Rodzaje narzędzi Smart Control w GarageBand na Macu
GarageBand zawiera szeroką gamę gotowych łat do instrumentów programowych. Każda łata zawiera dźwięk z określonej kategorii instrumentów łącznie z efektami. Możesz użyć tych łat bezpośrednio lub dostosować ich brzmienie za pomocą narzędzi Smart Controls. Aby dowiedzieć się na temat używania łat do instrumentów programowych, zobacz Nagrywanie instrumentów programowych w GarageBand na Macu oraz Wprowadzenie do łat w GarageBand na Macu. Zajrzyj także do sekcji Używanie arpeggiatora na Macu, aby pobawić się łatami do instrumentów
Podstawowy układ narzędzi ekranowych jest podobny dla każdej kategorii brzmienia instrumentu. Narzędzia tonacji oraz inne narzędzia instrumentu znajdują się po lewej stronie, natomiast efekty są po prawej. Na przykład, łata o nazwie Saxophone zawiera narzędzie tonu Low oraz High, a także narzędzia efektów Ambience (nastrój) oraz Reverb (pogłos).
Podobieństwa między narzędziami w tej samej kategorii instrumentów ułatwiają eksperymentowanie z różnymi łatami oraz odmianami brzmienia w projektach. Ten przegląd pozwoli Ci zrozumieć ideę typów narzędzi, jakie znajdziesz w wielu łatach w różnych kategoriach instrumentów oraz jaki mają wpływ na brzmienie.
Guitar oraz Bass (gitara i bas)
Łaty gitary elektrycznej oraz basu zawierają narzędzia Gain (wzmocnienie) oraz Tone (tonacji). Narzędzie Gain pozwala dostosować poziom dźwięku oraz może powodować efekt przesterowania. Narzędzia Tone pozwalają zmienić barwę dźwięku, zależnie od łaty czyniąc go jaśniejszym lub mrocznym, cieplejszym lub szorstkim. Narzędzia efektów różnią się zależnie od łaty. Mogą zawierać efekty Chorus, Delay (opóźnienie), Reverb (pogłos) oraz Flanger. Opisy możesz przeczytać w Typy efektów.
Łaty gitary akustycznej oraz basu zawierają narzędzia Low oraz High, które wzmacniają lub obcinają dolne lub górne zakończenia dźwięku i mogą także dodawać życie oraz ciepło. Zawierają także efekty Compressor, Ambience (nastrój) oraz Reverb (pogłos). Efekt Ambience zmienia rozmiar przestrzeni akustycznej, a Reverb zmienia wartość pogłosu, lub długość powtórzeń pogłosu, lecz może się to różnić pomiędzy łatami.
Zestawy perkusyjne
Łaty Acoustic Drum Kit zawierają narzędzia miksowania, które pozwalają wyciszyć lub ustawić poziom każdego dźwięku. Kompresja zwiększa uderzenie dźwięku. Tonacja zmienia barwę dźwięku, powodując, że hałas powodowany pałeczkami jest znaczniejszy, a część dźwiękowa bardziej żywa. Room pozwala zmienić wielkość symulowanego pomieszczenia, w którym znajduje się zestaw perkusyjny.
Łaty Electronic Drum Kit zawierają narzędzia miksowania, które pozwalają ustawić poziom każdego dźwięku. Efekty zawierają także filtry Low Cut (dolnozaporowy) oraz High Cut (górnozaporowy), a także narzędzia odkształceń typu Crush oraz Drive. Zapewniają dużą kontrolę tonalną i mogą sprawić, że czyste elektroniczne brzmienie perkusji będzie szorstkie i ostre. Narzędzie Reverb (pogłos) zmienia przestrzeń akustyczną, w której grasz na swoim zestawie perkusyjnym.
Instrumenty orkiestrowe oraz instrumenty młoteczkowe
Łaty instrumentu orkiestrowego zawierają narzędzia Low oraz High, które wzmacniają lub obcinają dolne lub górne zakończenia dźwięku i mogą także dodawać życie oraz ciepło. Zawierają także efekty Chorus (chorusu), Delay (opóźnienia), Ambience (nastroju) oraz Reverb (pogłos). Efekt Ambience zmienia rozmiar przestrzeni akustycznej, a Reverb zmienia wartość pogłosu, lub długość powtórzeń pogłosu, lecz może się to różnić pomiędzy łatami.
Niektóre łaty instrumentów orkiestrowych zawierają również kontrolę strojenia, która pozwala dostosować odchylenie tonacji instrumentu. Niektóre instrumenty, takie jak dęte blaszane lub strunowe, zapewniają kontrolę nad sposobem grania na instrumencie, umożliwiając włączenie trybów legato lub staccato lub zmianę czasu potrzebnego do zagrania dźwięku, emulowania wolniejszego smyczkowania lub dmuchnięcia.
