Post de Lycée Charles Peguy à Gorges

En route pour la mise en action de la 7e édition du Baol Films Festival. un article riche sur le thème choisi cette année. Article du jour : Le Cinéma Contemporain Face au Développement Africain Le cinéma contemporain africain se positionne aujourd’hui comme un vecteur essentiel de développement culturel et économique sur le continent. En intégrant des récits authentiques et des perspectives locales, les cinéastes africains parviennent à capturer l’essence des réalités sociales et politiques de leurs pays. Cette approche narrative permet non seulement de sensibiliser les spectateurs aux enjeux locaux, mais aussi de promouvoir une image positive et dynamique de l’Afrique à l’international. Par ailleurs, l’industrie cinématographique africaine contribue significativement à la création d’emplois et à la formation de talents locaux. Des initiatives telles que les festivals de cinéma à l'image du Baol Films Festival, les écoles de formation et les studios de production émergent dans plusieurs pays, offrant ainsi des opportunités de carrière aux jeunes et stimulant l’économie locale. Le succès de films comme “Atlantique” de Mati Diop ou “La Miséricorde de la Jungle” de Joël Karekezi témoigne de la vitalité et du potentiel de cette industrie en pleine expansion. À côté de ces succès, le cinéma contemporain fait face à plusieurs défis majeurs comme le financement qui reste un obstacle significatif. En fait, les cinéastes africains peinent souvent à obtenir les fonds nécessaires pour produire leurs films, ce qui limite la qualité et la quantité des productions. Les sources de financement locales sont rares, et les soutiens internationaux, bien que présents, ne suffisent pas toujours à combler le déficit. De plus, il y a une absence criarde d'infrastructures de distribution et un manque réel de formation et développement des compétences des acteurs du secteur. Au regard de ces faits significatifs et de l'évolution de l'industrie cinématographique, il est permis, quoique les succès soient salutaires et les défis énormes, de soutenir que le cinéma contemporain joue un rôle crucial dans la préservation et la valorisation du patrimoine culturel. Cela dit, les films africains contribuent à la transmission de la mémoire collective et à la promotion de la diversité culturelle. À travers des œuvres cinématographiques innovantes et engagées, le cinéma contemporain africain s’affirme comme un acteur clé du développement durable et de la renaissance culturelle du continent. Abdoulaye BALDE, Professeur de Lettres, cinéphile, membre de la 7e promo ciné-ucad

📸🎥 Dernière ligne droite 🎥🎥

📯APPEL À FILMS !📯 🎬✨ Moteur… Ça tourne pour la 2ème édition ! 🎥✨ Réalisateurs et réalisatrices du Sénégal, c’est le moment de briller ! Le Festival du Film Educatif Saloum Tout Court fait son grand retour pour sa 2ème édition, et Kaolack devient la Capitale du cinéma éducatif au Sénégal ! 🇸🇳🎞️ Vous avez un film qui éduque, inspire, ou fait réfléchir sur notre société ? C’est exactement ce qu’il nous faut ! 🎓🎬 Le cinéma éducatif est au cœur du festival, un outil puissant pour changer les mentalités et influencer la société. Thème de cette édition : "Le Cinéma éducatif : un levier de transformation sociale". Chaque film peut avoir un impact, chaque histoire peut éveiller les consciences. Si vous avez un message à partager, c’est le moment de le projeter sur le grand écran à Kaolack ! 🌍🎥 Date limite pour soumettre : 31 octobre 2024. Allez, ne traînez pas ! À vos marques, prêts, envoyez vos chefs-d'œuvre ! ⏰ La compétition sera rude, mais promis, elle sera fun. Critères essentiels : - 📽️ Court métrage uniquement. Comme son nom l’indique, seuls les films comprises entre 1 & 25 minutes peuvent participer. - 🎞️ Cinéma éducatif obligatoire. Si votre film éveille, enseigne ou inspire, il est fait pour nous ! - 🇸🇳 100% Sénégalais ! Cette année, seuls les talents locaux pourront briller, pas de films internationaux. 🔗 Lien de soumission : https://lnkd.in/eAUhPz2t Kaolack vous ouvre ses portes pour faire rayonner votre cinéma éducatif et célébrer ensemble l’art de changer le monde à travers l’écran ! 🎞️👀 ——————————————————- #SaloumToutCourt2024 #CinémaEducatif #TransformationSociale #Kaolack #AppelAFilm #CinémaSénégalais

