Post de Chrystel Bresson

Totems de l'espace-temps urbain Cette œuvre en cours de création est composée de 9 totems, chacun représentant environ 250 km de marche à travers l'espace urbain. Le premier totem a été entamé le 26 juillet 2023 et le neuvième s'est achevé le 1er juin 2024, marquant un processus continu et évolutif. Chaque bambou, mesurant initialement 139 cm, est habillé d'environ 250 élastiques à cheveux trouvés lors de mes déambulations parisiennes. Chaque totem pèse environ 350 g, symbolisant la fusion de la marche, de l'espace et du temps, incarnant les traces des rencontres et des mouvements du corps, rendant palpable chaque pas effectué sur le chemin. 📜 **Les 7 Commandements de « Bambou Totémique Mouvant 🎋»** : 1️⃣ En marchant, des élastiques à cheveux tu trouveras. 🚶🏽👟🎀 2️⃣ Leur coordonnées géographiques tu relèveras. 🌍🗺️ 3️⃣ Leur existence sur ton chemin, tu immortaliseras. 📸✨ 4️⃣ Dans ta main, l'élastique tu prendras. ✋🎀 5️⃣ Autour de ton bambou, tu l’enrouleras. 🪵🔄 6️⃣ À ta carte en ligne, chaque élastique tu ajouteras. 🌐📍 7️⃣ Ton bâton, en un totem, tu transmuteras. 🪄🪵 #WorkInProgress

Cette année (d'incertitudes en chantier), Desartsonnants Lobe Trotter,a été invité à : - Lyon (69) - Amplepuis (69) - Saint-Priest (69) - Paris (75) - Le Mans (72) - Montluel (01) - Montbron (16)` - Grenoble (38) - Pont-de Claix (38)` - Braine-le-Comte (Be) - Saint-Vit (25) - Arc-et-Senans (25) - Macloux- Goutelas (42) En chantier et à venir : - Bonneville (74) - Prénovel Nanchez (39) - Thoissey (01) - Vallorcine (74) - Grenoble (38) - Pont-de-Claix (38) - Millery (21) - Brest (29) - Billom (63) - Saverne (67) - Hautrage - Saint-Ghislain (Be)... Et sans doute ailleurs, chez vous ? En règle générale, ces territoires ont été arpentés, traversés, auscultés via un ou plusieurs PAS-Parcours Audio Sensibles, accompagnés de diffusions, installations, rencontres, débats, causeries, concerts, ateliers, traces multimédias... Un des projets pilotes en chantier actuellement, "Bassins versant, l'oreille fluante" est structuré autour de la présence acoustique de l'eau dans les territoires liquides. https://lnkd.in/eBWBBMDz Chaque lieu est Oh combien inspirant. Il est le cadre de belles rencontres et entretient les projets à venir, notamment autour de l'écologie/écosophie sonore, paysage sonore, écoute, création sonore, et autres approches artistiques et culturelles indisciplinaires.. Tendre l'oreille et pauser une oreille tendre sur le monde pour résister au populisme, au racisme, à l'extrémisme, à l'obscurantisme, et à d'autres"ismes" liberticides et hautement nocifs. Un Port Folies Eaux Desartsonnants https://lnkd.in/eYqGb2cX

Nantes aventures, c’est l’histoire de plusieurs passionnés de parachutisme et de loisirs immersifs qui un beau jour s’embarquent dans un projet un peu fou : réinventer le Labyrinthe de Bouguenais en lui donnant une seconde vie. On peut vous dire aujourd’hui que c’est chose faite, et que l’on était pas si fous ! Il nous reste quelques ajustements et nous serons prêts à vous accueillir pour écrire la suite de l’histoire ensemble. Notre logo multi-facettes incarne bien ce projet : celui d’un parc multi-activités générateur d’émotions. Nos trois thématiques se combinent, par un jeu de formes et de couleurs, pour créer des tonalités et sensations inédites. ✔ Indoor (en salle) : pour perdre la notion du temps dans des salles aux décors immersifs ; ✔ Outdoor (plein air) : pour faire le plein d’adrénaline au cœur de grands espaces ; ✔ Time off (le temps d’une pause) : pour des espaces de vie et de détente où il fait bon se retrouver. L’effet brush, c’est ce coup de pinceau qui apporte mouvement et dynamisme à notre identité visuelle. Il symbolise l’action, l’histoire en train de s’écrire. Car le main character ici, c’est toi ! Alors, selon toi, quelles sont les nouvelles activités du parc ? ___ Psst ! Abonne-toi à la newsletter pour ne rien louper ! https://lnkd.in/erkc6xJG PS : Identité visuelle réalisée par Yohann Fougerais. PS 2 : Et oui, on prend vraiment un malin plaisir à vous faire patienter... Les infos arrivent ! Stay tuned 😉 🪂Cyril HORNEC

