新世紀福音戰士
《戰鬥美少女的精神分析》：日本女性的身分認同模糊，戰鬥美少女就是逃離這種束縛的方案
齋藤環以拉岡派精神分析觀點、動漫的媒體特性、日本式空間等的角度，分析所謂的「御宅族」文化、爬梳為何日本會出現這一獨特的文化現象。這是否為日本人青少年獨特的精神病理？戰鬥美少女是在哪種獨特的空間生成的？她們為何被稱為「陽具女孩」？愛著陽具女孩的男孩們，內心世界又是怎樣的？
《鏈鋸人》與《新世紀福音戰士》乍看風馬牛不相及，所引起的現象背後成因卻意外類似
描繪少年成長的作品很多，但強調「灰色」的少年漫畫並不多——因為這其實反而是青年作品的特色。《新世紀福音戰士》應該不用多說，無論是新版、動畫原版還是漫畫版，其實都在談論這件事；但《鏈鋸人》呢？我覺得電次本身的迷茫感在少年漫畫是非常非常少見的。
《日本製造，幻想浪潮》：《阿基拉》讓動漫不再是推銷產品的工具，它本身就是產品
當工業效率碰上華麗幻想，日本創意文化如何使夢想成真，重新定義你我的世界。超乎想像的絕妙觀點，日本流行文化的全面解析與深度詮釋。那些隱藏在熟悉的日本之下，不那麼熟悉的迷人英雄故事。
【動漫】何謂「二次元代言人」？不可忽視的虛擬角色「萌」商機
在臺灣，「二次元代言人」已是一種普遍的角色行銷概念，多指透過「虛擬代言角色（人）」，以虛構人物、動物、神話、產品擬人化等形象造型，詮釋產品或服務特色，並扮演和消費者溝通的橋樑，賦予品牌價值。
【動畫話經典】《新世紀福音戰士》：當你說看不懂時，才真正踏入了解EVA的第一步
他擁有異於常人的專注與纖細的情感，願意一頭栽入他人毫無興趣的考據、花長時間尋找新的構圖角度。換言之，他能把作品看得比自己更重要。而他在性格上的缺陷，反而是《EVA》最迷人的地方。
宮崎駿、庵野秀明、押井守：三位日本動畫大師的獨特電影論
製作電影時的第一步通常是畫意象圖，讓所有參與製作的工作人員可以一同想像這部電影的世界會是什麼模樣，接著再搭配劇本，依照想像去製作，然而這並不適用於宮崎駿。宮崎駿本來就沒有寫劇本的習慣，直接就畫起了分鏡圖，問題在於這是什麼個不一樣法？一般來說製作影像都是要依照劇本來做，然而宮崎駿卻是為了影像而變更故事。
【如何讓觀眾思考故事角色流血、死亡】論遊戲敘事的入侵──園子溫《屍奔女子高校》的失敗嘗試
園子溫的《屍》跟日本當代藝術家村上隆的作品沒有分別，缺乏對日本動漫的了解，卻透過動漫元素的擬仿橫行西方當代藝術界；但在御宅族看來，根本就是四不像的作品。
【如何讓觀眾思考故事角色流血、死亡】論遊戲敘事的入侵──園子溫《屍奔女子高校》的失敗嘗試
園子溫的《屍》跟日本當代藝術家村上隆的作品沒有分別，缺乏對日本動漫的了解，卻透過動漫元素的擬仿橫行西方當代藝術界；但在御宅族看來，根本就是四不像的作品。
日本動漫的啟發：或許怪物經常襲擊日本的隱喻是......
網友Karman L’Ull提出一個對動漫的論點，他說「怪物=地震」。他以日本特撮片（とくさつ／tokusatsu，指使用特殊效果的電影特技手法，簡稱SFX去拍攝的影片）為例，《鹹蛋超人》、《哥斯拉》、各式各樣勇者機械人電影，都會有怪物不定時地侵襲日本的城市，大部分情況還是東京呢。
日本動漫的啟發：或許怪物經常襲擊日本的隱喻是......
網友Karman L’Ull提出一個對動漫的論點，他說「怪物=地震」。他以日本特撮片（とくさつ／tokusatsu，指使用特殊效果的電影特技手法，簡稱SFX去拍攝的影片）為例，《鹹蛋超人》、《哥斯拉》、各式各樣勇者機械人電影，都會有怪物不定時地侵襲日本的城市，大部分情況還是東京呢。