Le festival du film social : un atout culturel et social pour les acteurs au niveau local - Le festival est un outil stratégique pour le centre de formation, l'administration, la mairie, le cinéma ou l'organisme de formation qui l’organise. C’est un outil au service de leur politique locale. - Il représente un apport culturel local, en permettant de montrer sur son territoire des films, courts, moyens ou longs métrages, fictions ou documentaires, qui pour la plupart ne pourraient pas être visibles, sans avoir l’appui du festival national pour qu’ils puissent être diffusés dans la ville. - C'est aussi un outil d’information pour faire connaître les métiers et formations du social et attirer un plus grand nombre de jeunes vers ces métiers. - Il est valorisant auprès des partenaires de ses autres activités. - Il est mobilisateur pour les équipes en interne (formateurs, professionnels du social, de la documentation, de la culture et de la communication). - Il l'est aussi pour les participants locaux (lycéens, étudiants, professionnels, personnes accompagnées, grand public), par les sujets qu’il traite, les débats que les films suscitent, en particulier lorsque des producteurs et des acteurs y participent. - Il constitue un événement culturel fédérateur dont l'objectif est aussi la compréhension/mobilisation/ citoyenne, au bénéfice d’un meilleur vivre ensemble. NB : L'organisation nationale du festival met à disposition un accompagnement et des outils pour aider à la l’organisation et à la communication. Ce ne sont pas des financements que nous recherchons au niveau local (nous disposons de financements au niveau national et la participation des acteurs au niveau local se fait plutôt sous la forme de mise à disposition de réseaux, de salles).

✨ Après Venise, Cannes, Bruxelles … L’écran d’après pose ses valises au Biarritz Film Festival – NOUVELLES VAGUES le 19 juin ! Si les films et séries ont le pouvoir de façonner nos imaginaires, écrire, produire et distributions des fictions inclusives et durables, c'est tout un art ! Mais si nous vous disions que cela est possible, sans contraindre la créativité ? Et que les professionnel.les de l’industrie cinématographique et audiovisuelle s’emparent de plus en plus de ce superpouvoir ?  🎤 De 16h30 à 17h30, venez écouter celles et ceux qui explorent leur créativité, notamment à l’aide du guide de L’écran d’après, et qui se mobilisent pour intégrer des éléments sociaux et environnementaux dans les histoires qu’ils et elles portent sur nos écrans. 👉 Guillaume DESOUHANT, Scénariste indépendant et enseignant à la Cité européenne des scénaristes  👉 Assia Barge, Chargée de développement des coproductions chez STUDIOCANAL 👉 benoit Volnais, Réalisateur et membre de la La SRF - société des réalisatrices et réalisateurs de films 🫱🏻🫲🏾 Si vous êtes sur Biarritz, n’hésitez pas à venir nous rencontrer, dans le hall du ibis Brussels Gare du Midi ! L’écran d’après y tiendra un stand, pour échanger avec vous sur le guide de L’écran d’après et vous accompagner dans sa prise en main. Un grand merci à CANAL+ Group, membres fondateurs du mouvement L’écran d’après et partenaires de cette table ronde, et en particulier à Marine Schenfele et Lucile Landais qui nous permettent de présenter ce guide au plus grand nombre. 🎞️ Le guide de L’écran d’après est un outil décliné en trois grilles de questionnement (à destination des professionnels de l’écriture, la production/réalisation, la diffusion/distribution) autour de 5 thématiques : le profil et la quête des personnages, le modèle de société dans lequel la fiction s’inscrit, l’éco-socio-responsabilité du tournage et de la communication, et la campagne d’impact. Il est accessible en open source sur : 🇫🇷 www.lecrandapres.com 🇬🇧 www.screensoftomorrow.com #impactpositif #ecoproduction #nouveauxrecits #nouveauximaginaires  CUT ! Cinéma Uni pour la Transition Juliette Vigoureux Jeanne Doreau Get the moon Arnaud Rouvillois Julie de Valmont Sandrine Brauer Louise Gauthier-Martinet Anne Ciolfi Mégane Sondag Alexia Veyry Sarah Belhadi Centre national du cinéma et de l'image animée (CNC) Leslie Thomas Agnès Toullieux FERA - Federation of European Screen Directors Pauline Durand-Vialle EFAD - European Film Agency Directors association (a.i.s.b.l) Julie-Jeanne Régnault Pascal Diot ADEME Office français de la biodiversité Ministère de la Culture Agnès Saal Alma Gavazzi Sandy ARZUR Loys Impinna Caroline de Chantérac Muriel Rapy

