Zachęta — Narodowa Galeria Sztuki

Społeczeństwo na rozdrożu. Tomáš Rafa w rozmowie z Michałem Jachułą. M.J.: Kiedy w swojej twórczości zwróciłeś się ku sprawom społecznych i politycznym? Czy to był jakiś przełom? T.R.: Poważnym impulsem było pojawienie się pierwszego muru segregacyjnego w historii Słowacji. Został on wybudowany na wschodzie kraju w miejscowości Michalovce i oficjalnie przez władze samorządowe nazwany „murem sportowym” — służącym do uprawiania sportu. Sfinansowano go ze środków publicznych i oczywiście nie mógł mieć oficjalnej nazwy związanej z funkcją, jaką faktycznie pełnił — a miał utrudniać przemieszczanie się obywatelom romskim. Jeszcze jako student Akademii Sztuk Pięknych w Bańskiej Bystrzycy zrealizowałem performans, w którym zagrałem z dziećmi romskimi z osiedla z murem sportowym w piłkę nożną. Zostało to nagrane i w krótkiej formie wideo opublikowane w internecie. Taki sposób działania według mnie wpisuje się w definicję współczesnego artysty. 🎥 Prace wideo i fotografie artysty możecie zobaczyć do 25 stycznia w ramach wystawy „Tomáš Rafa. Obywatele”. Tomáš Rafa. Obywatele 16.11 – 25.01.25 Zachęta - Narodowa Galeria Sztuki pl. Małachowskiego 3, 00-916 Warszawa Fot. Kuba Celej #TomášRafa #Obywatele #OtwartaZachęta

O złożonej, queerowej tożsamości w ramach wystawy „Paradżanow. Chcę minąć swój cień” opowiada David Apakidze. 🔍 David Apakidze (ur. 1998) to artysta wizualny, kurator, historyk sztuki i badacz. Współtwórca Fungus Project, platformy sztuki queer z Kaukazu, oraz Fungus Gallery. W swoich badaniach artystycznych eksploruje współczesną kulturę w odniesieniu do swojej tożsamości. Studiował historię sztuki na Państwowej Akademii Sztuki w Tbilisi. Duża część jego twórczości koncentruje się na wprowadzaniu queerowych elementów do gruzińskiej ikonografii prawosławnej, w ramach poszukiwań kodów queer w gruzińskiej kulturze. 🕺 W jednej z najnowszych prac „Akinto”, z wykorzystaniem narzędzi sztucznej inteligencji, przedstawia „kinto” – wędrownych handlarzy w XIX-wiecznym Tbilisi. Praca ta nawiązuje do ich historycznego wizerunku oraz tańca „kintouri” – z tęczową chustą. Apakidze w nowoczesny sposób interpretuje tradycję, przełamując stereotypy i otwierając nowe spojrzenie na queerową historię Gruzji. Praca stanowi próbę przywrócenia zapomnianych fragmentów lokalnej kultury, przy jednoczesnym wykorzystaniu nowoczesnych technologii. Prace artysty możecie zobaczyć w ramach ekspozycji do 12 stycznia. Paradżanow. Chcę minąć swój cień 12.10.2024 – 12.01.2025 Zachęta - Narodowa Galeria Sztuki pl. Małachowskiego 3, 00-916 Warszawa Fot. Kuba Celej #Paradżanow #ChcęMinąćSwójCień #OtwartaZachęta

W Zachęcie dobrze wiemy, że jedzenie i sztuka to najbardziej rozkoszne połączenie! 😋 W poniedziałek na holu głównym odbyło się spotkanie autorskie z Michałem Korkoszem, znanym lepiej jako Rozkoszny, z okazji rozszerzonego wydania książki „Nowe Rozkoszne. Polskie przepisy, które ekscytują”. 📔 Książkę możecie kupić online, a także w Księgarni Artystycznej w Zachęcie – w tym tygodniu w promocyjnej cenie! #NoweRozkoszne #OtwartaZachęta

W ubiegły weekend pisaliśmy listy w ramach Warszawskiego Tygodnia Praw Człowieka we współpracy z Amnesty International Polska. Podczas tegorocznej edycji zebraliśmy niemal 150 listów na rzecz osób, których prawa są łamane! ✍️ Maratonowi towarzyszyły dwa wykłady – Alexandra Stachurskiego i dr Sary Bojarczuk, a także oprowadzanie kuratorskie Joanny Kordjak po wystawie "Historie potencjalne" pod wspólnym tematem „Prawo do azylu i migracje: wyzwania, odpowiedzialność, przyszłość”. Dodatkowo, artysta Tomáš Rafa opowiedział o wystawie "Tomáš Rafa. Obywatele", która stała się punktem wyjścia do warsztatu poświęconego prawom dziecka. Fot. Kuba Celej #MaratonPisaniaListów #OtwartaZachęta

