類型電影
《天涯總有相會時：台灣黑電影教父蔡揚名》：在寫實風格、娛樂大眾，與電檢之間達到平衡
本書透過長時間的第一手訪談，爬梳龐雜的影像、圖象與文字史料，深入蔡揚名橫跨數十年的生涯長河。從這位歷任場記、演員、編劇、導演、策劃與監製的資深影人視角，更可窺見台灣電影一路以來披荊斬棘、土法煉鋼的發展軌跡。
《電影從不停止質問》韓國電影大師李滄東：假如我腦中沒有第一個和最後一個場面，就很難開始一個故事
李滄東導演將無法輕易解決或回答的問題的碎片融入電影之中，因此他的電影在上映後即便過了很長一段時間，重新觀影時仍會有新的感觸。而從這本《電影從不停止質問》當中，我們可以藉由電影評論與專訪，窺探李滄東作為電影人的一生，從中了解他的工作世界，以及他對於電影的追求。
高鳴晟《剪故事》：說剪輯師是一部片子的第二導演，這不是過譽，根本就是在瞎掰！
解剖故事創作的新角度，看剪輯師如何將原有素材重組、構成，透過多年實際操作與思考，告訴我們說故事的N種方法，也以自身參與影像的製作經驗，告訴你，用剪輯思維，就可以免除不必要的撰寫與拍攝。書中同時你分享職人養成過程，給新手後輩提供一些建議與觀點。
《江湖無難事》：雖非完美，但已看見台灣商業電影成熟的未來
有人說《江湖無難事》是台灣在等的商業類型片，我不完全同意此說法，但不管如何此作或多或少已抓住成熟商業電影的要素，樂觀一點想，台灣商業電影的未來，不再是如入五里霧，而是看得見目標。
資本主義與「他者」的概念：當代科幻電影的社會意涵
當代科幻電影（尤其是上述電影）所呈現的政治觀是：批判資本主義和重新審視自我與他人的關係是社會批判的一體兩面。「他者」不再偏執地指涉冷酷、具毀滅性的入侵者和人造人；遭受資本主義剝削和對抗這種經濟體制的人都是概念上的「他者」。
資本主義與「他者」：當代科幻電影社會意涵
當代科幻電影所呈現的政治觀是：批判資本主義和重新審視自我與他人的關係是社會批判的一體兩面。遭受資本主義剝削和對抗這種經濟體制的人都是概念上的「他者」。
賀歲檔期這一仗：觀眾愛的是賀歲片還是類型片？
台灣類型電影的發展歷程，始自台語片，類型電影需要健康的電影工業產業鏈作為強力的後盾，若只是一昧學習好萊塢，一但資金與技術跟不上，模仿了一招半式，票房失利也毫不意外。
類型電影作者魂：關於兩部2016年台灣劇情長片
無論是《一路順風》或《再見瓦城》，兩位台灣導演其實都不約而同的訴說了亞洲底層人民的日常有著相當令人著迷的影像故事，回顧兩位導演過去的創作，也都各自維持跨境流動的敘事，相較台灣新電影以降的斷裂敘事與長鏡頭美學的業餘電影風格，標示了差異性的斷裂
《熊麻吉2》VS《小小兵》：萌到不行的角色魅力，只有好萊塢才玩得起的技術／藝術
兩部片都非常「商業」，但是目標觀眾卻南轅北轍，瞄準的年齡層幾乎是完全切開的。這倒讓我想要並列、比較一下：它們有什麼異同？
《熊麻吉2》VS《小小兵》：萌到不行的角色魅力，只有好萊塢才玩得起的技術／藝術
兩部片都非常「商業」，但是目標觀眾卻南轅北轍，瞄準的年齡層幾乎是完全切開的。這倒讓我想要並列、比較一下：它們有什麼異同？