Publicação de Ana Isabel Friedlander

Onde está a criatividade? Estudar, conhecer novas abordagens e estratégias em sala de aula são práticas necessárias para apoiar no desenvolvimento do aluno, e principalmente ajudá-lo a ser criativo. Isso mesmo!! A criatividade pode e deve ser ensinada. Entendemos criatividade como uma habilidade essencial para o mercado de trabalho, para a escola e para o mundo. O estímulo à criatividade perpassa vários aspectos, mas sobretudo passa pela criação de um espaço livre de julgamentos, onde esse aluno protagonista possa exercitar a curiosidade, arriscar e fazer perguntas sem medo. Só nesse enunciado curto trouxemos conceitos importantes para a concepção de uma escola que quer desenvolver a criatividade como uma habilidade realmente essencial para o mercado de trabalho, para a escola e para o mundo. A competência da criatividade não deve ser tratada como um conceito abstrato, e sim como uma maneira de transformar a própria realidade e o ambiente da sua comunidade, também como uma maneira de transformar para melhor o que quiserem. Quando se pensa em uma educação integral e voltada para as necessidades do ser humano do século 21, a criatividade ganha muita força nas escolas, principalmente por ser uma das competências socioemocionais presentes na Base Nacional Comum Curricular (BNCC). Inclusive, em breve o pensamento criativo entra também no Programa Internacional de Avaliação de Estudantes (Pisa), realizado a cada três anos pela OCDE (Organização para a Cooperação e Desenvolvimento Econômico). Existe um consenso geral entre psicólogos e educadores de que o pensamento criativo, entendido como envolvimento nos processos de pensamento associados ao trabalho criativo, pode melhorar muitas habilidades individuais, incluindo capacidades metacognitivas, competências inter e intrapessoais e de resolução de problemas, bem como promover o desenvolvimento da identidade, o bom desempenho acadêmico, o sucesso futuro na carreira e o engajamento social... Mas falamos tanto de criatividade como uma ferramenta de transformação, e eu te pergunto, Para você como as escolas, podem desenvolver as capacidades criativas em seus alunos? Criatividade pode ou deve ser avaliada? O desenvolvimento de outros idiomas ajudam também a desenvolver indivíduos mais criativos?

Criatividade como Disciplina: Desafios e Oportunidades A criatividade não é apenas uma característica inata; ela também pode ser desenvolvida e aprimorada. Como disciplina, a criatividade envolve a capacidade de gerar ideias originais, resolver problemas de maneira inovadora e expressar-se artisticamente. Aqui estão alguns pontos relevantes … Importância da Criatividade 💥 A criatividade é fundamental para enfrentar os desafios do século XXI. Ela impulsiona a inovação, a resolução de problemas e a adaptação a cenários em constante mudança. Empresas, instituições de ensino e profissionais reconhecem cada vez mais a importância da criatividade no ambiente de trabalho e na vida cotidiana. Índices de Criatividade no Brasil🤹🏻♀️ De acordo com o Programa Internacional de Avaliação de Estudantes (Pisa), mais da metade (54,3%) dos alunos brasileiros de 15 anos apresentou um baixo nível de criatividade ao tentar solucionar problemas sociais e científicos em uma prova internacional. O Brasil ficou na 44ª posição entre os 56 países participantes, atrás de nações latino-americanas como Uruguai, Colômbia e Peru1. A diferença de desempenho entre alunos mais pobres e mais favorecidos economicamente foi significativa. Desafios e Possíveis Soluções🎯 Investir em educação criativa desde o ensino fundamental é crucial. Isso inclui estimular a imaginação, promover projetos interdisciplinares e valorizar a expressão artística. Formação de professores em estratégias para desenvolver a criatividade dos alunos é essencial. Incentivar a diversidade de pensamento e a busca por soluções inovadoras deve ser uma prioridade. Promovendo a Criatividade📲 Incentive a curiosidade e a exploração. Estimule os alunos a questionar, experimentar e criar. Integre diferentes disciplinas para abordar problemas complexos. A criatividade floresce quando há conexões entre áreas do conhecimento. Valorize a arte, a música, o teatro e outras formas de expressão como parte fundamental do desenvolvimento criativo. Em resumo, a criatividade não é apenas uma habilidade individual; é um ativo coletivo que impulsiona o progresso. Vamos trabalhar juntos para cultivar uma cultura criativa no Brasil e além o INSTITUTO MEMAKER promove tudo isto!!!!🎉🎊🎈

