Post de Fibois Île-de-France

Grâce à l'intelligence frugale de la scénographie d'Artbuild et la générosité de nvbcom, l'exposition de la Galerie de l'architecture bois et biosourcée organisée avec FiBois Ile-de-France est sur la voie du succès. 42 espaces sur 60 en commande à l'échéance du 15 novembre, des commandes en attente pour lundi, perspective d'augmenter la place octroyée à l'exposition et de relancer les candidatures en décembre. De fait, complètement accaparés par le contenant et le contenu du Forum, nous n'avons contacté qu'une fraction des agences qui font ce marché et pourtant, la moindre des choses est d'expliquer ce nouveau média de vive voix. L'itinérance de cette exposition est possible et n'attend que des propositions. Les 'quarante agences' seront les immortels de l'architecture bois biosourcée géosourcée réemploi du 21e siècle. FiBois IDF, nvbcom et Artbuild ont bien fait de passer de longs mois à peaufiner le concept avec désormais l'appui de Procédés Chénel, de l'ESB décidément à fond derrière la prochaine édition du Forum. On avance en marchant, il faudrait un autre titre pour ne pas confondre avec la prestigieuse Galerie de l'architecture de la rue des Blancs-manteaux à Paris, il faut imaginer un catalogue, prévoir des guides, bref, il reste encore à inventer même si l'essentiel a été bien pensé. Parallèlement, le programme de conférence a été arrêté pour l'essentiel avec une cinquantaine de projets architecturaux réalisés et hyper-actuels, complétés par cette Galerie qui nous propulse vers le demain et les conférences des prochaines années.

🎨 Création de plans pour les expositions culturelles à Chambord 🏰 🖼️ Dans le cadre de la préparation des futures expositions culturelles au Château de Chambord, j'ai été chargé de réaliser 30 planches à dessin représentant 52 plans et élévations. Ces plans, conçus à l'échelle 1/50e et imprimés en format A3, visent à guider l'installation des œuvres et à faciliter l'organisation des espaces d'exposition. 💻 Un défi majeur de ce projet a été l'absence de logiciel d'architecture disponible pour les agents de Chambord, rendant l'accès direct aux fichiers numériques plus difficile. J'ai donc mis en place des solutions pour leur fournir des supports accessibles. J'ai notamment suggéré l'utilisation de PowerPoint pour organiser et visualiser l'accrochage des œuvres. Cette approche, bien que moins sophistiquée, offre une solution accessible aux agents pour planifier les expositions. #PatrimoineFrançais #ChâteauDeChambord #PlanArchitectural #PréservationHistorique #Bâtiment #Histoire #Projet #Paysage #Rénovation #Aménagement #Conservation #Architecture #Construction #Design #Research #Technologie #Culture #PatrimoineMondial #LoireValley #ChâteauFrançais #ChâteauxDeLaLoire #Renaissance  

Les Orgues de Flandre Série : "Souvenir d'un Futur" Architecte : Martin Schulz Van Treeck ©Laurent Kronental www.laurentkronental.com Les Orgues de Flandre, situés dans le 19e arrondissement de Paris, ont été construits dans les années 1970-1980 par l'architecte allemand Martin Schulz Van Treeck, en lieu et place de la cité des Flamands. Cette architecture postmoderne composée de bâtiments d'habitation rompt avec le caractère monotone des grands ensembles des années 1950. À cet endroit, se trouvait une cité ouvrière établie au milieu du XIXe siècle, composée d'édifices de cinq ou six étages. La porte de la cité, construite en 1850, est le seul élément de l'ancienne cité qui fut conservé. Elle fut déplacée de 40 mètres par rapport à sa position d'origine, et l'inscription « Cité des Flamands » qu'elle portait fut remplacée par « Porte des Flamands ». L'architecte, inventeur du "Relatoskop", utilise pour la conception de ce projet une minuscule caméra qu'il déplace dans ces maquettes d'architecture, lui permettant de visualiser le futur bâtiment à l'échelle de l'être humain. Il appréhende ainsi les relations entre pleins et vides et observe le parcours d'un promeneur entre les immeubles, ainsi que sa perception du tissu urbain. Martin van Treeck met en oeuvre une composition plastique des bâtiments constituée d'un jeu de décalages : gradins en tuyaux d'orgue pour les tours centrales au plan en tripode autour d'un noyau hexagonal et encorbellements pour les bâtiments marquant l'entrée de l'îlot.

[Actu du bâti - A Nantes, les architectes d'Atelier Novembre signent la renaissance du musée Dobrée] 🏗️ Après deux années de restauration et de restructuration, le Musée Dobrée va bientôt rouvrir ses portes au cœur du centre-ville de Nantes Métropole. Les maîtres mots du projet : valorisation du patrimoine et ajout d’une touche contemporaine. 🌍 Le musée rassemble des objets ayant appartenu à Thomas Dobrée, grand collectionneur nantais de la fin du XVIIIème - début XIXème siècle.  Ce sont plus de 2 400 objets qui y sont exposés, provenant des cinq continents et datant de la Préhistoire au XXe siècle. 🏫 Le lieu est composé de trois bâtiments :  - un palais néo-médiéval - un manoir du XVe siècle - deux extensions des XXe et XXIe siècles, encadrés par un jardin anglo-normand    ❌ Depuis la fin des années 1980, plusieurs projets de rénovations ont été proposés mais suite à des décisions politiques ou économiques, aucun n’avait alors pu être réalisé jusqu’ici. En 2017, c’est l'agence Atelier Novembre Architecture qui a remporté le concours pour la rénovation en collaboration avec l'agence de paysagisme Atelier Maobi et celle de scénographie Ateliers Adeline Rispal. 💬 Puis, durant plusieurs années, des ateliers citoyens ont été tenus dans le but de penser le projet dans une démarche participative. 📝 Ce qui a été effectué en termes de travaux :  - une reprise de la couverture du toît du manoir et du palais  - une consolidation et étanchéisation des fondations et sous-sols du palais - une restauration des façades et de la tour - une construction afin de faciliter la circulation entre les trois bâtiments - une extension sur le bâtiment Voltaire ainsi qu’une extension souterraine pour relier les bâtiments entre eux La mission de l’Atelier Novembre était de composer avec des bâtiments de trois époques différentes. Afin de créer du liant entre les édifices, l’agence a utilisé un matériau unique, de l’acier oxydé. 🚪 Si le bâtiment a été livré en décembre 2023, le musée ouvrira officiellement ses portes le 18 mai 2024, après l'installation des œuvres. https://lnkd.in/eeVq7Vk2

