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- 2024年7月28日
- 11 首歌曲
代表专辑
- 1990 年，一曲《向前走》打破了传统台语歌的苦情氛围、助推新台语歌运动掀起波浪，也让林强一跃成为台语歌坛的领军人物。然而一身反骨的林强，却无意背负青年文化的沉重符号，只身前往更前卫新潮的音乐世界。在发行于 1994 年的第三张专辑《娱乐世界》里，他以另类先锋的姿态，义无反顾地告别了流行偶像范式。整张专辑由电子乐先驱罗百吉包揽全专编曲，林强更远赴英国录制专辑，找来著名制作人 John Fryer 合作；同时这张专辑也比王菲更早地把 Cocteau Twins 的影响带入华语乐坛——Cocteau Twins 客座吉他手 Ben Blakeman 也加盟了录音，为专辑带来强烈的电子迷幻与实验气息。 尽管林强标志性的摇滚曲风仍是专辑的底色，但却已从本土味道浓郁的台客摇滚转向另类摇滚的领域。开篇曲《盒子内的时间》融合 Shoegaze 曲风与电子节拍，有着英国双人乐队 Curve 的韵味，与尾曲《逃脱》一起，应和着同时代英伦兴盛的 Shoegaze 风潮。《爱情研究院》与《就这样》的抒情曲调在 Dream Pop 风格的编曲中变得梦幻空灵，《娱乐世界》融入 Techno 舞曲元素，《看录像带》则散发着 Trip-Hop 味道。 而专辑的主题也一改早期的阳光积极调性，转而透视成人世界的暗面。同名曲《娱乐世界》笑侃荧屏乱象，《绿卡》挖苦见风使舵的美籍华裔，《无影无只》反思宏大叙事倾轧之下，个体的渺小与压抑。少年纯真的幻想与缭乱的现实交错带来的破灭、愤怒，皆转化为锐利、辛辣的批判。 这张如今看来也毫不过时的专辑，就这样极其生猛地冲进了台湾乐坛，却因不受主流大众喜爱而市场反响寥寥。此后，林强也与歌唱事业渐行渐远，转而深耕电子乐，后来更成为电影配乐界的大师。但历经时间的洗濯，这张专辑独特的艺术价值和文化意义逐渐被人们注意和认可，三十年后光芒不减。
- 1990 年，林强的首张专辑《向前走》横空出世，打破了闽南语歌一成不变的悲戚曲调，向世人证明闽南语也可以创作和演唱摇滚曲风，使他一跃成为“新台语歌运动”的领跑者。不同于摇滚乐惯有的反叛叙事、愤世嫉俗的话语，《向前走》用自信、洒脱和热忱的唱腔强调着在地意识，宛若在太阳下汲取了光和能量。专辑标题曲由林强作词作曲，不仅以“卡早听人唱台北不是我的家，但是我一点拢无感觉”（早前听人唱台北不是我的家，但是我一点没有感觉）回应了罗大佑《鹿港小镇》中的“台北不是我的家，我的家乡没有霓虹灯”；更以一句无畏的“再会吧，啥咪拢不惊”（再会吧，什么都不怕），也唱出了台湾百姓跨越世代的集体共鸣，获得了空前绝后的大众影响力。“一个年轻的北上的男孩，将自己对过去的迷惑不解转为对未来的希望。”在《平凡老百姓》的开篇自白中，林强便以彰化出身的个人经历点题，讲述当时台湾年轻人揣梦北上的无畏心境——即便身处动荡不安的时代，也无法阻挡离乡游子奋斗的决心。《闪闪烁》则以华丽的合成器、电子音效与念唱，透露出林强在成为流行巨星之余对声响的好奇心，亦预示了未来他往配乐、实验音乐发展的转向。这张《向前走》由陈升、李宗盛参与制作，亦有李正帆、黄韵玲、罗纮武等实力派音乐人的加入为专辑添彩，用各自的旋律交织契合成台湾本土文化的变奏与调谐。其后，林强再发《春风少年兄》（1992）和《娱乐世界》（1994）两张闽南语专辑。历经时间的沉淀，这些当时看来音乐触觉超前的作品，如今终被奉为“经典中的经典”。从开辟新谷的闽南语人气歌王、一身反骨的实验电子乐制作人，直至尔后长达二十年的电影配乐师生涯，林强曾站在聚光灯下受万人追捧，也曾有过无人问津的沉寂时刻，而他始终跟随内心的声音，坚守着谦和为本的音乐理念。
专辑
- 2005年
单曲与 EP
- 2024年
合辑
林强简介
- 来自
- CN
- 出生日期
- June 7, 1964
- 类型
- 世界音乐