這張專輯由一對優秀的當代鋼琴師生傾情演繹，充分展現了拉赫曼尼諾夫的戲劇張力以及他透過音樂營造場景和情感的能力。丹尼爾 · 特里福諾夫的老師賽格 · 巴巴揚師從米哈伊爾 · 普雷特涅夫，承襲了莫斯科的鋼琴傳統，而拉赫曼尼諾夫無疑是當中的巨匠。該傳統以令人驚嘆的技術和豐富溫暖的聲音而聞名，你可以在此輯裡清晰地感受到這些特點。 兩人帶來的開場曲是特里福諾夫改編的拉赫曼尼諾夫《第二號交響曲》唯美的〈慢板〉樂章，精彩絕倫。隨後《第二號雙鋼琴組曲》中受到舞蹈啟發、進行曲式的〈導奏〉和第一首作品形成了鮮明對比。這部組曲創作於 1901 年，當時拉赫曼尼諾夫剛從創作停滯期恢復，也在創作他的《第二號鋼琴協奏曲》。特里福諾夫和巴巴揚展現了無比的合奏默契與亮麗奪目的演繹，尤其是在接續的第二樂章〈圓舞曲〉中更是技驚四座。 《第一號雙鋼琴組曲》在創作時則受到詩歌啟發，無論是〈船歌〉中的陽光和貢多拉船夫的歌聲，還是〈復活節〉中響亮的鐘聲，兩位鋼琴家都出色地捕捉了這些樂章的精神。而拉赫曼尼諾夫自己為雙鋼琴改編的管弦樂作品《交響舞曲》也帶來了更多沉思的機會，讓他們在最後堆疊出充滿爆發力、活力四射的結尾。