🎥 Attention : Bande annonce ! AUDIOVISIT a produit la bande annonce de la nouvelle exposition collective du MAC VAL « Faits divers - Une hypothèse en 26 lettres, 5 équations et aucune réponse ». "Entre codes cachés dans les formes et les matières aux questions sans réponse, l’exposition invite le public à scruter, réfléchir et interroger l’art lui-même à travers le genre du "faits divers". La scénographie théâtrale vous guidera dans ce parcours mystérieux, où l’esthétique se mêle à l’énigme, jouant avec votre perception et votre imagination." Réalisation Thibaut Bertrand MAC VAL 🗓 Jusqu’au 13 avril 2025
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Lors d'une récente interview sur France Culture, Eva Jospin nous parle de la magie des mondes recréés, de l'illusion du trompe-l'œil, et de la façon dont l'art joue sur le vrai et le faux pour créer des expériences fascinantes. Elle évoque également la notion de "caprice" au XVIIIe siècle, un style artistique mélangeant des éléments réels et imaginaires, similaire à ce que font les artistes et créateurs aujourd'hui en jouant sur les illusions. La notion de "caprice" artistique est particulièrement pertinente pour les studios de jeux vidéo, de cinéma et de publicité. Intégrer, au milieu de mondes virtuels imaginaires, de véritables œuvres historiques ou contemporaines dans leurs productions permet de créer des mondes qui ne sont pas seulement visuellement saisissants, mais aussi culturellement ancrés. En effet, c'est en résonnant avec l'héritage artistique que l'on éveille l'intérêt et l'émerveillement des spectateurs, en faisant de chaque production une œuvre immersive et significative. Avec des références à de véritables œuvres d'art ou d'architecture, les univers virtuels ne sont plus seulement des espaces de jeu ou de récit, mais deviennent aussi des espaces culturels qui captivent et différencient les productions. #Art #JeuxVidéo #Cinéma #Publicité #Culture #3D #Innovation #EvaJospin #FranceCulture https://lnkd.in/eW4wgiJn
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Dans la continuité du partage des projets de formation réalisés à edaa, voici un flyer d'exposition recto-verso, pour le musée régional de Champagne-Ardenne (validé 15.5). Il s'agissait d'une exposition sur le peintre-graveur "Albrecht Durer". Dans le cas présent j'ai choisi de mettre l'accent sur des couleurs assez neutres, et douces mais contrastées , ainsi que sur un certain dynamisme notamment dans le jeu des formes sur les images , afin que l'ensemble soit plus ludique. #graphisme, #flyer, # création, #musée, #exposition, #culture, #communication
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À 18 ans, je rêvais de travailler dans l’art et la culture. On m’avait dit que ce serait compliqué. Et c’était vrai. Mais quand on me dit que quelque chose est impossible, ça me motive encore plus à prouver le contraire (: Aujourd’hui, avec studio noor social media , nous avons donné vie à un “petit musée digital”. Une aventure qui repose sur la confiance et le talent de nos clients, ainsi que leurs projets toujours plus inspirants. Le dernier en date ? La sortie d’une sérigraphie de Sébastien Gravouil pour la Collection Art et Cadres . Depuis les débuts de Studio Noor, des dizaines de projets ont vu le jour sous une nouvelle lumière. Et ce n’est qu’un début. Merci pour votre confiance et pour ces collaborations qui donnent du sens à notre travail. Missions : > Communication digitale pour Art & Cadres > Stratégie réseaux sociaux et Community Management > Réalisation de vidéos destinées aux réseaux sociaux Et vous, quel projet aimeriez-vous voir sous une nouvelle lumière ? - #stratégie #agencedigitale #communitymanagement #socialmediamanager #communicationculturelle
Une alchimie collective entre artiste, sérigraphe et encadreur ! À moins de trois semaines du lancement de trois nouvelles sérigraphies de la Collection Art & Cadres, découvrez la vidéo dans laquelle je parle de ce nouveau projet artistique. Vous pourrez découvrir cette sérigraphie en édition limitée ainsi que 10 épreuves d’artistes réhaussées, aussi différentes les unes que les autres pour la première fois lors de la soirée de lancement chez Art & Cadres Montaudran. 📅 Le jeudi 5 décembre dès 18h ✍️ Dédicaces et réhausses en live à 19h30 📍 Art & Cadres Montaudran 19 avenue Didier Daurat 31400 Toulouse - Vidéo : Julie Abader de studio noor social media et Sébastien Gravouil #illustration #art #artwork #occitanie #toulouse
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alixgaldin - L'EXPOSITION Mes projets artistiques naissent de mon exploration de la matérialité de l'image. Je laisse rarement une photographie dans son état d'origine, préférant délibérément conserver des traces physiques d'interventions pour rappeler au spectateur que l'art est le résultat d'un travail tangible et humain. https://urlr.me/JZmrf
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Un très bon contact pour des tenues professionnelles aussi jolies que confortables.
