Post de Ecole de la 2e Chance en Savoie

𝗕𝗮𝗰𝗸 𝗦𝘁𝗮𝗴𝗲 : 𝗹'𝗶𝗻𝘃𝗶𝘀𝗶𝗯𝗹𝗲 𝗳𝗼𝗿𝗰𝗲 𝗱𝘂 𝗖𝗵𝗮𝘁𝗲𝗮𝘂 𝗙𝗹𝗼𝗼𝗿 𝗙𝗲𝘀𝘁𝗶𝘃𝗮𝗹 🏗️🎵 Aujourd'hui, rendez-vous avec Matthieu, notre responsable technique ! Derrière la scène se cache une fourmilière & la force d'un festival... 🏰 𝗣𝗼𝘂𝗿𝗾𝘂𝗼𝗶 𝗮𝘃𝗼𝗶𝗿 𝗿𝗲𝗷𝗼𝗶𝗻𝘁 𝗹𝗲 𝗖𝗵𝗮𝘁𝗲𝗮𝘂 𝗙𝗹𝗼𝗼𝗿 𝗙𝗲𝘀𝘁𝗶𝘃𝗮𝗹 ? Si j'ai rejoint le #CFF, c'est simplement par passion pour les musiques actuelles et le patrimoine. J'ai travaillé dans des SMAC et développer un tel projet, humain et culturel, semble être en totale adéquation avec mon parcours professionnel et personnel. 💼 𝗤𝘂𝗲𝗹𝗹𝗲 𝗲𝘀𝘁 𝘁𝗮 𝗽𝗿𝗼𝗳𝗲𝘀𝘀𝗶𝗼𝗻 ? Je suis conseiller en évolution professionnelle et coach scénique. 🔎 𝗤𝘂𝗲𝗹 𝗲𝘀𝘁 𝘁𝗼𝗻 𝗿𝗼̂𝗹𝗲 ? Directeur technique c'est à dire que je me charge de tout ce qui se passe en back stage (scène, lumière, technique...). 🚀 𝗦𝗲𝗹𝗼𝗻 𝘁𝗼𝗶, 𝗾𝘂𝗲𝗹𝗹𝗲 𝗲𝘀𝘁 𝗹𝗮 𝗾𝘂𝗮𝗹𝗶𝘁𝗲́ 𝗽𝗿𝗲𝗺𝗶𝗲̀𝗿𝗲 𝗽𝗼𝘂𝗿 𝗲𝘅𝗰𝗲𝗹𝗹𝗲𝗿 𝗱𝗮𝗻𝘀 𝘁𝗼𝗻 𝗽𝗼̂𝗹𝗲 ? La polyvalence est le maitre mot pour réussir mes missions. Il faut avoir une vision d'ensemble pour ne rien oublier et faire que tout se passe comme il se doit. Pas de scène, pas de lumière... pas de festival de musique électronique 😅 👍👎 𝗖𝗶𝘁𝗲-𝗻𝗼𝘂𝘀 𝘁𝗮 𝗽𝗹𝘂𝘀 𝗯𝗲𝗹𝗹𝗲 𝗾𝘂𝗮𝗹𝗶𝘁𝗲́ 𝗲𝘁 𝘁𝗼𝗻 𝗽𝗹𝘂𝘀 𝗯𝗲𝗮𝘂 𝗱𝗲́𝗳𝗮𝘂𝘁 ? Je suis quelqu'un de très empathique ce qui me rend parfois un peu (trop) susceptible 🥹 🎵 𝗤𝘂𝗲𝗹 𝗮𝗿𝘁𝗶𝘀𝘁𝗲 𝗮𝗶𝗺𝗲𝗿𝗮𝗶𝘀-𝘁𝘂 𝘃𝗼𝗶𝗿 𝗷𝗼𝘂𝗲𝗿 𝗮𝘂 𝗖𝗙𝗙 ? Daft Punk ? Ah non ! Justice ou The Blaze ! 💭 𝗤𝘂𝗲𝗹 𝗿𝗲̂𝘃𝗲 𝘀𝗼𝘂𝗵𝗮𝗶𝘁𝗲𝘀-𝘁𝘂 𝗿𝗲́𝗮𝗹𝗶𝘀𝗲𝗿 𝗮𝘂 𝘀𝗲𝗶𝗻 𝗱𝗲 𝗹'𝗮𝘀𝘀𝗼𝗰𝗶𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻 ? Continuer le développement du festival pour proposer une expérience festivalière toujours améliorée et intégrer une équipe salariée permanente à l'association ; le but étant de réaliser un projet artistique et territorial global comprenant des événements et actions qui allient musique et patrimoine toute l'année ! #CFF #association #equipe #team #work

