Post de Château Palmer

🔶𝙇𝙚 𝟯𝟭 𝙟𝙪𝙞𝙡𝙡𝙚𝙩 𝙖̀ 𝙥𝙖𝙧𝙩𝙞𝙧 𝙙𝙚 𝟭𝟴𝙝𝟬𝟬 𝙖̀ 𝘾𝙖𝙡𝙡𝙚𝙣, 𝙧𝙚𝙣𝙙𝙚𝙯-𝙫𝙤𝙪𝙨 𝙖̀ 𝙡'œ𝙪𝙫𝙧𝙚 "𝙈𝙖𝙝𝙖𝙞𝙖 𝙡𝙖 𝘾𝙤𝙣𝙘𝙤𝙧𝙙𝙖𝙣𝙩𝙚" 𝙙𝙚 𝙔𝙫𝙚𝙨 𝘾𝙝𝙖𝙪𝙙𝙤𝙪𝙚̈𝙩, 𝙖̀ 𝙘𝙤̂𝙩𝙚́ 𝙙𝙚 𝙡𝙖 𝘽𝙚𝙧𝙜𝙚𝙧𝙞𝙚 𝙥𝙤𝙪𝙧 𝙪𝙣𝙚 "𝘼𝙨𝙨𝙚𝙢𝙗𝙡𝙖𝙙𝙚" 𝙙𝙚 𝙇𝙖 𝙁𝙤𝙧𝙚̂𝙩 𝙙'𝘼𝙧𝙩 𝘾𝙤𝙣𝙩𝙚𝙢𝙥𝙤𝙧𝙖𝙞𝙣.🔶 ➡️ Depuis presque 15 ans La Forêt d'Art Contemporain œuvre sur le territoire du Parc naturel régional des Landes de Gascogne afin de créer un véritable outil de production et de diffusion d’art contemporain sous la forme d’une collection régionale. Par l’accueil d’artistes, la présentation de leur travail, la production d'un itinéraire d’œuvres en évolution, ce projet participe pleinement à l’aménagement culturel du territoire. Il s'agit d'une dynamique forte proposant événements, balades, ateliers, inaugurations, conférences, fêtes, publications, pour tous les publics tout au long de l’année. ➡️ Mais d'où vient cette idée? Comment ce programme s'est-il mis en place? Quel problématiques rencontrées depuis toutes ces années? ➡️ Alors que La Forêt d'Art vient d'inaugurer son tout nouveau programme estival, intitulé : "Escales Atypiques" et que l'association s'apprête a intégrer l'œuvre "Mahaia, la concordante" a son parcours, ses membres nous raconteront où en est le projet global aujourd'hui et comment ils envisagent la suite? ➡️ Créée après la dernière grande tempête pour aider à la reconstruction, la mission originelle de cette association n’en est que renforcée par l’épreuve des mégas feux de 2022. Le questionnement sur le territoire forestier non plus seulement écrin mais sujet même de la création artistique fait partie des réflexions. Ces changements importants du contexte imposent l’adaptation tant des modes de fonctionnement que des projets que La Forêt d'Art mène. ➡️ Venez partager ces sujets et débattre avec La Forêt d'Art pour que ce projet se nourrisse des échanges et partages de cette soirée.