Avez-vous entendu parler du Festival du Film Vert ? 🌿 C'est l'occasion de (re)découvrir 𝓵𝓮 𝓬𝓲𝓷𝓮́𝓶𝓪 𝓹𝓸𝓾𝓻 𝓾𝓷 𝓯𝓾𝓽𝓾𝓻 𝓭𝓾𝓻𝓪𝓫𝓵𝓮 avec la projection de films peu connus sur des sujets écologiques actuels. Vous êtes de plus en plus nombreux à vouloir contribuer au bien commun au travers de votre travail et agir pour plus d'équité dans nos relations ou plus de respect de la planète et du vivant.🌍 Cependant il n'est pas toujours évident de se projeter, de s'imaginer comment cela pourrait être. Parce qu'on peut manquer de repères et se sentir en décalage avec les personnes autour de soi 👾, ce festival permet de s'inventer de nouveaux récits collectifs et de concevoir le monde de demain. 🎮 3 cinémas sont engagés à #Strasbourg et il y a même une salle à #Obernai ! Vous trouverez certainement le film qui est impactant pour vous. RDV devant les écrans et belle semaine ! 😎 https://lnkd.in/ekdPwePw #reconversion #impact #développementdurable #bilandecompétences

J-13 : Aujourd’hui je fais mon cinéma. Comment faire vibrer le cœur cinématographique des visiteurs/touristes Parisiens ? C’est simple comme bonjour. Embarquez sur la ligne 6 du métro direction Charles de Gaulle étoile ⭐️ Pour le prix d’un ticket de métro, tu deviens une star de Cinéma. Il faut également ajouter un peu de talent (ça c’est pour le client ). Comment : Tout simplement en mettant en scène les lieux emblématiques de tournage parisiens. OK 👌 super mais concrètement ? Concrètement, avec XTRIPIX/XTX je propose à mes clients anglophones plusieurs angles pour découvrir Paris. Un angle proposé est celui des tribulations de : « Emily in Paris » L’idée est de faire découvrir Paris sous l’œil d’Emily. Pour cela je vais utiliser une technique de COM’ que j’apprécie particulièrement : La mise en abyme… 🧿 Et ça donne quoi ? Contact me for more infos : infosxtx@gmail.com ps : je vais ajouter une photo bonus dans les commentaires pour le plaisir Bio………………… Hello everyone, je suis Mathieu, j’accueille les visiteurs et touristes Anglophones (plus particulièrement des Amériques) dans leur découverte de la France 🇫🇷 En particulier : PARIS TOULOUSE Je prépare du sur mesure pour ceux qui veulent se délecter de leur vie. Transfert / découverte / expérience culinaires et autres / souvenir et effet papillon 🦋 Pourquoi : parce que c’est tellement mieux de ne pas se tromper sur ce que l’on souhaite découvrir dans une ville aussi riche que Paris. Du Made In France cousue main, pour vous. Abonnez-vous et embarquons ensemble à la découverte de nos expériences. Du rêve à portée de click…✅ XTRIPIX/XTX #XTRIPIX #ILOVERICKY #ILOVERICKYM #XTX #ExperienceClient #ChallengeExplorateur https://lnkd.in/eHAqeP-H

📽️ À la découverte du cinéma antillais avec Guillaume Robillard 📚 Guillaume Robillard présente son livre "Conquête de l'espace et du temps, le cinéma antillais", qui offre une analyse approfondie de la production cinématographique antillaise. Ce livre se focalise sur la création d'un temps spécifiquement antillais et sur la représentation authentique des paysages naturels et urbains, en réponse à une perspective exotique souvent associée aux îles. Guillaume Robillard, dans son livre intitulé "Conquête de l'espace et du temps, le cinéma antillais", propose une analyse de la production cinématographique antillaise qui vise à explorer le potentiel d'un "regard de l'intérieur" sur les sociétés caribéennes. À l'instar de nombreuses régions du monde, la Caraïbe a été filmée en premier lieu par un "regard de l'extérieur", en particulier européen. Aussi, si les réalisateurs du cinéma antillais filmaient leurs contrées d'une manière similaire, n'y aurait-il pas une véritable contradiction entre un discours narratif « de l'intérieur » et un discours visuel "de surface" ? Porté par son amour du cinéma, Guillaume Robillard nous entraîne à la découverte d'un cinéma méconnu, sans a priori et avec humilité, qui n'a rien à envier aux productions hollywoodiennes. 👉 Découvrez cet ouvrage fascinant et plongez dans l'univers captivant du cinéma antillais ! #Cinéma #Culture #Caraïbes #Littérature #CinémaAntillais #Analyse #Découverte Quels sont vos films antillais préférés ? 🎬 https://lnkd.in/eT6QwuqJ

