台灣國際紀錄片影展
【TIDF專訪】《由島至島》導演廖克發：當兵是去人性化的事，我們怎麼思考二戰時期的台籍日本兵？
當台灣人作為日本帝國子民、以軍人身份遠赴東南亞時，是否曾參與過戰爭惡行？戰後能否以「自己也是受害者」輕言帶過？當我們意識到每個人在戰爭情境下的複雜處境，又該怎麼面對？當我們聽見他人的苦難，是否有能力正視？本文採訪廖克發，分享自身經驗如何影響創作《由島至島》，以及想透過作品傳遞給年輕世代的話。
國寶級攝影大師張照堂逝世享壽81歲：台灣影像、視覺藝術先鋒，曾獲金馬獎終身成就獎、國家文藝獎
張照堂為台灣影像、視覺藝術的先鋒，除了以靜態攝影聞名之外，同時也是紀錄片的創作者以及長期推手。傳出逝世消息後，藝文界也大感不捨。而《大佛普拉斯》、《同學麥娜絲》知名導演黃信堯曾說：「張老師是如此溫柔的人，教我們如何面對嚴肅的題材。」
【10位影評人嚴選2022年最佳電影】疫情、戰爭、通膨等惡劣環境之下，影像如何重聚人心？
《關鍵評論網》邀請10位影評人，分別選出自己心中今年度的最佳電影，並親自撰寫短評理由。評選規則是2022年在台灣院線、影展或是串流首度能看到的新作（僅限以正規方式），不分國內外，不包含數位修復。希望透過影像與文字，藉以回望今年。而在這些電影之中，《媽的多重宇宙》、《世界上最爛的人》、《哈勇家》等片皆入榜，此外，還有哪些電影進入榜單？各影評人的理由又是什麼？
【紀錄片】《憂鬱之島》：不只是一部「反送中」電影，更多是提醒香港人尋找自我與初衷
香港紀錄片《憂鬱之島》並不是一部「反送中」的電影，或應該說不只是。如果反送中、雨傘運動等事件是點，這一部電影就是有意識拉開距離，電影不斷回溯過去香港和中國的同心圓，歷時性地在幾個大事件上停留——1967左派運動、1989年天安門事件。《憂鬱之島》在歷史事件之中，如果找到了什麼規律，離散或流亡（diaspora）可說是其中之一。
【2022金馬獎】專訪《憂鬱之島》導演陳梓桓：走過香港這些年，你還相信50年前你相信的東西嗎？
入圍金馬獎最佳紀錄片的《憂鬱之島》，透過三個年代發生香港（與中國）的重大事件，映照2019年「佔領立法會」等抗爭的景況，這三個年代分別為：1970年代「（文化大革命）大逃港」、1989年「六四天安門事件」、1967年「六七暴動」。而當代香港人未來該何去何從，導演陳梓桓又是怎麼思考的？
【藝遊嚮導】9/20-9/26：雄雄出聲音樂會、臺南國際音樂節、紀錄片《迷霧中的孩子 》，本週精彩藝文活動別錯過！
本週藝文活動精彩可期，不只有雄雄出聲（hiông-hiông tshut-siann）音樂會用台語唱出咱的心聲，還有台南國際音樂會百年古蹟與世界經典名曲的浪漫交錯；在影視方面，學生影展關渡電影節持續推出展前放映計畫，而耗時4年、紀錄苗族搶婚習俗的紀錄片《迷霧中的孩子 》也將在本週上映。
在「我」不在的時代：三部紀錄片透過身體經驗切入，探問女性身份與社會關係
第十三屆台灣國際紀錄片影展（TIDF）單元「台灣切片｜真實的呢喃：1990s以降的女性私電影」中，三部電影《是你嗎》、《血日記》、《The River》均以女性身體、身體經驗切入，在其上照見他者的眼光，探問女性身份、女體與社會的關係，紀實中獨特的「女性時間」、身體變化與疼痛亦被喚起。
【TIDF專訪】《布洛卡區》導演蘇明彥：矽膠娃娃旅館的客人，男男、女女、男女、情侶，各種群體都有
《布洛卡區》透過失語的矽膠娃娃之眼，凝視人與城市之間的情感流動，一步步地探討當代身體、情慾與空間之間的變化。本次採訪邀請蘇明彥分享以矽膠娃娃旅館為題的動機，也談及拍攝、剪輯與旁白敘事的創作想法，如何不以議題切入，而是回頭凝望「意識」本身，將破碎的記憶一點一點拼貼回來。
【TIDF專訪】《未泯》導演葉家辰：未泯讓我學到重要的一課，不要覺得紀錄片可以改變別人
《未泯》在去年台北電影節、台灣國際女性影展與新北學生影像新星獎嶄露頭角之後，入圍了今年台灣國際紀錄片影展（TIDF）台灣競賽。本次採訪邀請葉家辰分享她眼中的未泯，以及兩人在拍攝過程的碰撞與交會，如何形塑她對紀錄片創作的想法。
