«III» — уже третий студийный альбом BANKS, но назван он так по другой причине. «Для меня такое название олицетворяет жизненный цикл, — признается певица в интервью Apple Music. — Начало, середину и конец. Думаю, все, что имеет обыкновение заканчиваться, проходит через эти три стадии. Основная тема альбома — отпускание прошлого, готовность открыть новую главу и жить в настоящем». В релизе приняли участие сонграйтеры и продюсеры BJ Burton, Buddy Ross и Hudson Mohawke, а также Francis and the Lights — первый гость в дискографии BANKS. Ниже она поделилась историями появления каждой из композиций. «Till Now» «Кажется, я плакала, когда пела первый куплет. Меня переполнял гнев, хотелось поскорее от него избавиться. Мне нравится, что этот трек открывает альбом. Это своего рода гимн тому, где я была и где я сейчас. Действительно, хорошее начало для нового этапа в жизни и нового альбома — это просто отпустить прошлое и заявить о том, что с тобой происходит именно сейчас». «Gimme» «Когда я пою, чувствую себя невероятно дерзко. Не всегда, но порой такие песни, как „Fuck With Myself“ [2016 года] и „Gimme“, настолько мощные, что в них хоть и шепотом, но можно петь о жестких вещах. Исполняя ее, я ощущаю себя одновременно милой и опасной. Поэтому мне хотелось, чтобы и бит звучал угрожающе. Я встретилась с Hud Mo, с которым никогда прежде не работала, и на второй встрече призналась, что хочу с ним поработать. Потому что он невероятно крут и талантлив». «Contaminated» «„Contaminated“ — это гимн взрослению, как мне кажется. Иногда желаешь чего-то настолько сильно, что это тебя отравляет. Когда поначалу тебе хорошо, но позже ощущения меняются на ровно противоположные. Как от наркотиков. Эта песня о моем понимании того, что, несмотря на то, что ты что-то очень хочешь, это все же тебя разрушает. О том, что хотя и хочется найти хоть какую-то веру или надежду, но их просто нет». «Stroke» «„Stroke“ прежде всего о нарциссе. „Хочешь, чтобы я потешила твое эго, тогда моли об том, умри ради этого“, — эти строчки про то, как пустой человек нуждается в самоутверждении за счет тебя. Но в то же время такие отношения могут быть страстными и зависимыми. И песня написана с точки зрения: „Ты нарцисс, и я это знаю. Тут все о тебе, но я поиграю в твою игру“. И как бы поддразнивает этого человека: „Умоляй, и я потешу твое эго“». «Godless» «Я была в отношениях с одним человеком, потом мы расстались и не общались несколько месяцев. В альбоме „The Altar“ я писала о нем и чувствовала потом себя неловко. Вообще странно, когда пишешь о ком-то и понимаешь, что он, скорее всего, узнает себя в песне. Но я все выражаю в музыке, и те, кто меня любит и кого люблю я, в курсе, что всегда буду так делать. Несколько лет спустя я пересеклась с этим парнем, и он дал мне послушать свою еще не законченную песню обо мне. Один из ее куплетов вошел в „Godless“. Он как бы заложил основу, я безумно захотела закончить эту песню. Забавно, но сейчас мы хорошие друзья. Нет лучшего завершения и отпускания отношений, чем совместная работа над песней о том, через что вы вместе прошли». «Sawzall” «Вообще, Sawzall — это такой тип инструмента, пила, которая двигается вперед и назад, нажимает и отпускает. Это напоминает некоторые отношения. На самом деле, почти все отношения. Поэтому в „Sawzall“ я смотрю на отношения без осуждения и размышляю: „Была ли это моя вина? Ты просто был в депрессии, поэтому так вышло? Ты просто не был собой, а лишь депрессивной версией себя? Должна ли я была это знать? Или я просто надумываю?“. Это размышления о том, почему не получилось с кем-то, кого сильно любила». «Look What You’re Doing to Me» «Я была в лос-анджелесской студии с BJ [Burton]. А он близко знаком с Фрэнсисом [Старлайтом], которого я прежде не встречала. Фрэнсис просто заскочил в студию в тот день. Я как раз работала над песней и во время перерыва зашла в другую комнату. То есть он приехал туда не для моей песни. Я и не думала, что такое может случиться. Я зашла и услышала аккорды, которые он играл. Они-то и вдохновили эту мелодию. Он настолько потрясающий! Я начала петь: „Посмотри, что ты делаешь со мной“. Все получилось очень быстро, я потом подумала: „Черт, как же это здорово!