Desafios de um musical sem patrocínio em 2024 / "Nossa história com Chico Buarque"
Andrea Alves
CEO na Sarau Cultura Brasileira/ 🏆 Mais de 100 premiações e mais de 160 produções teatrais e festivais de música brasileira
O Splash notícias, da UOL - Universo Online fez uma matéria sobre o musical em homenagem a Chico Buarque, que acabamos de estrear. Publico aqui a minha resposta na íntegra, que pode interessar aos fazedores de teatro. O link da matéria segue abaixo.
UOL= Quais são os maiores desafios de levar o musical aos palcos, seja musical ou logisticamente (em especial, pela falta de patrocínio)? E fale sobre esta decisão corajosa de levantar este projeto sem patrocínio ou leis de incentivo.
Hoje, dois dos maiores desafios para qualquer musical são os custos de equipamentos de som e luz, que deram um salto de cerca de 750% após a pandemia e a falta de teatros públicos em boas condições. Os teatros particulares e até alguns públicos cobram entre 30 a 35% da receita da bilheteria, sendo que a maioria não possui equipamentos, a não ser que o teatro tenha um patrocinador. A demanda de projetos é tão grande, que a maioria dos espetáculos briga por uma pauta de quatro a seis semanas, um absurdo se fizermos a conta do tamanho do valor de uma montagem, ou seja, da criação das peças.
Trazer “Nossa história com Chico Buarque” ao palco, uma homenagem a um dos maiores artistas do país, implicou mais de 100 profissionais da cadeia produtiva teatral. O fato em si deveria implicar o que move a cadeia, que é o investimento das empresas, através do mecanismo público da Lei de incentivo à cultura, porém as narrativas brasileiras, em musicais com texto ou música original não possuem o mesmo apelo para o mercado dos blockbusters da Broadway. Mercado leia-se também teatros, pois palcos de maiores dimensões em boas condições, fora da capital paulista, são artigo raro. São Paulo tem o Sesc SP, com teatros em grandes, médias e pequenas dimensões, com manutenção e condições técnicas ideais. Além disso, a cidade tem inaugurado novos teatros ao longo dos anos. O setor entende o seu potencial e aumenta a demanda, por isso a capital paulista explode de boas produções, todas com público e hoje faltam palcos para atender a tanta demanda. Na capital carioca temos hoje três grandes teatros privados, sendo apenas um na zona sul, um no centro e um na Barra da Tijuca e dois equipamentos públicos abertos, o Carlos Gomes que reinaugurou em junho e a Cidade das Artes, na Barra. Fazer uma grande produção, em poucas semanas, para plateias de menos de mil pessoas é prejuízo certo. Em contrapartida, o público quer ver as grandes produções brasileiras e prova disso é que, mesmo sem patrocínio, com uma campanha promocional apoiada pela UOL, tivemos a primeira semana de temporada com lotação praticamente esgotada.
A decisão de fazer sem patrocínio não foi fácil, acreditávamos que alguma empresa estaria conosco até a estreia, o que não aconteceu, mas também não nos desanimou. Portanto, cabe ressaltar que o projeto tem lei de incentivo e está apto a captar, mas não recebeu nenhum aporte. Estamos investindo, mas somos uma pequena produtora e não deixamos de procurar empresas que queiram afirmar o seu compromisso com a cultura brasileira.
A ausência dos editais das grandes estatais, como o BNDES que no terceiro ano de governo ainda não lançou seu edital de seleção pública, deixa uma lacuna lamentável nesse mercado de produções nacionais. A verba do PNAB (Aldir Blanc) não dá conta dessas produções, que não chegam às cifras “das Broadway” pra lá de R$ 10 milhões, mas com os preços de estrutura, logística, direitos etc hoje têm custos de montagem em torno de R$ 2 a R$ 3 milhões.
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Outro dado importante é que as nossas produções de musicais brasileiros viajam pelo país, por isso já pensamos em estruturas de cenário possíveis. E no caso de circuitos, o maior impacto é de logística, principalmente caminhão e aéreos. Houve um tempo em que tínhamos patrocínio de empresas do ramo, hoje não contamos com isso. Um projeto como “Nossa história…” deve alcançar 50 mil espectadores em um ano de temporadas curtas, porém se houver política de fomento para a continuidade e pautas, é uma peça que certamente permanecerá em cartaz por pelo menos dois anos. Se você faz uma conta rápida, um investimento de R$ 2 milhões por esse número de pessoas dá R$ 40,00 per capita, mas se tivéssemos mais teatros equipados e com capacidade de ter grandes temporadas, claro que o custo cai. O espetáculo “Elza”, produzido também pela Sarau Cultura Brasileira , por exemplo, só parou por causa da pandemia e em um ano e meio em cartaz, fez 120 apresentações para 121 mil pessoas. Teve 47 indicações a prêmios e ganhou 18.
É claro que estou expondo dados concretos e fazendo uma análise objetiva. Os aspectos simbólicos que devem ser pensados no ato de investir recursos em produções nacionais com narrativas brasileiras, gerando oportunidade para uma nova dramaturgia, artistas de diversos segmentos como do teatro, da dança, da música, das artes visuais, acabam se encontrando aqui na criação de um espetáculo esteticamente brasileiro. E o espetáculo transforma vidas, promove o bem estar emocional, gera pertencimento e consciência da sua história.
Um sonho: de imediato, claro que é ter um grande patrocinador para a peça e que “Nossa história...” rode pelo país. Mas a médio prazo, que haja investimento para a criação de mais teatros no Rio de Janeiro e tenhamos como fazer repertório, consolidando plateias para o teatro musical original de qualidade, que está escrevendo parte importante da dramaturgia nacional e já está sendo objeto de estudos acadêmicos. Precisamos ter mais espaço para contar as nossas histórias.
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