Prelanzamiento
- 1 ENE 1900
- 4 canciones
- What a Wonderful World · 1967
- Ella & Louis Christmas · 1953
- Ella and Louis · 1956
- Cheek To Cheek: The Complete Duet Recordings · 1950
- The Very Best of Jazz: 50 Unforgettable Tracks (Remastered) · 1952
- Ella and Louis · 1956
- Ella and Louis · 1956
- Ella and Louis · 1956
- Satchmo Serenades · 1951
- Porgy and Bess · 1957
Álbumes imprescindibles
- Publicadas originalmente entre 1926 y 1928, estas grabaciones son una de las piedras angulares del jazz. La primera, “Heebie Jeebies”, incluye además el primer “scat” del que tenemos memoria, con el que comenzó la prodigiosa evolución estilística de Armstrong. En 1928 el pianista Earl Hines se une a la banda, que se lanza a trepidantes excursiones rítmicas con "Beau Koo Jack”, a un blues de atmósfera etérea en “Basin Street Blues” y a definitivas declaraciones de libertad creativa como “West End Blues”.
- Louis Armstrong siempre admitió una deuda de gratitud con King Oliver, una figura mítica que se convirtió en maestro y mentor del joven trompetista durante la década de 1920. Este álbum recoge grabaciones de 1923 y 1924, cuando Armstrong figuraba como segundo cornetista en la banda de Oliver. A pesar de la rudimentaria tecnología con la que se grabó, esta es música extraordinariamente vibrante que, casi cien años después, llega a nuestros oídos con irresistible vitalidad.
- El productor Norman Granz grabó a estos singulares talentos americanos para Verve en 1956 (Ella & Louis) y 1957 (Ella & Louis Again) antes de triunfar con este impresionante disco doble. Grabado apenas unos meses después de Ella & Louis Again, Porgy & Bess también precedió a Ella Fitzgerald Sings the George and Ira Gershwin Songbook de 1959, una colaboración con el arreglista y director de orquesta Nelson Riddle. Esta es una adición vital a las grabaciones del cancionero americano de Fitzgerald para el sello, una colección que explora en profundidad una parte de Gershwin que ha atraído a numerosos grandes del jazz (por ejemplo, Miles Davis y Gil Evans, que sorprendieron con una versión muy diferente de Porgy and Bess en marzo de 1959). Ella y Pops transmiten una profunda conexión emocional en la historia de lo que Gershwin llamó su “ópera folclórica”. Los evocadores arreglos de Russell Garcia enmarcan, con swing, dos voces totalmente distintas pero, también, complementarias. La historia de la acogida de la ambiciosa empresa de Gershwin (que se estrenó en 1935, dos años antes de la muerte del compositor, a los 38 años) es extremadamente compleja, como corresponde a un proyecto en el que un aclamado compositor blanco pinta un fresco de la vida afroamericana en el idioma del blues y el jazz. Los compositores negros, Scott Joplin entre ellos, se esforzaron por crear un género de “ópera folclórica” claramente estadounidense décadas antes de Gershwin, pero despertaron poco interés. Incluso en los años 30, Porgy and Bess fue criticada por fomentar estereotipos dañinos. Armstrong, a menudo acusado erróneamente de ser blando con el racismo y los derechos civiles, se enfrentó con dolor a las acusaciones de connivencia con el racismo. Al escucharlo en este contexto, estas cuestiones son inevitables, pero la exuberante belleza de la música trasciende cualquier otra consideración. La trompeta de Armstrong alcanza una perfección melódica deslumbrante en el estribillo inicial de “I Got Plenty O' Nuttin’”, en la que Fitzgerald canta “I am glad I'm alive” (Me alegro de estar viva) con voz inolvidablemente triunfante. Armstrong abre “Bess, You Is My Woman Now” con una desgarradora voz a destiempo, a la que Fitzgerald responde con sedosa seguridad y con ritmo impecable: “Porgy, I's Your Woman Now” (Porgy, yo soy tu mujer ahora). Su delicada expresión en el siguiente verso, “There’s no wrinkle on my brow” (No hay arrugas en mi frente), parece llegada del cielo. Armstrong da una clase magistral de swing, el estilo que poco menos él inventó en los años 20, en “A Woman Is a Sometime Thing”, que canta en solitario. La balada como solista de Fitzgerald, “I Wants to Stay Here” (también conocida como “I Loves You, Porgy”), transmite una emoción difícil de expresar en palabras. “My Man's Gone Now” y los interludios “Buzzard Song” y “Doctor Jesus” son inquietantes e inusuales para la primera dama de la canción. La combinación de estos y otros elementos convierte a Porgy and Bess en uno de los grandes álbumes vocales de la época y posiblemente de todos los tiempos.
Playlists
- Un trompetista con el estatus de superestrella que vio nacer el jazz y ayudó a hacerlo crecer.
- Conoce el repertorio más exclusivo de este gigante del jazz.
Aparece en
- King Oliver's Creole Jazz Band
Acerca de Louis Armstrong
Louis Armstrong fue el primer solista importante que surgió en el jazz, y se convirtió en el músico más influyente de la historia de esta música. Como virtuoso de la trompeta, su manera de tocar, que comenzó con las grabaciones de estudio de 1920 con sus conjuntos Hot Five y Hot Seven, fueron como un mapa para el futuro del jazz por su improvisación altamente imaginativa y con una gran carga emocional. Por este motivo, es venerado por los fanáticos del jazz. Pero Armstrong también se convirtió en una figura perdurable de la música popular, debido a su voz de bajo con un fraseo muy personal y a su atractiva personalidad, que se ponían de manifiesto en una serie de grabaciones vocales y en papeles en películas. ~ William Ruhlmann
- LUGAR DE NACIMIENTO
- New Orleans, LA, United States
- NACIMIENTO
- 4 de agosto de 1901
- GÉNERO
- Jazz