🔶𝙇𝙚 𝟯𝟭 𝙟𝙪𝙞𝙡𝙡𝙚𝙩 𝙖̀ 𝙥𝙖𝙧𝙩𝙞𝙧 𝙙𝙚 𝟭𝟴𝙝𝟬𝟬 𝙖̀ 𝘾𝙖𝙡𝙡𝙚𝙣, 𝙧𝙚𝙣𝙙𝙚𝙯-𝙫𝙤𝙪𝙨 𝙖̀ 𝙡'œ𝙪𝙫𝙧𝙚 "𝙈𝙖𝙝𝙖𝙞𝙖 𝙡𝙖 𝘾𝙤𝙣𝙘𝙤𝙧𝙙𝙖𝙣𝙩𝙚" 𝙙𝙚 𝙔𝙫𝙚𝙨 𝘾𝙝𝙖𝙪𝙙𝙤𝙪𝙚̈𝙩, 𝙖̀ 𝙘𝙤̂𝙩𝙚́ 𝙙𝙚 𝙡𝙖 𝘽𝙚𝙧𝙜𝙚𝙧𝙞𝙚 𝙥𝙤𝙪𝙧 𝙪𝙣𝙚 "𝘼𝙨𝙨𝙚𝙢𝙗𝙡𝙖𝙙𝙚" 𝙙𝙚 𝙇𝙖 𝙁𝙤𝙧𝙚̂𝙩 𝙙'𝘼𝙧𝙩 𝘾𝙤𝙣𝙩𝙚𝙢𝙥𝙤𝙧𝙖𝙞𝙣.🔶 ➡️ Depuis presque 15 ans La Forêt d'Art Contemporain œuvre sur le territoire du Parc naturel régional des Landes de Gascogne afin de créer un véritable outil de production et de diffusion d’art contemporain sous la forme d’une collection régionale. Par l’accueil d’artistes, la présentation de leur travail, la production d'un itinéraire d’œuvres en évolution, ce projet participe pleinement à l’aménagement culturel du territoire. Il s'agit d'une dynamique forte proposant événements, balades, ateliers, inaugurations, conférences, fêtes, publications, pour tous les publics tout au long de l’année. ➡️ Mais d'où vient cette idée? Comment ce programme s'est-il mis en place? Quel problématiques rencontrées depuis toutes ces années? ➡️ Alors que La Forêt d'Art vient d'inaugurer son tout nouveau programme estival, intitulé : "Escales Atypiques" et que l'association s'apprête a intégrer l'œuvre "Mahaia, la concordante" a son parcours, ses membres nous raconteront où en est le projet global aujourd'hui et comment ils envisagent la suite? ➡️ Créée après la dernière grande tempête pour aider à la reconstruction, la mission originelle de cette association n’en est que renforcée par l’épreuve des mégas feux de 2022. Le questionnement sur le territoire forestier non plus seulement écrin mais sujet même de la création artistique fait partie des réflexions. Ces changements importants du contexte imposent l’adaptation tant des modes de fonctionnement que des projets que La Forêt d'Art mène. ➡️ Venez partager ces sujets et débattre avec La Forêt d'Art pour que ce projet se nourrisse des échanges et partages de cette soirée.

Un musée dans une piscine ? Il fallait être visionnaire pour imaginer dans ce bassin abandonné le lieu idéal pour les collections du musée de Roubaix. Quel sens y avait-il à localiser dans une piscine récemment désaffectée les collections d’un musée depuis longtemps abandonné ? A la fin des années 80, l'idée de trouver un lieu pérenne pour les collections fait son chemin. Suivant les exemples d'Orsay ou de Bilbao, on discerne rapidement une possible fusion entre le monument, les collections et le projet culturel. Il devient alors évident que la confusion entre monuments et œuvres serait un attrait supplémentaire, un gage de cohérence permettant une immersion totale dans la visite. A cet aspect patrimonial vient s'ajouter l'affectif. En effet, tous les témoignages recueillis avaient confirmé l’attachement des Roubaisiens à leur piscine. L’annonce de la fermeture brutale, le 8 novembre 1985, avait suscité des réactions vives dans la population et parmi l’équipe qui faisait fonctionner l’équipement. Le monument-piscine était un symbole d’identité roubaisienne, même pour ceux qui n’utilisaient plus ses services depuis longtemps. Chacun était passé par ce spectaculaire bassin. En investissant ce monument de la sociabilité roubaisienne, le musée devint une revendication inédite de réconciliation entre les Roubaisiens. Ce nouvel attachement au patrimoine et cette identification sont sans doute deux des clefs du succès qu’a connu le musée dès son ouverture. Premières visites du chantier de réhabilitation, 18 novembre 1997 © Arnaud Loubry - Mairie de Roubaix #museelapiscine #roubaix #iloverbx #archives #histoire #photographie #bassin #vision #piscine #natation #réhabilitation

🌆 L'art urbain à Antibes est devenu un élément vibrant et dynamique de la culture locale, transformant la ville en une galerie à ciel ouvert. Les rues d'Antibes se parent de fresques murales, de graffitis et d'installations artistiques qui ajoutent de la couleur et de l'énergie à l'environnement urbain. Cette forme d'expression artistique, autrefois marginale, est aujourd'hui largement reconnue et célébrée, attirant des artistes de renommée internationale ainsi que des talents locaux. 🎨 Chaque année, Antibes accueille divers festivals et événements dédiés à l'art urbain, notamment le festival Coul'Heures d'Automne, qui invite des artistes à investir les murs de la ville pour créer des œuvres éphémères et permanentes. Ces initiatives permettent non seulement de revitaliser les espaces publics, mais aussi de sensibiliser la population à l'importance de l'art dans la vie quotidienne. Les quartiers de la vieille ville et du port d'Antibes sont particulièrement célèbres pour leurs œuvres murales saisissantes, qui racontent des histoires locales et mondiales à travers des styles variés. 🌍 Les artistes qui contribuent à l'art urbain d'Antibes utilisent souvent leurs œuvres pour aborder des thèmes sociaux, environnementaux et culturels, reflétant les préoccupations contemporaines et engageant le public dans des réflexions profondes. Par exemple, des œuvres peuvent mettre en lumière la préservation de la mer Méditerranée, l'histoire locale ou encore les enjeux de la mondialisation. En plus des fresques murales, on trouve également des sculptures urbaines et des installations temporaires qui ajoutent une dimension interactive à l'expérience artistique dans la ville. #ArtUrbain #Local

