当“Country”（乡村）与“Metropolitan”（都会）两个含义完全相异的词汇碰撞在一起，创造出“Countrypolitan”这样一个新词，背后的故事是一段乡村音乐史上耐人寻味的变革与挑战。1960 年代，曾经在美国商业成就斐然、拥有文化名片意义的许多本土音乐遭受了外来文化的突然冲击，The Beatles、The Rolling Stones 等英国摇滚乐队带来的强势的“英伦入侵”改写了美国流行音乐的市场环境，传统的纳什维尔乡村音乐就是其中最受重创的门类之一，再加上 Patsy Cline 和 Jim Reeves 两位乡村乐巨星先后于 1963、1964 年因飞机失事去世，纳什维尔乡村乐到了不得不求变的十字路口。 在经典乡村乐的淳朴、怀旧的基础之上，1960 年代中后期的纳什维尔乡村音乐人开始了思索求新的道路，加入了管弦乐、合唱营造的多层次厚重感，也运用了更多流行的元素：钢琴、萨克斯、电吉他、架子鼓，平衡“Country”的“旧”与“Politan”的“新”，在创作和编曲中寻找一种“现代化”的时代感。 以 Billy Sherrill 和 Owen Bradley 等音乐人为代表，Countrypolitan 音乐常给人一种和谐共生的平静感：魅力慵懒的主唱与背景人声、伴奏的乐器似乎在对话，讲述着自己的故事与情感时也引起了听者的共鸣。因为主动拥抱更主流的音乐元素，Countrypolitan 在商业上获得了新生。一些歌手如 Dolly Parton 有着自己的电视节目，象征着乡村乐在逐渐走向大众视野。在收获更多关注的同时，Countrypolitan 也难免让恋旧、抱守着传统的乡村乐爱好者感到不满：在流行乐的广播中听到自己喜欢的小众歌手时，一些乡村乐的粉丝认为 Countrypolitan 改变了经典乡村乐那田园诗一般的淳朴，更想让乡村乐回归纳什维尔的传统。无论如何，随着音乐的发展，Countrypolitan 演变到了今日歌单中的丰富样貌。