industrie de Saint-Étienne et le musée de Grenoble, la chambre publie le rapport consacré au musée des Confluences. 🔎L’enquête thématique a montré que l’établissement remplissait tous les critères constitutifs de l’appellation musée de France. 🔎L’accès des différents publics au musée et aux contenus qu’il propose est d’abord assurée par une politique tarifaire permettant l’accès du plus grand nombre, notamment grâce à de nombreuses gratuités ou à des prix réduits. Les publics en situation de handicap et de précarité font l’objet d’actions spécifiques. La fréquentation du musée est importante. 🔎A travers des partenariats nombreux et diversifiés, le musée parvient à susciter l’intérêt pour ses collections, tant auprès de ses pairs et d’institutions scientifiques de renom en France ou à l’étranger, qu’auprès des entreprises. Les usagers se montrent de façon constante satisfaits du musée. 🔎L’examen de gestion a mis en évidence une situation financière saine, même si elle reste très dépendante des apports et contributions de la métropole de Lyon, unique financeur public de cet établissement public de coopération culturelle. La métropole met à sa disposition tous les biens nécessaires à son fonctionnement. Cette situation très particulière dont la métropole a hérité du conseil départemental du Rhône, fait du musée des Confluences un établissement sans coopération effective avec la ville de Lyon et d’autres collectivités locales, ni même avec l’Etat, qui devrait y participer eu égard à son rayonnement régional et national. 👓 Pour retrouver le rapport et sa synthèse : https://lnkd.in/e6K5KN7Y

On en avait marre de traîner des pieds au musée 🥱, alors on s’est dit qu’on allait dynamiser ça ! 🕺🏻 Chez Digilor, nous ennuyer c’est pas trop notre truc… Alors pour rendre nos visites au musée plus exaltantes, on a pensé aux BORNES TACTILES ! (Vous auriez pu vous en douter 😉) Comme vous l’aurez compris, les bornes tactiles ont de multiples utilités, dont une principale qui est de rendre l’expérience client plus attractive et enrichie. Le musée n’est plus seulement un lieu de contemplation, il devient une expérience multi-sensorielle où les visiteurs VIVENT et ne contemplent plus seulement les oeuvres. 🖼️ Dans cet objectif, les bornes viennent accompagner l’utilisateur en lui proposant une expérience unique et ludique où ils peuvent découvrir les oeuvres et les expositions autrement. Les administrateurs peuvent communiquer sur : 🕞 Les horaires du musée 🗺️ Un plan interactif pour se retrouver plus facilement 👩🏾💼 Une présentation des expositions en cours ❓ Des quiz Et bien d’autres encore ! De quoi éblouir votre public et réconcilier les plus jeunes à ces temples de la culture ! 🏛️ Si vous cherchez à rajeunir votre image 👴🏼, c’est juste ici 👉 :https://lnkd.in/eaZEaEpj #bornetactile #musee2.0 #culture #digitalisation #cultureconnectee #art #museedigital

 Culture - De plus en plus de visiteurs pour les musées 🔍 Après l'interruption due à la pandémie, les musées et expositions ont de nouveau le vent en poupe. Certains passionnés visitent plusieurs expositions par semaine ! Jean-Paul, DRH à Paris, en est un parfait exemple. Passionné d'architecture, il visite en moyenne huit à neuf musées par an. La pandémie n'a pas freiné cet élan. 📈 En 2023, le Louvre a enregistré une augmentation de 14 % de sa fréquentation, atteignant 8,9 millions de visiteurs. Le château de Versailles et le musée d'Orsay suivent cette tendance à la hausse. Même en province, la grotte Cosquer à Marseille et le Louvre-Lens voient leurs chiffres grimper. Valérie Thobois, consultante en RSE, effectue deux à trois sorties par semaine dans les musées et expositions. Cette frénésie est partagée par de nombreux amateurs qui trouvent dans ces visites une source d'inspiration et de créativité. Sacha Weber, directrice de création, voit les musées comme des moments de pause et d'inspiration, tandis que Nathalie Lis, de chez EDF, apprécie l'exploration des œuvres sans préjugé, laissant place à l'émotion. Les musées s'adaptent en proposant diverses approches pour attirer un public varié et répondre à la soif culturelle des Français. Et vous, fréquentez-vous régulièrement les musées ?

Pourquoi les musées sont les trésors cachés de notre société (Et pourquoi ils ne sont pas réservés qu'aux passionnés d'art) Quand vous pensez à un musée, vous imaginez peut-être une visite silencieuse et formelle. Mais la réalité est bien plus riche. Les musées sont des fenêtres ouvertes sur l'histoire, la culture et l'innovation. Ils sont des espaces où l'on apprend en s'amusant, où chaque visite est une aventure. Voici pourquoi j’encourage chacun à (re)découvrir ces lieux magiques : Culture 🌍 : un musée est un raccourci vers des siècles de savoir, de diversité et de création. Il nous connecte aux histoires de notre passé et nous éclaire sur l'avenir. Pédagogie 📚 : les expositions interactives, les ateliers et les parcours stimulent l’esprit curieux à tout âge. On apprend sans même s'en rendre compte. Ludique 🎨 : loin d'être ennuyeux, les musées d'aujourd'hui réinventent l'expérience avec des jeux, des activités immersives et des innovations numériques. Quel est le dernier musée que vous avez visité ? Recommandez-le en commentaire !

