作为第一位也是目前唯一一位获得诺贝尔文学奖的流行音乐人，Bob Dylan 在他跨时代的创作生涯中不懈地探索音乐的诗意表达，纵观他创作的歌曲，那些仿佛剖开历史切面的刀一般锋利的歌词，无数简洁又引人入胜的旋律与和弦，无不反映了他“民谣诗人”的才力所在。在《Like A Rolling Stone》里他摒弃同时代“爱与和平”的主旋律，转而选择书写愤慨与挑战；《Blowin’ In the Wind》是关于和平、战争与自由，《Hurricane》则讲述了拳击手鲁宾“飓风”卡特的故事、讨论了种族主义……他的音符总是隐藏在字里行间的力度之中，用史诗写作者一般的创作底力，赋予音乐跳动的历史脉搏和时代良心。Bob Dylan 经久不衰的歌曲激发了非常多的艺术家进行深入研究和改编演绎。《The Mighty Quinn (Quinn, the Eskimo)》是一段因为爱斯基摩人的到来而转变心情与处境的音乐宣言，Manfred Mann's Earth Band 改编的版本增添了吉他独奏等丰富的器乐。歌曲《Desolation Row》在 Dylan 笔下是吟游诗人之歌、终极牛仔之歌，My Chemical Romance 则在改编时用强劲节奏将其升华成为末日颂歌，搭配在导演扎克·施奈德执导的 MV 中更是增添了英雄迟暮的荒凉之景。《Knockin' On Heaven's Door》本来是 Dylan 为电影《比利小子》创作的歌曲，以极简的方式讲述了一位边境执法人员的死亡，Guns N' Roses 在后续的演绎中加入了个人对死亡的理解，摇滚的轰鸣与震荡更显硬派风骨。从吉他大师 Jimi Hendrix，到另类摇滚乐队 Sonic Youth，再到英伦天后 Adele，风格各异而充满鲜活生命力的翻唱深度萃取了 Dylan 原有的艺术精髓，也在各异的时空与他歌唱的那个时代共振和鸣。