Post de Ananké

Invader ROUGE OU Invader VERT ? L’exposition “Invader Space Station” présentée à Paris du 17 février au 5 mai 2024 permet de faire un point sur le travail de l'artiste Urbain Invader (et aussi de se poser quelques questions). Conçue avec l’artiste, cette exposition a pour commissaire Fabrice Bousteau, directeur de la rédaction de Beaux Arts Magazine. Sur environ de 3 500 m2 , elle se déploie entre les 5e et 9e étages du 11 de la rue Béranger (Paris 3ème - près de la place de la République ) dans un bâtiment atypique qui fut un garage à étages dans les années 50 puis trois décennies plus tard le siège du journal Libération (de 1988 à 2015). Un mercredi après-midi, juste quelques jours après son ouverture, j’ai exploré “Invader Space Station” avec mon fils. L’ascension dans le bâtiment à étages propose une belle dynamique de visite (par contre l’exposition n’est pas accessible aux personnes à mobilité réduite, ni aux poussettes). Écrits par Invader à la première personne, les différents textes de salle sont clairs et vivants (même si j’aurai aimé en lire plus!). Je ne vais pas vous divulgâcher la visite mais son moment le plus surprenant est probablement celui ou l’on découvre au travers d’un dispositif low-tech le 1500e “Space Invader” parisien situé à 900 mètres de distance.... ~~~~ L'article complet est à découvrir dans le numéro "spécial Invader" de l'infolettre Muzeodrome, titré "Mais qui est l'Envahisseur ? 👾". Dans ce riches numéro quatre autres articles sur le maitre de l'Invasion ! (lien ci dessous) ~~~~

Votre prochaine exposition : l’avez-vous choisie ? Organisée ? Pas encore ? Pourquoi donc ?? La difficulté avec les arts visuels, c’est vrai, c’est l’information. Puis le choix… Nous sommes bien d’accord. Les expos « block-busters », tout le monde les connaît. C’est sûr… Comment échapper à leur comm’ multi-canaux ? Mais, 1 : elles se comptent sur les doigts d’une main 🤚; maxi 2 mains 🙌 ! Mais, 2 : l’offre en réalité est foisonnante, d’une richesse incroyable, extraordinaire. Jugez plutôt : cette semaine, 724 expos en cours !! Dont 18 qui ouvrent ! Et non… il n’y a pas que le Musée du Louvre ou le Musée d'Orsay ! 😊 Pour un accès simple, efficace et sûr à toutes ces expos, Whart scanne l’offre, sans rien laisser passer, et présente tous les événements sur l’app mobile 📲 pendant leur durée effective. Une production 100% Whart de 1ère main ✍️. Ouf… Un travail de dingue, grâce a la dream-team de Whart ! Et les ouvertures / fermetures sont rappelées dans 2 carrousels hebdomadaires. Waouh ! Wha(ou)rt ! 😉 Whart else ?? Plus aucun loupé : l’art-lover ne rate à présent plus rien. Plus la peine de suivre des dizaines ou centaines de pages sur les réseaux sociaux… Whart centralise, fédère et engage : amateurs comme professionnels se retrouvent ensemble à présent dans Whart, pour leur plus grand plaisir. C’est simple comme Bonjour 👋 Simple comme Whart : Who, What, When, Where… Whart ! Alors la prochaine expo : déjà programmée ?

