Publicación de Red Cántabra de Desarrollo Rural

Llega la nueva edición del Festival Internacional de Cortometrajes sobre Personas Mayores, FICMA Salamanca. Una iniciativa pionera e intergeneracional impulsada por nuestros compañeras y compañeros de la Federación de Asociaciones de Mayores de Salamanca - Federacion Famasa ¡Celebran 9 ediciones! El FICMA nace con el objetivo de brindar una oferta cultural que contribuya a mejorar la calidad de vida de las personas mayores, en situación de dependencia o con discapacidad, acercándolas a una ciudadanía plena y ofreciendo el patrimonio cultural del que son protagonistas. Se celebra todos los años en el mes de octubre desde el 2016 en la ciudad de Salamanca, siendo un encuentro de cultura intergeneracional. El Festival se plantea como un lugar de debate y discernimiento para preguntas como: ¿De que manera ha tratado el cine a las personas mayores? ¿Cómo se refleja el papel de las personas mayores en la familia, las relaciones sentimentales, afectivas y sociales?. ¿Repercute la influencia del cine de manera positiva o negativa en los estereotipos y creencias que genera la sociedad sobre la longevidad y las personas mayores? ¿Trata de la misma manera a hombres que a mujeres? La importancia de dignificar las relaciones intergeneracionales entre jóvenes y mayores se vuelve vital para encontrar caminos hacia un futuro mejor. De esa manera, nos acerca al cine desde la mirada de las personas mayores. Un ejemplo más de una gran iniciativa y la labor de las asociaciones de personas mayores. Más información y bases: https://lnkd.in/dkhhEV_J #SomosMayoresUDP #Salamanca #FICMA #Cortometrajes #PersonasMayores

🎊🎉🍾Ayer fue un gran día para la #animación. Gracias compañer@s de Diboos y MIA Mujeres en la Industria de la Animación por hacerlo posible. Porque #Junt@sSomosMásFuertes Premios Quirino #JuntasSomosMásFuertes #AnimaciónEsMIA #MIA #SociasMIA #MujeresCreando #StrongerTogether #WomenInAnimation #WomenCreators #animación #animacion #AnimationFromSpain #AudiovisualFromSpain

Efectivamente es ALARMANTE a la par que REPUGNANTE encontrarte con este tipo de planteamientos dónde la representación femenina es nula en proporción. Parece que se les olvida a los señoros , porque no hay otro nombre, que las mujeres somos el 50% de la población no menos del 10% como es el caso. Como bien decís: La animación española tiene cada día a más mujeres impulsándola para conseguir que las nuevas generaciones de creadoras y productoras obtengan reconocimiento, que por lo visto es más fácil conseguirlo internacionalmente, que en nuestra propia tierra. Existen miles de ejemplos de proyectos animados capitaneados por mujeres que se merecen ser visibilizadas y este tipo de actos sin la representación de la mitad de las mujeres del sector, solo nos limitan el punto de vista y nos hace miopes ante las institucionales que deberían de apoyarnos conscientemente. Creo que el día de la animación debería de ser un día para celebrar este arte y por supuesto, reivindicar la presencia de las mujeres en el sector. Por cierto, les aconsejo leerse el informe MIA que para eso está, para que cambien sus prácticas y nos consideren en este tipo de actos. ¡JUNTAS SOMOS MÁS FUERTES! ¡ANIMACIÓN ES MIA, SEÑOROS!

