Le futur de la #pop française est-il en #Occitanie? Mais oui! 😉
Avec Cocanha (Dardalh) conventionné par la #DracOCCITANIE en 2024
En Espagne, Rosalía a puisé dans les sonorités andalouses et le flamenco pour créer une pop écoutée dans le monde entier. Pourquoi ne peut-on pas envisager cela en France, pays aux cutures régionales toujours vives ? Pour ces artistes de la scène musicale d’Occitanie, leurs traditions musicales n’appartiennent ni au passé ni au folklore. Elles trouvent pleinement leur place aujourd’hui, par le chant en occitan intégré à des musiques contemporaines, les instruments propres à leur région comme le tambourin à cordes des Pyrénées, ou même l’expérimentation de nouveaux sons avec les sonnailles des troupeaux. Verra-t-on un jour le rondeau dansé en boîte de nuit ? Le bal du village est-il vraiment ringard ? Derrière ces questions, c’est toute une culture qui se bat contre sa mise au banc. Tracks est allé s’ambiancer avec les artistes de la musique française moderne “fabriquée en Occitanie”.
Militantisme, ancrage , inventivité , tant au niveau du propos artistique que dans les façons de fonctionner..en effet il semblerait que là , il se passe quelque chose ..loin des grosses machines.. du local traversé par le global
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Derriére la scéne est lancé, un blog dédié à la musique vivante, mais coté acteurs de celle-ci.
son objectif ? comme Alice est passée de l'autre coté du miroir, nous allons essayer ensemble d'aller voir ce qu'on ne voit pas quand on est spectateur ou auditeur.
Les métiers, les acteurs, les outils, les structures et biens d'autres choses et sujets qui sont pour beaucoup méconnus ou peu médiatisés, mais sans qui pourtant il ne pourrait y avoir ni concert, ni festival, pas de clip vidéo ou d'album.
On le fera sous forme d'interview, de review, d'articles, de vidéos... et comme sans toi nous n'aurions pas de raisons d'être on aimerait que tu participe en partageant avec nous le quotidien de ton métier, tes expériences, tes trucs.
On aimerait s'adresser à toi le pro, intermittent du spectacle ou responsable de structure, comme à toi l'amateur averti ou bien encore à toi l'étudiant qui cherche encore sa voie, mais pour qui la musique est une évidence.
Un blog de passion, par des passionnés voila ce que nous sommes.
Hello les splintermates
Vous ne vous êtes jamais demandé pourquoi les pays ont un hymne musical ?
Je me suis posé la question et voici plusieurs raisons pour lesquelles les hymnes existent :
L'hymne national est souvent considéré comme un symbole puissant de l'identité nationale. Il représente les valeurs, les traditions et les aspirations d'un pays et de son peuple et renforce le sentiment d'appartenance et de fierté nationale.
Cet hymne a aussi un pouvoir d’unification et de cohésion des citoyens d'un pays, quelles que soient leurs différences sociales, culturelles ou politiques. En chantant ensemble l'hymne, les gens peuvent exprimer leur solidarité et leur engagement envers leur nation. Beaucoup de gens ressentent un frisson et/ou une émotion forte lorsqu’il est chanté.
De fait, il est souvent utilisé comme célébration et commémoration lors d'occasions spéciales telles que les événements sportifs, les cérémonies officielles, les fêtes nationales et les commémorations diverses. Il est chanté pour célébrer les réussites et les réalisations du pays, ainsi que pour rendre hommage aux sacrifices de ceux qui ont contribué à sa construction et à sa défense.
De part sa fonction, il est un élément important de la représentation d'un pays à l'étranger. Il est joué lors de visites officielles, de conférences internationales, d'événements diplomatiques et d'autres occasions où la présence d'une délégation nationale est requise, il aide à renforcer l'image et la réputation du pays à l'échelle mondiale.
Dans de nombreux cas, l'hymne national est un élément de la tradition et de l'héritage culturel d'un pays. Certaines mélodies et paroles d'hymnes ont une longue histoire et sont considérées comme des trésors nationaux, transmis de génération en génération.
D’ailleurs, l'hymne national le plus ancien encore en usage est l'hymne national néerlandais, intitulé "Wilhelmus". Il a été écrit en 1568 par le poète néerlandais Marnix de Sainte-Aldegonde pendant la guerre de Quatre-Vingt ans, une révolte contre la domination espagnole aux Pays-Bas. "Wilhelmus" est considéré comme l'un des plus anciens hymnes nationaux au monde toujours en usage aujourd'hui.
Donc, l'hymne national joue un rôle essentiel dans la construction de l'identité nationale, la cohésion sociale et la représentation internationale d'un pays, tout en célébrant son histoire, sa culture et ses valeurs.
Le nôtre, la "Marseillaise", a été écrit en 1792 pendant la Révolution française. Le texte a été écrit par Claude Joseph Rouget de Lisle et la musique a été composée par lui-même également. La "Marseillaise" a été adoptée comme hymne national de la France en 1795.
J’avoue que personnellement je n'en suis pas très fan, mais cela n'engage que moi.