Społeczeństwo na rozdrożu. Tomáš Rafa w rozmowie z Michałem Jachułą. M.J.: Po obejrzeniu twoich prac wideo jest dla mnie jasne, że jesteś artystą, a nie dziennikarzem. T.R.: Identyfikuję się jako artysta współczesny, który może coś zmienić w społeczeństwie. Rolą takiego artysty jest uaktywnienie pewnych procesów, na które później nie ma on już wpływu. Językiem wizualnym może uchwycić i skutecznie skomentować to, co dzieje się w społeczeństwie i co często jest niewidoczne na co dzień. Moja praca nie ogranicza się tylko do rejestrowania i archiwizacji. Przekształcam nagrane materiały w krótką formę wideo i publikuję je w Internecie — za darmo, żeby były dostępne dla szerokiej publiczności. Nie traktuję ich jako artefaktów o charakterze komercyjnym, funkcjonujących na rynku sztuki, w galeriach czy zbiorach sztuki. Krótkie, dokumentalne formy wideo w sieci mają duży potencjał. Mogą być wykorzystywane w różnych dziedzinach, np. socjologii i psychologii, pomagać w zrozumieniu długofalowych zmian zachodzących w społeczeństwie. 🎥 Prace wideo i fotografie artysty możecie zobaczyć do 25 stycznia w ramach wystawy „Tomáš Rafa. Obywatele”. Tomáš Rafa. Obywatele 16.11 – 25.01.25 Zachęta - Narodowa Galeria Sztuki pl. Małachowskiego 3, 00-916 Warszawa Fot. Kuba Celej #TomášRafa #Obywatele #OtwartaZachęta

Kolejną osobą artystyczną, która eksploruje temat złożonej tożsamości w ramach wystawy „Paradżanow. Chcę minąć swój cień” jest Jan Bačynsjkyj/Yana Bachynska. 👚 To urodzony w 1991 roku we Lwowie artysta multimedialny, reżyser filmowy i rzeźbiarz, twórca sztuki zaangażowanej, którego praktyka koncentruje się na queerowaniu wielkich narracji, tożsamości płciowej i pamięci historycznej. W odpowiedzi na wojnę w Ukrainie zaczął tworzyć prace z tekstyliów, wykorzystując własne ubrania i znalezione tkaniny, by przedstawić subiektywną opowieść o doświadczeniach uchodźców, wzbogaconą jego komentarzem. Jego prace dopełniają notatki z obserwacji i refleksji na temat tego, co sam przeżył. 🎥 W filmie „Dekonstrukcja przodka” bada problemy z autoidentyfikacją, wynikające bardziej z tradycyjnego niż niezależnego, współczesnego myślenia. Stara się odnaleźć swoje korzenie, aby lepiej zrozumieć siebie, jednak napotyka na „mrok tradycji i okrucieństwo minionych wieków”. Prace artysty, a także jego interwencję na Gladiatorze możecie zobaczyć w ramach ekspozycji do 12 stycznia. Paradżanow. Chcę minąć swój cień 12.10.2024 – 12.01.2025 Zachęta - Narodowa Galeria Sztuki pl. Małachowskiego 3, 00-916 Warszawa Fot. Kuba Celej #Paradżanow #ChcęMinąćSwójCień #OtwartaZachęta

Wystawa „Powtarzajcie za mną II” na 60. Międzynarodowej Wystawie Sztuki La Biennale di Venezia oficjalnie dobiegła końca. Wojenne karaoke przyszłości zobaczyło blisko 400 000 gości! 👏 Dziękujemy wszystkim zaangażowanym w ten projekt! artyści: Open Group kuratorka: Marta Czyż organizator: Zachęta - Narodowa Galeria Sztuki Udział Polski w 60. Międzynarodowej Wystawie Sztuki w Wenecji finansuje Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego mecenas: ORLEN S.A. partnerzy wystawy: Instytut Adama Mickiewicza, dela.art collection, Ceramika Paradyż, Krupa Art Foundation książka dofinansowana w ramach programu: DAAD Artists-in-Berlin Program ze środków Federalnego Ministerstwa Spraw Zagranicznych Niemiec partner medialny: Vogue Polska współpraca: Instytut Polski w Rzymie patroni medialni: Polskie Radio dla Zagranicy, Raport o stanie świata Dariusza Rosiaka, TVP Kultura, TVP2, Suspilne Media | Суспільне Мовлення sponsor inauguracji wystawy: Cisowianka Perlage Fot. altomare.studio „Powtarzajcie za mną II” Pawilon Polski La Biennale di Venezia 20.04-24.11.2024 #RepeatAfterMe #PolishPavilion #OtwartaZachęta