𝗘𝗣𝗜𝗦𝗢𝗗𝗘 𝟮𝟴 - 𝟭 𝗙𝗜𝗟𝗠 𝟭 𝗔𝗙𝗙𝗜𝗖𝗛𝗘 🍿 Plongez dans l'âme profonde de l'Amérique moderne avec le film 𝗡𝗼𝗺𝗮𝗱𝗹𝗮𝗻𝗱 ! Il nous emmène dans un voyage épique à travers les vastes paysages de l'Ouest américain, tout en explorant les thèmes universels de 𝗹𝗮 𝗿𝗲́𝘀𝗶𝗹𝗶𝗲𝗻𝗰𝗲, de 𝗹'𝗮𝗺𝗶𝘁𝗶𝗲́ et de la recherche de 𝗹𝗮 𝘃𝗲́𝗿𝗶𝘁𝗮𝗯𝗹𝗲 𝗹𝗶𝗯𝗲𝗿𝘁𝗲́. Dirigé par 𝗖𝗵𝗹𝗼𝗲́ 𝗭𝗵𝗮𝗼 et porté par la brillante 𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰𝗲𝘀 𝗠𝗰𝗗𝗼𝗿𝗺𝗮𝗻𝗱, 𝗡𝗼𝗺𝗮𝗱𝗹𝗮𝗻𝗱 offre une expérience cinématographique à couper le souffle, avec des performances authentiques et des paysages magnifiques qui restent gravés dans l'esprit longtemps après la fin du film. Parmi ses nombreuses récompenses, Nomadland a obtenu 🏆 : ◾ Le 𝗟𝗶𝗼𝗻 𝗱'𝗼𝗿 au Festival de Venise 2020 ◾ 𝗗𝗲𝘂𝘅 𝗚𝗼𝗹𝗱𝗲𝗻 𝗚𝗹𝗼𝗯𝗲𝘀 : pour le 𝗺𝗲𝗶𝗹𝗹𝗲𝘂𝗿 𝗳𝗶𝗹𝗺 𝗱𝗿𝗮𝗺𝗮𝘁𝗶𝗾𝘂𝗲 et la 𝗺𝗲𝗶𝗹𝗹𝗲𝘂𝗿𝗲 𝗿𝗲́𝗮𝗹𝗶𝘀𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻 ◾ 𝗤𝘂𝗮𝘁𝗿𝗲 𝗕𝗔𝗙𝗧𝗔 : pour le 𝗺𝗲𝗶𝗹𝗹𝗲𝘂𝗿 𝗳𝗶𝗹𝗺, la 𝗺𝗲𝗶𝗹𝗹𝗲𝘂𝗿𝗲 𝗿𝗲́𝗮𝗹𝗶𝘀𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻, la 𝗺𝗲𝗶𝗹𝗹𝗲𝘂𝗿𝗲 𝗮𝗰𝘁𝗿𝗶𝗰𝗲 et pour la 𝗺𝗲𝗶𝗹𝗹𝗲𝘂𝗿𝗲 𝗽𝗵𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗽𝗵𝗶𝗲. ◾ 𝗧𝗿𝗼𝗶𝘀 𝗢𝘀𝗰𝗮𝗿𝘀 : pour le 𝗺𝗲𝗶𝗹𝗹𝗲𝘂𝗿 𝗳𝗶𝗹𝗺, la 𝗺𝗲𝗶𝗹𝗹𝗲𝘂𝗿𝗲 𝗿𝗲́𝗮𝗹𝗶𝘀𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻 et 𝗹𝗮 𝗺𝗲𝗶𝗹𝗹𝗲𝘂𝗿𝗲 𝗮𝗰𝘁𝗿𝗶𝗰𝗲. En cette ère de changement et d'incertitude, 𝗡𝗼𝗺𝗮𝗱𝗹𝗮𝗻𝗱 résonne profondément, nous rappelant l'importance de rester connectés les uns aux autres et à la terre qui nous entoure. C'est un film qui nous invite à réfléchir sur nos propres voyages intérieurs et sur ce qui compte vraiment dans nos vies. Que vous soyez un passionné de cinéma ou simplement à la recherche d'une expérience inspirante, 𝗡𝗼𝗺𝗮𝗱𝗹𝗮𝗻𝗱 est un incontournable absolu. #1film1affiche #Nomadland #Affiche #Cinéma

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