🌆 L'art urbain à Antibes est devenu un élément vibrant et dynamique de la culture locale, transformant la ville en une galerie à ciel ouvert. Les rues d'Antibes se parent de fresques murales, de graffitis et d'installations artistiques qui ajoutent de la couleur et de l'énergie à l'environnement urbain. Cette forme d'expression artistique, autrefois marginale, est aujourd'hui largement reconnue et célébrée, attirant des artistes de renommée internationale ainsi que des talents locaux. 🎨 Chaque année, Antibes accueille divers festivals et événements dédiés à l'art urbain, notamment le festival Coul'Heures d'Automne, qui invite des artistes à investir les murs de la ville pour créer des œuvres éphémères et permanentes. Ces initiatives permettent non seulement de revitaliser les espaces publics, mais aussi de sensibiliser la population à l'importance de l'art dans la vie quotidienne. Les quartiers de la vieille ville et du port d'Antibes sont particulièrement célèbres pour leurs œuvres murales saisissantes, qui racontent des histoires locales et mondiales à travers des styles variés. 🌍 Les artistes qui contribuent à l'art urbain d'Antibes utilisent souvent leurs œuvres pour aborder des thèmes sociaux, environnementaux et culturels, reflétant les préoccupations contemporaines et engageant le public dans des réflexions profondes. Par exemple, des œuvres peuvent mettre en lumière la préservation de la mer Méditerranée, l'histoire locale ou encore les enjeux de la mondialisation. En plus des fresques murales, on trouve également des sculptures urbaines et des installations temporaires qui ajoutent une dimension interactive à l'expérience artistique dans la ville. #ArtUrbain #Local

🌆 L'art urbain à Antibes est devenu un élément vibrant et dynamique de la culture locale, transformant la ville en une galerie à ciel ouvert. Les rues d'Antibes se parent de fresques murales, de graffitis et d'installations artistiques qui ajoutent de la couleur et de l'énergie à l'environnement urbain. Cette forme d'expression artistique, autrefois marginale, est aujourd'hui largement reconnue et célébrée, attirant des artistes de renommée internationale ainsi que des talents locaux. 🎨 Chaque année, Antibes accueille divers festivals et événements dédiés à l'art urbain, notamment le festival Coul'Heures d'Automne, qui invite des artistes à investir les murs de la ville pour créer des œuvres éphémères et permanentes. Ces initiatives permettent non seulement de revitaliser les espaces publics, mais aussi de sensibiliser la population à l'importance de l'art dans la vie quotidienne. Les quartiers de la vieille ville et du port d'Antibes sont particulièrement célèbres pour leurs œuvres murales saisissantes, qui racontent des histoires locales et mondiales à travers des styles variés. 🌍 Les artistes qui contribuent à l'art urbain d'Antibes utilisent souvent leurs œuvres pour aborder des thèmes sociaux, environnementaux et culturels, reflétant les préoccupations contemporaines et engageant le public dans des réflexions profondes. Par exemple, des œuvres peuvent mettre en lumière la préservation de la mer Méditerranée, l'histoire locale ou encore les enjeux de la mondialisation. En plus des fresques murales, on trouve également des sculptures urbaines et des installations temporaires qui ajoutent une dimension interactive à l'expérience artistique dans la ville. #ArtUrbain #Local

Pour la saison 2024/2025, Desartsonnants continue sa route avec de nouveaux PAS-Parcours Audio Sensibles in situ, inaugurations de points d'ouïe et autres expériences audio paysagères. Également au programme, des lectures de paysages sonores, inventaires de sites acoustiques remarquables, rencontres, ateliers, conférences, autour du paysage sonore et d'une écosophie de l'écoute. En recherche de collaborations croisées, entre gestes artistiques, actions culturelles, éducatives, écologie/écosophie et aménagement du territoire... Les choses étant ce qu'est le son ! Paysages en écoute, images sonores https://lnkd.in/eYqGb2cX

Partir à l'écoute des sons de la nature... CONTEXTE 📍 Concours pour le 1% artistique du Domaine culturel de la Haye à Taillan-Médoc. Un équipement culturel réunissant une médiathèque, une école de musique, un auditorium et un restaurant. LA PROPOSITION ARTISTIQUE 🌿 Envisagé comme un jeu de piste, le projet "chuchotements" propose un parcours sonore sensible et résonant qui invite le spectateur à la découverte et à l’écoute du paysage en lisière de bois. Une série de pièces sculpturales et manipulables sont disposées dans le parc et permettent des expérimentations sonores variant au gré des interactions humaines et des caprices de la nature (faune, flore, vent, pluie, ...). Ce parcours sensoriel révèle l’alphabet d’un dialogue onirique adressé aux visiteurs, entre chuchotements et apparitions éphémères... Activables, les installations génèrent des amplifications sensorielles de sons humain, animal, végétal, pour initier des conversations poétiques entre espèces et milieu. Les captations éphémères sont réalisées par l’intermédiaire de pièces de serrurerie métallique de forme conique ou cylindrique. L’usage de ces formes permet la conduction, la distorsion et/ou l’amplification de sons subtils à coté desquels nous passerions en temps normal. En créant ces extensions sensorielles, les visiteurs son invités à écouter et à voir le non visible pour en faire une force d’inspiration au sein du site, un espace d’imaginaire. L’installation se dissémine sur le site et accompagne le visiteur jusqu’à l’intérieur du bâtiment : Au cœur des espaces d’accueil, le parcours s’achève à travers une série de dispositifs d’écoute restituant des séquences sonores (compositions des élèves de l’école de musique en lien avec les dispositifs extérieurs, ...). Ce temps final relie le parc au bâtiment, le parcours à l’équipement culturel, l’expérimental au concret... Studio KLAZO C'était en 2014. Projet non retenu 🤷♀️ #commandeartistique #installationsonore #designurbain

