拡張するキュレーション　価値を生み出す技術

0人中、0人の方がこのレビューが役に立ったと投票しています。

投稿者：第一楽章　-　この投稿者のレビュー一覧を見る

数多ある情報を、収集・分類・選択することを通して価値を生み出す、あるいは筆者の言葉を借りれば「行く場所、食べるもの、することを、独自の美意識に基づいてチョイスしつつ、世界を自由に漂っていく」ための技術としてのキュレーションを、様々な展覧会の実例を通して解説しています。本書のタイトルから真っ先に思い浮かんだ、バーンズ・コレクションの展示などは、既存の枠とは違う分類・選択・組み合わせによって新たな価値を生み出した一例なのではないかと思います。
展覧会を企画し、何を展示し何を展示しないか、プロモーションは、etc. といったことを取り仕切る役割として”キュレーター”が認識されていると思いますが、そうした営みはもっと一般性があるのだ、たとえば旅の計画など、という筆者の主張には納得します。本棚、ワードローブ、ワインが好きな方ならワインセラーに何を残すか等々。キュレーションとは、美意識に合うもの、美意識を表現するものを選び取る一方で捨てるものを選ぶ営みだと思います。本書は展覧会として提示されたキュレーションの結果、選択の結果を示していますが、タイトルの”拡張”というところにこだわれば、美術から離れた展開の例を示す、また何が選ばれたかではなく何が捨てられたかに焦点を当てる、などされると、さらに深まったかなと思います。
批判的な話から入ったので、続いて評価したい点です。
序章でキュレーターの語源にさかのぼって、そもそもキュレーションとは何かというところから問い直した点は評価したいです。石田博さんの『10種類のぶどうでわかるワイン』ではソムリエはそもそも何をする人だったのか、というコラムが設けられていましたが（ソムリエもキュレーションを生業とする人ですね）、そうした原点を確認しないと、イメージ先行で浮ついた話になりかねない。
「事故のキュレーション」という章では、アウシュビッツや広島の原爆ドームなど、過去の悲惨な出来事をメモリアルとして人の目に晒し、それによって記憶をつないでいくことに焦点が当てられています。この点はもっとも”拡張”が感じられた章でした。
生々しい写真や模型がなくとも、想像力を駆り立てることができます。マイルドであれば良いというわけではありませんが、何をどう展示するのかは、史料的な観点だけではなく、例えば心理学的な観点も求められそうです。目を背けたくなるからといって過去から目を背けてはいけませんが、一方で「この前こんなところに行ってきたんだけど・・・」と友人に話し写真を見せられる、それによって体験を共有できる、ということもあります。正解はありませんが、何を選び、何を捨てたか、その背景にある考えは何か、それも展示と合わせて伝えることがキュレーターには求められるでしょう。
また、「国策のキュレーション」という章では日独の戦時下における展覧会が取り上げられています。これも独自の切り口だと思いました。あとがきによれば、編集者からのsuggestionだったようですね。美術史の空白域と取られがちですが、戦争画を通して最も美術が庶民に近づいた時代でもあり、日本では、戦争画の展覧会が開かれた百貨店が、戦後も展示会場の一つであり続けました。筆者は批判的に評価していますが、宮下規久朗の『美術の誘惑』では美術史的観点から一定の評価が与えられ、最近では植民地化の芸術を取り上げる企画展も催されていることが紹介されています。宮下氏の書籍ではカラーの図版も載っていますし、日本の戦争画は東京国立近代美術館の常設展で見られます。実際に見て感じることも大切です。

0人中、0人の方がこのレビューが役に立ったと投票しています。

投稿者：ぷー　-　この投稿者のレビュー一覧を見る

新しい価値を生み出すキュレーション技術。物質が豊富かつキュレーターが幅広く深みのある教養を持っていれば、人類史の捉え方でさえも変えていけるように感じました。

0人中、0人の方がこのレビューが役に立ったと投票しています。

投稿者：とめ　-　この投稿者のレビュー一覧を見る

集めた情報から新たな価値を創造する力としてのキュレーション。展覧会企画を意味するキューレーション。ＩＴ本なのか美術関連本なのかと手に取った本書。果たして答えは・・・。