🏛️ Saviez-vous que le musée des Beaux-arts de Brest, abritant une collection impressionnante de 15 000 œuvres, va inaugurer un pôle de conservation ultramoderne en 2029 ? Ce projet ambitieux, d'un budget de 9 millions d'euros, promet de révolutionner la préservation et l'exposition des trésors artistiques de la ville. - 🖼️ Seules 185 œuvres sont actuellement exposées au public, la majorité étant stockée dans des conditions qui sont loin d'être idéales. Ce nouveau pôle offrira non seulement des espaces de stockage adéquats mais aussi des ateliers de restauration de pointe. - 🚀 Avec une surface prévue entre 1 500 et 2 000 m2, le futur site ne se contentera pas d'être une réserve. Il ouvrira ses portes au public pour des visites occasionnelles, offrant une rare opportunité de découvrir l'envers du décor du monde muséal. - 🎨 En plus, cet été, Brest aura l'honneur d'accueillir "Le panier de fraises" de Jean Siméon Chardin, un trésor national récemment acquis par Le Louvre. Une occasion exceptionnelle de voir de près une œuvre d'une importance capitale. Cette initiative marque un tournant pour le musée des Beaux-arts de Brest, promettant une nouvelle ère de conservation artistique et de collaboration culturelle, notamment avec le prestigieux musée du Louvre. Qu'en pensez-vous ? Quelles œuvres aimeriez-vous voir exposées dans ce nouveau pôle de conservation ? #MuséeDesBeauxArts #CultureBrest https://lnkd.in/e7Ab6KMv

🌆 L'art urbain à Antibes est devenu un élément vibrant et dynamique de la culture locale, transformant la ville en une galerie à ciel ouvert. Les rues d'Antibes se parent de fresques murales, de graffitis et d'installations artistiques qui ajoutent de la couleur et de l'énergie à l'environnement urbain. Cette forme d'expression artistique, autrefois marginale, est aujourd'hui largement reconnue et célébrée, attirant des artistes de renommée internationale ainsi que des talents locaux. 🎨 Chaque année, Antibes accueille divers festivals et événements dédiés à l'art urbain, notamment le festival Coul'Heures d'Automne, qui invite des artistes à investir les murs de la ville pour créer des œuvres éphémères et permanentes. Ces initiatives permettent non seulement de revitaliser les espaces publics, mais aussi de sensibiliser la population à l'importance de l'art dans la vie quotidienne. Les quartiers de la vieille ville et du port d'Antibes sont particulièrement célèbres pour leurs œuvres murales saisissantes, qui racontent des histoires locales et mondiales à travers des styles variés. 🌍 Les artistes qui contribuent à l'art urbain d'Antibes utilisent souvent leurs œuvres pour aborder des thèmes sociaux, environnementaux et culturels, reflétant les préoccupations contemporaines et engageant le public dans des réflexions profondes. Par exemple, des œuvres peuvent mettre en lumière la préservation de la mer Méditerranée, l'histoire locale ou encore les enjeux de la mondialisation. En plus des fresques murales, on trouve également des sculptures urbaines et des installations temporaires qui ajoutent une dimension interactive à l'expérience artistique dans la ville. #ArtUrbain #Local

Découvrez comment les verriers domptent cette matière en fusion !