Si las políticas públicas y sus representantes, no hacen una justa revisión de importancia cultural, el arte va debilitando su fuerza y cada día, se hace más distante el desarrollo y profesionalismo en las personas que promueven o son protagonistas de las Artes. En las Comunidades, por parte de las Alcaldía, el dinero destinado a la Cultura, se lo vuelca a eventos que en su 98%, generan gastos y no atraen un retorno mínimo al Arte Cultural local. Pues un evento del porte que se pueda imaginar, solo hace un camino, pero no ayuda a producir y regar nuevos focos del nacimiento artístico local. Si los fondos culturales propios de las municipalidades no fueran tan derrochados y manejados con proyectos que favorezcan, que incentiven a la superación constante, todo sería diferente. Apoyar a la diversidad de producción, los actores y promotores de Arte y Cultura variada, gente propia del pueblo y afines, dan como resultado, fuentes artísticas y proyectos que se pueden establecer. Así, crear eventos de intercambios, con soporte y estrategias de avances y de amplitud al interés turístico. De esos talleres o escuelas de apoyo al arte en las localidades, se puede generar espectáculos y ferias, donde le den un plus al turismo local. Desde la Municipalidad, no se proyectan a una facilidad por parte de agentes promotores de Eventos Culturales. Cabe también el factor local, que los espacios y las fechas que están marcadas, no deben mudarse, el factor clima y otros factores no menos importantes, como la voluntad y el fondo político de las cosas (muchos proyectos son rechazados a propósito de la militancia política individual). Mismo que una localidad cuente con cursos y talleres, es primordial hacer un llamado público para los interesados. Pero de entrada ya se dice que no, que se está repleto y no hay espacio. Es inadmisible que en una ciudad no existan espacios para una formación de interés ciudadano. Pues la propia gente es capaz de habilitar sus residencias para formarse. Pero es preferible decirle a la persona que ofrece la capacitación, que ahora no y que luego de 20 años le llaman para ver si hay interesados.  No vemos todos en festivales de música que los artistas locales,, la mayoría no salió de Escuelas y Centros Municipales de Arte y Cultura? ¿Dónde se formaron o aprendieron? Un municipio puede pagar una actuación de un artista por $300.000 y no tiene para pagar tres meses, un curso taller, que cuesta tres salarios mínimos. Y claro que los fondos de cultura, favorecen al derroche y no a controlar en que se gasta el dinero. Pues no creo que una ciudad prefiera gastar 10 millones de pesos para escuchar un día, al mismo cantor que escucha en la radio 24hs al mes. Entonces volvemos al principio. ¿Dónde nace el Arte? ¿Cómo crece el Arte en Uruguay? ¿Qué oportunidades tienen las personas de bajos recursos, para formarse?.

PUEBLOS EN MARCHA Con motivo de la celebración de su 125 aniversario, la Real Sociedad Fotográfica de Madrid, una de las asociaciones fotográficas más antiguas del mundo, está promoviendo la presente exposición itinerante Pueblos en Marcha a lo largo de la geografía española. Pueblos en Marcha se centra en la vida actual de los núcleos urbanos de pequeño y mediano tamaño y en sus perspectivas, cuya dinámica viene condicionada en parte por factores adversos tales como la tendencia de absorción de su población hacia los grandes núcleos urbanos y en parte por otros más favorables como las posibilidades de desarrollo a través de los recursos locales, de sus conexiones físicas y telemáticas. Los autores de las fotografías, pertenecientes todos ellos a la Real Sociedad Fotográfica de Madrid, han realizado su trabajo en los pueblos a través de la mirada de sus personas jóvenes. Son estas quienes les han orientado para tratar de captar en sus lentes cómo sienten sus pueblos y su futuro. Como resultado, la exposición se construye en un mosaico que, si bien no es exhaustivo ni pretende llegar a la ortodoxia de un riguroso estudio sociológico, sí provee una indicación de la realidad, los retos y aspiraciones de nuestros pueblos. Se trata de un recorrido enriquecido además con las diferentes miradas personales de cada fotógrafo, lo que le permite al espectador percibir un conjunto de claves visuales emocionales que van más allá de las estrictamente informativas o documentales. En general, podemos decir que las personas jóvenes han transmitido un sentimiento de pertenencia y de arraigo muy elevado a sus pueblos. Sin embargo, se hace notar el influjo de las ciudades, proveedoras de servicios de los que a menudo carecen los pueblos y de oportunidades laborales que son difíciles de tejer en estos entornos. Pero también es cierto que cuando se encuentran los nichos apropiados, la calidad de vida obtenida es muy buena y eso anima a una reflexión profunda sobre las inversiones y la orientación a futuro de los pueblos, una reflexión que, partiendo de factores comunes a todos ellos, debe realizarse necesariamente caso a caso por quienes son sus protagonistas directos: los habitantes de cada uno de los pueblos, a cuyo eco se hará precisa una atenta respuesta por parte de las palancas que articulan nuestra sociedad. En suma, la Real Sociedad Fotográfica de Madrid quiere, con esta exposición, hacer un homenaje a la vida de los pueblos y desearles, conscientes de que en algunos aspectos navegan a contracorriente de los tiempos, la capacidad de innovación y el acierto precisos para que sigan siendo también en el futuro señal y referente vital de nuestra sociedad. Lugar: Casa cultura Manuel Vicent Carrer de Santa Bàrbera, 4, 12526 La Vilavella, Castelló Inauguración 26 de Junio a las 19:00h Horario: De 10 a 14 horas

