Post de Marie-Pierre Sampson

Quand la pierre murmure et que l'esprit éclaire : l'architecture en quête de sens. L'architecture, discipline de l'équilibre entre l'esprit et la matière, dépasse le simple acte de bâtir. Elle est un langage universel, un art initiatique où chaque ligne, chaque pierre porte un sens, un symbole, une mémoire. À travers cette quête, nous donnons forme à l'invisible, élevant la matière brute vers des horizons de lumière et d'harmonie. Et si chaque édifice n’était pas seulement un abri, mais une invitation à contempler l’essence même de notre humanité ? Rejoignez-moi dans cette réflexion, là où la pierre devient esprit et où l'esprit sculpte le monde. #Architecture #ArtDeBâtir #EspritEtMatière #HarmonieUniverselle #Design #InspirationArchitecturale #Symbolisme #VisionArchitecturale #ArtInitiatique #ArchitectureDurable #PoésieDeLaPierre #EsthétiqueEtFonction #CréativitéArchitecturale

L'évolution de l'architecture à travers les âges L'architecture, reflet de la société et de ses aspirations, a évolué de manière spectaculaire au fil des siècles. Depuis les premières structures néolithiques en pierre jusqu'aux gratte-ciels modernes, chaque époque a laissé son empreinte unique. - Préhistoire : Les premières constructions, comme les dolmens et les menhirs, témoignent des débuts de l'architecture avec des structures simples en pierre. - Antiquité : Les civilisations égyptienne, grecque et romaine ont marqué l'histoire avec des monuments majestueux tels que les pyramides, les temples et les amphithéâtres, symboles de pouvoir et de divinité¹. - Moyen Âge : L'architecture gothique, avec ses cathédrales aux voûtes élancées et ses vitraux colorés, illustre la quête de spiritualité et de grandeur. - Renaissance : Inspirée par l'Antiquité, cette période voit l'émergence de bâtiments harmonieux et proportionnés, comme les palais et les églises ornées de dômes². - Époque moderne** : Les révolutions industrielles apportent de nouveaux matériaux comme le fer et le béton, permettant la construction de structures audacieuses et fonctionnelles, telles que les ponts et les gares³. - XXe siècle : L'architecture moderne et contemporaine se caractérise par l'innovation et l'expérimentation, avec des architectes comme Le Corbusier et Frank Lloyd Wright qui redéfinissent les espaces de vie et de travail⁴. - Aujourd'hui : L'architecture durable et les technologies avancées façonnent les villes du futur, avec des bâtiments écologiques et intelligents qui répondent aux défis environnementaux .

Voici un bel article sur l'un de nos mentors qui a fait ce que nous sommes aujourd'hui !