Vintage Electric Piano oraz Piano
Łaty Vintage Electric Piano oraz Piano zawierają narzędzia Bell oraz Drive. Narzędzie Bell sprawia, że dźwięk brzmi bardziej intensywnie, natomiast efekt Drive zwiększa jego ciepło. Narzędzia Treble (wysokich) oraz Bass (niskich tonów) pozwalają zmienić barwę dźwięku, zależnie od łaty czyniąc go jaśniejszym lub mrocznym, cieplejszym lub szorstkim. Narzędzia efektów często zawierają Tremolo, który dodaje efekt drgania dźwięku, lub Chorus, który pogłębia dźwięk. Efekt Ambience zmienia rozmiar przestrzeni akustycznej, a Reverb długość powtórzeń pogłosu, lecz może się to różnić pomiędzy łatami.
Łaty Acoustic piano zawierają narzędzia Low oraz High, które wzmacniają lub obcinają dolne lub górne zakończenia dźwięku i mogą także dodawać życie oraz ciepło. Zawierają także efekty Compressor (kompresor), Delay (opóźnienia), Ambience (nastroju) oraz Reverb (pogłos). Efekt Ambience zmienia rozmiar przestrzeni akustycznej, a Reverb zmienia wartość pogłosu, lub długość powtórzeń pogłosu, lecz może się to różnić pomiędzy łatami.
Synthesizer (syntezator)
Nazwa syntezatora wynika z tego, że emulują czyli syntetyzują szeroki wachlarz dźwięków, takich jak dźwięk innego instrumentu, głosu, helikoptera, samochodu lub szczekającego psa. Syntezatory mogą również generować dźwięki, które nie występują w świecie naturalnym Zdolność do generowania dźwięków, których nie da się stworzyć w żaden inny sposób, sprawia, że syntezator jest unikalnym instrumentem muzycznym.
Narzędzia ekranowe łat syntezatora mogą się znacznie różnić, ponieważ różne typy syntezatorów są lepsze w generowaniu różnych typów dźwięków. Wiele łat wykorzystuje ten sam zaawansowany mechanizm i metody sterowania omówione w Korzystanie z panelu przekształcenia na Macu.
Inne łaty syntezatora powielają prosty, tradycyjny subtraktywny układ syntezatorów, który przebiega od lewej do prawej.
Oscylatory generują sygnał podstawowy, który ma zwykle kształt fali bogatej harmonicznie. Wiele łat oferuje narzędzia Timbre, Grit, Noise, Sine lub inne do sterowania kształtem fali służące do ustawiania dźwięku podstawowego. Niektóre łaty mogą zawierać oscylator niskich częstotliwości (LFO), który moduluje składniki oscylatora i filtra. Niektóre łaty mogą zawierać globalne narzędzia, które ustawiają ogólne charakterystyki brzmienia syntezatora, takie jak strojenie, przejścia między dźwiękami oraz odchylenie wysokości dźwięku.
Sekcja filtru zmienia podstawowy sygnał oscylatora poprzez filtrowanie (usuwanie) części widma częstotliwości. Wiele łat zawiera narzędzia Cutoff (odcięcie) i Resonance (rezonans), które pozwalają subtelnie lub znacznie modyfikować brzmienie.
Niektóre łaty syntezatorów GarageBand zawierają również narzędzia obwiedni wzmacniających, które ustawiają (oscylator i filtr) poziomy dla części początkowej, środka i końcowej dźwięku. Nazywane są Attack, Sustain lub Decay, oraz Release.
Wtyczki efektów znajdują się po prawej stronie łaty syntezatora i mogą zawierać efekty takie jak Chorus, Delay, Reverb, and Flanger. Opisy możesz przeczytać w Typy efektów.
Vintage B3 Organ
Wszystkie łaty organów B3 posiadają narzędzia suwaków, które pozwalają dostosować poziomy różnych składowych harmonicznych dźwięku. Przeciągnij suwak w dół, aby uczynić składową harmoniczną dźwięku bardziej donośną lub przeciągnij suwak do góry, aby uczynić ją łagodniejszą. Wtyczka Acceleration pod suwakami określa szybkość wbudowanej emulacji kolumny głośników Leslie. Kolumny głośników Leslie często wiązały się z oryginalnymi organami B3 i są uważane za istotny element klasycznego brzmienia B3.
Przełącznik Chorus dodaje efekt chorusowy, który różni się od nowoczesnych efektów chorusowych. Przełączniki Percussion dodają drugą lub trzecią składową harmoniczną do początku dźwięku. Te składowe harmoniczne bardzo szybko zanikają, odchodząc od tonów wybranych suwaków. Wybierz Soft (miękko) lub Normal (normalnie), aby sterować, jak zanikanie składowej harmonicznej reaguje podczas grania.
