Studio Artera

[5/10] 🎨 Mathilde Soubie – Mettre de l’art partout, pour inspirer des millions de personnes 🎤 Cette semaine, je vous partage l’histoire de 10 femmes entrepreneures qui mériteraient d’être vues dans les médias ! Aujourd’hui, Mathilde Soubie, fondatrice de Studio Artera, une agence qui vise à promouvoir le travail d’artistes visionnaires. J’ai rencontré Mathilde via Instagram, en août 2022. Son ambition ? Faire sortir l’art des musées pour le rendre vivant, accessible, partout autour de nous ! 💼 𝐃𝐞 𝐥’𝐢𝐧𝐬𝐭𝐢𝐭𝐮𝐭𝐢𝐨𝐧𝐧𝐞𝐥 à 𝐥’𝐞𝐧𝐭𝐫𝐞𝐩𝐫𝐞𝐧𝐞𝐮𝐫𝐢𝐚𝐭 Mathilde a toujours été attirée par le monde de l’art. Diplômée de l’EMLYON, elle débute sa carrière au Palais de Tokyo et à l’ Opera National de Paris, au plus près des artistes. Mais très vite, elle réalise que l’art est encore trop souvent enfermé, figé sur des murs blancs, réservé à une élite. Avec Giuliano Saldicco , elle fonde Studio Artera avec une mission claire : 👉 Valoriser le regard des artistes sur le monde 👉 Créer des projets artistiques qui résonnent avec notre époque 👉 Insuffler plus d’art dans le quotidien, au-delà des musées et galeries 𝐔𝐧 𝐦𝐨𝐧𝐝𝐞 𝐬𝐚𝐭𝐮𝐫é 𝐝’𝐢𝐦𝐚𝐠𝐞𝐬… 𝐦𝐚𝐢𝐬 𝐯𝐢𝐝𝐞 𝐝’𝐚𝐫𝐭 ? Le temps de lire cette phrase, 70 000 images ont été publiées en ligne. Nous sommes submergés de contenus visuels, auxquels on ne prête plus attention. Studio Artera chercher à replacer les artistes au cœur de la société, en leur permettant de s’exprimer à grande échelle grâce à des collaborations avec : 🏙 Des villes et institutions 🏢 Des entreprises et lieux de vie 🎨 Des marques de renom 💡 𝐏𝐨𝐮𝐫𝐪𝐮𝐨𝐢 𝐬𝐨𝐧 𝐩𝐫𝐨𝐣𝐞𝐭 𝐩𝐞𝐮𝐭 𝐜𝐡𝐚𝐧𝐠𝐞𝐫 𝐥𝐞 𝐦𝐨𝐧𝐝𝐞 ? Parce que l’art ne devrait pas être un luxe. Parce que les artistes sont des visionnaires, capables d’éclairer notre époque. Parce qu’introduire l’art dans nos vies, c’est créer du lien, de l’émotion, et plus d’empathie. 💥Et ça marche. 📈 80 % de croissance du chiffre d’affaires cette année 🌍 Une internationalisation croissante 🖼 Des centaines d’œuvres vendues à des particuliers, dont 60 % de femmes 🤝 Des collaborations prestigieuses avec Levi’s, Louis Vuitton, Maison Margiela ou encore le PSG 📰 𝐉𝐨𝐮𝐫𝐧𝐚𝐥𝐢𝐬𝐭𝐞𝐬, 𝐜𝐨𝐧𝐭𝐚𝐜𝐭𝐞𝐳-𝐥𝐚 𝐬𝐢 𝐯𝐨𝐮𝐬 𝐩𝐫é𝐩𝐚𝐫𝐞𝐳 𝐮𝐧 𝐬𝐮𝐣𝐞𝐭 𝐬𝐮𝐫 : 🎨 Comment l’art peut transformer nos espaces de vie ? 🏙 Le rôle des artistes dans la ville de demain 💡 L’art comme outil d’innovation sociale et culturelle Pourquoi les marques misent de plus en plus sur l’art ? 📢 À demain, pour le portrait d’une autre femme qui mérite de faire la UNE ! ---------------- 👋 Moi, c’est Sophie – journaliste freelance et entrepreneure passionnée. À travers l’écriture et la méditation, j’aide les gens à renouer avec leur curiosité naturelle. 📖 J'ai fondé Carnets Goguette, marque de papeterie et d'événements qui font du bien ! 🔔 Suivez-moi et activez les notifications pour ne rien manquer !