Pour ceux qui aiment… la main sur le cœur ! et autant que ce soit avec l’Opéra de Paris
Les chansons Françaises années 70 a vu naître une révolution d'envergure, dont l'impact vibratoire continue de résonner. Cette période, marquée par une effervescence culturelle sans précédent, a vu naître des mouvements d'une importance cruciale dans le développement de la chanson Française https://wix.to/2VyGSwO#chansons#annees70
Et hop ! Première semaine de résidence au Tamanoir à Gennevilliers pour la création jeune public d’El Señor Igor « Partir » un conte musical sur le thème de l’exil, de l’altruisme et de l’espoir !
À suivre pour de nouvelles aventures !
Colloque "Musiques urbaines numéro un à l'export : les oubliées de la fierté nationale ?" au Palais du Luxembourg, sous le haut patronage du sénateur Ahmed Laouedj, membre de la commission Culture du Sénat.
Le rap français, c'est plus qu'une musique, c'est un phénomène culturel qui fait rayonner la France à l'international. Ce colloque est l'occasion unique d'explorer les raisons de ce succès fulgurant et de discuter de l'impact de ces musiques sur notre société.
Au programme :
• Unificateur culturel : Comment le rap fédère-t-il les jeunes et contribue-t-il à l'identité nationale ?
• Ambassadeur de la langue française : Quel rôle jouent les musiques urbaines dans la promotion de notre langue à l'étranger ?
• Reconnaissance et soutien :Comment valoriser et soutenir les artistes urbains et leurs créations ?
En assistant à ce colloque, vous aurez l'occasion de :
• Échanger avec des experts, des artistes et des acteurs clés du secteur musical.
• Débattre de l'avenir des musiques urbaines en France.
• Contribuer à une meilleure reconnaissance de ce patrimoine culturel.
@rennesbusinessmag
Mythos , ce sont aussi plus de 70 entreprises partenaires qui trouvent dans le festival un vecteur de communication hors media unique. Et pourquoi pas la vôtre ?
Contactez nous !
Lucas Hili
MYTHOS : FFF, LLOYD COLE ET BCUC AU PROGRAMME
Dans l’effervescence culturelle rennaise, le Festival Mythos se prépare à enflammer une fois de plus les amoureux de la musique et de la parole du 5 au 14 avril. Ce rendez-vous incontournable, qui mélange habilement concerts, théâtre et récits, propose cette année une programmation encore plus riche. Quelques noms ont déjà été révélés par les organisateurs.
#Rennes#RennesBusiness#KesKisPass
🎹 [NEWS] INTERSECTION/CROSSROADS🚦🛣️ - Etude No.10 op.45
Jean Nadrigny, piano
https://lnkd.in/ejtj-TuS
Cette étude pour piano est une évocation musicale des paysages urbains modernes, s'inspirant des intersections complexes et des échangeurs qui forment le réseau circulatoire de nos villes. À travers des motifs répétitifs et des mouvements fluides, les routes s'y dessinent comme des rubans qui s'entrelacent, formant des courbes et des cerceaux. Le pianiste explore un jeu rythmé et syncopé, évoquant le flux incessant du trafic et le dynamisme urbain.
Venez découvrir les tables rondes musicales organisées par ma promotion de Master 2 !
Des thèmes d’actualités et touchant à différents aspects de l’industrie musicale y seront abordés. Si cela vous intéresse n’hésitez pas à vous renseigner. 🙂
Bonjour ! 👋
La programmation des Tables Rondes Musicales de Paris 8 est complète et la voici ! Nous vous présentons l'affiche officielle de l'édition 2024 !
Découvrez les 4 thèmes qui seront abordés durant ces tables rondes.
Au programme :
26 FÉVRIER - “Quelles responsabilités dans la (dé)programmation ?”
4 MARS - “Sortir le grand jeu: opportunités et conflits de l’organisation des Jeux Olympiques et de la saison culturelle musicale francilienne”
11 MARS - “La dimension artistique et économique du merchandising”
18 MARS -“Direction artistique dans la musique Hip-Hop : visions et opportunités”
Alors, vous êtes prêts à débattre ? On vous attend avec impatience ! 🎵
Je collabore avec l'équipe Beaulieu, Lebuis et Associés chez Gestion de patrimoine IG. C'est un plaisir de mettre mes compétences acquises en gestion de patrimoine au service de notre clientèle.
🎉 Notre saison 2024-2025 est officiellement lancée!
L’Orchestre symphonique de Laval est fier de vous présenter ses Grands concerts articulés autour de 4 thèmes majeurs : rencontre, fêtes, unique et découverte, offrant une perspective nouvelle sur la musique symphonique.
Les Chambristes seront également de retour, mettant en avant le talent de nos musicien.ne.s avec un concert de jazz accompagné de lectures d’auteur.trice.s lavallois.e.s, ainsi que des concerts intimes avec nos quatuors de violoncelles et de trombones.
Le Festival classique hivernal fera également partie de la programmation, avec des annonces à venir.
Découvrez dès maintenant notre programmation sur www.osl.ca
L’OSL plus qu’un divertissement!
#musique#musiqueclassique#culture#villedelaval
Conseiller pour la Musique ~ Doctorant en sociologie (Paris 8)
6 moisTony Simoné