En Arcadina hemos recopilado todas las #ayudas disponibles para la #DANA, tanto generales como particulares para #fotógrafos. Espero que os resulte de utilidad. Iremos actualizando el artículo a medida que conozcamos nuevas ayudas. Amunt #València!

Es bueno ver la rapidez en la que se ha sacado el plan de cultura, pero no veo los archivos, es preocupante, porque son los garantes de la puesta en funcionamiento de las administraciones y de la continuación de la gestión de los trámites de los valencianos afectados y por tanto de sus derechos. Seguro que hay archivos en papel y en servidores afectados en los ayuntamientos, que son los primeros que reciben las demandas ciudadanas, me imagino que hay históricos y administrativos. Por otro lado, los fondos históricos son patrimonio cultural. https://lnkd.in/dnctf9vA

Unos museos se están apostando sus obras en la Superbowl... pero es por un buen motivo En 2023, tras la derrota de los Eagles, el Museo de Arte de Filadelfia envió la pintura "Navegando" de Thomas Eakins al Nelson-Atkins Museum para su exhibición temporal. Este año, el Nelson-Atkins compite contra el SFMoMA (Museo de Arte Moderno de San Francisco). Aunque las leyes en California impiden que el SFMoMA apueste préstamos de arte, el Museum Bowl ha cobrado tanta importancia que los responsables están buscando "soluciones creativas" para que la ley no empañe la fiesta. En este artículo de The Art Newspaper tienes todos los detalles. Es un ejemplo exitoso de cómo la creatividad puede valerse de los gustos populares para atraer públicos a los espacios de la cultura.- ¿Qué puede tener que ver el arte con el fútbol americano? Pues unos listos han conseguido establecer la relación. ¿Has oído hablar del Museum Bowl? Se trata de una tradición que acompaña desde hace años a uno de los espectáculos más grandes del mundo: la Superbowl. Efectivamente, la final de las finales del fútbol americano también es un reclamo para la cultura, el arte y los museos. O eso han querido conseguir los representantes de las instituciones culturales más importantes de cada estado, dispuestos a hablar el lenguaje que más gusta a los ciudadanos americanos, el de la competición y la rivalidad, para atraer el interés hacia el mundo del arte. Lee más en "Generación" la newsletter de Gammera Nest cultura.tps://https://lnkd.in/dSxh9rb7

🎭TEATRO INCLUSIVO Y TÁCTIL 🎭 La accesibilidad en las artes escénicas da un paso adelante. La Sala Fénix de Barcelona ha presentado funciones inclusivas de Matar al fill, diseñadas para personas con discapacidad visual. Estas sesiones incluyen experiencias táctiles que permiten explorar elementos del escenario, como vestuario y atrezzo, antes de la obra, junto con audiodescripciones para facilitar el seguimiento de la trama. Iniciativas como esta no solo enriquecen la experiencia cultural, sino que promueven la inclusión y la diversidad en el teatro. ¿Qué opinas sobre la importancia de la accesibilidad en las artes? https://lnkd.in/dWCVJsmD