Post de FRANCE BAROQUE

Découvrez les 7 artistes #algériens incontournables qui ont marqué l'histoire de la #musique, mêlant #raï, musique kabyle et sons modernes.

ALERTE SUR L’AVENIR DE L’OPÉRA EN FRANCE Une étude prospective du CNM soulève des inquiétudes majeures sur l'avenir de la musique, incluant l'art lyrique en France. Le constat de ce post le confirme. Sans une réaction forte, elle prédit que d'ici 2030-2035, la moitié des opéras français risquent de se transformer uniquement en théâtres d'accueil, voire d'être privatisés. ⚠️ Les tendances actuelles sont préoccupantes avec la multiplication de fausses soirées d'opéra dans la programmation de certains théâtres au détriment du cœur de métier. Cette évolution crée non seulement une désillusion chez le public mais menace aussi la pérennité des chœurs et orchestres permanents qui peinent déjà à justifier leur activité. Sans repenser nos modes de production dans les structures les plus fragiles (avec des résidences allongées, des troupes temporaires, des programmations en collection…), le danger est que l’on vide progressivement nos maisons d'opéra de leur substance artistique. 🔍 Les opéras qui résistent le mieux sont paradoxalement ceux qui maintiennent une programmation ambitieuse et de qualité, avec des levers de rideaux du grand répertoire abondants, démontrant ainsi qu'excellence artistique et responsabilité sociale/environnementale ne sont pas incompatibles. 💡 Finalement les véritables acteurs écologiques et citoyens sont les directions qui, sans grands discours, continuent à proposer des saisons riches et authentiques avec excellence. Il est crucial de soutenir ces efforts pour préserver la richesse culturelle de notre patrimoine lyrique. Ce patrimoine, reconnu aujourd'hui comme patrimoine d'humanité, constitue un droit culturel qui doit être accessible à tous. #avenir #opera Ministère de la Culture

Point commun entre un diner bourgeois et Ariane abandonnée par Thésée ? 🎵Ariane à Naxos (Richard Strauss, 1916) 📖Ça raconte quoi ? Pour divertir ses invités à dîner, un riche bourgeois engage deux troupes de théâtre, une commedia dell’arte et l’autre d’opéra. Mais par manque de temps (il ne faut pas rater le feu d’artifice dans la soirée), il est décidé de combiner les deux spectacles. Au désespoir du compositeur d’opéra et les railleries des comédiens. L’opéra en question raconte l’abandon d’Ariane par Thésée sur l’ile de Naxos et sa rencontre avec Bacchus. 🖋️Qui est l’auteur ? Richard Strass (1864-1949), aucune relation avec Johann père et fils, compositeur, chef d’orchestre, heureux en mariage avec la soprano Pauline de Ahna, est le compositeur le plus influent de la première moitié du 20ème siècle. 💬Le tout début : Le Maître de Musique vient d’apprendre qu’une troupe de bouffon va partager la scène avec celle de son apprenti, le Compositeur, à la soirée. Quel scandale ! Cela ne se peut ! ▶️Le plus : Un Prologue et l’Opéra en lui-même au lieu des Actes traditionnels. Que se passe-t-il quand l’opéra tragique rencontre la farce musicale ? ⏸️Le moins : Quelquefois difficile à suivre entre les surtitres, l’action sur scène et les vidéos des coulisses. 💥Le détail qui tue : Justement les vidéos qui montrent les différents acteurs qui montrent un autre visage dans leur intimité. #AriadneAufNaxos #RichardStrauss #OperaDeRouen #Opera #MusiqueClassique #InstaOpera #SortieRouennaise #UnSoirALOpera