Activités artistiques en amateur : à vous de jouer ! Le 21 juin 2024, date de la Fête de la musique, la Ville de Nantes adoptait sa feuille de route sur les pratiques artistiques en amateur. Une des actions fortes de cette feuille de route est la mise en œuvre d’une évaluation participative avec les Nantais. L’objectif : permettre aux habitants de participer à la réflexion, enrichir l’offre du territoire sur les pratiques artistiques en amateur Cette évaluation participative se déroule en deux phases et la première commence dès aujourd’hui avec le lancement d’une enquête auprès d’un échantillon représentatif d’habitants de la Ville de Nantes. Vous pouvez répondre à cette enquête en ligne jusqu’au 29 octobre que vous pratiquiez ou non aujourd’hui une activité artistique, que vous ayez de l’appétence artistique ou pas. Donnez-nous votre avis ! Et/OU vous pouvez également, si vous le souhaitez, diffuser l'info dans votre réseau et auprès de vos connaissances. À vous de jouer ! 👉 https://lnkd.in/eQFcwEXx Nantes Métropole #pratiquesartistiques #culture Emilie Bourdon Nicolas Cardou Veronique Guiho-Leroux

𝐒𝐢 𝐭𝐨𝐢 𝐚𝐮𝐬𝐬𝐢 𝐭𝐮 𝐯𝐞𝐮𝐭 𝐠𝐚𝐠𝐧𝐞𝐫 𝐝𝐞𝐬 𝐦𝐢𝐥𝐥𝐢𝐨𝐧𝐬 𝐜'𝐞𝐬𝐭 𝐩𝐚𝐫 𝐢𝐜𝐢😮 Troisième édition de ce format ludique et culturel qui te permettra de te préparer pour les prochaines sessions de "Qui veut gagner des millions" 💸 Pour les curieux, les réponses de la semaine dernière étaient : 𝟏 : 𝐋𝐞 𝐭𝐡𝐞̀𝐦𝐞 𝐝𝐞 𝐒𝐭𝐚𝐫 𝐖𝐚𝐫𝐬 𝟐 : 𝐈𝐧𝐝𝐢𝐚𝐧𝐚 𝐉𝐨𝐧𝐞𝐬 𝟑 : 𝐒𝐠𝐚𝐧𝐚𝐫𝐞𝐥𝐥𝐞 Prêt pour nos nouvelles énigmes ? 𝐔𝐧 𝐩𝐫𝐢𝐧𝐜𝐢𝐩𝐞 𝐬𝐢𝐦𝐩𝐥𝐞 : 𝑻𝒓𝒐𝒊𝒔 𝒒𝒖𝒆𝒔𝒕𝒊𝒐𝒏𝒔 ❓ 𝑻𝒓𝒐𝒊𝒔 𝒅𝒊𝒇𝒇𝒊𝒄𝒖𝒍𝒕𝒆́𝒔 ❗ 𝑻𝒓𝒐𝒊𝒔 𝒅𝒐𝒎𝒂𝒊𝒏𝒆𝒔 𝒂𝒓𝒕𝒊𝒔𝒕𝒊𝒒𝒖𝒆𝒔 𝒅𝒊𝒇𝒇𝒆́𝒓𝒆𝒏𝒕𝒔 🎵 🎞 🎭 𝟏. 𝐉𝐞 𝐬𝐮𝐢𝐬 𝐮𝐧 𝐭𝐡𝐞̀𝐦𝐞 𝐝𝐞 𝐟𝐢𝐥𝐦 𝐛𝐚𝐬𝐞́ 𝐬𝐮𝐫 𝐥'𝐡𝐢𝐬𝐭𝐨𝐢𝐫𝐞 𝐝'𝐮𝐧 𝐧𝐚𝐯𝐢𝐫𝐞 𝐝𝐨𝐧𝐭 𝐥𝐞 𝐝𝐞𝐬𝐭𝐢𝐧 𝐭𝐫𝐚𝐠𝐢𝐪𝐮𝐞 𝐜𝐨𝐧𝐝𝐮𝐢𝐭 𝐬𝐞𝐬 𝐩𝐚𝐬𝐬𝐚𝐠𝐞𝐫𝐬 𝐚̀ 𝐮𝐧𝐞 𝐭𝐫𝐢𝐬𝐭𝐞 𝐟𝐢𝐧 ❓ 𝟐. 𝐉𝐞 𝐬𝐮𝐢𝐬 𝐮𝐧 𝐬𝐜𝐢𝐞𝐧𝐭𝐢𝐟𝐢𝐪𝐮𝐞 𝐝𝐨𝐧𝐭 𝐥𝐞𝐬 𝐞𝐱𝐩𝐞́𝐫𝐢𝐞𝐧𝐜𝐞𝐬 𝐦𝐚𝐥 𝐭𝐨𝐮𝐫𝐧𝐞́𝐞𝐬 𝐦'𝐨𝐧𝐭 𝐫𝐞𝐧𝐝𝐮 𝐯𝐞𝐫𝐭 𝐝𝐞 𝐫𝐚𝐠𝐞 ❓ 𝟑. 𝐉𝐞 𝐬𝐮𝐢𝐬 𝐦𝐞̀𝐫𝐞 𝐞𝐭 𝐚𝐬𝐬𝐚𝐬𝐬𝐢𝐧, 𝐜𝐨𝐧𝐧𝐮𝐞 𝐜𝐨𝐦𝐦𝐞 𝐞𝐦𝐩𝐨𝐢𝐬𝐨𝐧𝐧𝐞𝐮𝐬𝐞, 𝐦𝐞𝐬 𝐭𝐫𝐨𝐦𝐩𝐞𝐫𝐢𝐞𝐬 𝐦𝐞 𝐜𝐨𝐧𝐝𝐮𝐢𝐫𝐨𝐧𝐭 𝐚̀ 𝐦𝐚 𝐩𝐞𝐫𝐭𝐞 𝐞𝐭 𝐜𝐞𝐥𝐥𝐞 𝐝𝐞 𝐦𝐚 𝐟𝐚𝐦𝐢𝐥𝐥𝐞 ❓ Je t'attends en commentaire pour tester ta culture artistique 😉 On se retrouve dès demain pour la roue libre du spectacle vivant