Oyé ! Oyé ! Plus que quelques jours avant le SITEM (Salon international des musées, des lieux de culture et de tourisme), LE grand salon professionnel de printemps consacré à la valorisation du patrimoine et de l’art. C’est aussi (et surtout) l’occasion de me rencontrer pour vous présenter ART2MAINS, mon entreprise de médiation culturelle sensorielle sur le stand S14, entourée des autres start up portées par le Louvre Lens Vallée (Holusion, Nuits Noires, BIG et Nouf, Marjan Abadie). ART2MAINS est une entreprise de médiation culturelle sensorielle française proposant différents dispositifs de médiation inclusive aux institutions culturelles, aux associations, aux établissements scolaires et aux particuliers.  Notre ambition ? La démocratisation culturelle basée sur des dispositifs de médiation innovants offrant une expérience sensorielle inoubliable aux différents publics. Nous avons une approche holistique alliant nouvelles technologies et médiation traditionnelle. Pour rappel, voici nos services : -Transcription tactile de peintures, dessins, photographies, gravures mais aussi collections entomologiques, malacologiques, herbiers, plans et coupes d’architectures -Objets connectés évolutifs -Création de capsules audio autour des œuvres -Vidéos de présentation d’œuvres -Vidéos d’expositions temporaires (pour public empêché par exemple) -Créations de parfums pour visites sensorielles -Modélisation 3D de sculptures -Création de mallettes d’activités -Événements ponctuels : scenarii et dispositifs pour Cluedo géant, Jeux en réalité alternée, Escape game, expositions itinérantes, etc. -Rédaction en Facile à Lire et à Comprendre (FALC) et adaptée pour les personnes atteintes de troubles DYS -Recherche de prestataires spécialisés -Conseils 🛑 ART2MAINS ne propose pas de signalétique, de scénographie ou de régie. Chaque structure bénéficie d'un accompagnement personnalisé afin de coconstruire chaque dispositif dans le but de répondre au mieux à ses besoins et de permettre un meilleur rayonnement sur son territoire. Notre devise “Toucher l’Art pour qu’il nous touche, écouter l’Art pour le comprendre, sentir l’Art pour le ressentir” Pour prendre Rendez-vous, c’est par ici : https://lnkd.in/efFwnNhc   _________________________________________________________________________________ Si vous me découvrez avec ce post, je m'appelle Sandra BERNARD 🐝 Médiation culturelle sensorielle, je suis la fondatrice d’ART2MAINS, une entreprise de médiation culturelle sensorielle et inclusive qui propose un ensemble de solutions innovantes pour les institutions culturelles privées et publiques. Si vous cherchez à favoriser la rencontre entre les publics et la culture dans les musées, contactez-moi ! #startup #mediation #inclusion #handicap #art #culture #femmeentrepreneuse #innovation #lowtech

Heavent Paris : L'innovation au Cœur de l'Événementiel Européen Heavent Paris a transformé le parc des expositions de la porte de Versailles en épicentre de l'innovation événementielle. Pour sa 23e édition ce salon fondé par Romuald Gadrat a attiré plus de 20 000 visiteurs et rassemblé 490 exposants. Un rendez-vous incontournable pour les professionnels du secteur, agences, organisateurs, prestataires techniques, traiteurs, venus découvrir les dernières tendances et technologies. Les Thématiques Phare de 2024 : * Technologies et Digital : L'innovation numérique était au centre de cette édition avec des nouveautés en réalité virtuelle, des surfaces interactives et des miroirs en réalité augmentée, des outils révolutionnaires pour des expériences immersives et engageantes. * Scénographie et Design d’Espaces : Des espaces créatifs ont permis aux designers de stands et espaces événementiels de dévoiler leur savoir-faire et d’inspirer les visiteurs. * Conférences et Ateliers : Experts, annonceurs et techniciens se sont succédé pour aborder des thèmes cruciaux autour du contenu digital et de la technique. * Heavent Festivals Awards : Un moment fort de l’événement, où les festivals musicaux européens les plus influents ont été récompensés pour leur créativité et leur impact. * Start-ups et Innovations Vertes : Un village entièrement dédié aux start-ups et à l’économie circulaire a mis en avant des solutions éco-responsables pour un avenir plus durable. Ce salon illustre les transformations qui attendent le monde de l'événementiel, avec une attention particulière portée sur : - Les technologies immersives : Réalité virtuelle, surfaces interactives et miroirs en réalité augmentée, autant de dispositifs destinés à enrichir l'expérience client. - Éco-responsabilité : Dans le Green Village, des entreprises ont présenté des innovations axées sur le développement durable et l'économie circulaire. - Solutions Digitales : De nouvelles applications numériques pour les congrès et les expositions, permettant une gestion optimale et un engagement renforcé. - Design et Scénographie : Un focus sur la créativité et la fonctionnalité, redéfinissant les normes de conception des stands et espaces événementiels. En plus des innovations technologiques, cette édition 2024 multiplie les temps forts avec un Start-up Village où près de 50 jeunes entreprises ont partagé leurs visions de l’avenir. #HeaventParis2024 #InnovationÉvénementielle #Paris #SalonProfessionnel