❔ Jakie prace zobaczycie w ramach wystawy „Historie potencjalne”? 📜 „Batalia o Mazepę” to najnowszy film Mykoly Ridnyia, w którym artysta zderza dwie różne narracje dotyczące biografii ukraińskiego bohatera narodowego. Tematem pracy jest historyczne znaczenie i współczesna recepcja postaci hetmana Iwana Mazepy. Jego wizerunek w przeszłości i współcześnie był przedmiotem rozmaitych kontrowersji, odmiennych interpretacji w zależności od perspektywy narodowej i historycznej. Dla Ukraińców Mazepa jest symbolem narodowego bohaterstwa i walki o niezależność od Rosji, natomiast rosyjska historiografia przedstawia go jako dezertera, który podczas wielkiej wojny północnej zdradził Imperium Rosyjskie, przechodząc na stronę Szwecji. Tę wielowymiarową postać artysta poddaje dekonstrukcji, ukazując złożoność związanych z nią narracji oraz ich odbicie w kontekstach kulturowych, politycznych i artystycznych. 🎤 Ridnyi w swoim projekcie podejmuje próbę skonfrontowania dwóch tekstów literackich – poematu „Mazeppa” Byrona oraz „Połtawę” Aleksandra Puszkina. Korzystając z formy bitwy rapowej — popularnej w kulturze hiphopowej — zachęca raperów, reprezentujących różne style i kręgi kulturowe, do przedstawienia ich odpowiedzi na te dwie odmienne interpretacje postaci Mazepy. Mykola Ridnyi (ur.1985, Charków) to artysta pracujący w medium fotografii, filmu i instalacji, profesor wizytujący na Universität der Künste w Berlinie. W ostatnich projektach skupia się na połączeniu dokumentu i fikcji w kontekście społeczno-politycznym. Historie potencjalne 19.10 – 2.02.2025 Zachęta - Narodowa Galeria Sztuki pl. Małachowskiego 3, 00-916 Warszawa Fot. Kuba Celej #HistoriePotencjalne #OtwartaZachęta

„Lary i penaty to projekt rozpięty pomiędzy dwoma skrajnościami, czyli krasnalem ogrodowym a gaśnicą przeciwpożarową. Staraliśmy się połączyć dwa skrajne porządki: efemeryczny, ezoteryczny, tradycyjny z porządkiem stricte zapisanym w warunkach technicznych, których architekci używają do projektowania budynków, żeby zapewnić bezpieczeństwo ich użytkownikom” – wyjaśnia w rozmowie z Dwójką Polskiego Radia Maciej Siuda. 🔊 Zachęcamy do posłuchania jak kuratorka Aleksandra (Ola) Kędziorek i architekt Maciej Siuda opowiadają o zwycięskim projekcie wystawy w Pawilonie Polskim na 19. Międzynarodową Wystawę Architektury w Wenecji w 2025 roku. ➡️ Rozmowy posłuchacie tutaj: https://lnkd.in/dC6WkHkb Lary i penaty. O budowaniu poczucia bezpieczeństwa w architekturze Pawilon Polski Biennale Architettura 10.05-23.11.2025 Fot. Maciej Landsberg #LaryIPenaty #PolishPavilion #OtwartaZachęta

Widzieliście już nową wystawę w Miejscu Projektów Zachęty? 🌿 Małgorzata Niedzielko jest artystką, dla której przyroda jest niewyczerpanym źródłem inspiracji, a także polem odniesienia dla egzystencjalnych nastrojów czy przemyśleń nad stanem świata. Do swoich rzeźb i instalacji często wykorzystuje ona pierwotne, naturalne materiały: metal, drewno, ziemię, elementy organiczne. 📽️ Wystawa „Puste miejsce po radości” prezentuje wybór instalacji rzeźbiarskich, fotografii i filmów powstałych w ostatnich latach w „naturalnej pracowni” artystki. Puste miejsce po radości 25.10 – 5.01.2025 Miejsce Projektów Zachęty ul. Gałczyńskiego 3, 00-362 Warszawa Fot. Agata Kałkus #MałgorzataNiedzielko #PusteMiejscePoRadości #MiejsceProjektówZachęty #OtwartaZachęta