C'est tellement simple et agréable lorsque la conception lumière, (BOA Light Studio) l'installation (Thomas de Lesquen pour Citeos grands projets) et les luminaires (Anolis Lighting) sont à ce niveau de compétence et de professionnalisme

L'architecture, miroir des valeurs républicaines L'architecture ne se limite pas à sa fonction utilitaire ; elle est également un puissant vecteur de valeurs et d'idéaux. L'hôtel de ville de Tours, conçu par Victor Laloux, illustre parfaitement comment un édifice peut incarner l'esprit républicain et l'autorité municipale. À travers sa grandeur et sa richesse décorative, cet édifice de la fin du XIXe siècle reflète la puissance et la dignité de la République française, tout en mettant en avant l'importance de l'art et de l'esthétique dans la célébration des idéaux républicains. La façade de l'hôtel de ville de Tours est ornée de sculptures représentant des vertus et symboles républicains tels que le Courage, la Force, l'Éducation et la Vigilance, œuvres de sculpteurs renommés comme François Sicard et Jean-Antoine Injalbert. Ces choix artistiques ne sont pas fortuits ; ils matérialisent les principes fondateurs de la République au cœur de l'espace urbain. L'intérieur de l'édifice n'est pas en reste, avec un péristyle en pierre servant de lieu d'exposition et un escalier monumental abritant un monument aux morts, témoignant ainsi de la richesse de la décoration intérieure. Informations complémentaires : - 📍 L'hôtel de ville se situe au droit de la rue Nationale, en limite du Vieux-Tours, et sa construction s'est étendue de 1896 à 1904. - 🕰 Sa toiture a inspiré celle de l'hôtel de ville de Montréal après un incendie en 1922. - 🎨 La salle du conseil municipal est ornée d'un triptyque sur la vie de Jeanne d'Arc par Jean-Paul Laurens, ajoutant une dimension historique et artistique à l'ensemble. - 🏗 Au XXe siècle, une extension a été construite, reliant le bâtiment historique au lycée Descartes par une passerelle, illustrant l'évolution et l'adaptabilité de l'édifice dans le temps. #ArchitectureRépublicaine #VieLocale #Tours

L'architecture est l'art majeur de concevoir des espaces et de bâtir des édifices, en respectant des règles de construction empiriques ou scientifiques, ainsi que des concepts esthétiques, classiques ou nouveaux, de forme et d'agencement d'espace, en y incluant les aspects sociaux et environnementaux liés à la fonction de l'édifice et à son intégration dans son environnement, quelle que soit cette fonction : habitable, sépulcrale, rituelle, institutionnelle, religieuse, défensive, artisanale, commerciale, scientifique, signalétique, muséale, industrielle, monumentale, décorative, paysagère, voire purement artistique. C'est pourquoi l'architecture est définie comme « une expression de la culture ». Elle est reconnue comme le premier des arts majeurs dans la classification des arts, communément admise, du XXe siècle, des 9 arts majeurs et fait partie des beaux-arts.

L'architecture est l'art majeur de concevoir des espaces et de bâtir des édifices, en respectant des règles de construction empiriques ou scientifiques, ainsi que des concepts esthétiques, classiques ou nouveaux, de forme et d'agencement d'espace, en y incluant les aspects sociaux et environnementaux liés à la fonction de l'édifice et à son intégration dans son environnement, quelle que soit cette fonction : habitable, sépulcrale, rituelle, institutionnelle, religieuse, défensive, artisanale, commerciale, scientifique, signalétique, muséale, industrielle, monumentale, décorative, paysagère, voire purement artistique.

Conception & réalisation de cette toute premiere mosaïque dans mon nouvel atelier, qui va rejoindre la façade d’une belle villa à Châtelaillon-Plage.

ALAIN MOATTI : "COMME LA SCÉNOGRAPHIE, L'ARCHITECTURE EST UN ART DE LA NARRATION" L'architecte et scénographe Alain D. Moatti, président de Moatti-Rivière, réhabilite des édifices pour des musées, hôtels ou sièges sociaux avec une approche très #narrative. C'est à lire dans Challenges (lien en commentaire, accès abonnés). Extrait : > "J'ai appliqué à l'architecture les principes de la scénographie, qui est un art de la narration. Que ce soit pour un musée, des bureaux, un hôtel ou un centre commercial, je commence chaque projet par un petit texte, en me posant la question : que va-t-on vivre dans cet endroit unique ?" > "Notre architecture prolonge les #histoires des lieux. Elle est là pour transmettre de la connaissance et de l'émotion." > "L'ambition de l'agence est toujours identique : comprendre la vérité d'un lieu, garder ce qui en vaut la peine et apporter ce qui lui manque" #storytelling