Après avoir pris une (grosse) claque lors de l'inauguration du festival Constellations de Metz, j'ai eu la chance d'interviewer l'homme derrière les manettes, Jérémie BELLOT ! 🎙️ Artiste plasticien et architecte de formation, il conçoit et réalise depuis une dizaine d'années certaines des plus impressionnantes installations d'arts numériques francophones ! 📽️ C'est lui qu'on retrouve derrière le très prometteur projet du Château de Beaugency (centre d’arts numériques qu’il a fondé avec sa compagne Anne sophie Acomat); AV Extended (l’une des structures les plus importantes en France pour le mapping architectural et les installations numériques); Sans oublier le Monumental Tour en compagnie du DJ et producteur de musique Michael Canitrot (Mont-Saint-Michel, la Tour Eiffel, ou la Basílica de Nuestra Señora del Pilar à #Zaragoza à venir, ils ont un petit passif dans le domaine 😍) Quel kiff d'avoir pu lever le voile sur son travail, ses inspirations et projets à venir, et de pouvoir vous partager tout ça 😇 Vous voulez découvrir son travail de commissaire d'exposition pour Constellations ? Ou l'entendre présenter les étapes à venir pour le Château de Beaugency et la marque Château de Lumières ? Vous n'avez qu'une seule chose à faire : cliquez sur le lien en commentaires ou dans ma bio, et partagez-le autour de vous 💪 Vous avez d'autres expert·e·s des arts numériques à me conseiller ? Laissez-moi un petit commentaire ou contactez-moi 🙂 Suivez-moi ici, et retrouvez toute l'actualité des arts numériques chaque mois dans vos boites mails : ➡️ Futur Antérieur

Partir à l'écoute des sons de la nature... CONTEXTE 📍 Concours pour le 1% artistique du Domaine culturel de la Haye à Taillan-Médoc. Un équipement culturel réunissant une médiathèque, une école de musique, un auditorium et un restaurant. LA PROPOSITION ARTISTIQUE 🌿 Envisagé comme un jeu de piste, le projet "chuchotements" propose un parcours sonore sensible et résonant qui invite le spectateur à la découverte et à l’écoute du paysage en lisière de bois. Une série de pièces sculpturales et manipulables sont disposées dans le parc et permettent des expérimentations sonores variant au gré des interactions humaines et des caprices de la nature (faune, flore, vent, pluie, ...). Ce parcours sensoriel révèle l’alphabet d’un dialogue onirique adressé aux visiteurs, entre chuchotements et apparitions éphémères... Activables, les installations génèrent des amplifications sensorielles de sons humain, animal, végétal, pour initier des conversations poétiques entre espèces et milieu. Les captations éphémères sont réalisées par l’intermédiaire de pièces de serrurerie métallique de forme conique ou cylindrique. L’usage de ces formes permet la conduction, la distorsion et/ou l’amplification de sons subtils à coté desquels nous passerions en temps normal. En créant ces extensions sensorielles, les visiteurs son invités à écouter et à voir le non visible pour en faire une force d’inspiration au sein du site, un espace d’imaginaire. L’installation se dissémine sur le site et accompagne le visiteur jusqu’à l’intérieur du bâtiment : Au cœur des espaces d’accueil, le parcours s’achève à travers une série de dispositifs d’écoute restituant des séquences sonores (compositions des élèves de l’école de musique en lien avec les dispositifs extérieurs, ...). Ce temps final relie le parc au bâtiment, le parcours à l’équipement culturel, l’expérimental au concret... Studio KLAZO C'était en 2014. Projet non retenu 🤷♀️ #commandeartistique #installationsonore #designurbain