La révolution est là. Elle ne frappe pas à la porte, elle est déjà entrée, s’est installée, et redéfinit les règles du jeu. Hier, c’était l’industrialisation, la photographie, Internet.  Aujourd’hui, c’est l’intelligence artificielle. Le Sommet pour l’action sur l’IA, qui vient de se clôturer à Paris, a mis en lumière une certitude : l’IA n’est pas un mirage lointain ni un gadget futuriste.  C’est une force qui traverse tous les secteurs – entreprises, institutions, recherche, arts etc. Et dans le monde de la création, cette question n’est plus théorique.  Des œuvres générées par des algorithmes sont vendues aux enchères, des artistes collaborent avec des machines, des formes inédites émergent. Alors forcément, le débat s’intensifie : ❌ Elle va remplacer les artistes. ❌ Elle va uniformiser l’art. ❌ Elle va vider les œuvres de leur âme. Vraiment ? L’IA n’a ni vision, ni intention.  Elle ne connaît pas l’émotion, la fulgurance, la transgression.  Elle ne doute pas, elle n’explore pas. Elle exécute. Ce qui est en train de se jouer, ce n’est pas la fin de la création, mais plutôt une mutation. Une nouvelle façon de créer, de produire, de diffuser. Des artistes s’emparent de ces outils, les détournent, ouvrent des brèches. L’I.A ne remplace pas la main, elle prolonge le geste, et elle permet d’accéder à d’autres terrains, de toucher des publics autrement, de croiser des langages. Comme chaque révolution, celle-ci divise, et c'est tout à fait normal.  Mais les artistes n’ont jamais attendu l’autorisation de quiconque pour s’approprier une technique.  À mon sens la question n’est pas "faut-il l’utiliser ?" mais "que peut-on en faire ?". Et vous, percevez-vous l’IA comme une menace ou une opportunité ? Sur la photo, l'artiste Sougwen Chung travaillant avec une assistance I.A sur l'une de ses créations. Giuliano Saldicco  Studio Artera  #ia #artagency 

Le plus grand piège quand on développe une entreprise ? Ce n’est pas l’échec. C’est la perte de temps. Les fausses promesses, les projets qui n’aboutissent jamais, les discussions qui s’éternisent sans déboucher sur rien de concret. Au début, j’écoutais tout. Aujourd’hui, je sais reconnaître ce qui en vaut la peine. Quand j’ai lancé Studio Artera, j’avais une conviction forte : les bonnes rencontres ouvrent les bonnes portes. Mais j’ai aussi découvert que dans ce métier, il y a ceux qui parlent et ceux qui font. J’ai entendu des dizaines et des dizaines de fois : "On doit absolument travailler ensemble." "On va faire quelque chose de grand." "Laisse-moi en parler avec mes équipes, on s'en reparle bientôt." Et j’ai vite compris que l’enthousiasme ne fait pas un partenariat. Ce qui compte, ce n’est pas ce que les gens disent, c’est ce qu’ils font après l’avoir dit. Avec le temps, j’ai appris à détecter les signaux faibles : ➡️ Les projets sans calendrier clair. Quand tout est flou, repoussé, conditionné à des "on verra", c’est qu’il n’y a pas de vraie volonté d’avancer. ➡️ Les négociations sans fin. Discuter, c’est normal. Revoir chaque détail encore et encore, c’est souvent une manière d’éviter de s’engager. ➡️ Les personnes qui disparaissent quand il faut passer à l’action. Un bon partenaire pose ses intentions dès le départ, il ne se volatilise pas dès qu’il faut signer. Alors, comment éviter de perdre du temps ? 💡 Ne pas confondre l’envie et l’engagement. Quelqu’un peut être sincèrement enthousiaste… sans jamais concrétiser. 💡 Fixer un cadre rapidement. Si un projet tient la route, on sait où on va et comment on y va. Sinon, il restera une idée qui s’évapore. 💡 Accepter que tout le monde n’est pas un bon partenaire. Dire non à ce qui n’avance pas, c’est se donner du temps pour ce qui en vaut la peine. Aujourd’hui, je n’hésite plus à mettre fin aux discussions qui s’éternisent. Parce qu’un "non" placé au bon moment, c’est un "oui" à de meilleures opportunités. Et les bons partenaires, eux, ne font pas perdre de temps. Ils avancent. Et vous, comment détectez-vous les opportunités qui valent vraiment le coup ? Giuliano Saldicco Studio Artera #artagency ____________ On ne se connaît pas encore ? Je suis Mathilde Soubie la fondatrice de l'agence d'art et de talents Studio Artera. Ma mission est de soutenir des artistes visuels exceptionnels et d'inspirer des millions de personnes par l'art chaque jour. Ecrivez moi en inbox pour toute question, envie d'achat d'art ou de collaborations !

