Beitrag von Stefanie Kovacic

Ich habe bei meiner Arbeit als Teppichdesignerin bemerkt, wie stark Texturen und Farben die Atmosphäre eines Raums beeinflussen können. Teppiche sind oft der erste Berührungpunkt im Raumdesign und schaffen Komfort und Wärme, aber sie haben eine begrenzte Wirkung auf die vertikalen Flächen. Ich habe mich oft von natürlichen Landschaften inspirieren lassen, wenn ich an meinen Teppichdesigns gearbeitet habe. Die Idee, Landschaften in Wanddekorationen zu übertragen, ist mir ein Wunsch, diese Schönheit auf eine neue Art zu präsentieren. So entstehen nicht nur funktionale Stücke, Sondern künstlerische Darstellung, die den Raum in eine kleine Welt verwandeln.

WARUM DIE 5 SINNE BEIM WOHLFÜHLEN IM RAUM SO WICHTIG SIND! Schon Aristoteles beschäftigte sich in seinem einflussreichen Werk "De Anima" ausführlich mit der Sinnesphysiologie. Hier findet sich auch die klassische Einteilung in fünf Sinnesmodalitäten: SEHEN, HÖREN, RIECHEN, SCHMECKEN und FÜHLEN. SEHEN: Der visuelle Genuss Unsere Augen sind die Fenster zur Welt. Mit ihnen erkennen und vergleichen wir Formen (dreidimensionales Sehen), Farben (Licht), Bewegungen und schätzen Entfernungen und Größen ab. Beim Bauen und Gestalten ist es wichtig, visuelle Harmonie zu schaffen. Farben, Formen und Licht spielen eine zentrale Rolle, um eine angenehme Atmosphäre zu erzeugen. Was stört Dich persönlich an einem Haus oder in einem Raum visuell besonders? #FengShui #heikeschauz #Malermeisterin #Farbgestaltung #5Sinne #VisuelleHarmonie #Licht

Was jeder über Farbe wissen sollte Teil 5: Was Farbe ist! Einfache Frage? Nein, ganz und gar nicht. Antwort 1: Ein subjektiver Eindruck, der im Gehirn entsteht. Antwort 2: Eine objektive Eigenschaft von Oberflächen. Antwort 3: Ein Material, das vom Maler verarbeitet wird, auf Englisch paint. Wissenschaftlich korrekt ist nur die dritte Aussage. Was Farbe neben "paint" wirklich ist, hat zwei Teile. Erstens, die Farben, die wir sehen, sind das Ergebnis einer Wechselwirkung zwischen Licht, Oberflächen und Sehsinn. Farbe ist ein Prozess und keine psychologisch definierbare Wirkung. Zweitens, wir sehen die Welt, ihre Architektur und ihre Objekte NUR über Farbdifferenzen. (Selbstverständlich sind Weiss und Schwarz auch Farben.) Farbdifferenzen bestimmen die visuelle Architekturrezeption. Farbe ist die dynamische Sichtbarwerdung von Oberflächen im Licht. Ist das nicht spannend? #Insights #Farben #Material #Architektur

👋Haben Sie sich schon mal gefragt, wie sich Harmonie im Design in Daten und Fakten ausdrücken lässt? Stimmige Proportionen und perfekte Formen sind nicht nur ein Bauchgefühl, das an unser Gehirn weitergeleitet wird, sondern sie lassen sich wissenschaftlich erklären, denn sie beruhen auf einem mathematischen Verhältnis.   Der goldene Schnitt wird vielfach angewendet:   👩🎨 in der Kunst 🏛 der Architektur 🖌 der Welt des Designs 📊 der visuellen Kommunikation 👗 der Mode   Also überall dort, wo die Aufmerksamkeit für Proportionen und das Verhältnis von Elementen eine entscheidende Rolle spielt. Durch das Verständnis des Goldenen Schnitts können Designer gezielt die Wirkung ihrer Botschaften verstärken und das Interesse der Zielgruppe wecken.   Heute laden wir Sie ein, in die faszinierende Welt des Goldenen Schnitts einzutauchen. Blättern Sie nach rechts, um mehr über die Bedeutung und Anwendung des Goldenen Schnitts in der Kunst, Architektur und natürlich auch in der Mode zu erfahren! 🔍🎨✂️Wenn Ihnen unsere kleine Faktensammlung gefällt, lassen Sie uns gerne einen Like da. 😊 #goldenerschnitt #goldenratio  #design #ästhetik #symmetrie #modedesign #maßschneider #fashionlifebalance  