C’est toujours un plaisir et un honneur pour un formateur de réaliser que la formation est « close » 100 jours avant le début de celle-ci ! Si je vous en avais parlé, je pourrais vous faire un débriefing de la thématique de la dimension interculturelle dans le management d’équipe… À défaut, il y a quelques vidéos sur ma chaîne YouTube.

Bonjour à vous tous,   Mille Félicitations aux #Créateurs, inventeurs, travailleurs 24/24 où le cerveau ne s’arrête jamais !!! Au TNG (#Théâtre Nouvelle Génération) de Lyon, le concept des casques multi-canaux entre dans la salle. Une folle écriture où l’auteur doit être adulé pour son œuvre, sans oublier la Compagnie et le lieu.   En fonction de son âge et grâce à un dispositif de #casques #audio, chaque spectateur va vivre l’aventure depuis un point de vue différent. C’est à partir de ce concept que le metteur en scène Joris Mathieu a créé une fable d’anticipation.   Construction autour d’un dispositif sonore original qui développe pour un même spectacle une pluralité de portes d’entrées narratives, chaque spectateur bénéficie d’une lecture radicalement différente de l’histoire. Conte philosophique contemporain, fable racontée à travers le filtre de la relation parents-enfants ou récit d’anticipation : trois niveaux de réalité s’expriment ainsi en écho à une même narration scénique.   “HIKIKOMORI – LE REFUGE” caractérise un type de repli sur soi propre à certains adolescents en prise à des difficultés sociales faisant le choix de limiter leurs liens avec l’extérieur à l’unique satisfaction de leurs besoins vitaux. Cette passionnante aventure narrative nous rappelle qu’il y a autant de manières de comprendre l’existence que d’être au monde. Nils est un jeune garçon qui traverse une période difficile à l’école, dans ses relations avec les autres, dans son adaptation à la société. Du jour au lendemain, il décide de se réfugier dans sa chambre et de ne plus en ressortir… Que lui est-il arrivé ? Pourquoi s’est-il enfermé précipitamment dans sa chambre ?   Propos recueillis https://lnkd.in/dDGh7ZtP

Un article très à propos qui éclaire les ambitions des États Généraux des Itinérances Artistiques !

