Wie schreibt man ein TV-Drehbuch, das zum Ton und Stil der Show passt?

1 Kennen Sie Ihre Show

Es ist wichtig, Ihre Show in- und auswendig zu kennen. Sehen Sie sich so viele Episoden wie möglich an, vorzugsweise aus verschiedenen Staffeln, und analysieren Sie, wie die Show Dialoge, Humor, Drama, Spannung und Emotionen einsetzt. Achten Sie auch auf die Struktur, Länge und das Tempo der Episoden und darauf, wie sie in den Gesamtbogen der Staffel und Serie passen. Recherchieren Sie die Zielgruppe, das Netzwerk und die Produktionsfirma der Show und finden Sie heraus, wonach sie suchen und was sie von der Show erwarten.

4 Entwickeln Sie den Stil

Der Stil eines Skripts ist die Art und Weise, wie Sie Ihren Ton durch Sprache, Bilder und Referenzen ausdrücken. Der Stil sollte die Persönlichkeit und Stimme der Show widerspiegeln und unverwechselbar und einprägsam sein. Wenn Sie beispielsweise eine Science-Fiction-Serie schreiben, verwenden Sie technische, futuristische oder außerirdische Begriffe, die ein Gefühl des Staunens und der Intrige erzeugen. Wenn Sie eine historische Show schreiben, verwenden Sie zeitspezifische Begriffe, die ein Gefühl von Realismus und Immersion vermitteln. Vermeiden Sie es jedoch, Klischees, Jargon oder Slang zu verwenden, die nicht zum Stil der Show passen oder Ihr Drehbuch datieren.

5 Schreibe für die Charaktere

Die Charaktere sind das Herz und die Seele jeder Serie, und sie sollten gut entwickelt, glaubwürdig und fesselnd sein. Kenne die Hintergründe, Persönlichkeiten, Motivationen und Schwächen jedes Charakters und wie sie miteinander und mit der Handlung zusammenhängen. Schreiben Sie auch Dialoge, die ihre einzigartigen Stimmen, Macken und Manierismen einfangen. Lassen Sie Ihre Charaktere nicht untypisch klingen oder handeln oder lassen Sie sie Dinge tun, die ihren etablierten Eigenschaften oder Motivationen widersprechen.

6 Feedback einholen

Feedback ist wichtig, um Ihr Drehbuch zu verbessern und sicherzustellen, dass es den Standards und Erwartungen der Show entspricht. Holen Sie Feedback von Personen ein, die mit der Serie vertraut sind, z. B. Fans, Autorenkollegen oder Branchenexperten. Seien Sie offen für konstruktive Kritik, Vorschläge und Fragen und seien Sie bereit, Ihr Skript entsprechend zu überarbeiten. Vermeiden Sie es auch, Feedback persönlich zu nehmen oder es abzulehnen, ohne seine Vorzüge zu berücksichtigen.