Farben beschäftigen uns Menschen seit Anbeginn der Zeit. Was wir für selbstverständlich halten und keinen Gedanken daran verschwenden, ist eigentlich ein spannendes Thema. Neben Isaac Newton, der weißes Licht mittels Prismen in verschiedene Farben zerlegt und untersucht hat, hat sich auch Johann Wolfgang Goethe eingehend mit Farben beschäftigt und den nach ihm benannten Farbkreis (siehe meine kleine Animation) entwickelt. Der Schwerpunkt seiner „Farbenlehre“ lag mehr auf der emotionalen Definition, der Wirkung der Farben auf den Menschen, weniger auf der wissenschaftlichen Herleitung wie Newton. Er selbst behauptete sogar, dass die Farbenlehre sein bedeutendstes Werk sei. Und das, obwohl er uns mit seinen literarischen Werken wesentlich bekannter ist. Sein Farbkreis ordnet die Farben komplementär. Das bedeutet, dass die Farben, die wir sehen, immer die komplementären Farben sind, die von einem Gegenstand absorbiert werden. Beispiel grünes Blatt einer Pflanze: Weil Rot und Blau absorbiert wird, verbleibt grünes Licht, das im Auge eintrifft. Hier bei OX.11 begleiten uns Farben jeden Tag. Ob Webseitengestaltung, Printmedien oder bei unseren Corporate Design Entwicklungen. Bei der 3D Visualisierung und Präsentation von Innenräumen, Architekturprojekten oder Produkten. Farben steuern Emotionen, setzen Akzente, schaffen Raumtiefe. Sie unterliegen Trends und erschaffen gleichzeitig Neue. Und wir sind ihr größter Fan! #Visualisierung #3Dmodell #Animation #Architektur #Innenarchitektur #Rendering #Raumgestaltung #Produktvisualisierung #Präsentation #Digital #ELearning #Motiongraphic #Aftereffects #Explainvideos #Logodesign #Webdesign

Die Konfusion um die Frage der Farbe beginnt mit dem weit verbreiteten Irrglauben, dass Farbe über den Farbton wirkt, und dass der Farbton eine Wahrnehmung ist. Das trifft nicht zu. Wir sehen nicht Farbtöne, sondern Dinge und Gegenstände. Wir nehmen nicht etwa den weißen Farbton wahr, sondern den Raum, den wir betreten wollen - oder auch nicht. Und Farbe? Farbe ist, wie wir den Raum sehen. Sie ist real und objektiv, und sie ist wichtig für die Architektur. Erfahren Sie im letzten kostenlosen Webinar des Jahres mehr über einen verständlichen, objektiven und logischen Umgang mit Farbe. Nächste Durchführung am Di 19. Nov.2024. von 11-12 Uhr Die Themen: ◾️Farbton und Farbe – der entscheidende Unterschied ◾️Form und Farbe – was ist wichtiger? ◾️Emotion und Farbe – wie Farbe und Emotion verbunden sind ◾️Farbe und Material – warum Farbe viel mehr ist als nur Farbton ◾️Licht und Farbe – vier Voraussetzungen für gute Konzepte Info und Anmeldung: https://lnkd.in/et3P-ViS