Soirée Studio Artera 💥

Tout le monde veut être prescripteur, tout le monde veut « inspirer ». Et finalement, tout le monde dit la même chose. Dans l’art, comme ailleurs, il y a une tentation énorme : celle de suivre ce qui marche. Publier ce que les autres publient. Reprendre les mêmes mots, les mêmes formats, les mêmes idées… en espérant que ça marche. Mais si tout le monde répète ce qui existe déjà, comment se démarquer vraiment ? Chez Studio Artera, on s’est posés la question autrement : plutôt que de courir après les tendances, on veut les créer. Plutôt que d’être en compétition sur le bruit ambiant, on mise sur l’angle, l’éditorialisation, le point de vue. Ça veut dire quoi, concrètement ? ◽Prendre des risques sur nos contenus : parler des coulisses sans fard, dévoiler les vrais enjeux derrière l’art contemporain, les problèmes rencontrés, mettre en avant ce qui dérange autant que ce qui fascine. ◽Refuser la facilité : pas de discours creux, pas de storytelling générique. Juste du vrai. ◽Miser sur la régularité avec du fond : parler souvent, oui, mais avec un point de vue, une valeur ajoutée, un éclairage nouveau. Parce que la pertinence, ce n’est pas une question de fréquence, mais de justesse. 👉  Le résultat ? On attire les bonnes personnes. ✅ Celles qui aiment l’art pour ce qu’il est, pas pour ce qu’il vend. ✅ Celles qui cherchent un point de vue, pas une tendance de plus à consommer. ✅ Celles qui veulent des histoires, pas du bruit. On ne veut pas être "vus". On veut être écoutés. Et c’est ce qui nous permet d’exister, même dans un marché saturé. 💥 Giuliano Saldicco Studio Artera #artagency ____________ On ne se connaît pas encore ? Je suis Mathilde Soubie, la fondatrice de l'agence d'art et de talents Studio Artera. Ma mission est de soutenir des artistes visuels exceptionnels et d'inspirer des millions de personnes par l'art chaque jour. Ecrivez moi en inbox pour toute question, envie d'achat d'art ou de collaborations !

L’argent n’est pas un problème. L’hypocrisie, si. 💥 Dans le monde de l’art, on adore parler de "créativité", d’"émotion", de "talent". Mais dès qu’il s’agit d’argent, c’est le silence le plus total. Pourquoi ? Parce que l’argent dérange. 👀  On préfère croire que l’art se nourrit uniquement de passion et d’inspiration, comme si les artistes n’avaient pas besoin de vivre, comme si les projets se finançaient par magie. Je vais être claire : sans argent, il n’y a pas d’ambition. L’argent, c’est ce qui nous permet de : ◽ Refuser de jouer le jeu des compromis. Pas question de brader la qualité d’une œuvre ou d’un projet. Il est capital de rémunérer à la valeur juste les artistes travaillant avec nous. ◽Rendre l’art visible. Un projet sans moyens reste un projet invisible. L’argent, c’est ce qui permet de donner une voix forte à des talents qui auraient pu passer inaperçus. Mais il y a plus que ça. ▶️ L’argent, c’est une arme idéale pour casser les systèmes injustes. Trop souvent, les mêmes dynamiques se répètent : ❗ Les artistes sous-payé.es ou pas payé.es du tout, au nom de "l’opportunité" (on va en parler prochainement).  ❗ Les talents éclipsé.es par des réseaux d’influence et de copinage. Ça, c’est terminé. Si on veut changer la donne, il faut des moyens pour : 🤝  Créer des ponts entre des talents et les grands projets, sans qu’ils soient conditionnés par les cercles fermés. 🏦 Réussir dans l’art ne doit pas dépendre d’un héritage financier ou d’un carnet d’adresses. Il faut ouvrir les portes à celles et ceux qui apportent une vraie valeur, même s’ils partent de zéro. Et oui, l’argent est essentiel pour rêver plus grand. Mais rêver ne suffit pas.  ❌ Quand on finance un projet à grande échelle, on ne se contente pas de rêver : ✅ On transforme des espaces en lieux de vie et d’émotion. ✅ On touche des publics qui n’auraient jamais croisé le chemin de l’art autrement. ✅ On donne un sens à chaque euro investi, en construisant un écosystème culturel solide. L’argent n’est pas l’ennemi de l’art. C’est un outil qui, bien utilisé, libère le potentiel créatif et repousse les limites du possible.  Point final. Et vous, qu'en pensez-vous ? Giuliano Saldicco Studio Artera #artagency ____________ On ne se connaît pas encore ? Je suis Mathilde Soubie, la fondatrice de l'agence d'art et de talents Studio Artera. Ma mission est de soutenir des artistes visuels exceptionnels et d'inspirer des millions de personnes par l'art chaque jour. Ecrivez moi en inbox pour toute question, envie d'achat d'art ou de collaborations !

