另類流行創作歌手 girl in red 出道作《if i could make it go quiet》發行的兩年後，她受邀在 Taylor Swift《Eras Tour》巡迴演唱會擔任開場嘉賓。而第二張專輯《I'M DOING IT AGAIN BABY!》即是對演唱會上那些獲得滿堂彩的作品的延續。從歡樂的獨立流行音樂到飛揚的情歌，她用柔順的合成器音色、瘋狂的搖滾樂聲交織出這張愉悅又痛快的作品。當 girl in red 完成《I'M DOING IT AGAIN BABY!》後，重新檢視這張作品時，驚訝地發現了當中強烈的對比。本名為 Marie Ulven 的 girl in red 告訴 Apple Music：「雖然專輯的主題圍繞著人生中感到極致幸福、愛與美好的那些時光，但其實也映射出一些頗糟的時刻。」而這樣的對比，皆藏匿於歌序和編曲中。 引用了首張專輯裡的〈Serotonin〉卻又與之大相徑庭的〈I'm Back〉，為這張講述「再試一次」的專輯開篇。girl in red 解釋道：「在我寫下其他許多歌曲之前，我就想著〈I'm Back〉可以是第一首歌曲。這首歌用不同層次的希望，堆疊成更好的自己，但又觸及了『我其實也感到悲傷』的情感。寫下這首歌的經歷，在某種程度上也是整張專輯的旅程。」而下一曲〈DOING IT AGAIN BABY〉與〈I'm Back〉相似，表達了girl in red 快樂、積極的能量，但這種能量卻是在另一個維度裡。她說道：「不如說我是在寫『該死！對！我就是世界上最酷的人！』，這首歌捕捉到了這次回歸的心境，所以我認為這首歌接在〈I'm Back〉之後是有趣的。它為專輯帶來了一個全新的樣貌，讓你有點振奮。裡面甚至有著斑鳩琴、煙火和奇怪的聲音，這絕對是我最酷的歌曲之一。」這些歌曲之後，girl in red 選擇擺出有點悲傷的〈Too Much〉，讓高漲情緒下降了些。談起這樣的歌曲排序，她給出解釋：「專輯中具有不同的能量和不同的情感是非常重要的。」 在專輯中，girl in red 選擇了袒露自己的感情生活，並將其中的快樂、痛苦，以及患得患失全都化為音樂。〈A Night To Remember〉寫下與女友在一場派對上初見面並愛上她的那晚，girl in red 稱這首歌「聽起來就像愛情」。她不諱言地說：「吸引力和性交織的化學反應下，此曲變成了一個非常有趣的舞曲大合唱。」與〈DOING IT AGAIN BABY〉所圍繞的情緒類似，〈Phantom Pain〉也關於感受到快樂這件事，但卻是另一種版本，因為這快樂是源自於對某人的迷戀。她將與現在女友尚未確定關係時遭到斷聯的經歷化為這首歌，她回想當時：「這首歌講述了那一週我的心碎和痛苦，但其實我對她還不那麼熟悉。我覺得這很有趣，就像你感受到幻肢痛，但那種痛是從心而來。」女友是雙性戀這件事也讓 girl in red 曾經對男性有著不安全感和嫉妒，而她把這些過往的糾結寫在〈Pick Me〉中。她說道：「我們現在好多了！我已經學會了溝通，這才是最重要的。因為沒有人有讀心術，尤其是在這樣的事情上。」而緊跟著的〈Ugly Side〉則是〈Pick Me〉的反思之作，她表示此曲「談論了我那些負面的特質，承認我的不完美以及醜陋的一面」。 girl in red 說出對《I'M DOING IT AGAIN BABY!》的期待：「我想要精緻的製作、很酷的能量、出色的歌詞，我想要更上一層樓。」她也打趣地說道：「做這張專輯的時候，我在思考著讓自己不要想太多，就跟著直覺走，於是這張令人眼花撩亂的專輯就這樣誕生了。」接下來，girl in erd 將親自介紹專輯中的幾首曲目，帶領大家深入了解她的音樂世界。 〈You Need Me Now?〉(與 Sabrina Carpenter 合作曲) 「這與我女友實際上沒有關係，這首歌是關於一個人長時間用一種理所當然的態度面對你，然後再甩掉你。但在他們意識到『天啊！等等，也許其實沒那麼糟糕』時，又回來找你。很多人總是認為別人家的草皮更綠 (英文俚語，表示不滿足於現況)，但有次我看到了一位老太太的 Facebook 發文，她說，『不，你有澆水的地方才會更綠』。這真的滿有道理的。這首歌也是講捍衛自己的立場，並說出：「不，我不會再容忍你的胡說八道了，我也不會讓你像什麼都沒發生地回來，因為你毀了我。』這首作品有一種賦予力量的氛圍。有了Sabrina 的加持後，這首歌變得更加有趣，因為儘管她是從我的角度唱歌，但她也是那位會贊同你的朋友，並說出：『對，他們對你有害。不要讓他們回來。』」 〈New Love〉 「這首歌講述了看著自己愛過的人走向新生活的心碎和掙扎，也訴說著即使明知道他們不會想要跟你在一起，卻依然放不下的心情。我確實也有很長一段時間都在這些痛苦裡掙扎，然而這首歌的意思是：『我想這可能就是結束，我希望真的是如此，我希望這是我為我們寫下的最後一首歌。』就是對一些舊事的了結。」 〈★★★★★〉 「其實我把這首歌叫做『工廠』，大家可以將其稱為『工廠』或者『五星』，基本上是我在製作這張專輯時經歷的主題。我曾經有過很多懷疑，但後來我能夠走出來，並且說：『這張專輯他媽的真是太棒了。這是我做過的最好的東西。』這首歌是個有趣又怪異的小曲，講述了在工廠裡生產音樂的故事。那些歌會紅嗎？它們會是五星級的作品嗎？它們真的如我想像裡那樣優秀嗎？還是我其實在幻想？但說到底人還是得抱持著幻想，而我能想到最好的解釋，就是這首歌說的是對自己藝術創作上的懷疑。另外，我在這首歌裡放了個小驚喜，使用了未來第三張專輯開場曲的打擊樂。當人們在第三張專輯時聽到這個節奏時，他們一定會驚訝地說：『哇，那是同一個節奏！』」