Nouvelle prestation Vetanova : Vous étiez nombreux à nous demander de dessiner vos futures collections. Nous voilà… Vous verrez quelques exemples de nos réalisations récentes dans cette courte vidéo. Bien sûr nous sommes toujours à votre service pour nos prestations habituelles : www.vetanova.fr #vetanova#designuniformes#vêtementsprofessionnels#tenuesdetravail#vêtementimage#vetanova#conseilvêtementsprofessionnels Merci à https://lnkd.in/e5RJiEaD pour la création artistique
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Que d excellents souvenirs de collaboration avec Stephane toujours investi et soucieux du détail.
Nouvelle prestation Vetanova : Vous étiez nombreux à nous demander de dessiner vos futures collections. Nous voilà… Vous verrez quelques exemples de nos réalisations récentes dans cette courte vidéo. Bien sûr nous sommes toujours à votre service pour nos prestations habituelles : www.vetanova.fr #vetanova#designuniformes#vêtementsprofessionnels#tenuesdetravail#vêtementimage#vetanova#conseilvêtementsprofessionnels Merci à https://lnkd.in/e5RJiEaD pour la création artistique
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Le Sunny Art Prize est un des concours les plus prestigieux du Royaume-Uni. Il s'agit d'un concours mondial ouvert à tous et qui vise à promouvoir des artistes émergents. Le concours présélectionne 30 artistes et désigne trois gagnants. Les oeuvres seront exposées au Sunny Art Center de Londres. Les gagnants et certains de la liste restreinte pourront également exposer a travers la Chine. Challenge palpitant! Sur la ligne de départ avec ma série "Abrasion" ! Cette série est un voyage dans la décomposition de spectre de la lumière blanche. Cette série explore la genèse de la lumière, son interaction avec l’eau et l’air, révélant ainsi des aspects intimes et mystérieux de notre environnement. Dans mes travaux, j’utilise l’histogramme des couleurs pour établir une analogie entre un lieu et son environnement. Un procédé qui permet de transcender les aspects visuels pour offrir une réflexion plus profonde sur les relations entre la lumière et son espace. Mon travail ne se limite pas à capturer des images, mais s’attache également à déchiffrer et à révéler les couches cachées de la lumière, transformant ainsi chaque photographie en une exploration visuelle des éléments fondamentaux qui composent notre monde. Mon approche de la lumière comme médium principal me permet de créer des oeuvres qui interrogent et cherchent à enrichir notre compréhension des éléments naturels, tout en offrant une perspective artistique singulière sur les interactions entre lumière, matière et perception. Cette série est proposée en impression sur un support contemporain, le plexiglass. Ce support de 5 mm intervient comme la dernière lentille de mon objectif. #art #artiste #contest #compétition #challenge
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Le Sunny Art Prize est un des concours les plus prestigieux du Royaume-Uni. Il s'agit d'un concours mondial ouvert à tous et qui vise à promouvoir des artistes émergents. Le concours présélectionne 30 artistes et désigne trois gagnants. Les oeuvres seront exposées au Sunny Art Center de Londres. Les gagnants et certains de la liste restreinte pourront également exposer a travers la Chine. Challenge palpitant! Sur la ligne de départ avec ma série "Abrasion" ! Cette série est un voyage dans la décomposition de spectre de la lumière blanche. Cette série explore la genèse de la lumière, son interaction avec l’eau et l’air, révélant ainsi des aspects intimes et mystérieux de notre environnement. Dans mes travaux, j’utilise l’histogramme des couleurs pour établir une analogie entre un lieu et son environnement. Un procédé qui permet de transcender les aspects visuels pour offrir une réflexion plus profonde sur les relations entre la lumière et son espace. Mon travail ne se limite pas à capturer des images, mais s’attache également à déchiffrer et à révéler les couches cachées de la lumière, transformant ainsi chaque photographie en une exploration visuelle des éléments fondamentaux qui composent notre monde. Mon approche de la lumière comme médium principal me permet de créer des oeuvres qui interrogent et cherchent à enrichir notre compréhension des éléments naturels, tout en offrant une perspective artistique singulière sur les interactions entre lumière, matière et perception. Cette série est proposée en impression sur un support contemporain, le plexiglass. Ce support de 5 mm intervient comme la dernière lentille de mon objectif. #art #artiste #contest #compétition #challenge
