文：鄭雋立

由於藝術思潮持續迭代，珠寶工藝已脫胎為獨具個性的藝術類型，受到博物館與收藏家關注。繼2019年《語音》、2021年《希望》，永添藝術・金馬賓館當代美術館（ALIEN Art Centre）再度邀請珠寶藝術家鐮田治朗（Jiro Kamata），於本月10日開啟了《天穹之眼：鐮田治朗》特展，並與多位藝術家跨域合作，建構藝術與時尚對話、相互輝映的世界觀，可說是年初最獨特的展覽。

珠寶的當代藝術價值

鐮田治朗（1978-）生於日本弘前市的職人世家，祖父為鐘錶匠、父親為珠寶商，曾遠赴德國普福爾茨海姆設計學院（Hochschule Pforzheim）、慕尼黑美術學院（Munich Academy）深造，現於德國專事藝術珠寶設計與空間雕塑。

早年學習金工技術時曾對傳統珠寶偏重礦石價值、輕忽藝術性的作法感到質疑，在收集相機時意外獲得靈感，大膽採用舊鏡片取代珠寶，確立極具辨識度的「微型光學雕塑」風格，兼具德國式的簡約嚴謹與日本工藝的精巧細緻，從業30年來讚譽不斷，更多次榮獲瑞士、荷蘭、德國多所美術機構典藏。

策展人邵雅曼表示：「當代首飾的價值不再局限於原料的稀缺性（如寶石、鑽石等貴重素材），而是來自藝術家的原創思想，反映我們所處時代的特殊記憶」，在鐮田先生的匠心巧手下，珠寶不僅是可佩戴的藝術品，更是集合哲學思考、材質實驗及微觀空間的美感經驗，續寫了浪漫主義時期以來「藝術自由」、「藝術自律」（Artistic freedom ; Autonomy of art）的觀念演進。

Photo Credit: 金馬賓館當代美術館

跨國、跨域合作，詮釋深邃宇宙觀

本次展出場地為金馬賓館3樓「ALIEN MODE時尚藝術展演平台」，建築師水谷隼人（Hayato Mitzutani）採取焦點式燈光打造星空般深邃的展覽空間，正中央以投影設備放映王海齡導演的視覺錄像，呼應珠寶的光影變化，並另備有獨立空間播放藝術家訪談的紀錄片。

策展團隊更請到藝術攝影師陳詠華掌鏡製作主視覺，名模劉欣瑜、舞蹈家蘇鈺婷分別擔綱攝影模特及開幕現場演出，表演服裝則由時裝設計師詹朴（APUJAN）操刀設計，造型及色彩都與展出作品巧妙搭配。