🎃 Quand la technologie ensorcelle les musées : frissons garantis ! 🧛 C'est Halloween, alors il fallait bien customiser cette publication #Domdecrypte #18 #Musée On s’est dit qu’il était temps de rendre les musées aussi vivants qu’un manoir hanté 🕸️... Mais en beaucoup plus captivant, bien sûr ! 🤡 Nos bornes tactiles interactives enchantent chaque visite... sans sorcellerie mais avec beaucoup de magie digitale bien sûre ! 🪄 Avec nos bornes, l’expérience ne se limite plus à l’observation : les visiteurs explorent, apprennent et interagissent avec les œuvres et expositions de manière ludique et enrichissante. Ils frissonnent d’excitation devant une découverte multi-sensorielle digne d’un sortilège ! 🔮 Les bornes Digilor permettent aussi aux musées de partager : 🕒 Les horaires et infos pratiques 🗺️ Un plan interactif pour guider les visiteurs (il ne vaudrait mieux pas qu’ils se perdent 👻) 🎨 Présentation des expos en cours ❓ Quiz ludiques (pas de monstres ici, juste du fun ! 🧌) Parfait pour captiver tous les publics, des moldus aux apprentis sorciers 🧙♂️ Alors, prêt à ensorceler votre musée ? D'autres l'ont déjà fait 🏴☠️ Ça se passe par ici 👉 https://lnkd.in/eszr-a7r #innovation #culture #musee #interactif #bornestactiles #digitalisation #Halloween

On en avait marre de traîner des pieds au musée 🥱, alors on s’est dit qu’on allait dynamiser ça ! 🕺🏻 Chez Digilor, nous ennuyer c’est pas trop notre truc… Alors pour rendre nos visites au musée plus exaltantes, on a pensé aux BORNES TACTILES ! (Vous auriez pu vous en douter 😉) Comme vous l’aurez compris, les bornes tactiles ont de multiples utilités, dont une principale qui est de rendre l’expérience client plus attractive et enrichie. Le musée n’est plus seulement un lieu de contemplation, il devient une expérience multi-sensorielle où les visiteurs VIVENT et ne contemplent plus seulement les oeuvres. 🖼️ Dans cet objectif, les bornes viennent accompagner l’utilisateur en lui proposant une expérience unique et ludique où ils peuvent découvrir les oeuvres et les expositions autrement. Les administrateurs peuvent communiquer sur : 🕞 Les horaires du musée 🗺️ Un plan interactif pour se retrouver plus facilement 👩🏾💼 Une présentation des expositions en cours ❓ Des quiz Et bien d’autres encore ! De quoi éblouir votre public et réconcilier les plus jeunes à ces temples de la culture ! 🏛️ Si vous cherchez à rajeunir votre image 👴🏼, c’est juste ici 👉 :https://lnkd.in/eaZEaEpj #bornetactile #musee2.0 #culture #digitalisation #cultureconnectee #art #museedigital

Pourquoi les musées sont les trésors cachés de notre société (Et pourquoi ils ne sont pas réservés qu'aux passionnés d'art) Quand vous pensez à un musée, vous imaginez peut-être une visite silencieuse et formelle. Mais la réalité est bien plus riche. Les musées sont des fenêtres ouvertes sur l'histoire, la culture et l'innovation. Ils sont des espaces où l'on apprend en s'amusant, où chaque visite est une aventure. Voici pourquoi j’encourage chacun à (re)découvrir ces lieux magiques : Culture 🌍 : un musée est un raccourci vers des siècles de savoir, de diversité et de création. Il nous connecte aux histoires de notre passé et nous éclaire sur l'avenir. Pédagogie 📚 : les expositions interactives, les ateliers et les parcours stimulent l’esprit curieux à tout âge. On apprend sans même s'en rendre compte. Ludique 🎨 : loin d'être ennuyeux, les musées d'aujourd'hui réinventent l'expérience avec des jeux, des activités immersives et des innovations numériques. Quel est le dernier musée que vous avez visité ? Recommandez-le en commentaire !