在第27屆流行類金曲獎結果揭曉之後,一起來了解一下賈培德擔任第一階段評審的甘苦,並聽聽他對於自己心中前十大專輯的看法吧。
前情提要:金曲獎評審帶你看他心中的2015年度十大專輯(一)、(二)、(三)
甚麼樣的專輯是最佳專輯呢?這並沒有律定的標準答案,其中牽涉的標準非常多樣,不同的人也當然會有不同的看法,不過其中有一項很重要的元素常被提及,就是「專輯概念」。
雖然專輯概念不見得是一張好專輯的必要條件,單曲支支強大的專輯當然也可以是一張優秀的專輯。但相對於為了商業考量,迎合市場而製作的流行樂專輯,擁有明確製作概念的音樂專輯總是比較容易獲得音樂人或是音樂獎項的青睞。
一張好的單曲與一張好的專輯,常常是會被以完全不同的標準來評價的。一張單曲是否成功,通常是以其A面主打歌曲的成績而定,但一張專輯是否成功,可能就必須要考量專輯內的所有歌曲在曲風、編曲、歌曲主題、歌詞、旋律走向、專輯概念等等各方面的表現,甚至有時曲序編排、專輯包裝等也會被顧及。所以一張成功的專輯,其中所包含的單曲不一定會成功;而一張成功的單曲,其所屬的專輯也不一定會成功,甚至有許多成功的單曲根本沒有被收錄進專輯裡。
例如享譽全球的另類搖滾樂團Radiohead,他們擁有兩張美國告示牌冠軍、一張亞軍、三張季軍專輯,那麼他們擁有幾張冠軍單曲呢?答案是零,他們在美國成績最好的單曲〈Creep〉只有第34名而已。
相對於擁有世界第一大單曲市場的日本,還有美國、英國等音樂市場,台灣是幾乎沒有單曲市場的。這沒有好與不好,不過確實影響了台灣樂壇的一些音樂產出方式。
像是有些歌手明明只有一兩首具競爭力的作品,但依然必須硬是想辦法塞到十首歌出一張專輯,音樂才賣得出去。或是公式性地在專輯中放入各種不同曲風、有快歌有慢歌有獨唱有對唱,有廣告歌、有戲劇主題曲,甚至加兩首不同語言,用支支主打,像是宣傳單曲的方式來賣專輯等等,都直接或間接地與台灣只存在專輯市場有關。
這樣的市場規則在數位下載盛行的現代逐漸被裂解,也衝擊到了台灣唱片工業既有的商業運作模式。有的人認為這是補足了過往單曲市場的缺乏,可以讓單曲與專輯製作在未來被更合適地區分開;也有人認為這是宣告了概念專輯的死刑,會降低未來音樂產出的整體品質。無論如何,這是一個正在發生中的歷史性轉變,很值得音樂創作者細細觀察。
第四名:AMIT《AMIT2》
比起六年前的《AMIT》,《AMIT2》顯得更有自信,不再有像〈聽得見的夢想〉或是〈夢中作憨人〉這樣與原訂專輯走向距離遙遠的歌曲,即使是慢板的〈難搞〉也不如前作中〈掉了〉般的清盈柔軟,而保有專輯中一貫的尖銳。
幾首重節奏的單曲,〈怪胎秀〉、〈母系社會〉、〈血腥愛情故事〉都非常強大,旋律、歌詞、編曲水準極高,光是這幾首歌就幾乎可以撐起一張專輯。尤其是〈母系社會〉,陳鎮川的詞在韻腳、口氣掌握上非常傑出,又承載了強烈的女性意識,是很難得的好作品。
「阿密特」這塊招牌指的是跳出過往張惠妹給予外界的印象,一個不一樣、沒有包袱的品牌。但是到了《AMIT2》以後,光是「不一樣」開始有些不足,雖然整張專輯依然維持很高的製作水準,不過歌曲之間的邏輯連結並不夠清楚。期待《AMIT3》以後,除了「不一樣的張惠妹」之外,能夠為專輯拉出一條更明確的主題線。
最後談一下人聲表現,張惠妹演唱能力之高強已不需再贅述,但近幾年她的嗓音確實漸趨沙啞,例如在〈血腥愛情故事〉的中後段,聲音已經幾乎分岔。我不確定是不是製作上刻意留下這樣的聲線,不過顧及整張專輯音樂的走向,我認為這樣的最後安排是適合的。甚至,或許更多地嘗試這樣沙啞、不完美的聲線,可以為張惠妹的演唱創造新的方向,也更符合「阿密特」有別於「張惠妹」的性格。
第三名:許哲珮《搖擺電力公司》
許哲珮的音樂一向有著完整統一的專輯風格,她從不在乎聽眾對於單曲與特定曲風的喜好,頑固且專注地呵護著每一張專輯的完整性。她有著獨特易辨認的曲式,穩定的演唱風格與充滿夢幻、神秘及馬戲團氛圍的編曲。選擇許哲珮的專輯你總是不會失望,這塊鮮明的招牌透過一張張的優秀專輯不斷被擦亮。
這當然不是說許哲珮的每張專輯長得都一樣,在她偏愛的音樂架構下,每張專輯依然擁有各自不同的變化。《搖擺電力公司》的特色就是「搖擺」與「電力」,一望即知。專輯裡的第一首歌曲〈一起搖擺吧〉大喇喇、毫無掩飾地為專輯下定義,相當稱職。電氣元素在專輯中每一首歌曲裡所扮演的角色份量並不相同,有的時候是強烈的電子節拍,有些時候是妝點背景的聲響。但是到了最後一首〈Mr. Dove〉時,電子完全退位,而是純由八位樂手組成的樂團負責配樂。如果說《搖擺電力公司》的專輯概念裡帶有復古的意圖,這最後一首歌或許可看作是回到了單純的搖擺樂作為原點,也為整張專輯寫了註腳。
許哲珮的音樂本來就富有濃烈的畫面感,這次找了電影配樂名家王希文合作,加上有許多首歌的歌詞撰寫都套上明確的故事與角色背景,像是〈郵輪上的神秘女子〉、〈給提姆波頓先生的一封信〉、〈太空瑪莉的偵探愛情電影〉、〈Mr. Dove〉等等,歌曲的戲劇感比起過往更為突出。再加上許哲珮的詞總是不把故事的邏輯寫死,聽眾很自然會藉由自己的想像力產生畫面,進而帶入歌曲之中,更增強了聆賞時的感受。
責任編輯:闕士淵
核稿編輯:楊之瑜