“» «Hawaiian Mazes» «После окончания тура в поддержку альбома „The Altar“ я была настолько уставшей, что мне требовалась передышка. Чувствовала себя ужасно и физически, и морально. Нужно было время, чтобы осознать, насколько сильно изменилась моя жизнь. Я полетела на Гавайи со своей лучшей подругой, чтобы как-то заглушить свои мысли. В последнее утро там пошла прогуляться и обнаружила лабиринт из камней, будто созданный для медитации. Я прошла по нему, и меня осенило: мне нужно просто отпустить ситуацию. Вдруг я обернулась, увидела людей и сразу подумала: „Черт, я без лифчика! Может, уйти?“ Но все же передумала и продолжила прогулку». «Alaska» «Когда я много пишу, мне начинают сниться мелодии. Просыпаюсь и думаю: „О боже, во сне я написала такую классную песню!“ Несколько раз я могла отчетливо вспомнить, что именно написала. Меня всегда поражает то, что такая сумасшедшая мелодия не могла бы появиться на свет, не будь я в этом странном, бессознательном состоянии. Одним утром я проснулась, повторяя: „Он собирается бросить меня и уехать на Аляску. Он собирается бросить меня и уехать на Аляску“. Эта песня звучит странно, потому что она из сновидения». «Propaganda» «Песня „Propaganda“ о том, когда настолько глубоко увязаешь в чем-то, что без помощи уже не выбраться. Там есть одна строчка: „Я решила: суицид на моей стороне“. Она очень мрачная, но вообще-то не должна была такой быть. Предполагалось, что хотя неуверенность и отрицательное чувство, она может быть волнительной и интригующей, когда боишься, что скатишься вниз, или просишь маму помочь тебе выкарабкаться». «The Fall» «Я играю только на фортепиано и совсем не умею играть на других инструментах, поэтому всегда сочиняла на клавишах. До начала сотрудничества с другими артистами и работы с ними в студии я записывала партии гитары, синтезатора и ударных на компьютере и отдельно накладывала свой голос. Именно поэтому я привыкла использовать свой вокал в качестве фонового инструмента. В большинстве моих треков можно услышать мелодичное пение просто потому, что это тот язык, на котором я наиболее свободно изъясняюсь. Трек „The Fall“ рождался именно так. Мне нравится, как звучит речитатив в конце, но в то же время в песне есть чудесная акустическая гитара и мелодичный вокал на заднем фоне. Так что это настоящий микс разных звуков». «If We Were Made of Water» «Иногда во время создания песен появляются фразы, которые что-то для меня значат. И когда меня спрашивают об их значении, я не решаюсь признаться, потому что для кого-то эти фразы тоже могут быть очень выразительны, но иметь при этом совершенно другой смысл. „If We Were Made of Water“ — песня о желании, чтобы все было просто. Если бы мы были сделаны из воды, то есть из одного и того же вещества, мы могли бы легко слиться друг с другом. Все было бы не настолько сложно и больно». «What About Love» «Не помню, когда именно написала „What About Love“, но после я просто не могла о ней не говорить. Мой менеджер мне как-то сказал: „Окей, мы все поняли — тебе нравится эта песня“. А я отвечаю: „Нет, ребят, вы не понимаете — она потрясающая!“ У меня нет любимой песни среди собственных, но в этой было что-то, что изменило мою жизнь. В последние несколько лет я слушала много госпела, и мелодия этой песни звучит так насыщенно. Такое ощущение, что она написана именно о том, о чем и весь мой альбом, — о жизненном цикле. Очень взрослая ситуация: „Я никому не принадлежу, а ты принадлежишь кому-то другому“. Но все же здесь есть немного наивности. Так как же любовь? Неважно, что это нереально, но что насчет любви? Любовь может все изменить».