Todos nós temos talento criativo? Quando eu estava no Ensino Fundamental, a cada série uma técnica era ensinada na aula de Arte. Eu fiz pintura em vidros, tecelagem, pintura em tecidos, modelagem com argila... Confesso que desenvolvi algumas habilidades, mas não cultivei esse hábito na vida adulta. Também me recordo que bastava ouvir a palavra *apresentação* na escola, que logo já pensava no grupo que eu formaria, na música, na coreografia e na forma de apresentação: cartazes, esquetes... Ellis Paul Torrance, psicólogo educador, estudou a criatividade para todas as idades, podendo ser medida com a ferramenta TTCT. Para ele, a criatividade está em todos os talentos, basta querer desenvolver. Em 2017, a ONU criou o Dia Mundial da Criatividade e Inovação, comemorado no dia 21 de abril, como dia global para conscientizar sobre a importância da criatividade e da inovação para a solução de problemas, visando o avanço das metas de desenvolvimento sustentável das Nações Unidas, as "metas globais". Quando pergunto aos alunos e professores quais são seus talentos, há dificuldade nessa identificação que, de alguma forma, acaba inibindo a criatividade. Não me recordo das técnicas e oportunidades artísticas quando cursei o Jardim de Infância, mas hoje, adulta, entendo perfeitamente a necessidade de estimular, desde a Educação Infantil, as propostas de criatividade, pensamento crítico e a pesquisa, de forma a investigar as hipóteses e ampliar as soluções. Pela formação com o Creative Leadership Program, intensifiquei meu olhar educacional para uma liderança criativa, visando formar agentes de mudança em defesa do ecossistema criativo e sustentável, promovendo o desenvolvimento humano. E quando relembro as atividades da minha infância, consigo notar que a criatividade estava na minha forma de expressão, exibindo meus talentos. Todos nós temos algum talento que, se não for reconhecido, pode gerar problemas sociais, desmotivação e baixo rendimento. Torrance já nos brindava com suas informações nessa área, que podem continuar contribuindo para os atuais estudos na evolução de um mundo com mais potencial criativo. #worldcreativityday #wcd #criatividade #ludico #educacao #escolas #professores #inovacao

O artigo "O desafio do pensamento criativo na educação brasileira" discute a importância da criatividade no sistema educacional, com base nos resultados do Programa Internacional de Avaliação de Estudantes (PISA). Eduardo Saron destaca que, pela primeira vez, o PISA avaliou a criatividade dos estudantes, revelando um desempenho abaixo da média dos países da OCDE, o que evidencia a necessidade urgente de estimular essa habilidade no Brasil. O pensamento criativo, segundo o artigo, deve ser cultivado de forma contínua e interdisciplinar, envolvendo todas as áreas do conhecimento. A Base Nacional Comum Curricular (BNCC) já inclui o pensamento crítico e criativo como competências fundamentais, mas a implementação prática ainda enfrenta desafios. Saron argumenta que uma educação integral, que inclui artes, teatro, e escrita criativa, pode desenvolver habilidades socioemocionais e melhorar o desempenho acadêmico dos alunos. Além disso, a ascensão da inteligência artificial e as rápidas mudanças no mercado de trabalho aumentam a necessidade de criatividade. O Fórum Econômico Mundial aponta o pensamento criativo como uma das habilidades mais demandadas no futuro próximo. Saron conclui que uma aliança entre educação e cultura, com foco no desenvolvimento integral, é essencial para preparar os jovens para um futuro sustentável e inovador. Este texto pode ser utilizado para promover uma reflexão sobre a importância da criatividade na educação brasileira e como abordagens integradas e interdisciplinares podem preparar melhor os alunos para os desafios futuros.