Projet de réhabilitation du Musée d'Histoire Naturelle de Nantes Nous souhaitons revenir vers vous sur notre proposition ; elle s'articule autour de 3 espaces phares. Deuxième espace : la cour des flux. Après avoir descendu les gradins du volume de l’accueil, le visiteur débouche dans une enfilade basse : le foyer, espace patrimonial préservé où étaient fondues les pièces du temps de l’Hôtel de la Monnaie, du tout début du XIXème siècle. Après ce préambule historique, le visiteur peut enfin commencer le parcours du Musée d’Histoire Naturelle. Une grand baie débouche alors dans un espace vertigineux jonché de passerelles, de coursives, et même d’un toboggan : Il s’agit de la cour des flux, le cœur des circulations du musée ! La lumière qui y descend difficilement en révèle la hauteur. Nulle envie alors de gravir les escaliers. Cela tombe bien, le parcours de visite se poursuit depuis le haut. Le visiteur est ainsi invité à emprunter l’ascenseur directement jusqu’au dernier niveau, telle une fusée qui l’emmène dans la galerie de minéralogie, dans l’Espace… Une fois le niveau R+2 parcouru, le visiteur peut descendre les 2 volées monumentales d’escaliers dont les lignes épurées sont à la fois radicales mais déconcertantes tant elles irriguent de manière fluide les 3 niveaux d’exposition. Contrastant avec la vitesse du toboggan, la largeur et la faible déclivité de ces 2 escaliers permettent de s’y arrêter confortablement et de mirer les œuvres suspendues ou disposées dans les vitrines remplaçant d’anciennes baies ou d’anciens remplissages de maçonnerie. On y trouve alors un scaphandre, des animaux, des squelettes volants, des poissons et bien d’autre spécimens. S’agit-il alors d’une cour habitée ? d’une volière ? d’un aquarium? d’une vitrine géante où le visiteur n’est plus spectateur mais acteur, ou pire pétrifié comme une infime pièce du buisson du vivant. Le ton est donné, l’expérience du Nouveau Muséum a bel et bien commencé !

Cette année (d'incertitudes en chantier), Desartsonnants Lobe Trotter,a été invité à : - Lyon (69) - Amplepuis (69) - Saint-Priest (69) - Paris (75) - Le Mans (72) - Montluel (01) - Montbron (16)` - Grenoble (38) - Pont-de Claix (38)` - Braine-le-Comte (Be) - Saint-Vit (25) - Arc-et-Senans (25) - Macloux- Goutelas (42) En chantier et à venir : - Bonneville (74) - Prénovel Nanchez (39) - Thoissey (01) - Vallorcine (74) - Grenoble (38) - Pont-de-Claix (38) - Millery (21) - Brest (29) - Billom (63) - Saverne (67) - Hautrage - Saint-Ghislain (Be)... Et sans doute ailleurs, chez vous ? En règle générale, ces territoires ont été arpentés, traversés, auscultés via un ou plusieurs PAS-Parcours Audio Sensibles, accompagnés de diffusions, installations, rencontres, débats, causeries, concerts, ateliers, traces multimédias... Un des projets pilotes en chantier actuellement, "Bassins versant, l'oreille fluante" est structuré autour de la présence acoustique de l'eau dans les territoires liquides. https://lnkd.in/eBWBBMDz Chaque lieu est Oh combien inspirant. Il est le cadre de belles rencontres et entretient les projets à venir, notamment autour de l'écologie/écosophie sonore, paysage sonore, écoute, création sonore, et autres approches artistiques et culturelles indisciplinaires.. Tendre l'oreille et pauser une oreille tendre sur le monde pour résister au populisme, au racisme, à l'extrémisme, à l'obscurantisme, et à d'autres"ismes" liberticides et hautement nocifs. Un Port Folies Eaux Desartsonnants https://lnkd.in/eYqGb2cX

𝗿𝗲𝗻𝗱𝗲𝘇-𝘃𝗼𝘂𝘀 | « Concours photo | Saisir l’eau dans la ville » | 20/10 – 20/12 | Concours | En ligne Rendez-vous annoncé aujourd’hui dans l’agenda participatif de Topophile : https://lnkd.in/dEydZAgV Lieu : en ligne Proposé par : Rés-EAUx Paris X Nanterre, Laboratoire LAVUE La ville offre à voir et à vivre une multiplicité de lieux, d'usages, de pratiques, d'infrastructures, de relations, de réflexions, de rêveries où l'eau joue un rôle essentiel. Le concours photos proposé invite chercheurs, responsables associatifs, agents des collectivités, habitants, promeneurs... à offrir leur regard sur cette réalité souvent invisible mais bien présente dans le flux de nos vies respectives. Appel à participation (https://lnkd.in/dDZuSKbE) Les contributions sont invitées à explorer un ou plusieurs des axes suivants, sans nécessairement s’y restreindre : Axe 1. Capturer et révéler l'omniprésence discrète de l'eau dans la ville Axe 2. Le métabolisme urbain : flux et métiers Axe 3. #topophile #topophilia #ecologie #habiter #vernacular #geniusloci #architecture #ecoconstruction