#BrandEvolution | Die Kalligrafie des digitalen Zeitalters ✍️ Wissen Sie, wie viele Schriftarten es auf der Welt gibt?  Eine genaue Zahl ist gar nicht bekannt, denn es gibt Tausende verschiedene #Schriftarten mit den verschiedensten Schriftschnitten. Diese Schnitte nennt man zum Beispiel "Bold" oder "Kursiv". Hinter jeder dieser Schriftarten sitzen Designer, die sich jeden Tag mit dem Thema Schrift auseinandersetzen. 💡 Doch unsere Schriftarten sind nicht nur ästhetische Entscheidungen. Sie sind ein Instrument, das unsere Botschaften verstärkt und unsere Werte betont. Mit jeder Kurve und jedem Strich streben wir danach, #Klarheit, #Eleganz und #Authentizität zu vermitteln. Aus diesem Grund haben wir uns für Folgende Schriftarten entschieden: ✅ Oswald – Für Überschriften ✅ Helvetica Neue LT Pro – Für den Textkörper ✅ Work Sans – Für Webanwendungen In der Welt der #Typografie ist die Wahl der richtigen Schriftart eine Kunstform, die weit über bloße Buchstaben hinausgeht. Bei unserer #BrandEvolution ist die Vielfalt der Schriftarten ein Ausdruck unserer Kreativität und unseres Strebens nach Innovation. 🌟 #MitSicherheitVerbunden #Typografie #Font #Creative #Markenfokussierung #CarlStahlBrand #ZukunftCarlStahl #MarkenZukunft #Aufbruch #BrandTransformation #EvolvingWithCarlStahl

Farbe als Entwurfswerkzeug. Warum wir nicht Farben, sondern Bedürfnisse, Wünsche und Sehnsüchte gestalten. Neue Kolumne im aktuellen Magazin Colore. Ab dem Jahr 2023 erscheint von mir in jeder neuen Ausgabe des Brillux Architekturmagazin colore eine Kolumne „Farbbetrachtungen“ zu wechselnden Themen der Farbpsychologie. Bis vor wenigen Jahrzehnten war Farbe eines der drei primären Entwurfswerkzeuge der Architektur. Le Corbusier, der wahrscheinlich einflussreichste Architekt der Moderne, sagte in seiner ‚Polychromie Architecturale‘ zur Bedeutung der Farbe für den Entwurfsprozess: „Die Farbe ist in der Architektur ein ebenso kräftiges Mittel wie der Grundriss und der Schnitt. Oder besser: die Polychromie, ein Bestandteil des Grundrisses und des Schnittes selbst.“ Diese Aussage wirkt heute geradezu paradox. Zum einen, weil sich die Moderne durch die Abwesenheit einer lokal, funktional und inhaltlich differenzierten Farbgestaltung von der Baukultur der Vergangenheit unterscheidet, und zum anderen, weil die Auseinandersetzung mit den vielfältigen Wirkungen von Licht- und Körperfarben auf die Wahrnehmung von Architektur wie das Erleben und Verhalten ihrer Nutzer innerhalb der zeitgenössischen Entwurfslehren fehlt. Farbe wird zu einem Problem für den Entwurfsprozess und die Architektur selbst, wenn man sie auf ihre bloße Erscheinung reduziert. Denn hierdurch wird Farbe zum Ornament, zur Verzierung und Dekoration. Durch das Verschwinden der Farbe in den Städten und auf dem Land vergrößert sich die Entfremdung des Menschen von seinem Lebensraum, da dieser evolutionär in der Vielfalt einer polychromen Umwelt beheimatet ist. Wir bewegen uns, lernen tanzen, wir sprechen und singen, wir sehen unsere Lebenswelt vielfarbig und gestalten sie auch so, weil wir zum einen die genetische Disposition dazu haben und weil wir uns zum anderen nur so entfalten, nur so den für uns bestimmten Reichtum der Welt erleben und ganz wir selbst sein können. Die Farbigkeit der Umwelt ist nicht einfach da, sie ist genetisch für uns bestimmt und hat eine evolutionäre Zweckbestimmung für unser Leben. Nur deshalb können wir sie sehen und fühlen uns beheimatet. Farbe ist kein schöner Schein, sondern ein Sinnesmedium, das uns mit der Welt verbindet. Unsere Farbwahrnehmung bestimmt die Art und Weise, wie wir in der Welt verortet sind, wie wir Menschen, Dingen und Räumen gegenübertreten. Der Philosoph Karl Popper formuliert diesen Sachverhalt in seiner evolutionären Erkenntnistheorie wie folgt: „Erwartungen sind Formen des Wissens, Fühler, die wir in die Umwelt ausstrecken.“ Die neue Ausgabe „PFIRSICHGELB“ mit der vollständigen Kolumne steht ab jetzt zum kostenfreien Download auf der Website des Magazins COLORE bereit. https://lnkd.in/ewCHQXVU

