Tras una espectacular década como compositora de éxitos para Justin Bieber, Selena Gomez y Gwen Stefani, Julia Michaels estrena su primer álbum, Not In Chronological Order, una colección de himnos pop marcada por la lírica desnuda de su autora. “Cada canción cuenta una historia diferente y, aunque hablan sobre todo de amor, todas transmiten sentimientos distintos con su propio sonido”, dice a Apple Music. “Hay una canción para cuando te sientes despechada, vengativa, traviesa, enojada, introspectiva, enamorada o con el corazón roto. El amor es sobre lo que mejor sé escribir y es el tema recurrente del álbum. El amor en toda su complejidad”. Michaels escribió algunas canciones (“Little Did I Know,” “All Your Exes”) con JP Saxe, su pareja y el compositor de “If the World Was Ending”. “Como padezco ansiedad y depresión, pensaba que sólo merecía cierto tipo de amor, algo tóxico”, explica. “Pero de pronto, te levantas un día y conoces a alguien que te hace darte cuenta de que sirves para el amor a pesar de lo que puedas pensar de ti misma. Antes pensaba que necesitaba drama para escribir una buena canción de amor. Estaba totalmente equivocada”. Aquí, Michaels nos lleva por las canciones de Not In Chronological Order, una a una. All Your Exes “Hubo un momento en el que JP me dijo que a lo mejor llegaría el día en el que pudiéramos hablar de las personas de nuestro pasado que influyen en nuestro presente. Le dije que ni de chiste, que no quería saber nada de nadie con quien hubiera salido, nunca. Me respondió que era imposible vivir en un mundo en el que todas sus ex estuvieran muertas. En plan sarcástico, canté los dos primeros versos de la canción en el auto y al día siguiente decidimos ir al estudio para escribirla”. Love Is Weird “Esta la hice con Monsters & Strangerz, Billy Walsh y John Ryan cuando nos quedaba media hora en el estudio. Recuerdo estar hablando con Billy sobre lo extraño que podía ser el amor. De pronto teníamos una canción sobre cómo puedes pasar de querer a alguien con todo tu corazón a sentir dolor y desolación cuando la relación queda atrás. Luego, un buen día, estás sentada en el parque con alguien nuevo y te pones a psicoanalizar todo lo que dice, deseando que no sea un asesino en serie y que realmente sienta todo lo que afirma. Entonces te enamoras totalmente de él y no recuerdas nada de la última persona a la que quisiste”. Pessimist “Puse ‘Pessimist’ después de ‘Love Is Weird’ porque me parecía la transición perfecta. El amor es raro y me parece muy extraño que en mis últimos dos EP lo viera de una forma tan pesimista y enojada. Después conoces alguien y te cambia completamente todo lo que creías que era el amor. Eso es lo que significó ‘Pessimist’ para mí. Hablo de sentir resentimiento, de plantar árboles de limón, porque todo sabe amargo, de que nunca nada es dulce… Y de pronto todo llega alguien que te cambia por completo”. Little Did I Know “‘Little Did I Know’ la escribí con JP. Aquel día tuve una sesión con un artista que no funcionó como me hubiera gustado. Creo que me puse demasiada presión porque quería que todo saliera genial. Recuerdo que, cuando llegué a casa, me quedé mirando a JP y le dije que quería escribir algo que sonara sincero y honesto. Me dijo que lo hiciera y que le gustaría ayudarme. La empezamos en la cama, con la guitarra, hasta que nos fuimos a dormir. Al día siguiente, JP se sentó en la tina y yo me quedé de pie en el baño. Así escribimos una parte, otra en un parque y después en su antigua casa, que ahora es un estudio. Cuando llegó el momento de grabarla, ya era julio y estábamos en medio de la pandemia. Vino Ben Rice, que es mi productor vocal y ha grabado todas mis voces desde que tenía 21 o 22 años, y puso todo el equipo en el cuarto de invitados. Lo canté todo en esa habitación. Después, JP y yo metimos todas las voces del coro. Casi todo lo que se escucha lo grabamos ese día. Lo único que cambiamos fueron un par de coros más con unos cuantos amigos para darle más textura”. Orange Magic “Tenía un título en la cabeza, ‘Orange Magic’, sobre la época en la que empecé a salir con JP y me vino a buscar a casa en su BMW. El coche era como un espanto brillante aparcado en la puerta de mi casa. Odiaba tanto el color que creo que subconscientemente hice que se lo robaran y lo quemaran tres meses después”. Lie Like This “Estaba en la cama con JP, tumbada frente a él, con el estómago en su espalda. Cuando me di la vuelta, me miró y me dijo ‘Estás bastante al revés’. Me giré hacia el otro lado y me dijo ‘Estás bastante al derecho también’. Le dije que tenía que poner eso en una canción. Ese fue el principio del álbum”. Wrapped Around “Quería que el álbum tuviera una canción descarada, despechada y vengativa para mandar a la mierda a gente de la que alguna vez pensé que estuve enamorada aunque no lo estuviera en absoluto. Cuando nos metimos con la producción, David Campbell, que es el padre de Beck, hizo todos los arreglos de cuerda”. History “Normalmente intento ir al estudio sin ideas preconcebidas, porque siento que si las tengo no escucho tanto. Canté el estribillo de ‘History’, me quité los audífonos y John Ryan me ayudó a pulir la letra. Habla de cuando quieres saberlo todo sobre una persona. En ‘History’ estoy diciendo ‘cuéntamelo todo’, mientras que ‘All Your Exes’ es la reacción por saber demasiado”. Undertone “Es una situación en la que ciertos recuerdos o ciertas personas no te dejan enamorarte, porque tienes miedo de cómo será la siguiente vez. Es triste, claro, pero no quería que sonara triste. Quería evocar una emoción diferente. ¿Qué pasaría si ponemos una especie de breakbeat debajo de esos acordes de piano tan bonitos?” That’s The Kind Of Woman “Esta salió en la tina, que es un tema recurrente en el álbum porque es el lugar donde puedo reflexionar y pensar con calma en todas las cosas que estoy sintiendo a la vez. Recuerdo que estaba escuchando el ruido del agua y pensando en quién soy como persona y en qué cosas de mí misma me gustaría cambiar si pudiera. Esa sería la mujer que me gustaría ser, me cambiaría por ella. La voz que se escucha es la que grabé entonces para la maqueta. Intentamos recrearla, pero nunca sonaba igual, creo que porque estaba llorando. Si la voz consigue que una persona se sienta menos sola, me alegro, porque también hace que yo me sienta menos sola”.