2021TIDF
【TIDF專訪】《開水喇嘛》導演盧彥中：漢地佛教修「因」、西藏修「果」，所以信眾問的是「死後去哪裡」
2019年的作品《開水喇嘛》入選同年馬賽國際影展，以及2020年台灣國際紀錄片影展台灣競賽。導演盧彥中講述了不同宗教的觀念差異，以及他對事物的看法產生的反思，乃至徹悟。
【TIDF專訪】《恍惚與凝視的練習》導演陳芯宜：揉合自身夢境與家族故事的魔幻短篇
《恍惚與凝視的練習》擷取導演與「家族中的死亡」相關的夢境為軸，瀏覽資料片時，也有意識地翻找家族軌跡。
【TIDF專訪】《買房子賣房子》導演林謙勇：中產階級的「機率之雲」，抓得到的都是我爸那個世代的人
曾以紀錄片《建設未完成》聚焦社運青年參政起落的導演林謙勇，新作《買房子賣房子》同樣圍繞著建設議題，卻將鏡頭轉向自己的家人，關注父母輩的房市日常，延伸出更多關於自我的探問。
【TIDF專訪】《潰爛 癒合 掩藏》導演洪子健：延續731部隊系列作品，「電影應該要有牙齒」
本片甫獲今年TIDF台灣競賽首獎，評審團讚賞其「勇敢有力、田調深入」，並肯定導演「不僅記錄戰爭中人體生化實驗的殘忍恐怖，亦為這段被抹滅的記憶與無人願意承擔的歷史共業，下了註解。」
【影評】窺探《秘密的滋味》：柬埔寨導演凝視母親昔日的恐懼，在創傷之中尋找自由
在《秘密的滋味》裡，受害者們對歷史創傷的描述與反應都不盡相同，但「鬼魂」是較常使用的詞彙，因為這些傷痛像是如影隨形的鬼魂，隱隱地壓抑在心底，直到午夜夢迴或再次提起時，轉瞬間又回到眼前，歷歷在目。
2021台灣國際紀錄片影展：在動盪不安、資訊焦慮的年代，我們為什麼需要紀錄片？
紀錄片為什麼能力抗嚴峻疫情、在2021年橫空出世？不如劇情片，無刻意設計的對白、動作；常以空鏡頭、非敘事結構、間歇性慢動作呈現的紀錄片，如何召喚人的情感？魅力又有何在？
【TIDF專訪】《工寮》導演蘇育賢：移工像幽靈的集體沒有名字，我們不曾真的接觸了解
《工寮》是導演蘇育賢在2018年完成的紀錄片作品，整部電影的故事線圍繞在以「H」為首的多名外籍移工。印尼籍移工H從一間工廠逃離一年多，為了躲避移民署與警察追擊，開始搭建「工寮」當作臨時避難所。
【TIDF專訪】《阿紫》導演吳郁瑩：有些台灣人覺得花錢買了外籍新娘，她們就該聽你的
鏡頭對準雲林的小農村，細膩描繪遠從越南嫁來台灣的阿紫，如何以新住民的身分與她身障的丈夫阿龍共同生活。
【TIDF專訪】《我的兒子是死刑犯》導演李家驊：當鄭捷的父母必須跪著道歉，我希望觀眾分享那個羞恥感
影片名為《我的兒子是死刑犯》，從父母的角度出發，李家驊表示用意只有一個，希望大家理解「死刑犯也是人生父母養」。
【TIDF專訪】《力爭》導演謝欣志、陳芝安：竹科的巨大經濟成就，竟是建立在對少數人的剝削上
《力爭》導演謝欣志與陳芝安，花了一年半剖析新竹寶山水庫徵收案，深入了解各方說法，希望錯綜複雜的土地議題能有解開的一天。
【TIDF專訪】《拉流斗霸》導演高俊宏：以漢人之姿，探詢山林與原住民族歷史記憶
《拉流斗霸》以第一人稱的敘述角度，結合訪談、踏查和重演等多樣形式，帶領觀眾接近幾乎被遺忘的大豹社謎團。
【TIDF專訪】《伏流》導演蘇明彥：沿著台北市水道採集的記憶，探訪流域之上的生命故事
《伏流》，像是一幀歷經時間掏洗的黑白風景明信片，細膩速寫與水域共生的城市風景切片，沿著台北市內水道採集記憶點滴的同時，也探訪了流域之上的生命故事。
【TIDF專訪】《共生流浪》導演李亦軒：英國老爺爺獨居高雄，他需要貓，似乎比貓需要他來得更多
導演李亦軒以《共生流浪》帶領觀眾看進爺爺的日常，細緻動人的生命切片，有如一首短的影像詩篇。
【TIDF專訪】《去年火車經過的時候》導演黃邦銓：隨著綿延的鐵軌，展開一場漫漫追溯之旅
《去年火車經過的時候》將鏡頭轉回台灣，同樣以旅行、底片、回憶為基調，表面上記錄的是一幀幀台灣鄉間風情，實則延續其影像創作中對於時間的深刻思考。
【TIDF專訪】《一念》導演陳志漢：「無效醫療」的界線在哪裡？關於生命，我不能給出標準答案
隨著病人自主權利法通過，醫療科技更加發達的未來，在安樂死與痊癒的可能性之間，還有許多和進育相似的病患及家屬，或許會面臨更加複雜嚴峻的考驗。