´✨ Criatividade: A Chave para Soluções Educacionais Transformadoras 🎨📚 Você sabia que a criatividade vai muito além da criação de mídias visuais ou materiais interativos? Ela é essencial para o planejamento de soluções educacionais inovadoras e para enfrentar os desafios do ensino! 🚀 💡 Por que a criatividade é tão importante na educação? ✅ Planejamento Estratégico: Pensar fora da caixa ajuda a criar abordagens novas para atender diferentes perfis de alunos. ✅ Engajamento: Soluções criativas tornam o aprendizado mais atrativo e significativo. ✅ Resolução de Problemas: Desenvolver alternativas para desafios como inclusão, retenção e desempenho escolar. ✅ Adaptação ao Futuro: A criatividade é uma habilidade essencial no cenário educacional em constante mudança. 🔍 Seja ao criar uma atividade interativa ou ao planejar estratégias para melhorar o ensino, a criatividade transforma possibilidades em resultados reais! 🌟 👉 E você? Como está usando sua criatividade para inovar na educação? Compartilhe nos comentários! 👇 #CriatividadeNaEducação #mercadoead #educaçãoeinovação #tecnologiaseducacional #designinstrucional #educaçãocorporativa #elearning #cursosead #formaçaocontinuada #inteligenciaartificial

NUM MUNDO MAIS QUE NECESSITADO DE SOLUÇÕES CRIATIVAS PARA OS NOVOS PROBLEMAS QUE SURGEM TODOS OS DIAS, É MAIS QUE PREOCUPANTE UM RESULTADO ASSIM. A MESMICE PRECISA DAR PASSAGEM PARA A CRIATIVIDADE E A INOVAÇÃO EM NOSSAS ESCOLAS. "A criatividade não é um dom, mas uma competência que precisa ser desenvolvida na escola. A entrada da criatividade (...) nas recentes edições do Pisa marca o reconhecimento do papel da escola na formação de habilidades essenciais para a humanidade…" https://lnkd.in/dpC4PNs7

Os resultados dos estudantes em provas de criatividade e pensamento criativo revelam importantes lacunas no atual sistema educacional. A Prova Internacional de Pisa, tradicionalmente focada em leitura, matemática e ciências, recentemente incorporou avaliações de pensamento criativo, fornecendo novos insights sobre essa competência essencial. Dados do Pisa mostram que, embora alguns estudantes apresentem forte desempenho criativo, a maioria ainda carece de habilidades robustas nessa área. Isso se deve, em parte, à ênfase predominante no ensino tradicional e na preparação para exames padronizados, que priorizam a memorização e o pensamento convergente. Pesquisas indicam que ambientes educacionais que promovem a criatividade, como aqueles encontrados na Finlândia e em alguns estados dos Estados Unidos, correlacionam-se com melhores resultados no pensamento criativo. Por exemplo, o estudo “Creativity and Education Futures” (Craft, 2005) destaca que a inclusão de atividades artísticas e interdisciplinares pode significativamente melhorar as capacidades criativas dos estudantes. Além disso, a análise dos dados do Pisa revela que países que investem em currículos flexíveis e metodologias de ensino inovadoras tendem a ter estudantes mais preparados para resolver problemas complexos e adaptativos. Por exemplo, a Singapura, conhecida por seu rigor acadêmico, também investe em programas que estimulam o pensamento crítico e criativo, resultando em melhor desempenho nessas áreas. Portanto, é crucial que os sistemas educacionais reavaliem suas prioridades e metodologias. Integrar práticas que fomentem a criatividade, como projetos colaborativos, aprendizagem baseada em problemas e a inclusão de disciplinas artísticas, é fundamental. A evolução para um modelo educacional mais holístico não apenas elevará os resultados das provas de criatividade, mas também preparará os estudantes para enfrentar os desafios de um mundo em constante mudança com inovação e resiliência. Adotar essas mudanças pode, assim, assegurar que o sistema educacional não apenas forme indivíduos preparados para o mercado de trabalho atual, mas também cidadãos capazes de pensar de maneira crítica e criativa, prontos para contribuir significativamente para a sociedade.

