Post de Baptiste Dazaud

C’est dingue comment de simples poignées peuvent faire une telle différence 🤯 Ça fait un moment que je vois plein de vidéastes utiliser ce genre de poignées sur leur stabilisateur. → tous faisaient le même retour : ça fait passer tes plans à un autre level. ✅ Le poids est mieux réparti ✅ Tu as un meilleur contrôle du stabilisateur ✅ Tes plans deviennent plus ✨WOW✨ Mais j’ai hésité à sortir la CB. Puis je me suis rappelé d’une chose 👇 Investir continuellement dans du nouveau matériel, ça n’est pas juste se faire plaisir. C’est aussi s’offrir la possibilité de proposer un service de meilleure qualité. 𝗨𝗻𝗲 𝗯𝗼𝗻𝗻𝗲 𝗰𝗮𝗺𝗲́𝗿𝗮 𝗻𝗲 𝗳𝗲𝗿𝗮 𝗽𝗮𝘀 𝗱𝗲 𝘁𝗼𝗶 𝗹𝗲 𝗽𝗿𝗼𝗰𝗵𝗮𝗶𝗻 𝗦𝗽𝗶𝗲𝗹𝗯𝗲𝗿𝗴. Tu dois apprendre à manier la caméra et la paramétrer. Jouer avec la lumière.  Jouer avec les profondeurs. Savoir comment varier les plans. Par contre, une bonne caméra mettra plus en valeur ce que tu sais déjà faire.

Vous avez un coffre-fort de souvenirs en vidéo, mais ils sont piégés dans une qualité d'image digne des années 90 ? Vous rêvez de les partager, mais la résolution 144p ou 240p vous retient ? Les méthodes traditionnelles de restauration vidéo ont souvent du mal à être généralisées et nécessitent un entraînement approfondi pour différents contextes. DiffIR2VR-Zero est une nouvelle approche qui exploite des modèles de diffusion pré-entraînés pour restaurer des vidéos sans aucun entraînement. Malheureusement il ne supporte que de très courtes vidéos pour les tests. Espérons que le modèle soit plus performant les mois à venir. Vous y trouverez le code, la recherche et l’environnement de test sur Huggingface. Hugging Face Gradio #videorestauration #computervision

JE VOUS TIRE LA LANGUE - Agacements linguistiques en série 6bis. Le mauvais ton de l’antiélectron Pendant qu’on y est (voir mon post précédent, le n°6), mentionnons une technique moderne d’imagerie médicale issue de la physique des particules, la « tomographie par émission de positrons », ou TEP en abrégé. Compte tenu des arguments en défaveur de « positon », le fait que l’on parle presque exclusivement en France de « tomographie par émission de positons » est un motif d’agacement. Que l’on parle en français de « PET-Scan » pour désigner cette imagerie en est un autre, d’autant que le terme de « tomographie » (qui signifie visualisation par tranches) contient déjà l’idée de scanner. Alors pourquoi ne pas dire que l’on va faire une TEP, plus simplement, au lieu de dire que l’on va faire un PET-Scan ?

JE VOUS TIRE LA LANGUE - Agacements linguistiques en série 6bis. Le mauvais ton de l’antiélectron Pendant qu’on y est (voir mon post précédent, le n°6), mentionnons une technique moderne d’imagerie médicale issue de la physique des particules, la « tomographie par émission de positrons », ou TEP en abrégé. Compte tenu des arguments en défaveur de « positon », le fait que l’on parle presque exclusivement en France de « tomographie par émission de positons » est un motif d’agacement. Que l’on parle en français de « PET-Scan » pour désigner cette imagerie en est un autre, d’autant que le terme de « tomographie » (qui signifie visualisation par tranches) contient déjà l’idée de scanner. Alors pourquoi ne pas dire que l’on va faire une TEP, plus simplement, au lieu de dire que l’on va faire un PET-Scan ?

Les 5 éléments pour travailler le thème de l’image 🖼️ Cette année, le thème en culture générale pour la prépa ECG est “l’image”. Cet article se propose d’en offrir une première approche. Notre génération semble être née avec l’image. En effet, nous sommes face à des centaines, des milliers d’images chaque jour sur des supports variés : cinéma, tableau, télé-magazine, télévision ou encore YouTube.

L'IA nous force à être meilleur, sinon c'est la fin de notre métier. Aujourd'hui, l'IA sait changer de caméra lorsqu'une personne différente prend la parole. Elle sait également changer de plans, passant du large au plan serré. l'IA sait mettre en avant un PowerPoint et repasser sur la caméra du speaker. Mais ce qu'elle ne sait pas encore faire, c'est de comprendre les intentions d'un discours, le sens d'une phrase. Ce qu'elle ne sait pas faire, c'est porter la caméra et faire un plan qui met en scène l'intervenant et son décor. Ce qu'elle ne sait pas faire, c'est rassurer une personne stressée de passer devant la caméra car ce n'est pas son métier. Alors oui, l'IA concurrence aussi mon métier dans la captation live d'évènements. Mais je sais que ce que j'apporte avec mes équipes, c'est bien plus que juste presser un bouton. C'est un lien avec mon client pour que la journée se passe au mieux. C'est réaliser des vidéos hyper qualitatives pour mettre en avant le décors grâce à des plans pensés et réalisés par des humains. Il y aura forcément des projets où un jour je n'aurais plus de valeur ajoutée. Ma seule option, c'est de toujours monter en gamme et proposer du sur-mesure. Ça tombe bien, c'est ce que j'aime le plus 😁 #captation #livestream #UNIKprod ________________________________ Hello, moi c'est Etienne, le co-fondateur d'UNIK Production. Je suis spécialisé dans la captation live d'évènements. Tu veux diffuser un message vidéo à tes équipes ? Contacte moi pour en discuter 😀