[🚨 Alerte révélations 🚨 ] Aujourd’hui, suite à la conférence de presse organisée par le Département de Loire-Atlantique, on a plein de révélations à faire 📣 ! 👉 De la coopération dans l'air Le 1er janvier 2025, Le Grand T et Musique et Danse en Loire-Atlantique fusionnent dans un nouvel EPCC fondé par le Département de Loire-Atlantique avec ses partenaires : l’État - Drac des Pays de la Loire, la Ville de Nantes et la Région Pays de la Loire. 👉 Nouveau nom  Le nom de ce nouvel équipement a été révélé officiellement aujourd’hui. Il s’appellera… Mixt 😊 !  La baseline aussi a été dévoilée : c’est Terrain d’arts en Loire-Atlantique.   ❓ Pourquoi ce nom ?   - Mixt, terrain d’arts en Loire-Atlantique parce que le projet du nouvel établissement culturel se déploie à l’échelle de toute la Loire-Atlantique, et pas seulement à Nantes. - Mixt parce que l’EPCC est issu de la fusion du Grand T avec Musique et Danse en Loire-Atlantique et qu’il va concerner toutes les disciplines du spectacle vivant. - Mixt pour raconter la mixité des activités et des fréquentations (accompagnement des artistes et de la création, spectacles danse, musique, théâtre, cirque…mais aussi rendez-vous culinaires autour du futur resto, balade dans le jardin artistique, pratiques en amateur, projets artistiques de territoire…). - Mixt parce que c’est court et rythmé, à l’image du futur lieu ouvert à tous et toutes de 0 à 99 ans !   - Mixt pour souligner la coopération culturelle entre les institutions qui fondent le nouvel EPCC et financeront ensemble son fonctionnement.   🤔 Au fait, pourquoi changer de nom ?   Parce qu’une page se tourne : Le Grand T tel qu’on l’on le connait cède sa place à Mixt ! Mixt conservera de nombreuses activités du Grand T et de Musique et Danse en Loire-Atlantique mais va aussi en inventer, en transformer, en combiner. Donc si vous vous dites que Mixt, c’est l’ancien Grand T avec des nouveaux bâtiments tout beaux tout neufs, vous faites fausse route ! 👉 Nouvelle direction   Le nom de la personne qui dirigera Mixt a aussi été annoncée : c’est Catherine Blondeau, l’actuelle directrice du Grand T, qui prendra la tête du nouvel établissement à partir de janvier 2025. Et quelques mois plus tard, au cours de la saison 25-26, le projet artistique et culturel de Mixt sera lancé ! → Plus d’infos : https://lnkd.in/e_DfjsZ3 #culture #coopération #EPCC #transformation #construction #projet