[NOVO!!! UFC PRR] PORTEFÓLIO: DESIGN DE PORTEFÓLIO ARTÍSTICO OU PROFISSIONAL Carga horária: 12 sessões (24 horas) Calendário: de 19 de junho a 25 de julho de 2024 (quartas e quintas) Horário: Pós-laboral (19h00 > 21h00 | GMT) Regime: B-Learning SESSÕES SÍNCRONAS – ZOOM | MOODLE | GOOGLE CLASSROOM |TEAMS Língua de comunicação: Português (PT) Local de realização: Faculdade de Belas Artes da U.Porto (aulas presenciais) Prazo para candidaturas: até 26 de maio de 2024 Créditos: 3 ECTS (ECTS = European Credit Transfer System – relevante apenas para estudantes do Ensino Superior) O conteúdo programático desta UFC incide sobre a compreensão, conceção, edição, produção de um portefólio de criação, serviços ou produtos, enquanto objeto de divulgação de uma entidade individual ou coletiva. O tema aborda um dos instrumentos mais importantes, quer de um recém-licenciado quer de um artista ou de um profissional que pretenda tornar visível publicamente o seu currículo e portefólio. É, por isso, uma ferramenta indispensável para quem pretende explorar novos percursos profissionais ou para quem necessite de uma requalificação profissional. BOLSAS DE INCENTIVO: INFORMAÇÃO DISPONÍVEL EM BREVE! +info: https://lnkd.in/dQKc7kMU Portefólio: Design de Portefólio Artístico ou Profissional  conta com a colaboração da AND – ASSOCAIÇÃO NACIONAL DE DESIGNERS A presente edição da formação Portefólio: Design de Portefólio Artístico ou Profissional  é financiada pelos fundos do programa «NextGeneration EU» do Plano de Recuperação e Resiliência (PRR), através do «Programa de Formação Multidisciplinar da U.Porto – Impulso Jovens STEAM & Impulso Adultos».

Ao longo da minha trajetória como pesquisadora, adquiri muitos conhecimentos em conversas e trocas com diferentes esferas da academia. Nunca me identifiquei muito com processos de ensino-aprendizagem focados em transmissão de conhecimento, pois minha memória sempre foi conectada com experiências. Desde que entendi isso, percebi que a instituição escolar, da maneira como é estruturada, utiliza somente essa perspectiva educacional para formar seus estudantes. Por conta de vivências em espaços não formais de aprendizagem, tive a oportunidade de desenvolver muitas habilidades socioemocionais de extrema relevância no mundo conectado e acelerado em que vivemos. Esses processos fizeram, e ainda fazem, parte da minha vida e foram tão importantes para o meu desenvolvimento pessoal que comecei a me interessar pelas teorias por trás, e como esses conhecimentos foram estruturados por pessoas que estudam educação a partir de distintas perspectivas. No meu mestrado, escrevi sobre a aprendizagem pela experiência e sua relação com o design, com a minha orientadora Rita Couto, professora responsável pelo Laboratório Interdisciplinar Design Educação (LIDE). Hoje compartilho aqui um pouco das reflexões que fizemos juntas: “O Design é um campo amplo e multifacetado e pode desempenhar o papel de articulador no diálogo entre diversas áreas do saber. Para que um processo de projeto de Design aconteça, é necessário que existam outras pessoas, além do designer, envolvidas nele. Muitas vezes, o objeto é construído com a intenção de atender demandas de grupos específicos ou até genéricos da sociedade, e por esse motivo, é importante entender o contexto no qual essas pessoas estão inseridas.” Para ler o artigo completo, acesse o link: https://lnkd.in/ec_FjCSD #design #aprendizagem #experiência

Através da arte educação, os alunos mergulham em um universo de possibilidades criativas que vão além das fronteiras das salas de aula. O contato com atividades práticas envolvendo diversas linguagens artísticas, como pintura, música, teatro e dança, não só estimula a criatividade, mas também promove o desenvolvimento de habilidades essenciais. Por exemplo, o trabalho de modelagem em argila realizado com os alunos do Ensino Fundamental II não apenas os conecta com a tradição artesanal, mas também lhes proporciona uma experiência tátil e sensorial única. Através da experimentação e expressão artística, os alunos aprendem a comunicar suas ideias de forma visual e auditiva, a resolver problemas de maneira inovadora e a trabalhar em equipe. Além disso, as artes proporcionam uma forma única de auto expressão, permitindo que os alunos desenvolvam sua identidade e autoconfiança.