作為海朋森的第三張專輯，《成長小說》誠如其名，是樂團從青澀走向成熟的分水嶺。從四川成都的藝術學校走出的海朋森，憑藉主唱陳思江招牌的唸唱風格，以及時而冷冽時而躁動的器樂編排，通常被歸納入後龐克範疇中，但經過前兩張專輯的歷練，海朋森別具個性和詩意的歌詞已成特色，《成長小說》在此基礎上強化了文本的深度，同時，製作層面也有顯著的進步。樂團特地飛往德國柏林的 Hansa Studios 錄音室 (David Bowie、後龐克經典樂團 Killing Joke 及 Wire 等都在此錄過音) 進行錄製，與當地的錄音師、樂手有了諸多交流，最終成品也明顯有別於《我不要別的歷史》、《她從廣場回來》等作品的粗獷氣息，在音質與音色上更加細緻。 開場曲〈春風〉低喃的自述與激昂的吶喊交錯登場，人聲與器樂緊密配合，使得音樂中的戲劇性變得尤為突出。而「隱喻」這一貫穿海朋森歌詞文本的手法，在這張專輯中也隨處可見，例如〈新都人〉裡反覆出現的「廣場」、「花園」等意象，每個人的解讀方式都各有不同，而呼應到海朋森的團名裡帶著「Hi, person」這個亟欲與人交流的意涵，不難感受到他們對事物觀察的鮮活與細微，從小生活的城市 (〈新都人〉)、道路上的車水馬龍 (〈每天的行軍〉)、成長與夢想 (〈從出生到現在〉)，一句句婉轉的詩詞，皆隱隱透露他們對人與生活的關懷。 強烈的唸唱風格之外，《成長小說》中也仍有〈我進入了絕望的時期〉、〈我們的歌謠〉等旋律主導性較強的作品。而當專輯走到尾聲，氛圍也有了進一步開展，〈找到了〉加入合成器音效，也呈現出專輯中明亮的一面。〈快樂的時光總是短暫的〉則收起躁進的器樂演奏，以吉他構築音牆，與沉重的鼓聲一起奏出莊重的閉幕曲。海朋森帶著本作入圍第 12 屆迷笛獎「年度最佳搖滾專輯」、第 21 屆南方音樂盛典「最佳樂隊」等中國知名音樂獎項，並於 2024 年展開亞洲巡迴演出，成長小說裡的故事終有完結，而海朋森的旅途還在持續。