Efekty Vintage B3 zawierają wtyczki Distortion (zniekształcenie), Click (kliknięcie) , Organ Verb, oraz Reverb (pogłos). Wtyczka Distortion symuluje wzmacniacz lampowy wydobywający siłę z kolumny głośnika Leslie i może sprawiać, że dźwięk jest cieplejszy i bardziej hałaśliwy. Wtyczka Click ustawia poziom charakterystycznego dźwięku kliknięcia klawiszy w oryginalnym B3. Wtyczka Organ Verb zapewnia prosty pogłos, który emuluje pomieszczenie skoczny pogłos. Wtyczka Reverb zmienia ilość pogłosu, ale może się różnić między łatami
Vintage Clav
Wszystkie łaty emulujące klawinet są wyposażone w przełączniki filtra, które emulują oryginalne przełączniki kontroli tonu klawinetu D6.
Brilliant (znakomity): Nadaje nosowe brzmienie z silnym odcięciem niskich tonów.
Treble (tony wysokie): Nadaje ostrzejsze brzmienie z delikatnym odcięciem niskich tonów.
Medium (średnie): Powoduje rozmycie dźwięku przy niewielkiej redukcji tonów niskich.
Soft (miękko): Dźwięk staje się łagodniejszy lub bardziej wyciszony.
Oryginalny klawinet D6 wyposażony jest w dwa elektrokinetyczne przetworniki, podobnie jak te, które znajdują się w gitarach elektrycznych — jeden poniżej strun (dolny) i jeden powyżej strun (górny). Przyciski przetworników zmieniają brzmienie tych wirtualnych przetworników. Suwaki Low (nisko) oraz Up (wysoko) zmieniają pozycję tych przetworników. Spróbuj zmieniać pozycje przetwornika, naciskając jednocześnie jakąś nutę, aby usłyszeć efekt, jaki ma na całkowite brzmienie.
Efekty Vintage Clav zawierają wtyczki Drive, Phaser, Flanger, Wah, Ambience oraz Reverb (pogłos). Wtyczka Drive może zapewnić ciepłe przesterowanie lub agresywne zniekształcenia. Wtyczki Phaser oraz Flanger sprawiają, że dźwięk jest bardziej dynamiczny lub zamaszysty. Wtyczka Wah akcentuje ton, podkreślając określone częstotliwości w odpowiedzi na grę użytkownika. Wtyczka Ambience zmienia rozmiar przestrzeni akustycznej, a Reverb zmienia wartość pogłosu, lub długość powtórzeń pogłosu, lecz może się to różnić pomiędzy łatami.
Vintage Mellotron
Wtyczka Vintage Mellotron odtwarza charakterystykę i wiele dźwięków słynnego instrumentu, który można usłyszeć w dziesiątkach klasycznych utworów rockowych i popowych z lat 60., 70. i późniejszych.
Mellotron jest uznawany za protoplastę współczesnych instrumentów odtwarzających sample. Każdy z jego klawiszy był przypisany do osobnej taśmy z nagraniami dźwięków różnych instrumentów. Naciśnięcie klawisza powodowało przeciągnięcie taśmy przez głowicę. Taka metoda odtwarzania ma charakterystyczne brzmienie i urok.
Menu podręczne Sound 1 i Sound 2: Wybierz dźwięk instrumentu numer 1 i numer 2.
Menu podręczne Sound 1 Transpose i Sound 2 Transpose: Ustaw (niezależne od siebie) oktawy dla dźwięku instrumentu numer 1 i numer 2.
Pokrętło Blend: Ustaw wyrównanie poziomów dźwięku instrumentu numer 1 i numer 2. Ustawienie pokrętła w skrajnym lewym lub prawym położeniu pozwala słyszeć tyko dźwięku instrumentu numer 1 lub numer 2.
Pokrętło Attack: Ustaw czas narastania dźwięku.
Pokrętło Tape Speed: Ustaw szybkość przesuwu taśmy. Ustawienie pozwala imitować wahania tonu charakterystyczne dla oryginalnego instrumentu.
Pokrętło Release: Ustaw czas wygasania dźwięku po zwolnieniu klawisza.
Pokrętło Tone: Obróć w prawo, aby zredukować basy i zmienić brzmienie na żywsze i bardziej nosowe. Obróć w lewo, aby zmienić brzmienie na cieplejsze i bardziej łagodne.
Vintage Mellotron oferuje między innymi efekty Phaser, Delay, Amp i Reverb. Phaser sprawia, że dźwięk jest bardziej zamaszysty. Delay dodaje echo. Amp może zapewnić ciepłe przesterowanie lub delikatne zniekształcenia. Reverb zmienia ilość pogłosu (albo długość powtórzeń), ale może się różnić między łatami.