L’installation d’artistes en milieu rural offre une opportunité unique de réinventer les formes de création et de diffusion artistiques, mais elle demeure entravée par l’éloignement géographique, le manque de moyens et d’infrastructures, et la centralisation dans la Capitale. Le Printemps de la ruralité aurait le potentiel de jouer un rôle déterminant dans la promotion de la culture en dehors des centres urbains, à condition que les artistes bénéficient du soutien nécessaire pour surmonter leur isolement et puissent participer activement à la vie culturelle nationale (et pas seulement locale). La concentration du marché de l’art à Paris, la difficulté d'accès aux opportunités professionnelles et l'image élitiste véhiculée par l'art contemporain sont quelques unes des difficultés qui sont relevées dans l'article. On peut néanmoins imaginer quelques solutions : l'augmentation des réseaux de diffusion sur le territoire, le développement des droits culturels pour impliquer les habitants, la création de fonds spécifiques pour les artistes installés en milieu rural leur permettant de développer des projets locaux tout en restant connectés au marché national et international, et last but not least, l'amélioration et le développement d'un réseau efficace de transport en zone rurale.

Voici un article très intéressant ! L'itinérance artistique, vieille comme le monde ou presque, et en plein renouvellement. C'est la logique de déploiement du projet culturel de la Communauté de Communes des 7 Vallées. En la quasi absence de salle de spectacle équipée et dimensionnée pour accueillir des créations contemporaines, nous faisons le choix de prendre cette contrainte comme une opportunité, d'aller vers les habitants la plupart du temps, en se servant de l'environnement rural (paysages, patrimoine) comme d'un écrin. C'est le cas avec la Micro-Folie mobile, les Ballades musicales en 7 Vallées, les Fées du cirque de Cirqu'en Cavale, mais encore le projet Des Jours Heureux, de la cie Un Loup pour l'Homme, que nous accueillerons en septembre prochain (hâte !). Cette dynamique est très énergivore (car il faut sans cesse réinventer nos modes de faire pour s'adapter aux communes, aux lieux) mais extrêmement stimulante et plaisante (car l'échange avec les habitants est ainsi beaucoup plus spontané). C'est aussi un modèle durable qui nous évite de grosses charges de structure, et nous permet d'investir l'essentiel dans l'artistique (même si cela limite les formes que nous pouvons accueillir, bien sûr). Curieuse d'échanger avec mes pairs à ce sujet 🙏. https://lnkd.in/eqDCgsDc

Les patrimoines des périphéries. 🤍 LE PLUS PETIT CIRQUE DU MONDE Mercredi prochain, LE PLUS PETIT CIRQUE DU MONDE lance sa première journée d’étude portant sur les patrimoines des périphéries. La valeur patrimoniale des espaces urbains périphériques et leurs qualités sont souvent méconnues et parfois contestées. Par cette journée d’étude, le Plus Petit Cirque du Monde propose de mettre en lumière le caractère polymorphe et la richesse de ces espaces. Cet événement inaugural qui ouvre les journées européennes du patrimoine, réunira divers acteurs du territoire, chercheurs, architectes, étudiants et citoyens pour présenter les travaux en cours, les terrains de recherches et expérimentations à venir, afin d’enrichir la réflexion collective. La journée sera ponctuée d’interventions artistiques, de visites commentées et de marches sensibles (programmation détaillée en commentaire) Avec : Eleftérios KECHAGIOGLOU - directeur du PPCM, Chayma Drira - chercheuse sociologue en résidence aux Ateliers Médicis, Sophie Ricard - Architecte/Urbaniste - Co-directrice de la La Preuve par 7, Sonia Vu et Khadija Barkani - Encore Heureux architectes, Soline Nivet - architecte et enseignante à l'ENSA Paris-Malaquais... Cet événement s’inscrit dans une réflexion engagée sur trois ans. Pour la session 2024, l’objectif est de relever, en faisant un état des lieux de l’existant. En 2025, sera révéler des travaux de recherche sur le sujet. Enfin, en 2026, il s’agira de faire récit pour porter la mémoire et les témoignages du territoire. En devenant une manifestation annuelle ce rendez-vous a vocation à s'inscrire durablement dans le paysage culturel et à renforcer la reconnaissance des périphéries comme des espaces porteurs d’un patrimoine riche et diversifié. Journée organisée en étroite collaboration avec les membres du Conseil scientifique, la Mairie de Bagneux, la Métropole du Grand Paris et les membres de l’ACCR - Association des Centres culturels de rencontre. Chaque jour, une initiative, un 🤍 #Culture #GrandParis #Société #Planète