Un clap, mon intuition et un logiciel de montage ce sont 3 de mes 5 techniques pour une synchro audio-vidéo parfaite et une vidéo ultra-quali Quand on veut une bonne qualité de son,  c'est rare qu'on le capte sur le même matériel qui capte la vidéo Alors, il faut les relier et les synchroniser Voici mes 5 techniques pour y remédier 1. Synchronisation automatique dans les logiciels de montage :  ils sont nombreux à avoir une fonction pour le faire automatiquement  basé sur la forme d'onde des fichiers audio et vidéo Importe tes 2 fichiers et laisse le logiciel faire le travail 2. Le clap :  La technique classique et efficace qui te permet d'avoir le son de la frappe et l'image précise du moment où le clap se fait.  (bien séparer les mains ou le clap dès que tu fais toucher les deux parties/mains pour être bien précis) Ça te créera un pic dans ta forme d'onde audio qui te servira comme point de référence 3. Synchronisation sur les lèvres :  Utilise un passage où le son « p » ou « b » est bien marqué pour synchroniser le début du mot avec les lèvres de la personne qui parle 4. Ton intuition :  elle verra bien si ton son est en avance ou en retard,  décale image par image ta vidéo pour voir quand est-ce que c'est le plus naturel et le plus fluide 5. Branche ton micro sur ton appareil vidéo, ça réduit le risque de décalage Et comme dab, en cas de doute ou de problème contact moi en commentaire ou en message privé (sois pas timide, mon avis est gratuit) PS : Attention à bien vérifier la synchro au début et à la fin pour être sûr qu'il n'y a pas d'effet de glissement erreur qui peut arriver avec des formats de fichier différent (échantillonnage, taux de compression, fréquence d'image, débit )

Ma technique préférée pour devenir à l’aise devant la caméra : Beaucoup de créateurs veulent passer à la vidéo, mais ne sont pas à l’aise devant la caméra. Et c’est normal, on ne peut pas être à l’aise avec une chose dont on n’a pas l’habitude. Mais j’ai une technique qui permet à n’importe qui de dépasser cette gêne : L’explosion graduelle et continue. Qu’est-ce que c’est ? C’est tout simplement le fait de s’exercer régulièrement en augmentant la difficulté avec le temps. Tu n’es pas à l’aise devant la caméra parce que tu n’as jamais fait ça auparavant C’est nouveau, c’est inconnu et ça te fait peur. Mais si tu consacrais 20 minutes par jour à la pratique. Même si les premières tentatives sont nulles. Au bout de quelques jours, tu verras une nette différence. Dans quelques mois, tu seras un as de la vidéo. Alors, tu connaissais cette technique ?

COMMENT FAIRE UN RALENTI ? Bonjour tout le monde, Aujourd'hui, nous allons parler de l'une des, si ce n'est la, notion la plus essentielle en vidéo : les images par seconde sont le nombre d'images qu'un dispositif capturera à intervalle de temps égal dans 1 seconde. La norme actuelle en France est de 25 images par seconde car c'est autour de ces valeurs (entre 24 et 30 ips) que l'on considère le rendu de la vidéo comme "fidèle à ce que voit un œil humain." (PS : 25x2 = 50 correspond également à la norme française de fréquence en hertz, ce qui détermine en partie cette norme.) Alors, pourquoi avoir la possibilité d'augmenter le nombre d'images par seconde, et pourquoi ce réglage est-il si convoité alors que 25 ips est la valeur que l'on recherche pour rendre nos images réalistes ? Dans la plupart des cas, augmenter les IPS est utile pour obtenir des ralentis fluides. Un ralenti est simplement une manipulation temporelle. Cependant, pour que notre œil perçoive ce ralenti comme fluide, il faut déformer le temps (par exemple, transformer 1 seconde de prise de vue en 4 secondes de vidéo), tout en maintenant une constante de 25 images par seconde. Si nous enregistrons une séquence d'une seconde à 25 IPS et que nous voulons l'étendre pour couvrir 4 secondes de vidéo, notre séquence aura une fréquence de : 25/4 = 6,25 images par seconde. Ce qui est trop lent et produira une vidéo saccadée. C'est pourquoi, lors de la création d'un ralenti, nous devons considérer le rapport entre le temps de prise de vue et le temps final. Par exemple, si nous voulons une séquence de 8 secondes d'une action qui ne dure qu'une seconde, nous ajusterons nos IPS à : 8 x 25 = 200 IPS. Cela nous permettra d'obtenir une séquence finale de 8 secondes à 25 IPS, produisant ainsi un ralenti fluide et agréable à regarder. Bonne journée.

Je profite de ce début d'année pour affiner ma structure d'étalonnage, qui se caractérise donc par, non pas un, mais bien deux nouveaux arbres de nœuds (nodes tree). L'idée derrière ces structures nodales fixes est d'en quelque sorte planifier l'ordre des opérations effectuées sur le signal vidéo, et d'acquérir des automatismes au fil du temps afin de gagner en efficacité. Je vous parlerai de tout ça plus en détails très rapidement, puisque ce sera le sujet du premier numéro d'une des newsletters que je prépare. Pour celles et ceux parmi vous qui pratiquent l'étalonnage sur DaVinci Resolve, vous préférez avoir une base fixe pour votre nodes tree ou vous le construisez plutôt au feeling en fonction des projets ? ------------------------------ Je m’appelle Grégoire, je suis étalonneur autodidacte. J’accompagne les agences, réalisatrices et réalisateurs, créatrices et créateurs de contenus dans la production de leurs oeuvres audiovisuelles. Ma volonté : "Retranscrire vos intentions grâce à l’étalonnage 🎨 !"