Le week-end prochain (18-20 oct), ce sont les journées Nationales de l'Architecture, l’occasion d’évoquer avec vous le label Architecture Contemporaine Remarquable : En France, il existe différents moyens de protéger un édifice jugé remarquable. Le plus connu étant l’inscription ou le classement au titre des Monuments historiques. Ce terme induit généralement dans l’esprit de la population que le bien soit “ancien”, “chargé d’histoire” et “esthétique”, mais le premier critère qui revient est bel et bien celui de l'ancienneté. Pour autant, au fil des années, de nouveaux patrimoines ont fait leur apparition, à l’image du patrimoine industriel dans les années 1980. En trente ans, les dogmes autour des valeurs patrimoniales ont considérablement évolué. Depuis plusieurs années maintenant, les différents acteurs du patrimoine s’interrogent sur le devenir de l’architecture contemporaine. Est-elle suffisamment ancienne pour être considérée comme patrimoine ? avons-nous suffisamment de recul pour juger de son intérêt et de ses valeurs ? La réponse est OUI ! C’est pourquoi le label “Patrimoine du XXe siècle” a été créé en 1999. Cette prise de conscience collective a permis de mettre en lumière de véritables pépites architecturales. Depuis 2016, ce label a évolué pour devenir “Architecture contemporaine remarquable” et s’étendre ainsi au-delà du XXe siècle. Il signale les immeubles, ensembles architecturaux, ouvrages d'art et aménagements de moins de 100 ans non protégés au titre des Monuments historiques. Ses objectifs : montrer l’intérêt des constructions récentes, faire le lien entre le patrimoine ancien et la production architecturale actuelle et inciter à leur réutilisation lorsque les usages d’origines ont disparu. Les réalisations architecturales des XXe et XXIe siècles, sont autant de témoins matériels de l'évolution technique, économique, sociale, politique et culturelle de notre société. Le label est attribué après examen de la demande par la commission régionale du patrimoine et de l’architecture. Les critères d'éligibilité  : - la singularité de l’œuvre ;  - le caractère innovant ou expérimental; - la notoriété de l’œuvre ; - l'exemplarité de l’œuvre dans la participation à une politique publique ; - la valeur de manifeste de l’œuvre en raison de son appartenance à un mouvement architectural; - l'appartenance à un ensemble ou à une œuvre dont l'auteur fait l'objet d'une reconnaissance nationale ou locale Aujourd’hui, 1757 édifices sont labellisés, mais sont-ils toujours valorisés à leur juste valeur, ne sont-ils pas parfois “réservés” à une élite, aux connaisseurs, un peu à l’image de l’art contemporain ? C’est pourquoi, Instant Patrimoines propose des solutions sur-mesure afin de vous accompagner dans vos projets de valorisation avec la réalisation de livret, d’exposition, de reportage photographique, de podcast … afin qu’ils soient pleinement appréciés par le grand public. #patrimoine #architecture #labelacr #culture

L'architecture moderne est un style architectural qui a émergé à la fin du XIXe siècle et qui s'est développé jusqu'au milieu du XXe siècle. Ce mouvement architectural est caractérisé par une utilisation de matériaux industriels tels que le béton, le verre et l'acier, ainsi que par une absence d'ornementation. Les architectes modernes prônaient une approche fonctionnaliste de la conception, mettant l'accent sur l'efficacité et la simplicité des formes. Ils cherchaient à créer des bâtiments qui répondaient aux besoins de la société moderne, tels que les logements, les bureaux et les usines. Le style architectural moderne se caractérise par des lignes épurées, des formes géométriques simples et une utilisation de la lumière naturelle pour créer des espaces lumineux et aérés. Les bâtiments modernes ont également tendance à être asymétriques et à utiliser des matériaux en contraste, tels que le béton brut et le verre lisse. Les architectes modernes les plus célèbres incluent Le Corbusier, Ludwig Mies van der Rohe, Frank Lloyd Wright et Walter Gropius. Leurs bâtiments emblématiques, tels que la Villa Savoye, le Seagram Building et la Maison de la Cascade, continuent d'influencer l'architecture moderne et de servir de source d'inspiration pour les architectes contemporains. Bien que le mouvement moderne ait pris fin dans les années 1970, son héritage continue de se faire sentir dans l'architecture contemporaine, avec des bâtiments qui intègrent toujours les principes de fonctionnalité, de simplicité et d'utilisation de matériaux industriels.

L'architecture est l'art majeur de concevoir des espaces et de bâtir des édifices, en respectant des règles de construction empiriques ou scientifiques, ainsi que des concepts esthétiques, classiques ou nouveaux, de forme et d'agencement d'espace, en y incluant les aspects sociaux et environnementaux liés à la fonction de l'édifice et à son intégration dans son environnement, quelle que soit cette fonction : habitable, sépulcrale, rituelle, institutionnelle, religieuse, défensive, artisanale, commerciale, scientifique, signalétique, muséale, industrielle, monumentale, décorative, paysagère, voire purement artistique. C'est pourquoi l'architecture est définie comme « une expression de la culture ». Elle est reconnue comme le premier des arts majeurs dans la classification des arts, communément admise, du XXe siècle, des 9 arts majeurs et fait partie des beaux-arts.