[LA VEILLE DU RIM] Pour bien commencer la semaine, voici une petite sélection des aides et appels à projets à venir 🔍 ➡️ Aide à la mobilité - biennale CINARS (Montréal) L’OFQJ propose aux jeunes professionnel·le·s français·e·s des arts de la scène de participer à la 21e édition de la Biennale CINARS, qui se tiendra à Montréal du 11 au 16 novembre 2024. Cet appel s’adresse aux personnes provenant des arts de la scène (théâtre, danse, cirque, musique) : chargé·e de diffusion, programmateur·rice, agent·e de spectacle (tourneur·euse), directeur·rice de compagnie, journaliste… 📆 jusqu'au 25 septembre ➡️ In Situ : Justice, santé et handicap / SACEM La SACEM lance son appel à projets annuel 2024-2025 pour mettre en place des projets de création musicale auprès d’adultes en établissements pénitentiaires et en établissement de santé. 📆 jusqu'au 28 octobre ➡️Programme de soutien à la création mutualisée en musiques actuelles Le programme de soutien à la création mutualisée est destiné à renforcer, à l'aide d'une subvention, des projets de création de spectacles de musiques actuelles. Ils doivent faire l’objet d’un partenariat entre plusieurs structures, se dérouler sur deux années (2025 - 2026) et être articulés avec une stratégie de diffusion. 📆 jusqu'au 17 novembre ➡️ Aide au fonctionnement des structures de musiques actuelles 2025 La Région Nouvelle-Aquitaine conduit une politique culturelle en faveur des Musiques Actuelles qui s’inscrit dans un cadre général visant à développer les industries culturelles, créatives et numériques. Elle vise à valoriser le patrimoine culturel régional et à accompagner les politiques d’éducation et de médiation artistique et culturelle. 📆 jusqu'au lundi 2 décembre ➡️ Edition et production phonographiques - Labels indépendants 2025 La Région Nouvelle-Aquitaine apporte également un soutien à l'investissement des structures d'édition et de production phonographiques néo-aquitaines. 📆 jusqu'au lundi 2 décembre 2024 ➡️ Campagne de subventions 2025 - DRAC Nouvelle-Aquitaine Aide aux équipes indépendantes, à destination des artistes et équipes artistiques du spectacle vivant. 📆du 30 septembre au 31 décembre Participation à la vie culturelle et politiques territoriales, visant à aider les projets de médiation. 📆 jusqu'au 31 décembre. ➡️ Manifestations culturelles 2025 La Région Nouvelle-Aquitaine accompagne l’organisation des manifestations culturelles implantées sur l’ensemble de son territoire en cohérence avec un des axes majeurs de sa politique culturelle : l’aménagement culturel durable du territoire. Dates limites de dépôt des demandes 📆15 décembre 2024 : pour les manifestations culturelles du 1er semestre 2025 📆2 mars 2025 : pour les manifestations qui ont lieu du 1er juillet au 20 septembre 2025 📆4 mai 2025 : pour les manifestations qui ont lieu du 21 septembre au 31 décembre 2025 🔗 Retrouvez plus de détails concernant ces aides sur : https://lnkd.in/eyP_hd6X

Et si le secteur du spectacle vivant poursuivait son ouverture vers des formes juridiques autres qu’associatives ? Quelles sont nos options en phase avec les réalités de notre secteur ? Peut-on tendre vers des formes coopératives ? Quels sont les avantages et inconvénients de chacune ? 🤔 Avec l’équipe de Scopie, après de nombreux échanges avec des porteurs•euses de projet au long de nos accompagnements, nous avons fait le constat d’un réel questionnement sur les formes juridiques de nos structures artistiques et culturelles, ainsi qu’une nécessité de comprendre leur fonctionnement. À l’heure de la transition et de la ré-interrogation de nos modèles, est-ce que tendre vers de nouvelles formes ne serait pas envisageable - voire parfois plus adaptés ? C’est pourquoi, nous sommes ravies de vous convier à notre deuxième table ronde « Comprendre les formes juridiques » où nous ferons un focus sur les formes associatives, SCOP et SCIC dans une perspective d’application au champ du spectacle vivant. Merci à Robin Langlet de modérer cette table ronde et à L'ARDEC de nous accueillir au Tri Postal 🫶🏼 On vous partage les intervenant•e•s dans quelques jours 🤫 📍Tri Postal - 120 rue Adrien Proby, 34090 Montpellier 📆 03 juillet 2024 de 14h à 15h30 Pensez à réserver votre place (places limitées et gratuites) : https://lnkd.in/d6wpqS3E

J'animerai une table ronde mardi 26 novembre à 18h00 au Le Croiseur à Lyon sur la diffusion des équipes chorégraphiques émergentes, dans le cadre de la 12ème édition du festival Impulsion dédié à la jeune création chorégraphique d'Auvergne Rhône-Alpes. La question de la diffusion est un enjeu central pour les compagnies. Elle devient davantage complexe lorsqu'il s'agit d'artistes et de compagnies émergentes et encore plus difficile lorsqu'on oeuvre dans le champ chorégraphique, dont on connait les mauvaises statistiques de durée de vie des créations, et par conséquent, le manque de visibilité de la discipline. Comment aborde-t-on la diffusion de son premier spectacle lorsqu'on n'est pas ou peu repéré? Quels sont les leviers à activer? Au delà du repérage d'un écosystème, la diffusion pose largement la question du parcours de l'artiste, de son accompagnement et de la nécessaire posture de responsable de projet qu'il ou elle doit endosser. Avec Astrid Mayeur, chorégraphe et danseuse, et Raphaël Billet, chorégraphe, acrobate et danseur du Groupe Nuits et Sarah Corroyer du bureau d'accompagnement STP