Tout un programme à découvrir

A l’Opéra-Comique, « Les Fêtes d’Hébé » comme cadeau d’anniversaire de William Christie https://ift.tt/jHpZOLf L’Opéra-Comique, à Paris, est un peu la maison de William Christie. Le chef américain y a dirigé 13 productions depuis l’historique exhumation, en 1987, d’Atys, tragédie lyrique de Jean-Baptiste Lully. Pour ses bientôt 80 ans (il est né le 19 décembre 1944), le fondateur des Arts florissants – formation de référence, depuis 1979, du répertoire baroque – s’est offert avec Les Fêtes d’Hébé, de Jean-Philippe Rameau, un cadeau aux allures de voyage exploratoire, tous frais payés par l’Opéra-Comique qui propose de le découvrir jusqu’au samedi 21 décembre. Totalement oublié depuis sa création en 1739, alors qu’il constitua à l’époque le plus grand succès du compositeur, cet opéra-ballet a tout pour perdre en route le spectateur d’aujourd’hui. Une intrigue galante nouée autour de seconds couteaux de la mythologie gréco-latine, des vers si peu inspirés que le librettiste voulait rester anonyme, et un genre hybride où la musique et la danse, sans oublier le chant, condamnent les œuvres à une destinée de bric et de broc. Au XVIIIe siècle, le public pouvait entrer et sortir sans craindre de rater une scène importante pour la compréhension du spectacle, donnée du divertissement dont il se fichait royalement. Il vous reste 74.02% de cet article à lire. La suite est réservée aux abonnés. Résonable via Musiques : Toute l’actualité sur Le Monde.fr. https://ift.tt/lEp0LnU December 16, 2024 at 06:09PM

Nouvel épisode!

📼Vous n’étiez pas dispos et vous êtes adhérents à FNF (Fédération Nationale du Funéraire) : le webinaire a été enregistré ! 💫Dans ce webinaire on vous explique tout pour proposer de la musique clé en main, … pour valoriser votre offre de services ! … pour permettre aux familles de personnaliser leurs cérémonies

[𝗣𝗥𝗘𝗦𝗦𝗘] "𝑳𝒂 𝑪𝒉𝒂𝒑𝒆𝒍𝒍𝒆 𝒅𝒆 𝒍𝒂 𝑻𝒓𝒊𝒏𝒊𝒕𝒆 𝒆𝒏𝒕𝒓𝒆 𝒅𝒂𝒏𝒔 𝒍𝒆 𝑿𝑿𝑰𝒆 𝒔𝒊𝒆𝒄𝒍𝒆" "L’idée est d’en faire une maison du baroque, dans sa grande pluralité", Franck-Emmanuel Comte pour l'Essentiel Lyon. Découvrez l'article complet ici ⬇️

Votre notaire est le protecteur de vos créations. 🎸📜   En cette Fête de la Musique, assurez-vous que vos œuvres soient protégées avec soin. Le notaire est là pour sécuriser vos droits d'auteur et veiller à ce que vos créations soient toujours entre de bonnes mains. 🎶   #Notaire #FeteDeLaMusique #Musique #SécuritéJuridique

Suis-je seul à me poser certaines questions suite à l'écoute de l'interview de monsieur Lissner ancien directeur de l'Opera National de Paris, mais également du Théâtre du Châtelet, du Festival d'Aix-en-Provence, du Teatro alla Scala de Milan et actuellement et jusqu'en mars 2025 du Fondazione Teatro di San Carlo de Naples ? 1. Comment une personne sans connaissance ni passion pour l'Opéra a-t-elle pu être nommée à la tête d'un des plus grands festivals d'art lyrique et de trois des plus grandes maisons d'opéra au monde ? 2. Comment un directeur qui véhicule publiquement un profond dédain pour le patrimoine mais aussi et surtout pour la majorité du répertoire lyrique et notamment italien a-t-il pu se retrouver surintendant de la Scala de Milan et du Teatro San Carlo de Naples ? Y-aurait-il des raisons douteuses derrière ces nominations ? 3. Comment un directeur soi-disant passionné par les artistes peut-il à ce point ne pas respecter le répertoire dont ces derniers sont les interprètes, et ne même pas les citer (danseurs et ballerines notamment) une seule fois dans une interview ? 4. Comment peut-on faire passer le Palais Garnier comme étant la problématique de l'Opéra National de Paris alors que c'est justement ce dernier qui permet à la maison lyrique parisienne de ne pas être dans une situation économique encore plus désastreuse ? Ministère de la Culture Rachida Dati Christopher Miles Sénat Assemblée nationale Réunion des Opéras de France Les Forces Musicales Régions de France Assemblée des Départements de France Association des maires de France et des présidents d'intercommunalité FNADAC - Fédération nationale des associations de DAC DAC des Grandes Villes et Agglomérations Radio France France Musique France Culture Radio Classique Le Figaro Le Monde Forumopera.com ResMusica