L'architecture est souvent considérée comme le premier art pour plusieurs raisons fondamentales : 1- Fonction et Forme : L'architecture est une discipline qui allie fonction et esthétique. Elle ne se contente pas de créer des formes belles, mais elle doit aussi répondre à des besoins pratiques, comme offrir un abri, définir des espaces de vie, et organiser les environnements. Ce mélange de fonctionnalité et de beauté est une caractéristique essentielle des arts. 2- Préhistoire et Civilisations Anciennes : Les premières constructions humaines, telles que les huttes, les abris et les structures mégalithiques, sont parmi les premiers exemples de création humaine. Ces structures témoignent d'une volonté de créer des espaces adaptés aux besoins humains tout en utilisant les matériaux disponibles de manière esthétique et fonctionnelle. 3- Développement des Civilisations : Avec le développement des premières civilisations, comme celles de l'Égypte ancienne, de la Mésopotamie, et de la Grèce antique, l'architecture est devenue un moyen puissant de montrer le pouvoir, la culture et la sophistication d'une société. Les temples, palais, et monuments étaient non seulement fonctionnels mais aussi conçus pour inspirer et impressionner. 4- Impact Culturel : L'architecture a un impact profond sur la culture et l'identité d'une société. Les bâtiments emblématiques et les styles architecturaux peuvent définir une époque ou une culture entière, ce qui souligne son rôle central dans la civilisation humaine. 5- Évolution Artistique : L'architecture est souvent perçue comme le premier art en raison de son ancienneté et de son rôle dans la structuration des espaces de vie et des sociétés. Les architectes, tout comme les artistes, utilisent la créativité pour transformer les idées en réalités concrètes qui influencent la vie quotidienne et l'environnement. Ainsi, l'architecture peut être vue comme le premier art en raison de son histoire ancienne, de son influence sur les sociétés humaines et de sa capacité à combiner beauté et fonction dans des structures qui définissent et façonnent les espaces où nous vivons. #architecture #architecte #Design #decoration #finition #batiments #construction.

Lors d’un des cours de projet, une illustration d'Alison et Peter qui représentait les petits plaisirs de la vie m'a beaucoup marquée, car elle capture des détails simples mais essentiels, que je pense être primordiaux dans la réflexion architecturale. Après tout, nous construisons pour des êtres humains, des créatures sensibles, émotionnelles et sensuelles. L’architecture ne se résume pas à des formes et des fonctions ; elle doit aussi s’adresser à nos émotions, à notre bien-être quotidien. C’est dans ces petits détails, parfois invisibles au premier regard, que se cachent les vrais plaisirs : la douceur de la lumière qui filtre à travers une fenêtre, l'odeur du bois dans une maison, ou encore la tranquillité d'un espace intime dans un environnement urbain. #AlisonSmithson #PetitPlaisirDeLaVie #ArchitectureHumaine #Sensibilité #DétailsArchitecturaux #ÉmotionEnArchitecture #BienÊtre #Inspiration

L'architecture est l'art majeur de concevoir des espaces et de bâtir des édifices, en respectant des règles de construction empiriques ou scientifiques, ainsi que des concepts esthétiques, classiques ou nouveaux, de forme et d'agencement d'espace, en y incluant les aspects sociaux et environnementaux liés à la fonction de l'édifice et à son intégration dans son environnement, quelle que soit cette fonction : habitable, sépulcrale, rituelle, institutionnelle, religieuse, défensive, artisanale, commerciale, scientifique, signalétique, muséale, industrielle, monumentale, décorative, paysagère, voire purement artistique.

« L’architecture, ce n’est pas seulement une affaire de maquettes et de matériaux, mais d’espaces et d’émotions ». Quels liens pouvons-nous faire entre l’architecture et le cinéma? Lisez l'entrevue que notre associé principal Conception, eric pelletier, a accordée au Le Devoir afin d’en savoir plus: https://lnkd.in/gFTDJyx6 #Architecture #Design #Entrevue