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Le Sunny Art Prize est un des concours les plus prestigieux du Royaume-Uni. Il s'agit d'un concours mondial ouvert à tous et qui vise à promouvoir des artistes émergents. Le concours présélectionne 30 artistes et désigne trois gagnants. Les oeuvres seront exposées au Sunny Art Center de Londres. Les gagnants et certains de la liste restreinte pourront également exposer a travers la Chine. Challenge palpitant! Sur la ligne de départ avec ma série "Abrasion" ! Cette série est un voyage dans la décomposition de spectre de la lumière blanche. Cette série explore la genèse de la lumière, son interaction avec l’eau et l’air, révélant ainsi des aspects intimes et mystérieux de notre environnement. Dans mes travaux, j’utilise l’histogramme des couleurs pour établir une analogie entre un lieu et son environnement. Un procédé qui permet de transcender les aspects visuels pour offrir une réflexion plus profonde sur les relations entre la lumière et son espace. Mon travail ne se limite pas à capturer des images, mais s’attache également à déchiffrer et à révéler les couches cachées de la lumière, transformant ainsi chaque photographie en une exploration visuelle des éléments fondamentaux qui composent notre monde. Mon approche de la lumière comme médium principal me permet de créer des oeuvres qui interrogent et cherchent à enrichir notre compréhension des éléments naturels, tout en offrant une perspective artistique singulière sur les interactions entre lumière, matière et perception. Cette série est proposée en impression sur un support contemporain, le plexiglass. Ce support de 5 mm intervient comme la dernière lentille de mon objectif. #art #artiste #contest #compétition #challenge
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Le Sunny Art Prize est un des concours les plus prestigieux du Royaume-Uni. Il s'agit d'un concours mondial ouvert à tous et qui vise à promouvoir des artistes émergents. Le concours présélectionne 30 artistes et désigne trois gagnants. Les oeuvres seront exposées au Sunny Art Center de Londres. Les gagnants et certains de la liste restreinte pourront également exposer a travers la Chine. Challenge palpitant! Sur la ligne de départ avec ma série "Abrasion" ! Cette série est un voyage dans la décomposition de spectre de la lumière blanche. Cette série explore la genèse de la lumière, son interaction avec l’eau et l’air, révélant ainsi des aspects intimes et mystérieux de notre environnement. Dans mes travaux, j’utilise l’histogramme des couleurs pour établir une analogie entre un lieu et son environnement. Un procédé qui permet de transcender les aspects visuels pour offrir une réflexion plus profonde sur les relations entre la lumière et son espace. Mon travail ne se limite pas à capturer des images, mais s’attache également à déchiffrer et à révéler les couches cachées de la lumière, transformant ainsi chaque photographie en une exploration visuelle des éléments fondamentaux qui composent notre monde. Mon approche de la lumière comme médium principal me permet de créer des oeuvres qui interrogent et cherchent à enrichir notre compréhension des éléments naturels, tout en offrant une perspective artistique singulière sur les interactions entre lumière, matière et perception. Cette série est proposée en impression sur un support contemporain, le plexiglass. Ce support de 5 mm intervient comme la dernière lentille de mon objectif. #art #artiste #contest #compétition #challenge
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