Was macht die Kunst mit dir? Weshalb gehen wir eigentlich in Museen oder schauen uns Ausstellungen an? Künstlerische Gemälde, Wandgestaltungen, Skulpturen usw. sind nicht nur ästhetisch und bereichern unsere Umgebungen mit ansehnlichen Motiven – Kunst kann viel mehr! Wenn wir sie betrachten, entstehen Verknüpfungen unseres Belohnungssystems, weshalb Stress und negative Emotionen wie Trauer reduziert werden. Laut einer Studie geschieht dies über einen langen Zeitraum, selbst bei gleichbleibendem Kunstwerk. Durch ein spezielles Verfahren wurde während der Studie die Auswirkung auf unsere Gehirnstränge festgehalten. Ähnlich wie beim Tagträumen, kann uns auch die Betrachtung von Kunst positiv bestärken und entspannen lassen. Kunst ist also mehr als nur Dekoration oder ansehnliche Objekte – mit den richtigen Motiven, Farben und Formen können wir Reize aktivieren, die sich auf unsere emotionalen und mentalen Reaktionen auswirken und somit Freude und Euphorie auslösen. Weitere Infos zur genannten Studie: Quelle: Max-Planck-Institut für empirische Ästhetik, NeuroImage, 2018, "Dynamics of aesthetic experience are reflected in the default-mode network " Beobachtet euch also das nächste Mal, wenn ihr Kunstwerke betrachtet oder in einer Ausstellung seid, vielleicht bemerkt ihr einen feinen Unterschied. 🥰 Foto: Gestaltung einer MDF Platte, EMB Leuchten . . . . #studie #kunst #resonanzraum #art #NeuroImage #ausstellung #museum #kunstwerk #embleuchten #gemälde #inspiration #reativ #freude #gesundheitsförderung #healingart #gesundekunst #gesundmitkunst #gestaltung #wandgestaltung #raumgestaltung #design #interior #inneneinrichtung #innenarchitektur

Floral Art ist contemporary art.  Floral Artists sind Künstler.  Und Blumen sind ein Luxusgut. Mein Medium für meine Kunst sind Blumen, die monatelang nur durch die richtige Züchtung und Bedingungen wachsen können. Mein Material vergeht innerhalb eines Augenblicks, wenn man nicht das fundierte Fachwissen hat, damit richtig umzugehen. Ich erstelle meine florale Kunst für Kunden meist unter extremen Zeitdruck, bei Hitze oder Kälte, in extremen Settings, Höhen oder auf Knien - es herrscht konstanter Druck. Jedes Kunstwerk ist unique, wird individuell designed und fühlt sich so an, als wäre jede Blume eine neue Meisterin, die mir lehrt, Hürden kreativ zu anzugehen. Mein jahrelanges Fachwissen, Skills, handwerkliches Geschick, räumliches Denkvermögen und besonderes Farb- und Designempfinden sind key, haben einen enorm hohen Wert, sind nicht austauschbar. Blumen sind Kunst, immer, und besonders, wenn sie durch die Hände, das Herz und den Kopf eines Floral Artists gehen. Think about that - Lehrauftrag Ende, danke ciao 🌹 Foto: chandelier of love, amaranthus signature piece, floral art installation, 2023