【TIDF專訪】《逃跑的人》導演曾文珍：從新住民和移工女性身上，看見我沒有的強大母性
《逃跑的人》入圍2022台灣國際紀錄片影展台灣競賽，此次採訪，曾文珍分享了許多拍攝過程歷經的挑戰，以及自己如何跳脱原本憤怒的情緒，從人的情感出發，試圖拓展同溫層並與觀眾對話。
【TIDF專訪】《綠色牢籠》導演黃胤毓：「幽靈」代表西表礦坑的台灣移民，這些回憶與歷史不能抹滅
《綠色牢籠》深入二戰前曾是大東亞帝國主義下惡名昭彰的礦坑之島、又被稱作「綠色牢籠」的日本西表島，透過已故台灣阿嬤橋間良子的視角，回顧當年日本、台灣間幾近被遺忘的移民歷史。本次採訪邀請導演黃胤毓娓娓道來，分享本片的創作脈絡、拍攝歷程以及幕後點滴。
【TIDF專訪】《北將七》導演黃信堯：我們是從土裡跑出來的，所以會想關注自己生長的地方
雙料入圍今（2022）年台灣國際紀錄片影展（TIDF）亞洲視野競賽與台灣競賽的《北將七》，是黃信堯在台南北門、將軍、七股這條鹽分地帶累積12年的影像紀錄，以鏡頭溫柔地凝視萬物及人類嬗遞，也突顯了土地的日常風貌與困境；在叩問記憶與時間的難題之際，也封存了已然逝去的景象。
【TIDF專訪】《彼岸》導演施佑倫：呈現冤案之外人的狀態，「我認為紀錄片的道德觀是浮動的」
我認為紀錄片的道德觀是浮動的，沒有單一絕對的標準。就像我剛剛說的卷宗素材，如果在救死刑犯的時候說不能拿出來用，結果最後這個人被執行死刑，如此的道德感就太廉價了。
【影評】《賽璐璐之蝕》與《紫羅蘭之吻》：透過對廢棄膠卷的重新創作，邀請觀眾加入一場「衰敗的重生」
我想莫里森對「電影」反身性的思考與實驗亦將持續，這場「衰敗幻想曲」開展的對藝術、廢棄之物、以及消逝本身的探問，更將隨著觀眾進入「廢墟」之時奏響。
【TIDF專訪】《二〇二〇年的一場雨》《惡人之煞》導演李永超：你可以不關心政治，但政治會來關心你
其實我沒有刻意去拍政治相關的內容，但政治可以是任何東西。現在我打開緬甸的新聞，可能十則裡有八、九條都是負面的，不是關於戰爭就是毒品或姦殺，這些是我們成長過程中每天接收到的資訊，自然而然在創作的時候也無法迴避。
【TIDF專訪】《野番茄》廖克發：關於二二八的個體記憶，「成為台灣人」是很複雜的事
《野番茄》是廖克發首部以台灣為題材的紀錄片，之所以將目光對準台灣，其中一個動機是兒子出生、自己也拿到台灣身分證，因此想用鏡頭告訴兒子「台灣是什麼樣子」。本次採訪，他分享了更多創作歷程與拍攝點滴，強調在大敘事下，聆聽人們心底細小回憶的重要性。
【TIDF專訪】《金門留念》導演洪淳修：再響亮的政治口號都是過眼雲煙，沒有什麼東西是萬萬歲的
《金門留念》獲選為今年台灣國際紀錄片影展的開幕片，同時入選本屆台灣競賽，此次邀請導演洪淳修分享本片的創作淵源、拍攝構想，以及他對金門這座島嶼的觀察。
【藝遊嚮導】5/03~5/09：雲門舞集《霞》、台灣國際紀錄片影展、台中國際紋身藝術節，本週還有哪些精彩藝文活動？
連續假期雖然結束，但跟隨藝文的腳步不能停住，本週北中南各地藝文活動精彩可期，趕快跟著藝遊嚮導看下去！
【TIDF專訪】《K的房間――關於世界的創造與毀滅》導演洪瑋伶：柯旗化《新英文法》與白色恐怖的政治囹圄
洪瑋伶導演以新作《K的房間――關於世界的創造與毀滅》入圍本屆台灣國際紀錄片影展（TIDF）台灣競賽，試圖拼湊作者柯旗化在肅殺年代的政治囹圄中，埋藏在字裡行間的精神世界。本次採訪，邀請洪瑋伶分享創作過程，以及如何透過影像回應白色恐怖歷史。
【TIDF專訪】《事件現場製造》導演許哲瑜：以3D建模「還原」1984年江南案，探討台灣的集體政治潛意識
《事件現場製造》以3D建模「還原」1984年江南案事發經過，當時開槍殺死美籍台裔作家江南（劉宜良）的殺手、同時也是電影製片人和黑道大哥的吳敦，親自口述現場狀況，帶觀者回到歷史情境。在這次採訪中，許哲瑜將逐一揭露本片的創作概念與拍攝點滴。