Nous avons eu le plaisir d'accompagner Sopra Steria pour de leur Kick-Off 2025 en présentant le travail de l'incroyable Leo Caillard à la croisée de l'héritage classique et des enjeux numériques d'aujourd'hui 💫

Studio Artera sort de la meilleure année de son existence. La preuve qu’une entreprise dans le monde de l’art peut concilier performance économique et un contenu artistique de qualité 👇🤩 2024 était une année de prise de risques. Après le recrutement de deux personnes, nous avons commencé notre développement à l’international et notre montée en gamme en termes de projets. Cela a été difficile, mais c’est un pari réussi. Voici les chiffres (les vrais) : ⁃ 80 % de croissance du chiffre d’affaires - 95 % de croissance de notre résultat - 10 projets d’ampleur dont 4 à l’international ⁃ 200 % de croissance des abonnés aux actualités de Studio Artera  ⁃ 3 nouveaux artistes représentés par l’agence - des millions de personnes inspirées par l’art de nos artistes Ça, c’est pour les chiffres 😍 Mais tout cela a été possible grâce à un écosystème incroyable de clients, partenaires et artistes qui nous ont fait confiance. 1️⃣ Art Basel en Suisse, à Paris et aux Etats-unis avec Silvère Jarrosson grâce à Netjets Nous avons pu présenter le travail d’un artiste de l’agence dans la plus grande foire d’art contemporain Art Basel, grâce à notre partenaire Netjets. C’était complètement fou, et nous étions tellement fiers de voir Silvère Jarrosson rayonner avant autant de brio. 🥲 2️⃣ Une oeuvre littéralement monumentale (200m2) par l’artiste Quentin DMR pour le flagship de Levi’s sur les Champs-Elysées à Paris En un an, nous avons vu et aidé l’artiste Quentin DMR à exploser tous les compteurs en réalisant la plus grande oeuvre de sa carrière, maintenant visibles par des dizaines de milliers de personnes chaque jour chez Levi Strauss & Co. 💪 3️⃣ L’exposition des photographies de l’artiste Chelsea Odufu chez Christie’s à Londres Nous avons exposé la formidable Chelsea Odufu chez Christie's. Ses oeuvres percutantes traitent les questions de représentations et d’identité et c’était fort, symbolique, de les voir dans une telle institution  🙌 4️⃣ La montée en flèche de notre communauté Je parlais des chiffres tout à l’heure. Le fait que vous soyez au total des dizaines de milliers sur les réseaux sociaux à suivre Studio Artera témoigne que les artistes intéressent, vraiment et, ce, à grande échelle. Capables de faire rêver, d’inspirer et de questionner, elles et ils sont des leaders d’opinion. Ce n’est que le début.  👫 Une année folle à accompagner des artistes, conseiller des collectionneurs et, surtout, à travailler dur pour nos clients. Je suis extrêmement fière de mes équipes. Quand j’ai créé Studio Artera, je le sentais dans mes tripes mais je ne pensais pas que cela deviendrait fou aussi vite. Merci pour votre soutien ❤️

Nous recrutons pour un poste en CDI de Business Developer chez Studio Artera ! Toutes les informations sont dans l'offre ci-dessous. Hâte de recevoir vos candidatures.

Soirée « L’IA dans l’art » pour le CSE d’Amazon Web Services (AWS) avec le collectif OBVIOUS au Studio Artera ✨