On en avait marre de traîner des pieds au musée 🥱, alors on s’est dit qu’on allait dynamiser ça ! 🕺🏻 Chez Digilor, nous ennuyer c’est pas trop notre truc… Alors pour rendre nos visites au musée plus exaltantes, on a pensé aux BORNES TACTILES ! (Vous auriez pu vous en douter 😉) Comme vous l’aurez compris, les bornes tactiles ont de multiples utilités, dont une principale qui est de rendre l’expérience client plus attractive et enrichie. Le musée n’est plus seulement un lieu de contemplation, il devient une expérience multi-sensorielle où les visiteurs VIVENT et ne contemplent plus seulement les oeuvres. 🖼️ Dans cet objectif, les bornes viennent accompagner l’utilisateur en lui proposant une expérience unique et ludique où ils peuvent découvrir les oeuvres et les expositions autrement. Les administrateurs peuvent communiquer sur : 🕞 Les horaires du musée 🗺️ Un plan interactif pour se retrouver plus facilement 👩🏾💼 Une présentation des expositions en cours ❓ Des quiz Et bien d’autres encore ! De quoi éblouir votre public et réconcilier les plus jeunes à ces temples de la culture ! 🏛️

La transition socio-écologique concerne désormais tous les aspects du fonctionnement des musées. Elle implique une certaine refondation du système muséal de façon à faire face de manière pertinente aux défis posés par l’urgence environnementale, ainsi qu’à ses corollaires sociaux, économiques, technologiques et éthiques. Depuis le site de conservation des collections jusqu’aux espaces d’exposition et de travail du musée, la transition socio-écologique implique le déploiement d’un ensemble de pratiques et d’actions qui créent ou interrogent, parfois de manière contradictoire, les habitudes des employés, des visiteurs, des fournisseurs et des autres parties prenantes. Ce nouveau paradigme donne lieu à de nouvelles pratiques, de nouveaux discours et de nouvelles règles lors de sa mise en œuvre des contenus des expositions, des parcours muséographiques, mais aussi dans la manière de les produire. Les processus de conservation des collections, la gestion environnementale des bâtiments, ou encore les modalités de participation citoyenne et d’éducation à la citoyenneté sont également concernés.

🌿 Session 2 : Nouvelles formes de programmation culturelle Agnès Parent, directrice des publics du Muséum national d'Histoire naturelle, a modéré cette table ronde rassemblant trois intervenants, qui évoquent les changements de pratiques engagés en matière de programmation culturelle : 🔷 Pour Robert Blaizeau, il est essentiel de ne plus réfléchir qu'en terme de fréquentation : le succès d'une exposition pourrait se mesurer en terme de primo visiteurs ou de taux de satisfaction. Avec les 11 musées de la Métropole de Rouen Normandie, il œuvre à allonger la durée des expositions et à rapprocher des collections de typologies différentes. 🔷Matylda Levet-Hagmajer a illustré le cas du Musée d'ethnographie de Genève - MEG qui stimule et implique activement le public, notamment à travers le laboratoire de co-construction MEG Lab. Ainsi, le musée opère un changement de paradigme en évitant d'identifier les besoins des publics à leur place et en travaillant sur le temps long. 🔷Pierre Stépanoff a parlé du récentrement des musées sur leurs propres collections. Il a également illustré le développement au Musée de Picardie - Amiens de micro-expositions, ainsi que de parcours hybrides, dépassant la distinction radicale entre typologie d'expositions - permanents et temporaires.

🚨 Comment les musées repensent-ils leur stratégie de communication pour allier innovation technologique, préservation du patrimoine et engagement des nouvelles générations ?🚨 La pandémie de Covid-19 a bouleversé le concept des musées sans jamais altérer leur essence. Aujourd’hui, ces institutions explorent de nouvelles stratégies pour captiver leur public et rester au cœur des évolutions culturelles. J’ai lancé un projet professionnel dédié au décryptage des stratégies de communication des institutions culturelles, avec un focus particulier sur les musées. Une partie de ce projet explore le concept de l'Arketing, mot-valise associant "art" et "marketing", qui met en lumière l’utilisation de l’art par les marques de luxe à des fins commerciales. 🔍 Vous y trouverez des éléments historiques, des analyses techniques, ainsi que des clés pour déceler les stratégies de communication des musées. ✨Rendez-vous chaque mardi et jeudi pour des articles inédits ! 👉 Découvrez mon blog ici : https://lnkd.in/eBvGZT-9 #blog #institutionsculturelles #art #luxe #musees #MuseoCom #strategiesdecommunication